藏族音乐文化传承保护的新路径

随着现代化、全球化等因素的不断推进,藏族音乐文化的生存面临着一定的危机。由于藏族音乐文化的特殊性与重要价值,应加强保护,以便其能够在现代化碾压的世界文化格局下得以延续。同时,要协调好保护、传承与发展三者之间的关系,即保护是传承与发展的基础,发展为传承与保护提供动力,可以此为藏族音乐文化传承的指导思想。在藏族音乐文化的保护、传承与发展中,学校的作用不能忽视,可借鉴美国民族音乐学家胡德所提出的"双重音乐能力"的方法,来丰富、加深学生对藏族音乐文化的文化体验,促使藏族音乐文化得到更好的传承、保护与发展,而这一微观层面的操作可视之为藏族音乐文化传承与保护的新路径与新思路。     

平潭民族民间音乐在中小学音乐课堂中的实践与传承——以闽剧教学为例

平潭民族民间音乐丰富多彩，大都具有较长的发展历史，闽剧是平潭极具地域特色的音乐戏剧文化，闽剧教学进中小学音乐课堂的积极探索更是对地方音乐文化很好的保护与传承。基于此，本文从平潭中小学民间音乐教学现状、民间音乐进课堂的意义、存在问题以及应对策略等方面进行探析，旨在助力平潭优秀民族音乐文化的传承与发展。     

乡村文化振兴背景下非遗代表性传承人主体性的递变——基于对“土家族撒叶儿嗬”代表性传承人的考察

随着我国非遗保护实践与乡村社会发展等领域互嵌程度的不断加深,非遗代表性传承人的主体性逐渐从单一文化事象的承载者、实践者和传授者向传统文化传承的引领者、乡村文化的代言人和社区秩序的调适者拓展,在乡村振兴的时代背景下呈现出文化引领型新乡贤的特征。非遗代表性传承人的主体性递变与非遗保护传承体系的开放性、非遗传承主体的价值追求以及乡村文化产业发展紧密相关;也正是在非遗代表性传承人主体性递变背景下,不同文化群体在主体间性的观照中提升了文化自觉与自省,维系了非遗传承的有序状态,激发了乡村文化振兴的内生动力。     

中国民族音乐中弹拨音乐的传承与发展

中国民族音乐文化历史悠久,民族乐器的弹拨乐属于古老而又日新月异的话题。随着我国艺术文化的不断发展,国家极为重视对民间传统文化的保护,并且在非物质文化遗产保护中弹拨音乐属于不可或缺的重点内容。但是,随着世界文化呈现相互交融的趋势,弹拨乐器基于西方音乐文化的影响下经历了碰撞、交流、融合且不断发展的过程。民族音乐独具民族特色,是我国民族文化的重要组成部分,民族音乐中的弹拨音乐有助于推动素质教育的可持续发展,进一步增强学生的民族自信心,有助于团结中华民族大家庭。所以,本文基于此背景下分析如何传承并发展中国民族音乐中的传播音乐,并提出具体的传播策略,旨在促进中国民族音乐的可持续发展。     

京津冀一体化背景下燕赵音乐资源产业化发展研究

近些年来,津京冀一体化的快速发展为该区域的经济、文化协同发展带来了新的机遇和挑战。在京津冀一体化进程中,河北的民间音乐文化也迎来了新的发展局面。在此背景下,借助京津冀一体化优势积极进行音乐资源产业化,不仅可以促进河北文化经济的快速发展,还能推进燕赵音乐文化的保护和传承,这也是名副其实的功在当代、利在千秋的好事情。在本文主要介绍了京津冀一体化背景下燕赵音乐资源产业化的策略,希望为河北音乐产业化的推进工作注入新动力。     

关于土族民间传统音乐文化保护的现实思考

土族作为我国22个人口较少民族之一,他们在长期的农牧生产和社会生活实践中,创作了大量具有地域民族特色的民间传统音乐文化,涉及民歌和舞蹈两部分;随着现代化进程的不断加快,尤其是随着民族传统音乐文化生成发展环境的变化,土族地区部分民间传统音乐文化处于濒危消亡状态;应采取切实可行、针对性强的政策措施,不断探寻土族民间传统音乐文化保护传承的创新形式。     

京津冀一体化背景下燕赵音乐资源产业化发展研究

近些年来,津京冀一体化的快速发展为该区域的经济、文化协同发展带来了新的机遇和挑战。在京津冀一体化进程中,河北的民间音乐文化也迎来了新的发展局面。在此背景下,借助京津冀一体化优势积极进行音乐资源产业化,不仅可以促进河北文化经济的快速发展,还能推进燕赵音乐文化的保护和传承,这也是名副其实的功在当代、利在千秋的好事情。在本文主要介绍了京津冀一体化背景下燕赵音乐资源产业化的策略,希望为河北音乐产业化的推进工作注入新动力。     

河北民间音乐产业化发展策略研究

新世纪以来,民间音乐的保护和传承工作越来越深入、越来越细致,河北古为燕赵之地,文化底蕴深厚,音乐文化博大精深,河北民间音乐在实际发展过程中,也在不断地进行产业化路径的探索和发展,并且在实践过程中逐步形成了自己的特色,取得了不小的成就。但是,发展的同时也面临了一些新的问题,影响着河北民间音乐产业化的进一步发展。因此,河北民间音乐产业的实践发展过程中,必须要不断地总结经验教训,探索和创新策略研究,解决发展过程中所面临的各种问题和难题,不断提升河北民间音乐的影响力,发展河北民间音乐的新天地。     

浅析民间音乐文化在高校音乐教育中的体现

我国民间音乐文化元素众多,并且各类音乐经过历史的考验,积累了大量的作品.民间音乐之所以用民间表示,是因为音乐中承载了人们的生活状态以及情怀.新时期,我国不仅要重视经济建设,更应重视文化的发展,大力推行民间音乐的教育事业.高校作为我国民族音乐传承的重要基地,不仅需要保持时代的先进性,创新教学方法,还需要结合学生的需求,优化教学课程.本文就民间音乐在高校音乐教育中的体现谈一些自己的看法.     

"非物质文化遗产保护"视野下藏族音乐艺术保护与传承的新思路

藏族音乐艺术的自然传承是与民间宗教活动、寺院密切相关的,随着生活水平的提高,传播媒体对日常生活的不断介入以及民族融合的加剧,促使藏族人民原有的生产、生活习俗悄然蜕变.在此背景下,就藏族民间音乐艺术保护与传承现状及其面临的诸多问题进行分析,并依据非物质文化遗产保护的有关条约、方法,结合目前已经实施的措施,就其在保护与传承中存在的问题提出相应的解决新思路以供探讨.     

浅析民间音乐文化在高校音乐教育中的体现

我国民间音乐文化元素众多,并且各类音乐经过历史的考验,积累了大量的作品。民间音乐之所以用民间表示,是因为音乐中承载了人们的生活状态以及情怀。新时期,我国不仅要重视经济建设,更应重视文化的发展,大力推行民间音乐的教育事业。高校作为我国民族音乐传承的重要基地,不仅需要保持时代的先进性,创新教学方法,还需要结合学生的需求,优化教学课程。本文就民间音乐在高校音乐教育中的体现谈一些自己的看法。     

探究文化自信背景下群众文化与音乐审美的融合

本文针对文化自信背景下群众文化与音乐审美的融合进行探究，文章阐述了乡村振兴战略的目标，并且详细介绍文化自信背景下群众文化与音乐审美的融合案例，在此基础上提出文化自信背景下群众文化与音乐审美的融合手段，通过研究为加快群众文化与音乐审美融合、强化文化自信力提供参考。     

浅论戏曲音乐与民间音乐的继承发展关系

随着社会经济的快速发展,人们在满足日益提高的物质享受的同时,也开始追求不同的精神文明享受.戏曲音乐作为我国艺术音乐中重要的组成部分,也是我国民族文化的一个重要分支,在不断的发展与进化中逐渐形成了以戏曲为主导,以民间音乐为基础的综合音乐体系.本文对就我国目前戏曲音乐发展过程中与民间音乐的相互作用以及继承发展关系做一个综合性的论述,以期能够提高戏曲音乐与民间音乐的共同繁荣与发展.     

浅论戏曲音乐与民间音乐的继承发展关系

随着社会经济的快速发展,人们在满足日益提高的物质享受的同时,也开始追求不同的精神文明享受。戏曲音乐作为我国艺术音乐中重要的组成部分,也是我国民族文化的一个重要分支,在不断的发展与进化中逐渐形成了以戏曲为主导,以民间音乐为基础的综合音乐体系。本文对就我国目前戏曲音乐发展过程中与民间音乐的相互作用以及继承发展关系做一个综合性的论述,以期能够提高戏曲音乐与民间音乐的共同繁荣与发展。     

多元文化视野下的西藏夏尔巴传统民间音乐

夏尔巴优秀传统文化在延续变迁的过程中保存了本族群文化特性。在当今社会传统与现代、地方与区域、乡土与城镇之间的文化碰撞中,越来越深刻地影响着夏尔巴传统民间音乐文化,在这种多元文化交流、融合的撞击下,促进了夏尔巴音乐文化走向区域化和多样化。本文在田野考察工作基础之上,以西藏夏尔巴传统民间音乐为音乐具象,结合实地考察,运用客观描述与比较分析等方法研究其音乐文化特征与传承现状,反映夏尔巴本土传统文化的历时与共时及学者与民间的认同,并提出了"三合一"音乐文化特性整合的认知。     

济宁市群众文化活动助力非遗音乐传承创新发展研究

地方文化馆肩负着非遗文化保护和传承的重要使命，因而在具体的工作实践中，要全面的开拓思维，灵活变通的促进非遗音乐文化的发展，以群众文化活动的丰富实践助力非遗音乐的持续传承。在本文的研究中，以济宁市文化馆非遗音乐传承工作开展为切入点，结合具体的群众文化活动总结了群众非遗音乐传承的原则和方法，进一步推进和强化地方文化馆非遗文化传承进程和职能，为济宁群众非遗音乐文化创新发展注入持久动力。     

《珠郎娘美》对侗族音乐的影响及传承探析

在侗族文化中,有一个家喻户晓的传说——《珠郎娘美》,该传说的广泛流传对于侗族民间文学以及音乐艺术发展都产生了积极的影响,特别是为侗族民间音乐的传承与创新提供了文化营养。本文就《珠郎娘美》对侗族音乐的影响以及在传承过程中存在的问题展开分析,并提出了相应的解决对策,以便为侗族音乐艺术更好地传承提供思路。     

分析藏族传统音乐保护传承的现状问题及改进对策

我国是一个多民族国家,每个民族的传统文化都是国家财富的组成,做好文化的保护和传承是每个公民不可推卸的责任,藏族传统音乐作为藏族传统文化中的重要组成部分,对我国的音乐形式和音乐特点具有非常深远的影响,对藏族传统音乐进行保护和传承,是促进民族融合、实现民族共同进步的重要举措.时代的改变增加了藏族传统音乐保护和传承的工作内容,文章从藏族传统音乐的概况出发,分析了藏族传统音乐的保护传承现状,指出了其中存在的问题,针对相关的改进措施进行了详细的讨论.     

分析藏族传统音乐保护传承的现状问题及改进对策

我国是一个多民族国家,每个民族的传统文化都是国家财富的组成,做好文化的保护和传承是每个公民不可推卸的责任,藏族传统音乐作为藏族传统文化中的重要组成部分,对我国的音乐形式和音乐特点具有非常深远的影响,对藏族传统音乐进行保护和传承,是促进民族融合、实现民族共同进步的重要举措。时代的改变增加了藏族传统音乐保护和传承的工作内容,文章从藏族传统音乐的概况出发,分析了藏族传统音乐的保护传承现状,指出了其中存在的问题,针对相关的改进措施进行了详细的讨论。     

从原生态民歌看当今音乐文化的缺失——神经科学视野中的音乐情绪研究

原生态民歌是中华民族"口头非物质文化遗产"的重要组成部分,是音乐文化传承和发展物质基础的基因。它体现了我国各个民族,在没有被进行特殊雕琢的自然环境下,各族人民生存和发展的状态,同时也展现了各族人民的智慧及各个历史时期人民生活的真实原貌。然而,当今音乐文化正在发生基因"缺失突变","原汁原味"、原生态的民歌歌唱形式渐行渐远,人工雕琢痕迹越演越烈。这种音乐文化的缺失,势必带来音乐功能和作用的改变,致使音乐服务于人类的宗旨发生着质变,最终将对人类的生存和发展产生重要影响。