论陶渊明诗的美学成就

论陶渊明诗的美学成就吴功正陶渊明诗的审美水平无疑代表了东晋以致整个六朝的最高水平，在中国诗美学史上也只有少数几名诗人能与之并肩站在第一档上。他无疑是最能感应东晋以致六朝时代审美理想的诗人。他既目瞩着世事，却又远离着世事；他既有同时代人的审美意识，却又...     

论唐代美学思潮渊源于北朝

过去人们一向认为，唐代美学思潮渊源于江南六朝的美学思想。事实上，北朝人的审美价值观念及其习俗风尚，才是唐代美学思潮真正的源头。     

“言意”──一个深刻的美学范畴

“言意”──一个深刻的美学范畴吴功正“言意”是中国古典美学一个深刻的美学范畴，它诞生于六朝，是哲学“言意”之辨在美学范畴上所结之果，极大地推助了文学的审美发展。“言意”哲学渊源这个问题涉及到哲学上语言、思维、对象等重大问题。《周易·系辞上）｝写道：“...     

《世说新语》中的“清”范畴

"清"字在《世说新语》中出现八十多次,它既有道德内涵,更富有审美意味。作为审美范畴,"清"形成于魏晋人物品藻,它包含"雅"、"远"、"简"三层内涵。对人格之"清"和自然之"清"的赞叹,润濡了六朝以清真自然为美的审美情趣。理解《世说新语》中的"清"范畴,是理解六朝美学乃至整个中国古代美学的一把钥匙。     

论隋代的文学审美特征

现实品格和内容的增加是隋代的文学美学的重要特征 ,是对于六朝美学的进步和发展。斫雕为朴 ,咸去浮华 ,以自身的审美特征显示了特有的风貌 ,实现了对六朝美学的革新。边塞诗、伤怀诗、讽刺文 ,是这方面的显著体现。     

六朝美学之总体描述

六朝美学之总体描述吴功正六朝美学的基本状况六朝美学的基本状况可说是“三色环”，即由贵族美学、通俗美学、金粉美学所交织而成的。它处在中国历史的一个重要时期，这个时期在历史内涵上，互为交错，过滤与沉淀、延续与变异同时存在；在美学上也与历史的演进状况相同步...     

论魏晋南北朝的审美“虚静说”

"虚静"是中国美学史的重要范畴.先秦时它主要限于哲学领域,魏晋六朝时进入审美和艺术创作领域,被陆机、刘勰等人发展为系统的美学理论.因此,探明魏晋南北朝审美"虚静说"的内涵和理论价值,对于把握中国美学史上的"虚静"范畴,乃至了解中国美学和艺术的文化特征,都是十分必要的.     

六朝社会风习与美学状貌

六朝社会风习与美学状貌吴功正社会风习是弥漫于整个社会的风尚习俗，成为一种约定俗成的规范，甚或是无形隐性的模态，如同雾，弥散一切，具有特殊的浸染性能，使得人的行为方式以至思维方式、审美方式都不得不受其影响。社会风习是一个中性概念，具有正负双面值，因而也...     

20世纪以来玄学美学研究综述

玄学美学是六朝美学的精魂。从现代学术意义上对玄学基本审美品格的发明肇始于二十世纪三四十年代汤用彤关于玄学的系列论文。在其后近70年里,玄学美学的研究成果主要在本体论研究、命题研究、历史分期研究以及个案研究四个方面展开。在此基础上,文章最后对玄学美学研究存在的问题及其研究走势进行简单的分析和展望。     

“虚静”说对六朝美学的影响

"虚静"说虽属哲学认识论,但它包含极为丰富的审美思想,对我国古代美学产生了广泛而深远的影响.这种影响在魏晋初见端倪,到六朝主要体现于宗炳、刘勰等人对审美特性及规律的研究.这一研究展示了中华民族独特的审美心理,具有鲜明的民族特色.     

"趣"说--古代文艺理论范畴研究之一

“趣”是一个非常重要的美学概念,它在中国古代艺术理论中运用十分普遍,包含着中国古代独特的美学精神和文化观念。“趣”作为一个美学概念最早出现于六朝书画理论中,作为文学美学的概念成立于南宋严羽《沧浪诗话》,大行于明清时期的文学理论话语里。它有两种意义:一是指艺术家的审美旨趣,二是指艺术作品的某种特殊的审美趣味,两者关系密切;作为文学作品中的趣基本含义有三:艺术作品具有言外之意、富有意味,审美意象的鲜活生动性,审美意象的独特奇异性。趣从内容上可分为事趣、情趣和理趣三种类型,从形式上可分为巧趣和天趣两种类型。     

何逊阴铿山水诗的审美理想

六朝时期,人们对自然的审美关系发生了重要变化。受道家精神影响,在主客体的关系上,强调把主体消融于客体之中,使自我融入天地自然的怀抱。用道家的话说,就是“物化”,“与天地精神往来”,表现出一种强烈的返归自然的倾向。这一新精神,带来了人与自然关系的根本变化,从而诞生了新的美学理想。这一新的美学理想,强调审美主体对客体的主观感受,而不再是对客体的真实再现与具体描绘。客观外物在诗人笔下,不仅仅是“形似”的再现,而更为重要的是审美情态的表现。六朝山水诗,从大、小谢,到何逊、阴控,特别是阴、何的山水诗,我们…     

六朝道教与江南山水审美关系初探

当历史的脚步跨进六朝的时候,出现了一个有趣的现象,就是那一片浩渺得曾经让勾践忧心忡忡,甚而涕泣不止的江南山水,摇身一变,成为中国社会审美舞台上最为耀眼的明星和担纲的主角。那么,为什么会出现这种变化,江南山水是怎样在六朝时崛起为美学主角的呢?这与道教有直接关系,道教不仅是江南山水之美的发现者,而且是江南山水审美品质的重要的培育者。     

汉魏六朝以悲为美

<正> 钱锺书先生在《管锥编》中曾论及汉魏六朝音乐以悲为上。这是极具启发意义的。自东汉末年以来(本文所说汉魏六朝中的汉,系指东汉末年),由于时代环境的感染,产生了以悲哀怨愤为审美表现内容的文艺思潮,涌现了一系列新的美学规范,古典悲剧美学(作为审美范畴的悲剧,而不是作为艺术形式的悲剧)开始臻于成熟。因此,研究中国固有的悲剧美学,汉魏六朝以悲为美是一个重要的课题。1.魏晋南北朝时代的著名作家庾信在其《哀江南赋》中曾沉痛地说:“呜呼!山岳崩颓,既履危亡之运;春秋迭代,必有去故之悲。天意人事,可以凄怆伤心者矣!况复舟楫路穷,     

美学的三维视界─—兼论美学体系的建构

美学的人生视界是从本体论的最深层次透视人类审美的终极根据，它要追问人为什么需要审美，也就是审美活动的根源何在的问题，美学的情感视界是从现象学的角度透视审美活动的意向构成机制，它要追问人如何进行审美，也就是审美活动如何发生的问题；美学的形式视界是以符号学的角度来确定审美的形式特质，它要追问审美活动何以具有主体间性，也就是美感的普遍有效性如何实现的问题。通过这三维视界的层层叠加和彼此转换，我们似乎可以发现并建立一个完整而有机的美学体系。     

气韵美

气韵,是中国文艺美学的独特形态,集中体现了中国文艺审美的基本特性:主体性哲学化美学. 气韵美学观念的形成气韵作为一种独立的美学观念,出现较晚,于六朝时期形成.然而,任何美学观念和形态都有一个孕育的过程,遂表现为历史动态运动.在这个动态的孕育过程中,文化条件的赋予,与之相关的美学范畴的逐步影响,传统的审美理想的积淀,是气韵美学范畴产生的因素.它先成活于绘画理论,进而植根于文学审美领域.     

从环境美学到城市美学

在最宽泛的意义上,环境美学关注的是:人类作为整个环境复合体的一部分,审美地参与到环境中;在环境中,感官的内在体验和直接意义占据主导地位.因此,环境美学研究的基本对象是环境体验,即研究环境认知维度中所包含的直接而内在的价值.环境体验是多种感官共同参与的综合体验活动,它是由"审美融合"这一术语描述得最佳、最清楚、而又最容易理解的经验之一.在体验环境时,审美融合普遍发生,并且出现于艺术语境之外,这一事实必然促使我们将美学理论扩展到艺术领域之外,从而扩展到广泛的环境情境;审美融合也由此对传统的"审美无利害性"、"审美静观"等构成了重新修正和反思.从理论上说,环境可以分为自然环境与人建环境,城市环境是最重要、最复杂的人建环境,城市环境的审美价值要远远大于通常说的"城市美".更进一步说,城市美学也必须考虑消极或负面的审美价值,"消极审美价值"可以启发我们创造一种新的美学观念--"否定美学",通过它,我们可以更加深入地反思今天的城市美学.同时,在研究城市美学问题时应将生态学与"融合理论"结合起来,在一个富有人性且功能正常的审美生态系统中,城市景观并非外在环境,在城市规划中认真考虑审美融合,将是城市景观人性化的重要步骤.     

"兴"的美学内涵及其嬗变

在中国古典文论中,"兴"是一以贯之而又发展变化的美学范畴,既是古典诗歌的创作理念,也是古典诗歌的美学追求。"兴"的美学嬗变过程,主要表现为从先秦两汉时期的政教之"兴"到魏晋六朝时期的审美之"兴",再到唐代及以后的审美与政教相结合之"兴"的过程。循此过程,可以探明"兴"的美学内涵及其嬗变路径。     

论“自然的人化”

“自然的人化”是马克思在《经济学—一哲学手稿》中提出的一个审美发生意义上的深刻思想。马克思的美学不是把意识或艺术，单纯的主观或孤立的客观作为出发点，而是从社会实践，特别是“自然的人化”这个最根本的实践哲学问题出发，来研究美的根源和本质以及审美的发生与演化的。因此，自然人化的思想是马克思主义美学理论的奠基石。正确地理解、把握这一理论基石，对于我们揭示美和美感的实质，建构马克思主义美学理论的大厦，无疑都具有十分深远而重大的意义。1．自然的人化或者说人化的自然是从实践角度论证的关于人与自然之间关系的学…     

默：从人生态度到审美心智

"默"作为一个词语,原本是指沉默不语、背诵记忆的意思,但是在中国文化中,它具有很深的哲学与美学意蕴。"默"在人生态度上,往往与一定的立场与价值观相联系;在认识论与审美观上,又与特定的思维方式相联系,彰显出审美心智。从先秦迄至六朝时代,这一词语的内容与人生态度、与审美方式的联系愈益紧密,经历了不断的变迁,在清代叶燮的《原诗》中获得了新的阐发,成为中国文论与美学的重要范畴。