对苏轼提出“文人画”思想的心态探索

苏轼"文人画"的理论,历来有许多拥护者和批判者。透析当时的政治文化背景,我们可以发现,苏轼所为的真正意图是为了扭转当时的时代风气。反对一统,提倡创新,与他当时"反王(王安石)风""辟柳(柳永)词",并借此来匡挽士风的心态是一致的。当时文人们接受这一观念,无论从外在时代精神来说,还是从文人内在心理来说,都是与当时的政治改革引起的"文"的危机进而自觉进行着"文"的改革有关,当然与苏轼个人魅力也有关系。     

苏轼的文人画观二题

通过对苏试有关艺术思想资料的对比分析 ,可以澄清历史上一些模糊认识 ,“出新意于法度之中”和“美常在咸酸之外”是苏轼文人画思想的两个重要方面     

从社会学、心理学角度谈苏轼文人画观

北宋中期著名文学家苏轼的文人画观在中国绘画史上占有特殊的地位。前人多从艺术风格的角度进行研究。但苏轼文人画观的形成 ,有其社会学和心理学方面的特殊原因。北宋经济文化的宽松和士人趣味的形成 ,是他思想形成的社会学原因。而苏轼的非画家身份和他的人生失意也从心理上促成了其文人画观的形成     

“表现”与“表现主义”——《墨葡萄》与《呐喊》之比较

明代画家徐渭所开创的大写意花鸟画派对其之后四百余年的花鸟画产生了极大的影响,其代表作为《墨葡萄》。由于画中不追求对事物的完整真实再现,而用墨来表现情感和内心世界从而具有强烈的＂表现＂之情。蒙克的《呐喊》作为西方表现主义先驱的代表作也有着强烈的表现主义色彩。两者在很多方面有着相似之处。文章抽离出两者中的＂表现＂因素,从情感内部、时代外延和表现手法等方面进行比较,试图找出中西方艺术之共通点和差异处,从而论证两种处于不同艺术体系中的艺术作品的相似处和差异性。     

约翰·杜威与抽象表现主义

美国实用主义哲学家杜威的艺术观说对当时的艺术造成巨大的冲击。影响着现代美国艺术的发展,改变了美国艺术家的思维方式。当年美国兴起的第一个艺术运动——抽象表现主义在经验是艺术的基础、艺术表现中包含着情感、艺术内容是道德的等理念中充分体现了杜威的艺术观。     

莱辛与苏轼诗画理论之比较

在诗画关系上,莱辛与苏轼的"诗画异质"观与"诗画同律"说取向各异。究其原因,其所处的各自的社会文化背景,中西殊异的诗画性质与艺术系统以及中西不同的文化精神是造成这两种诗画论文化内涵不同的重要原因。同时,由于同是在探寻诗画艺术规律,因此,二者在观点相异的同时又达成了一定的共识。     

中国传统文化思想与苏轼文人画理论

苏轼系统地提出了文人画理论 :思想精神是绘画的灵魂 ,诗歌与绘画都是艺术家追求道德人格与精神自由的表现形式 ,其“诗中有画”、“画中有诗”理论的核心在于绘画与诗歌的本质是一样的 ,要旨均在“抒情”、“言志” ,为绘画注入了思想精神的内涵 ,奠定了文人画的里论基础     

中国明清文人画与西方现代派绘画之比较

中国明清文人绘画具有深刻的社会背景与丰富的文化内涵。欧洲现代派绘画则表现为欧洲文艺复兴以来科学的进步与光学、色彩学研究的成果影响了绘画的发展。在不同的文化背景下,东西方绘画走了不同的发展之路。西方艺术用的是色彩,中国文人用的则是笔墨。东西方绘画在色彩上取之两极色阶与色立体;在造型上取之线、面、书法与几何体积。东西方绘画在冲突和差异中,在碰撞与交融中,突出了各自的艺术面貌,产生了新的艺术观念,促进了艺术运动的发展。     

奥尼尔与斯特林堡表现主义戏剧主题之比较

本文以斯特林堡对奥尼尔所产生的影响为起点,通过比较他们的表现主义代表剧作在表现主旨方面的异同,阐明奥尼尔在表现内容上对斯特林堡的表现主义艺术的继承、发展与创新,揭示他的表现主义戏剧在内容方面对美国及世界剧坛所做出的巨大贡献.     

苏轼、朱熹文艺观之比较

在封建社会的转型期，苏轼以其自由不羁而又思无所依的文艺创作和生命实践，建立了自由文艺观；朱熹则从调整意识形态、再造封建秩序的历史要求出发，建立了理学文艺观。二者如双峰并峙，各领风骚。理清其深厚的内涵，对研究封建社会后期文艺有着正本清源的作用。     

新历史主义文艺思潮的价值取向和社会效应

新历史主义文艺思潮作为各种形式主义和传统历史主义的挑战者崛起于新时期文坛,显示出文学批评和创作向历史文化深层拓展的强劲势头.然而,从理论与实践的结合层面全面审视,它尚未摆脱文学回归历史与沉沦历史、颠覆大写历史与陷入小写历史相对主义、强调历史的心理情感性与走向历史不可知论、迷恋边缘意识形态与迷失于意识形态边缘之间的悖论性处境,这些困境的克服当是它在理论和实践上的当务之急.     

对现当代绘画艺术多元化格局的重新审视

随着社会的发展和进步,中国当代绘画艺术呈现出多元化的外观,从视觉传达层面看,其本身也构成涵盖摄影、影视、DV等多元化文化形态中的一元。一般于其多元化的理解往往偏向于＂新风格＂＂新主义＂＂新观念＂等,而忽视了当代绘画的本体。在影视媒体等的强大冲击下,当代绘画艺术只有充分做到自足的一元,才能独树一帜。     

现代水彩画中抽象，陛形态的思考

本文从对中国水彩的过去和现在的回顾当中,发现当代水彩画中"抽象性形态"研究的必要性和迫切性。在对"抽象的美"、"抽象的表现程式"和"抽象主义"这些概念的分析中阐明"水彩的抽象性形态"的内涵,逐步分析存在于中、西绘画中抽象性形态的实质,从而启发现代水彩画的创作思路。与此同时,就作为媒介的物质材料在水彩画中的重要作用也以专门分章节进行探讨。最后,展望了抽象性水彩的发展前景。     

反全球化运动思潮述评

近年来,全球化运动,特别是经济全球化日益成为世界经济发展的主流和亮点.几乎是与此同时,"反全球化"运动也随之产生并呈现出蓬勃发展之势.而"反全球化"兴起的性质原因,主体情况如何,对这一问题进行探讨无疑具有重要的理论与现实意义.遵循这一思路,围绕反全球化运动的兴起、主要参与群体、原因等几个方面展开论述,以求认识其实质.     

论李白古赋的思想性及艺术性

伟大浪漫主义诗人李白的诗被后人广为传诵 ,但他的赋却不为多数人熟悉 ,其实李白的赋在思想和艺术上具有独到之处 ,是他一生文学创作的萌芽和开端。他的古赋抒发建功立业的豪情和怀才不遇的忧伤 ,同时继承了汉大赋铺排扬厉 ,气势恢弘 ,夸张写意的浪漫主义风格特征     

中国近代启蒙思潮论要

中国近代启蒙思潮以民主和科学思想的传播,对封建专制主义和封建蒙昧主义的批判为主要内容,同时延伸到伦理、哲学、文学和国民精神等方面.它的形成和发展过程大致分为萌芽、兴起、发展、高涨和逐渐衰退五个阶段.在这一过程中,它始终与其他进步思潮相互影响和补充.启蒙与救亡结合,启蒙往往让位于救亡是中国近代启蒙思潮的显著特点之一,这也中国近代启蒙思潮没有完成自己的历史使命主要原因之一.     

极左思潮对中国社会主义现代化建设的影响

现代化进程本质上就是马克思主义进一步中国化的过程,只有坚持把马克思主义普遍原理与现代化建设的具体实际相结合,而且要结合好,才能完成这一艰巨任务,否则就会导致理论和实践上的迷误.极左思潮的产生、形成和发展,其根源正是由于我们党在探索社会主义现代化建设道路之初,没有解决好马克思主义中国化的问题,没有把马克思主义普遍原理与社会主义现代化建设的具体实际结合好,使其对现代化建设产生了很大的干扰,甚至破坏.     

中国诗画交融艺术活动的审美心理过程

诗画交融现象在“诗中有画,画中有诗”命题中得到了精到概括。“诗中画”的“诗”与“画中诗”的“画”,指的是作为物化形态的诗、画作品,可称为“外文本”。“诗中画”的“画”与“画中诗”的“诗”则是在主体头脑中形成的“画境”与“诗意”,是意识中未外化出的联想与想象出的“内文本”。“诗中画,画中诗”是体现在艺术创作和艺术接受两个环节中的审美心理现象,主要是由主体的感知、移情、记忆、想象、联想等心理机制协同作用的结果。     

李可染中国画艺术教育思想研究初探

对李可染（1907-1989）及其艺术价值的研究始终是中国画学术界的一个热点，这涉及到二十世纪中国画变革的一系列重要问题。但从艺术教育角度来探讨李可染绘画思想对后代影响之研究还不够深入。文章从现存文献资料的重新梳理与考证入手，着重探讨李可染在50年的教学生涯中为美术教育事业与民族艺术的复兴所做出的贡献。