探索学习声乐艺术的途径

学习声乐演唱与学习乐器演奏相比,在人们意识中存在着很多误区;声乐演唱技巧从外部形态来观察只是一些皮毛,发声器官的内部活动主要是靠人们的听觉去感知它.因此,了解掌握学习歌唱的入门方法和常见的问题,探讨进行嗓音训练的方法,培养自己的歌唱悟性和利用语性采学习歌唱,使自己的声乐演唱达到完美境界,是每一个学习声乐演唱者的目标.     

声乐教学中的“感觉”

声乐是感觉的艺术 ,在声乐教学中“找感觉”是老师最常用的教学术语。在声乐教学中 ,教师应培养学生的歌唱感觉 ,针对发声器官的特点 ,运用比喻的方法去品味歌唱感觉及歌唱内部感觉与外部感觉之间的关系。     

在声乐教学中训练发声的协调统一

声乐是发声技巧、心理、语言等多种知识相互关联的整体学科,声乐教学中发声各部位技巧的训练需要协调统一相互关照,片面的强调某一部位的技术技巧的训练,而忽略各部位相互间的协调与统一,就会造成发声训练的片面、机械化。从发声各部位的对抗与协调训练研究入手,分析歌唱发声时各器官之间存在着的对抗与协调,以及与歌唱心理之间的关系,列出影响歌唱发声协调统一的因素,强调声乐训练应从局部到整体协调一致循序渐进,逐步培养学生获得协调统一的整体歌唱状态。     

给声乐学习插上"想象"的翅膀——谈"想象"在声乐学习中的重要作用

声乐学习是个既简单又复杂的过程。人的发声器官在歌唱时是看不到、摸不着的,这就给声乐学习带来了一定的困难。为了有效地传授歌唱方法,教师要充分调动学生的丰富想象,借助想象使学生掌握正确的呼吸支持和打开喉咙;借助想象找到正确的哼鸣位置和发声位置;借助想象来塑造人物形象。因此想象在声乐学习中有重要作用。     

声乐教学中教师与学生的心理调控

歌唱心理在声乐教学中有着非常重要的作用。重视学生的歌唱心理活动，注重培养教师的教学心理和学生的学习心理，是声乐教学取得成功的重要手段之一。     

气功的气息调节对声乐演唱的启示

气是生命之源,气功是人的呼吸在人的意念中的调解。呼吸是歌唱的动力,没有正确的呼吸,就没有正确的歌唱。歌唱中呼吸气息调节与气功中对气的理解有许多相近之处,在声乐教学中引入气功理论和方法,有助于拓展教学思路,有助于学生理解和掌握歌唱的方法与技巧。     

声乐教学与高师学生的个性发展

声乐艺术是一门集艺术性、知识性、技术性和实践性于一体的特殊学科。声乐教学的过程,既是对学生传授歌唱技能的过程,也是一个心理教育的过程。     

浅谈高师声乐教学的问题与对策

声乐学科是以声乐演唱为主旨，集生理学、物理学、心理学、音响学、哲学等多元素为一体的一门音乐学科。但目前声乐教学形式单一、教师主观兴趣差异等原因，造成声乐教学效果不如人意。因此，声乐教学既要构建先进声乐教学理念，又要坚持科学教学原则，还必须重视学生歌唱综合能力的培养。     

浅谈声乐教学的几个关键问题

声乐教学就是对人的声音训练成乐音的教学。就是要教会学生摈弃某些感觉,再建立某些感觉。这种训练是复杂的,全靠教师通过听觉去感觉、去分辩,借以采取各种手段对学生进行声音训练。几年来,通过教学实践和探索,我认为师专声乐教学在对学生进行全面发展嗓音的训练中,抓好基础训练是至关重要的,这些基础训练是: 一、建立正确的声音概念 好的声音来自正确的声音概念。建立好学生的声音概念是声乐教学的起始和基点,学生初学声乐,无论歌唱方法的体验和听觉的辨别力,都处于入门阶段。开始学习声乐,教学不应强调方法,只求他们能自然地把声音放出来。一般地说,他们唱出的声音不一定好听,而     

函授声乐教学的重点与方法探索

函授声乐课教学必须切合实际对象特点,确定教学重点;在具体的教学过程中,努力做到加强示范比较,培养学生正确的声音概念与听辨能力;重视实践,提高学生的歌唱欣赏与表现能力。     

声乐教学中科学的发声方法与歌唱医学的运用

在声乐教学中,由于人的发声器官看不见摸不着,所以教学主要是建立在教师的经验和抽象感觉之中。声乐教员在长期摸索中,积累了经验和方法之后,形成了各自不同的教学方法和手段,目的在于通过教学,培养出具有声音优美,洪亮、清晰而有共鸣、有完美的发声技巧和丰富表现手段的音乐专业教师或演员。但不少人在教学中只注重自己教学经验,忽略了演唱过程中存在的科学发声原理,不懂得嗓音医学及其语言学和嗓音音响学等,影响了教学的质量,有     

复合型声乐人才培养知识体系初探

高师声乐人才培养的目标是培养合格的中等学校音乐教师。当前声乐人才培养中存在诸多问题:声乐演唱的单一化已不适应市场的需求,声乐课程设置的教条化与开放化之间的矛盾,师生比例不协调与学生知识能力结构不平衡。针对于这些问题,教学需要改革:需符合社会发展的需要设置声乐人才培养模式,着重培养实用型、复合型声乐人才,加强声乐理论教学、整合教学课程体系,突出声乐人才培养的师范性,声乐人才培养中对声乐教师有综合素质的要求。     

心理学知识在声乐教学中的应用

本文论述了高师声乐教学中应运用心理学中关于感觉、知觉、注意、思维、情绪等原理和知识,讲解复杂的歌唱心理现象问题,分析了声乐学习过程用心理学的原理和知识认识并分析演唱过程中的心理状态。从心理学的角度阐述了声乐学习和演唱的内在其规律。     

试说声乐教学中如何解决好发声的气息问题

声乐是一门复杂的艺术,它是通过美妙动听的人声加上优美的音乐弦律、生动富有意境的歌词,来表达人类思想感情的一门较综合的艺术.要学好这门艺术,便自己获得明亮、圆润、深厚、自然、丰满的声音,前提是必须有一整套具有科学基础训练嗓音的方法.本人作为一名专业教师,通过若干年努力学习以及几年的声乐教学实践,谈谈声乐教学中比较关键的问题——如何解决好歌唱的气息问题.     

论声乐表演活动中的心理控制与调节

在众多从事声乐艺术的人群中,特别是声乐表演艺术,无论是演唱还是教学,人们都过多重视演唱的技能技巧,而往往忽视声乐表演过程中的心理状态对表演者的影响。文章将通过影响声乐表演心理的因素和培养声乐表演心理控制与调节能力两个方面详尽阐述声乐表演心理控制和调节能力在声乐表演中的作用,从而能够引起广大声乐艺术工作者的对这方面的重视。     

高师声乐学生初级阶段的发声及训练

要想完美自如地歌唱 ,必须有训练有素的声音基础 ,它的获得需经过一个长期复杂的过程 ,其中初学阶段的发声训练尤为重要。本文通过对学生发声问题的分析 ,阐述了其成因、相应的训练对策 ,以及一些值得注意的原则 ,以期顺利地建立协调的歌唱状态     

声乐学习者的专业素质要求

专业素质是专业学习的重要前提和条件,是学习者取得学习成果的重要保障,声乐学习的成功,受先决素质和条件的制约因素很大。每一个健全的人都有嗓子及发声器官,但并不是每个人都能学习或学好声乐这门艺术课程。在所有音乐各类专业中,声乐艺术学习所要求的素质条件是最挑剔的。声乐学习者的素质条件直接影响学习者的学习效果。因此,我们在开始学习这门艺术课程之前,要对学习者的专业素质进行严格、认真、谨慎、仔细的判断,为学习者指明学习道路和努力的方向。声乐艺术的专业素质包括：1 嗓音器官素质条件;2 音乐素质条件;3 心理素质…     

西方中世纪宗教与世俗二元文化影响下的声乐现象解析

作为Bel Canto声乐体系的萌芽期,西方中世纪时期的声乐艺术在宗教与世俗二元文化的作用下,呈现出前所未有的繁荣发展。宗教文化中的声乐现象以服务宗教仪式为宗旨,以格里高利圣咏为中心,围绕对圣咏的修饰和扩展,逐步体现着作品体裁、表演形式以及歌唱技术的全面复杂化趋势。而世俗文化中的声乐现象在充分展示世俗文化特征的同时,又无法避免地接受强大宗教文化的浸染。二者在对立与并存中共同推动着Bel Canto声乐艺术的系统化构建,为Bel Canto声乐体系的主体形成提供了充分的素材。     

论"内心听觉"对歌唱艺术的调控功能

通过对歌唱"内心听觉"理论价值的关注,认识到歌唱"内心听觉"对歌唱活动的调控作用,"内心听觉"对歌唱发声技能形成的调控作用.在此基础上,主张声乐教学的实践重点应该为:构建个体独特的歌唱表现模式.     

浅谈中学音乐教育中的歌唱教学

歌唱教学是以歌曲为教材,通过歌唱的形式实施音乐教育。《全日制初级中学音乐教育教学大纲》（初审搞,１９８８年国家教委颁布）中提出：“唱歌是学生进行艺术实践,表现音乐手段,是音乐教学的重要内容。” 中学的歌唱教学活动,要通过教师的指导和启发,引导学生用歌声正确地表达歌曲的思想内容和情感,从而提高音乐文化素养,陶冶情操,启迪智慧,促进身心健康发展。 由于歌唱是直接运用人体发声器官进行音乐艺术实践的音乐学习活动。因此,歌唱能使学生直接体验音乐诸要素──节奏、音高、力度的特点,真切地感受歌曲的意境、情感,从…