怀新道转迥 寻异景不延──试论谢灵运山水诗的开创性

谢灵运是晋宋之际崇尚自然、吟咏山水的峰巅人物,是中国文学史上第一个把山水自然作为主要审美对象、全力投入创作而留下大量佳构名篇的著名诗人。大谢登山;临水、探幽抉微的诗歌,把人们的审美视野扩大到自然山水,推动了山水诗的勃兴,使山水之作从片段描写、渲染衬托的文学“附庸”一跃而蔚成“大国”。他以其杰出的艺术才能,“发现自然”并表现自然之美,成为我国文学史上开一代风气的山水诗人。本文拟从自然审美的拓展及山水艺术的开掘入手,探寻谢灵运山水诗的开创性。一、遗情舍尘物,贞观丘壑美晋宋士人对山水的留连及其审美意识…     

山水和旅游的结合——论谢灵运山水诗与传统的写景诗、行旅诗、游览诗的不同

谢灵运是一位杰出的旅游家 ,他怀着对自然山水的极大兴趣 ,在寻幽探秘之中赏悟山川之美 ;同时他又是一位杰出的诗人 ,能将自己在旅游中对自然美的细腻而独到的赏悟诗意地表达出来。正是这种旅游体验和山水描写的结合 ,使得他在山水旅游诗的创作中超越了传统的写景诗、行旅诗和游览诗 ,呈现出引人注目的新特点。     

王维的生态观及其诗的生态形质

以现代定义观，王维是个纯粹的自然中心主义者。王维淡泊生活、适意自然的人生追求，反映出人与自然高度和谐的生存方式、生存状态和生存智慧，这使他在对于自然山水的审美体验中表现出一种非“人类中心主义”的“自然中心主义”的生态理念与和乐内容：而这种生态观所生成的生态智慧，使王维最佳状态地进入到自然美的最优层次，深入到造化的核心，体感到自然山水的真谛神理，也使他成为最具“同享其他生命幸福的能力”的幸福的人。王维的审美体验达到了宗教体验或哲学体验的层次，其诗以物各自然的生态呈现，展示出极为深邃清远的优美意境，表现了无限自由的天地精神，无论从哲学还是审美的角度，都达到了澄明空灵的一派天道自然的生态形质，堪称中国文学中生态文学的范型。     

夺天工之巧，塑山水之魂——熊祖超和他的陶瓷雕塑新作

青年雕塑家熊祖超花费了一年多时间,创作出一批以“山水之魂”为主题的系列陶瓷雕塑。他将这些作品以组为单位,分别命名为《青绿山水系列》、《假山石系列》、《山水之骨系列》、《太湖石系列》等等。我们从这些命名中,不难读出作者对自然山水的深度迷恋,他试图通过陶瓷的媒介和雕塑的手段,再造自然山水的风骨神韵,进而实现他夺天工之巧、塑山水之魂的雄心。     

夺天工之巧,塑山水之魂——熊祖超和他的陶瓷雕塑新作

青年雕塑家熊祖超花费了一年多时间,创作出一批以"山水之魂"为主题的系列陶瓷雕塑。他将这些作品以组为单位,分别命名为《青绿山水系列》、《假山石系列》、《山水之骨系列》、《太湖石系列》等等。我们从这些命名中,不难读出作者对自然山水的深度迷恋,他试图通过陶瓷的媒介和雕塑的手段,再造自然山水的风骨神韵,进而实现他夺天工之巧、塑山水之魂的雄心。     

情景交融，诗画一体──王维山水田园诗欣赏

王维少年时期就深受佛教禅学影响，安史之乱后，便逐渐过上＂晚年唯好静，万事不关心＂的道世隐居生活，把全部心思用在戒斋、诵禅以及流连山水方面。他的多数山水田园诗贯串着＂清、净、空、寂＂的禅学观念，但他能用画家的眼睛去捕捉自然景色中最美的场面，又能用诗人的心灵赋予自然景色以感情色彩，因此他笔下的山水田园景色具有＂情景交融，诗画一体＂的美感。     

学科融合视角下山水画与山水诗比较研究

山水诗与山水画自古以来有着千丝万缕的联系，语文和美术教学中厘清二者关系，对于学生进一步了解诗与画有着重要意义。山水诗的出现使“山水”成为独立的审美对象，山水画脱胎于山水诗，而又在山水诗写作时代结束后，作为中国画科的重要一支愈发成熟芳香，因其不带功利性的对自然山水的描摹而流传至今。二者兼具自由性，艺术美高于自然美，并在情...     

吾有志在丘壑--论辛弃疾的园林审美意识和人生态度

辛弃疾起义南归之后,与山水园林结下了不解之缘,他游览过许多湖山胜景,建造了自己的第宅园林,并创作了大量的与山水园林有关的词篇.他以多彩的笔墨描绘了自然山水和庭园风光,表现出崇尚自然、虚淡的审美意识,并在一定程度上抒写了随遇而安、超然放旷的人生态度.     

李白山水诗的艺术精神

对李白的山水诗，历来重视不够。本文从这朴归真的逍遥，登山临水的快慰，夕阳明月下的沉思等三个方面，对李白的山水诗予以研究。李白的山水诗，均是倾情倾心之作。境界宽朗，潇洒天然，遣辞造句，纯任自然，如行去流水，极具自然美。他写自然山水，其本质特征就是突破庸常，反抗尘俗，决不是超现实的。我们能够透过那漫、散淡的语境，感悟到一种巨大的人格力量。     

“投迹山水地,放情咏《离骚》”——试论柳宗元诗歌在山水风物描写中的贬谪心态

柳宗元在处理山水风物题材时所表现出来的倾向性,其实是他那种抑郁愤悱的贬谪心态的自然流露.受南楚间的自然风物及文化传统的影响,使他心态中因负向贬谪而产生的沉郁愤悱感受得更加沉郁感伤,"闷即出游"的山水或田园生活体验成为他贬谪情绪得以渲泄的重要途径.     

孔孚山水诗的审美方式及其境界——兼谈中西山水诗观物态度之差异

孔孚先生怀着近于宗教般的爱心,徜徉在自然山水之间,浑然于宇宙大化之境,以一种独特的人格与艺术风范,为我们建构起天地自然与社会人文浑融合一的审美空间。他的山水诗,无疑独辟新诗之蹊径,把本来只属于辅次或背景范围的自然山水,上升为审美观照的主体,使新诗第一次呈现出古典艺术那空灵静穆的品格和美感。 诗人总有一种看取事物的基本方式和态度。作为以自然山水为观照主体的山水诗,自然更应该有一种与自然山水相交游     

张小冬:山水有涯 行者无疆

张小冬是著名山水画家张文俊之子,他自幼秉承家学,专攻山水,几十年历经寒窗,心向自然,足历山川,在师法传统与造化中,把握时代精神,使其作品气韵生动,在笔墨挥洒之中显现出雄强的情志。张小冬的作品画而既有粗头乱服的苍拙率真,又有华滋深厚的润泽充沛,使画面上永远溢动着自然生机。这与他在自然的气息中汲取无穷的营养,捕捉艺术的灵感是分不开     

论孟浩然山水田园诗之自然风格

孟浩然是我国唐代著名的山水田园诗人。他的一生多是在隐居和旅途中度过 ,他的诗大多以山水、田园、旅游为题材。以清旷之笔意 ,抒狷介之情愫 ,有的诗以清高自鸣 ,却又微寄怨思。纵观孟浩然的山水田园诗 ,给人留下的最深印象就是自然本色美 ,即观赏对象和描写题材的自然化 ,创作个性和创作风格的自然化 ,理想人格和高扬个性的自然回归     

一生不负溪山债——略论辛弃疾山水词的艺术风格

辛弃疾出生于湖光山色环抱的济南,在他那戎马倥偬和宦海浮沉的年代里,足迹遍历大江南北,当他被罢官之后,长期定居于景色秀丽的带湖和瓢泉。他以丰富的生活经历,诗人的敏感气质,对大自然的特殊感情,而创作了不少山水词。这类作品,有些是托物言志的创作,有些是寄情山水的吟咏,尽管其写作背景各有不同,但都是一幅幅各尽其妙的自然风景画,蕴含着深厚的思想感情,体现了独特的审美观点。这些山水词是全部辛词的组成部分,但由于山水词本身的特点,这就使得他的山水词和其他词作无论是表现手法,还是艺术风格,既有共同之点,又有不同之处。研究这类作品,也能够使我们较全面地认识他的艺术技巧和艺术风格。     

中国山水文学的几个问题

人类来到世间,便和山水自然发生了密切的关系。但是在很长的一个时间里,山水自然仅仅是人类生存的环境,而并没有把它作为审美对象。把山水自然作为审美对象,去观照山水自然之美,那是很迟的事,西欧人直到十八世纪才发现自然美,英国人汤姆森的《四季歌》是欧洲人蕞早以自然景物为描写对象的山水田园诗。比较起来,中国人对自然山水之美的认识和欣赏,比西欧人要早二千五百年到三千年。在中国最早的一部诗歌总集《诗经》中,就有不少表现山水自然之美的诗句。比如《诗经》第一首诗《关睢》的一开头两句,就是:关关睢鸠,在河之洲。     

谢灵运的山水情缘

谢灵运是我国山水诗派的鼻祖。因为政治上的不如意，他与山水结缘，他游山历水，进行诗歌创作，他以文学家的眼光去感知山水，把山水与文学融在一起，开创了真正意义上的山水文学，虽然山水给他的生命注入了活力，但没能抚慰他心灵深处的政治创伤。     

白居易宦海沉浮及其山水之吟

白居易的山水之吟与他的仕宦沉浮紧密相关。除借山水宣泄自己感伤情怀这一主观因素外，山水自然景观的特征也使白居易山水之吟因地域不同而呈现不同风采。     

孙绰对魏晋山水画审美意识形成的影响

中国山水画的确立始于南朝,而对山水的审美早在先秦已开始,并发展于汉代,风行于魏晋。东晋玄言诗的代表人物孙绰,作诗多通过对自然山水的欣赏来获取灵感,他的《游天台山赋》更是通过品鉴山水画作,描述了品画者的心理过程,对中国山水画审美意识在魏晋时期的觉醒奠定了重要基础。     

诗意地还乡——读《自然的神韵：道家精神与山水田园诗》

王凯博士的新著《自然的神韵：道家精神与山水田园诗》近日已由人民出版社出版发行。该书以道家精神为线索，在哲学、文学、美学、艺术的广阔视野下，对先秦至晚唐的山水田园诗进行了深入系统的研究，从一个新的角度深化了对古典美学和古典诗学的研究。作为一部融美学与文学为一体的学术著作，该书贯彻历史和逻辑相一致的原则，清晰地勾勒了中国古代山水田园诗孕育、萌芽、形成以及发展到高峰的流变过程，系统地考察了中国古代山水田园诗在各个发展阶段的艺术特色和美学特征；既深入地探讨了老子和庄子为代表的道家精神对山水田园诗深刻而持久的影响，也生动地展现出山水田园诗中所蕴涵着的自然气韵和道家风骨；同时，也试图通过对山水田园诗的现代阐释来彰显生存境域的深层奥秘，重新还原诗意语言自身所建立的世界。     

《诗经》至《楚辞》山水审美意识之演进

通过对《诗经》、《楚辞》中所表现出来的山水审美意识进行较为全面的考察 ,可以发现 :《诗经》多以山水景物作比兴之背景材料 ,景真实而语简朴 ;《楚辞》比兴的背景材料更为丰富 ,景多虚而词尚丽。《诗经》多以“水”象征绵绵愁绪和渲染情绪与气氛 ,情景交融者较少 ;《楚辞》山水景物描写多呈感伤性色彩 ,且每每以自然山水历程之艰险象征人世道路之艰难 ,情景交融者甚多。《诗经》山水审美意识经历了一个由敬畏山水自然之神到以山水为比兴材料及愉悦对象的变化过程 ;《楚辞》从一开始便表现出对山水等自然神的亲和感和热爱感。较之《诗经》 ,《楚辞》的山水审美意识更强了 ,山水审美的自觉性更高了 ,诗歌艺术境界更宽了 ,为迎接山水诗时代的到来提供了较为丰富而宝贵的创作经验