基于青岛市非物质文化遗产的动漫创作研究

当前,中国动漫创作处于低潮期,同时青岛市非物质文化遗产的传承传播面临困境,将非物质文化遗产应用于动漫创作将是一种双赢的发展形态。在对青岛市非物质文化遗产实地调研的基础上,从剧作、表现形式与配乐三方面构建基于青岛市非物质文化遗产的动漫创作策略。首先,动漫剧作创作按非物质文化遗产的文化特色进行分类创作,打造动漫作品的历史文化价值;其次,动漫表现形式创作引入非物质文化遗产中的烙画、黑陶制作等传统美术和技艺的表现形式,形成动漫作品独具特色的表现技巧和手法;再次,动漫音乐创作引入非物质文化遗产中的戏曲、音乐等,强化动漫作品的民族风格。     

论速写的意义及其功能

速写作为绘画艺术的表现形式之一,有着特殊的涵义。它是一代又一代画家们追求的一个载体、一种样式,为此付出艰苦的努力,并留下极丰厚的速写艺术精品。然而在科技高度发展的今天,人们往往忽略了此项使命,忘却了它的精神实质。从速写的基本概念入手,探讨了速写的三种功能,在此强烈呼唤人们重新认识和重归大自然,用心中的画笔去体悟真正意义上速写的艺术魅力。     

新媒体动漫艺术的传播特性分析

动漫艺术从传统媒体转移到新媒体技术平台之后焕发出更加强劲的生命力,从而形成了一种新的动漫艺术表现形式———新媒体动漫。新媒体对动漫艺术的制作手段,传播模式、运作方式等方面产生了深远的影响,特别是新媒体动漫艺术的传播特性相对于传统动漫艺术的传播特性有了很大的改变。新媒体动漫艺术主要呈现出四种传播特性,对此进行深入分析,能更好地揭示出新媒体动漫艺术的精髓。     

动漫设计提升创意有办法

创意是动漫设计的核心。制作动漫作品,各单位所用的制作软件都差不多,关键就是创意的比拼。一部好的作品是集创意和技术于一身的。随着国内动漫制作产业的发展,在动漫制作上涌现出了一大批专业人才。     

浅谈速写与生活的关系

速写根植于生活,速写与生活有着不可分的关系,重视和坚持描绘生活的速写,是培养全面艺术素质的重要环节。在速写的前面冠以＂生活＂二字,生活速写才是真正的速写,才是造型艺术的基础——将眼睛看到的客观物象经过大脑的分析判断、选择取舍,加以手上的技巧,快速表达出来。     

高职院校动漫设计与制作专业建设思路

通过全面地讨论并分析了高职院校动漫设计与制作专业建设现状,提出了动漫设计与制作专业应从根本上改变人才培养模式,立足本土的文化特点,构建动漫设计与制作专业新型的课程体系,加大校企合作力度,促进动漫人才的跨越式发展的专业建设思路。     

动漫生产的民族化与国际化问题的再思考

从艺术学本体出发,对国内动漫进行审视与反思,通过实例列举、比较研究、回顾历史等方法,发掘问题,并提出国内动漫如何在民族化与国际化问题上进一步结合的具体观点.要实现这个目标,远非改造动漫创作的外部环境那么简单.首先要改变的,是所有动漫人的观念态度:即应当首先将其视为艺术创作而非商业制作,要使作为审美对象的动漫作品体现出其根本性的价值———即满足人们内心的审美需求.     

速写在造型艺术中的功能与地位

速写在造型艺术中具有重要的功能并占有重要的地位。速写既是绘画的基本功,又是一种艺术语言;既是独特的艺术表现形式,又是独立的艺术作品。它与其它绘画形式以及生活、创作之间都有着密不可分的关系,无论对于画家个体,还是对于造型艺术领域,它的功能、作用、地位,都是任何其他艺术形式、语言所无法替代的。     

正确理解速写的涵义及其在学习绘画中的作用

速写一词作为绘画术语,一直有许多习画者理解为是与素描不同的绘画形式,在今天,摄影术的普及和运用,青年学子已不屑于画速写这等手工劳动。本文试从速写的原初涵义出发,阐明速写的真正内涵及其在学习绘画过程中画速写的重要作用。     

中国电视动漫产业的现状分析及对策

在发达国家电视动漫产业的冲击下,中国电视动漫产业的发展趋势相对缓慢。中国电视动漫产业作为文化产业的主要组成部分,与电视其他文化事业相比明显滞后。因此,我国电视动漫产业必须转轨变型,锐意创新,借鉴国外先进的电视动漫创作技巧和表现形式;政府应当为电视动漫产业提供政策支持和法律保障,鼓励社会各种组织机构或个人为动漫产业投资,并逐步完善电视动漫产业链条,净化市场环境,促进电视动漫产业叉好又快发展,以满足广大公众对电视动漫产业的需求。     

我国动漫产业赢利模式研究

国外动漫产业的成功就在于其构建了一条完整的产业链，但也需要相当长的培育时间。本文认为要振兴我国动漫产业，在短时间内实现动漫企业赢利，就应结合当前我国动漫市场现状，从现有成功品牌出发来构建设一条立体整合型产业链，即对从形象设计，产品制作到衍生品开发的全过程进行合并，从而实现企业利润增加。     

如何应对日本动漫对高校思想政治教育话语权的挑战

日本动漫作为日本文化的表现形式之一,其内容与我国思想政治教育内容存在差异,部分内容在价值观方面会对我国大学生产生不良影响.从话语内容看,日本动漫中包含的日本文化特质,降低了我国思想政治教育话语内容的感染力;从话语形式看,日本动漫中的生活话语、情感话语和故事话语,削弱了理论话语的吸引力;从话语环境看,日本动漫占据我国动漫市场,与我国复杂的网络环境交织,增加了话语环境的复杂性;从总体看,日本动漫内容、形式与文化环境交互作用,降低了客体话语的接受度.因此,我们要采取一定措施以应对日本动漫对我国思想政治教育话语权的挑战.     

安徽省动漫产业的发展现状与动漫创意人才培养模式探究

安徽的合肥、芜湖、蚌埠是国家动漫产业的重要基地,在安徽有着许多大型的动漫技术型支持企业与动画制作企业,为国家动漫产业特别是华东地区的动漫产业链的发展提供了技术支持。在动漫产业中人才的培养是其发展的关键,本文通过研究安徽动漫产业的现状,总结出创意型人才缺位、高层次人才缺乏、高等院校专业设置不规范等问题,以此为基础提出现有动漫人才培养模式应该以企业培养为主,重点发展创意人才,强化技术人才专业水平,学校教育立足长远,必须规范学校专业设置标准,从而为安徽动漫产业进一步发展打下良好的基础。     

数字技术推动下动漫旅游融合发展与实践创新

动漫旅游是文化和旅游融合的重要表现形式,也是新时代数字创新与文化创新、产业创新与社会创新的显性标志,在数字技术推动下我国动漫旅游初步形成了多元融合、价值共创、开放共生的生态化发展态势。基于我国动漫旅游新业态新模式新产品的形成过程与实践创新,研究进一步梳理了“动漫旅游化”“旅游动漫化”等相关概念及实践经验,总结提炼了动漫旅游的相关思想脉络和理论内涵,厘清了其发展的内生动力、运行机制、实践逻辑和实现路径,在推动文旅深度融合与创新发展的基础上实现动漫旅游高质量发展。     

提升动漫产业影响力的策略分析

在动漫产业为代表的文化创意产业体系内,影响力与动漫产业创意水平、动漫产业渠道与平台建设情况、动漫产业品牌成熟度等高度关联。影响力的有无与强弱,受到创意水平、渠道平台、内容质量等因素的制约。创意具有新意、内容质量高、营销方式科学、制作水平先进、衍生品开发好的动漫作品,能够促进动漫产业影响力从无到有,由弱到强不断提升,进而对动漫产业发展形成更高层面的作用力,形成构建国家文化软实力的覆盖平台。     

动漫人才培训日渐火爆

随着我国信息产业的发展,政府加大了对国内动漫制作产业的支持力度。各地创意产业园的兴建,国产动画片播放时间的延长等,都为我国的动漫制作人才提供了更为广阔的发展空间。同时,为了进一步培养动漫制     

国产动漫作品发展初探

作为我国文化产业中的重要一环,动漫产业的发展面临着前所未遇的机遇与挑战。这之中首当其冲的要属动漫作品,它的发展将面临着什么样的问题,国外有什么比较成功的经验值得学习,在此对比了美日动漫产业的成长经历,对我国动漫作品的发展提出了一些具体的建议。     

我国动漫广告产业的新崛起

根据我国四家电视台动漫广告抽样的内容分析,国内动漫广告播出在影视广告中所占的比例较小,市场规模不大.从动漫广告所涉及的行业来看,虽涉及家电、汽车等行业,但仍以儿童产品、快速消费品及医药品为主.从表现形式来看,"动漫角色广告"占所有动漫广告的比例不到一半,但多以组合动漫形式为主,全动漫广告数量极少.另一方面,"动漫产品广告"占所有动漫广告的比例较大,但这部分动漫广告仅仅是传统影视广告实拍效果的补充,从根本上来说仍是传统影视广告的组成部分.     

文化价值力与厦门动漫产业发展——厦门市动漫企业调查报告

厦门作为我国最早建成的几大动漫基地,经过十几年的实践,其发展速度和质量与期望值仍有一定差距。动漫产业发展不仅要重视经济规律,还要重视其区别于一般产业的"文化属性"。动漫作品内在的"意义与快感"是其在产业链中流通的根本动因;其本质是产品具有文化价值力的多少。在厦门动漫企业的代表性作品中,具有高文化价值力的作品能产生高的经济效益以及后续衍生开发和长尾效应。     

高职院校动漫专业人才培养

动漫专业人才培养应该具有多种模式,这是由企业需求所决定的,不同层次的院校应该按照各自人才培养的定位进行制定和完善自己的动漫人才培养方案。在具体制定培养目标时,应该如何设置课程、怎样安排教学是每个院校必须要研究的重要课题,高职院校作为培养应用型高级技术人才的重要基地,在动漫专业人才培养上也要强调应用型、复合型和创新型。