从武侠电影形式创新看我国电影产业的发展出路——以《龙门飞甲》为例

在国家大力倡导文化建设的时代背景下,国内电影产业发展迅猛,然而中国电影如何才能走向国际市场,是我国电影产业发展中面临的主要问题。电影《龙门飞甲》综合了侠义、剧情、视觉、明星等诸多要素,对传统武侠电影做出了全新的阐述。我国电影产业的发展可借鉴《龙门飞甲》的思路,采用转变投资方向、借鉴网络文化、拓宽盈利模式、发展多种媒介、融合金融资本等创新方式。     

历史与传奇的碰撞,人性与命运的交会

正刀光剑影,几缕江湖的血雨腥风,飘荡在苍茫天地间——林那北的长篇小说《剑问》①甫一放到手上,眼前倏忽掠过这般景象,惊乍之下也涌起几许疑惑:难道林那北竟然放下她所熟悉的题材与擅长的风格,而决意纵情于快意恩仇的武侠江湖?这当然是戏谑之辞。《剑问》中绵密出现的各种本土意象提醒我们,林那     

电影配乐大师的多彩世界

《龙门飞甲》幕后阵容曝光时,国内著名影评人"竹聿名"曾激动地表示,影片最大的惊喜不是3D,不是李连杰加徐克,而是胡伟立重出江湖制作武侠音乐!提起胡伟立,一般人可能不太熟悉,但若是提起《唐伯虎点秋香》、《鹿鼎记》以及《东方三侠》等经典影片你一定不陌生,尤其是影片里那些耳熟能详的配乐更是令人印象深刻。像电影《太极张三丰》里的配乐《偷功》、吕颂贤版《笑傲江湖》里的配乐琴箫合奏曲至今仍被很多节目使用,这些经典配乐均出自他手。     

风度翩翩的男性魅力——解读影片中男性品质

才华天下英雄出我辈,一入江湖岁月催。皇图霸业谈笑中,不胜人生一场醉。——《东方不败》“满堂花醉三千客,一剑霜寒十四州”,剑客的身姿随着剑在空气中的游走而起舞。金庸的《笑傲江湖》讲的是对自由的追求,徐克、李连杰等一干天才用电影再现了金庸笔下这个瑰丽无比的武侠世界。沧海一声笑的曲子传唱至今,成为我们一个幻想的凭籍,一个逃避现实的出口。     

东方不败的多重意义——香港新武侠电影《笑傲江湖》系列美学探析

香港新武侠电影<东方不败>系列所依据的文化母题源于中国古老江湖社会中的侠义文化,作为徐克改编自金庸小说的电影<笑傲江湖>的续集,它造就了一个现代江湖神话;作为关于东方精神的隐喻,将这个回归中国历史精神的神话演绎到它现代性的极致,具有多重意义.     

商界江湖之十大成功“女侠”

如果说商场是商人的江湖,现在这个“林子”中的女杰们正在扮演越来越重要的角色。她们个个身怀绝技,出手不凡,温柔一刀同样锋芒逼人。她们或以坚毅果决闻名,或以柔韧顽强称道,或以轻巧灵活取胜……勇气、魅力、智慧都在这些人身上完美结合。这边,我们就来领教一下这些仗剑江湖、快意恩仇的“女侠们”的盖世神功。     

明清小说中的武侠伦理观

明清小说中的武侠伦理，是明清小说思想内涵的一个重要方面，是平民社会用以处理和规范人际关系的主要行为准则．对中国的传统文化也有极深的影响，尤其是在塑造和追求中华民族的理想人格方面。纵观明清小说，我们归纳出其体现的主要武侠伦理观念：（１）惠怨分明，快意恩仇；（２）重义轻利，厚施薄望；（３）死生相托，患难相扶；（４）嫉恶如仇，除奸去恶；（５）忠义至上，为国为民。     

侠之大 情之绵

<正>80年代以来,金庸的15部小说风靡大陆和港台,成为雅俗共赏的作品。金庸的小说,把我们带入了快意恩仇的江湖世界,描写的虽是刀光剑影,但揭示的是人性的矛盾,勘探的是人的存在,充满血腥的江湖实际上是各腥的江湖实际上是各     

从《水浒传》看中国专制社会下社会公义的缺失

《水浒传》是中国社会的一面镜子,它以其深刻和真实为我们研究中国社会问题提供了丰富的素材。替天行道、劫富济贫是梁山好汉反抗社会不公正行为的思想口号,但某种意义上却是一种以恶抗恶的暴力主义。这种快意恩仇的江湖行为更加激化了社会矛盾,各种社会丑恶现象肆虐横行,社会秩序更加混乱。《水浒传》以一系列社会生活事件为我们展示了一个残酷的社会现象,这就是在中国专制社会下社会公义的严重缺失。     

试论数字技术对中国武侠电影的影响

20世纪90年代伴随着数字技术的发展与普及,电影工业产生了一次全新的变革。聚焦近20年来中国武侠电影的发展,数字技术的介入不仅改变了武侠电影原有的生产工艺、运作机制,影响了受众的观影习惯,还对传统武侠电影的创作理念、审美取向和本质属性提出了重新思考的要求。通过对两部不同时期的经典武侠片《少林寺》(1982)和《卧虎藏龙》(2000)的分析、比较,探讨了在数字技术语境下中国武侠电影所发生的变化、存在的困惑和面对的未来。     

新时期革命英雄传奇与“侠”文化传统

侠文化作为中国传统文化的重要组成部分，对中国文学产生着深远的影响。20世纪90年代以来，革命英雄传奇借鉴和传承了历史上“侠”文化传统中的积极成分，所塑造的人物常常超越了一般革命军人的简单特质。他们勇猛善战，快意恩仇，追求个体的操守与自由。这些人物在一定程度上契合了传统文化中侠的行侠仗义，除暴安良，快意恩仇，以个体独立的人格和节气对抗某种社会秩序的道德规范和行为准则，为当代战争文学注入新的审美冲击力。它体现了中华民族文化中个体超越社会现实的浪漫理想与愿望的集体记忆，是对战争文学审美形式新的探索与努力。     

平江不肖生与现代中国武侠小说的内在纠结

平江不肖生以《江湖奇侠传》和《近代侠义英雄传》所表现的"江湖"和"近代"两大创作路向的并存,渊源于20世纪初由日本小说家押川春浪首创的具有国家-民族意识的现代"武侠"新观念,反映了现代武侠小说在追求趣味与追求品位之间难以兼顾的矛盾纠结,这种矛盾纠结,贯穿了整个中国现代武侠小说的始终,并成为中国现代武侠小说持续发展的内在动力。     

当代武侠电影暴力美学的渊源与特征

暴力美学主要指电影中对暴力的形式主义追求,其目的是消解暴力。受中国传统文学中暴力表达及暴力与侠义共存的江湖文化的影响,当代武侠电影显示出鲜明的暴力美学特征,主要表现为暴力的神圣化、伦理化,暴力动作的舞蹈化,暴力的浪漫化,暴力的喜剧化。当今电影创作有渲染暴力的趋势,无论从道德意义还是从美学意义讲,这都是不可取的。     

图解文化与人造珍珠--解读武侠电影中的"东方"

作为华语电影最为成熟的商业类型片 ,武侠电影一直拥有最广泛的东西方观众群体 ,武侠电影的长盛不衰有着深刻的社会文化背景。从近几年《卧虎藏龙》、《英雄》、《天地英雄》几部风靡一时的武侠电影可以洞析 ,在全球化语境下 ,武侠电影似乎已找寻到与西方强势文化对话的有效策略 ,即将最传统的东方按照西方人的想象符号化、图象化 ,使之成为能为东西方共同消费的娱乐极品 ,从而获取最大限度的商业利润。而在这个被消费的过程中 ,文化日渐变成了一只五彩斑斓的盒子 ,里面盛满的是人造的珍珠。     

历史”的逃逸、“自然”仿像性与 “景观”的自我殖民———新世纪武侠电影的另类迷失与出路选择

在新世纪武侠电影十几年的实践中,历史意识的缺失已经成为“武侠”丧失内功的主要症结。这种缺失,一方面导致武侠电影只能在征调自然景观、历史景观的装饰性上努力,通过“自然”的仿像性实现对“历史”的改装和消费;另一方面,历史深度意义的丧失和景观造成的大众价值观的自我殖民,也进而为各种意识形态在武侠文本中的肆意畅行进行美学护航。以《聂隐娘》《师父》为代表的“作者化”转型,能否成为武侠电影的出路选择,同样值得商榷。     

斧破千帆,花开树头——读王立教授《武侠文化通论》

《武侠文化通论》(以下简称《通论》)集作者十余年中国武侠文化研究成果之所成，运用主题学原理，从文学母题的文化内蕴贯通流变角度，将侠文化与民俗、文学主题相结合，分析了二十余种卓有意趣的武侠文学范式，探讨了侠文学及其慕侠习俗研究的理论意义和在现实社会中的应用价值，生动而具体地探讨了中国古代侠义精神在民俗传统中的流变、道教仙话、女性观念、饮食文化、武侠文化、江湖侠盗伦理等武侠崇拜民俗的双向、多向互动关系。对”侠”这一特殊人群的行为方式、心态及其亚文化观念等进行了广泛而系统的梳理，将文学主题研究延伸到江湖…     

镖局的变迁

一说起江湖,就会有人提到镖局.在各种武侠小说和文艺创作中,镖局历来和门派一样构成了武侠江湖的基本势力.即便是在传统的清代公案小说《施公案》《彭公案》等中也出现过镖局.在现代著名作家老舍的小说《断魂枪》中,主人公沙子龙也曾经是镖局里响当当的侠客,以六十四路断魂枪名震江湖.     

论21世纪大陆新武侠

"21世纪大陆新武侠"简称"大陆新武侠",这-概念于2004年正式提出.大陆新武侠具有鲜明的不同于港台新武侠的特点:一是大陆新武侠的"江湖"表现了后现代语境下的现代追求;二是女性武侠小说作为一个突出的现象改变了武侠小说性别政治的固有格局;三是强调学养与智慧的武侠智性写作,丰富和提升了武侠小说的类型界域与文体品位;四是大陆新武侠的广域叙事,从知识立场上拓展了武侠小说的文体类型.上述特点,共同形成了短短几年来大陆新武侠创作的繁荣,表现着大陆新武侠巨大的类型发展潜力.     

马识途助姜文《让子弹飞》

2010年岁末的电影市场,纷繁热闹为历年之最。仅以贺岁片而论,便有《赵氏孤儿》、《大笑江湖》、《非诚勿扰2》和《让子弹飞》等四部,谁是票房市场老大?观众似乎更看好由姜文执导、投资2亿元的《让子弹飞》。这部雄性巨制的电影,阳刚之源在哪里?要回答这个问题,就不能不提到马识途老人,因为《让子弹飞》的剧本改编自他的小说。     

到来的3D时代

现在的中国电影形式多样,大多数观众都喜爱3D电影,因而3D电影在中国还是有很大市场的,很多导演已经涉足3D电影的创作。国产3D电影如今3D电影已经成为一个趋势,就连徐克也难抵挡,开拍3D武侠片《龙门