简论中国民族民间舞的教学价值

民族民间舞是民族文化的重要组成部分,考察其现状,民族民间舞的内容主要来自一个民族的文化传承.在经历了千百年的流变之后,民族民间舞逐渐成为我国专业舞蹈教学及高、中等师范艺术教育中的主要教学内容之一.其教学价值可以从“身”与“情”的关系,以及身体协调性、文化视野的观照、舞蹈语言创造意识等诸多方面加以探讨,使中国民族民间舞这朵艺术奇葩开放得更加绚丽多彩.     

从教育的角度探索民间舞的创作

本文从近几年民间舞作品出现的民族性淡弱的趋势进行分析,从教育的角度探索解决民间舞创作的民族化问题.从民间舞教育上,我们应当进一步梳理中国民间舞的来源与组成部分,并在原有教材基础上总结更加适用于中国民族民问舞的教材,开设"原生态民间舞蹈"课程,使学生对民间舞的学习有对民间舞本质的认识,通过民间舞教育使民间舞在民族化上回归它的纯洁性.     

论课程思政元素与中国民族民间舞教学的融合

高校中国民族民间舞教育是培养专业艺术人才的摇篮。面对新时代这一领域应当与时俱进,适时引入课程思政元素,以完成“全面育人”的目标,造就出德才兼备的优秀人才。在课程思政元素与民族民间舞教学内容相互融合的过程中,应从多维度视角进行规划,以史学理论体系为先导,以传统民族民间舞和当代新创作品为依托,建立实体教育与线上教育的双重形态,进而高效促进课程思政元素的结合,培养具有高尚道德情操和坚定意志品质的舞蹈艺术后备人才。     

论当代中国民间舞蹈创作中的审美价值取向

中国民间舞蹈创作在当今社会需求的发展中已呈现出多元化、多方位的创作模式,并涌现出很多优秀的作品。在这样的时期,我们不仅要关注发展中的民间舞蹈本体的创作意识,同时还应该就其民间舞文化创作的审美价值取向在群众中传承和传播做出积极的思考。     

学前教育专业民间舞达标实施方案细则研究

为确保学前教育专业学生能够具有民间舞基本技能,并使该技能标准在实际运用中具有可操作性,将舞蹈中的民族民间舞技能标准内容细化,是非常必要的。     

提高民间舞教学效率初探

要提高民间舞教学效率,就要注重各民族舞蹈的特色,激发学生的创造思维,重视教学实践和课程设置,提高学生综合素质,使舞蹈教学向着更高层次发展。     

认知与思考:民族声乐创作的创新之路——从歌曲《你会爱上他》谈起

本文由创作歌曲《你会爱上它》展开,回顾新中国建国以来民族声乐创作的发展历程,通过对不同阶段作曲家的创作手法、表现形式的简述,具体分析了当代中国民族声乐作品创作缓慢不前的原因,并提出相应的见解和解决问题的办法,认为当代中国民族声乐作品的创作要坚持把创新作为民族声乐艺术发展的必由之路,使作品不但贴近生活,更具有鲜明的个性、时代的特征和独特的民族风格。     

中国民族民间舞的学科建设及人才培养研究

中国民族民间舞学科与传统民间舞蹈是自然天成的继承关系，具有生活化、世俗化的特点。但是，随着时代的变化和国家教育教学改革的要求，学科依然需要更加系统化和科学化的建设发展，这也是全面推进文化传承和培养创新人才的重要保证。在梳理我国自近代以来民族民间舞学科建设现状基础上，认为现在的学科建设以表演专业为主，存在着舞蹈理论欠缺、学生综合素质欠佳、教师学术基础薄弱、专业教育教材有限的困境。要从强化价值引领、促进专业优化、创新教学模式方面对中国民族民间舞学科教学进行改革，“由破而立，破中显立”,彰显民族民间舞的时代朝气。     

由王洛宾歌曲管窥其民族情感

王洛宾作为一名卓越的民族音乐家,整理、创作的西部民歌成为中国音乐艺术海洋中的瑰宝。他创作的作品曲调优美、舒展,深受群众喜爱且富有民族风味;歌词形象生动、朴素浅显,富有动作感、音乐感和色彩感,倾其60年之力使少数民族音乐曲调与汉语歌词巧妙结合、水乳交融、相得益彰。这些都源于他强烈的民族自尊心和自豪感,人民将永远怀念＂西部歌王＂——王洛宾。     

当代满族舞蹈的两个类型化创作方式

满族舞蹈作为一个少数民族舞蹈艺术种类,具有重要的民族文化价值与独特的艺术价值。满族舞蹈的源头,记录的是一个能歌善舞的民族在渔猎生活中的成长印记和生动的身体语言表达方式。随着民族的发展,它也蕴含着从山野民族到中原统治民族的角色转换所带来的民族文化的转变。然而在当代,满族舞蹈却并未像其他一些少数民族舞蹈一样,逐渐形成较完善、系统的表演体系,它所蕴含的独特而生动的民族文化,并未将它推向艺术创造的高峰,而是伴随着这一民族复杂的历史进程而面临着生存的危机。因此,本文直面满族舞蹈历史发展的现实问题,借鉴都市民俗学的研究视角,观察当代满族舞蹈多种创作现象,探究当代满族舞蹈创作的规律特点。并依据与满族舞蹈创作相关的环境、人等因素的不同,进而提炼出＂复排＂式与＂符号＂式结构意向两个趋于类型化的创作方式,旨在客观的认识满族舞蹈创作的艺术个性,思考它的发展空间,并对满族舞蹈创作未来的发展做出一点展望。     

论达斡尔民族民间舞蹈的传承与发展

达斡尔民族民间舞蹈是达斡尔族具有独特魅力的舞蹈艺术,在达斡尔传统文化艺术领域占据着无可替代的地位。通过对达斡尔民族民间舞蹈的内容及各时代发展、达斡尔民族民间舞蹈的类别及艺术特征、达斡尔民族民间舞蹈的传承及传播、达斡尔民族民间舞蹈的重要性及意义等内容进行了初步的分析和介绍,为更好地宣传和保护达斡尔优秀传统文化、传承与发展达斡尔民族民间舞蹈尽绵薄之力。     

2004年民间艺术研究概述

在知识全球化背景下,我国的民间艺术研究近年来呈现出蓬勃发展的态势。本文从民间造型艺术、民间舞蹈艺术、民间戏曲艺术等方面,对2004年民间艺术的研究状况进行了总结。     

民间舞蹈与民俗文化

舞蹈是一种文化现象 ,民间舞蹈寓于民俗文化之中。民间舞蹈是民俗文化整体中有形传承的重要体现 ;民间风俗又为民间舞蹈增添了浓郁的民族文化色彩并提供了内容、气氛以及广阔的传承和发展空间。看一个舞蹈 ,了解一个民族。民族文化像一个纽带 ,将舞蹈艺术与民间风俗紧紧地联系在一起 ,使舞蹈艺术与民俗文化互相渗透 ,互为依托 ,相辅相成 ,相得益彰     

论民族地区高校在少数民族艺术传承中的作用

中华民族艺术文化历史悠久,少数民族音乐舞蹈艺术更是其中的瑰宝之一。处于少数民族地区的高等学校不仅要培养人才,还要承担起传播和发展少数民族艺术文化的历史使命。本文结合地处湘西的吉首大学音乐舞蹈学院少数民族音乐舞蹈方面的教学探索活动进行总结,以期对民族民间艺术的保存和发展提供一些启示。     

土族“纳顿”舞蹈的文化解读

本文以民间舞蹈的视域对土族纳顿舞蹈文化进行了探讨,认为“纳顿”舞蹈不仅具有一定的规律性、程式性,而且与信仰互相借助得到发展和传承,是土族社会伦理和民族心理的直接表达形式,是族群认同的纽带,表演具有明确的功利目的。     

将南丰傩舞改编成傩操的可行性分析

傩舞具有游戏性、健身性、武文化特色以及典型动力特点等体育文化属性。南丰傩舞没有任何唱词,自始至终完全靠肢体语言表达寓意。就傩舞和健美操的特征和动作结构进行比较,不难发现,两者具有十分相近似的属性。把传统民间艺术傩舞改编成具有现代气息而又具有传统文化韵味的系列傩操是切实可行的。     

浅谈当代民族民间舞蹈的价值取向

我国历史悠久,民族众多,民族民间舞蹈资源极为丰富。随着时代的变迁,许多民族民间舞蹈文化正在逐步淡化甚至消失。深入地研究、探讨当代民族民间舞蹈,注重民族特点,充分运用各民族舞蹈语言及注重体现民俗性三个方面的价值取向,对于创作出当代优秀的民族民间舞蹈作品,推动我国民族民间舞蹈文化的全面发展和繁荣具有一定的积极作用。     

土家族舞蹈与山地耕猎文化关系初探——土家族民族民间舞蹈文化系列研究之七

土家族民间舞蹈起源于山地耕猎文化,而土家族早期的山地耕猎文化通过舞蹈来表现和传播。土家族舞蹈从早期纯粹的模仿(耕猎)发展到今天独特的文化艺术,经历了一段很长的历史时期,而这一阶段也是土家族历史发展不可缺少的必经阶段。     

民族民间舞蹈的艺术特性与美育功能初探

我国民族民间舞蹈具有鲜明的艺术特征:质朴性、简练性、形象性、欢快性、集美性;民族民间舞蹈艺术细胞是民族文化心理的结晶,舞蹈语汇质朴生动、形象简练,与大学生接受期待心理有天然亲近性、吻合性、相关性。民族民间舞蹈具有明德、益智、乐心、健体的美育功能;民族民间舞蹈活动有效地开展,是校园文化建设的需要,是促进校园文明建设的重要环节, 是培养身心健康高素质复合型人才的需要。