凡物皆有法 造物以合度——以青铜器撰铭文为例

本文作者试以青铜器上的铭文与器物造型之间所生发的装饰与器物功能关系的视角,来探讨物的功能与审美意识及使用功能之间的关联性问题。得出结论,青铜铭文装饰来源有二:一为物质之源,一为精神之源。     

制茗壶承文脉

正紫砂壶的历史并不久远,却成为最能代表中国工艺美学与生活美学的器物之一。其细腻的泥质、典雅的造型,既利于泡茶,具有极强的生活实用价值,又形态美观,是个极好的陈设与把玩之器,可以说,对讲究生活、讲究情趣的文人墨客有着强烈的吸引力。     

浅谈装饰

装饰艺术是生活学升华 ,它有着更高的艺术境界 ,由于装饰艺术的实用性和审美性 ,装饰艺术造型就形成了它独特的艺术形式 :简练、概括、夸强、变形、追求完美的意境 ,它给人以更广阔的艺术想像空间 ,是现实生活和自然的升华 ,是理想化的艺术。     

浅谈装饰艺术

装饰艺术是生活学升华,它有着更高的艺术境界,由于装饰艺术的实用性和审美性,装饰艺术造型就形成了它独特的艺术形式简练、概括、夸强、变形、追求完美的意境,它给人以更广阔的艺术想像空间,是现实生活和自然的升华,是理想化的艺术.     

伊斯兰装饰纹样研究

伊斯兰装饰艺术广泛吸收东西方文化并以伊斯兰教为源泉,在世界装饰艺术中独树一帜。本文从探讨这种艺术形式的形成原因和装饰纹样的表现形式、艺术特征入手,对伊斯兰装饰纹样艺术的产生和发展以及特征做较全面的分析和研究。     

现代服装设计和达翰尔族服装装饰艺术的结合

在今天的服装市场和国际化的时装舞台上,不同种族的服装装饰艺术深深地影响着现代设计和设计师,而且常常使设计者震惊,带来耳目一新的感觉.中国是一个拥有56个少数民族的多民族国家,有着及其丰富多样的民族服装和各种服装的装饰艺术,在学习达翰尔族最主要的服装装饰艺术之前,在中国东北部的一个典型的民族部落,我们已经发现了他们独特强烈的民族装饰特征.达翰尔族服装最主要的服装和装饰的目的是为了开发和继承传统.结合现代服装设计和那些达翰尔族人民秀在他们衣服上的各种各样的蕾丝和刺绣的复杂的装饰艺术是为了发现和利用中国少数民族中的服装和各种装饰.强调少数民族部落在服装设计中的才能,鉴于以上的发现,结合现代服装设计方法的应用,民族服装的各种装饰因素不仅代表了他们各自民族的特征,而且也同时反应了现代的感觉.     

在笑噱中直面社会与人生--略论鲁迅小说中的笑

鲁迅小说中的笑大致可分为装饰型、反讽型与"布尔列斯克(burlesque)"型三类鲁迅所说"装点些欢客"形成装饰型的笑;"言在此而意在彼"构成反讽型的笑;而"夸张的滑稽模仿"是布尔列斯克型的笑.文章对这三种类型的笑在鲁迅小说中的功能、意义及美学内涵作了初步的探讨.     

手持如意 万事如意

正中国人喜欢吉祥话,连给器物命名时都要图个吉祥,比如"万事如意",如意是中国人心目中传统的吉祥话,也是一种十分重要的文玩器物。如意因何得名?难道是能赋予人吉祥如意的命运?看那长手柄加大头的造型,似乎怎么也和如意的生活扯不上关系。其实,最早期的如意可并非我们今天所见的把玩摆件、宫廷珍宝,在其诞生时,是被赋予了极高的     

小器竹雕不可小觑

从拍卖市场来看,虽然竹雕拍卖一直处于配角地位,与瓷器、玉器相比,更让人觉得是一种"小器",但谁也不能否认其巨大的投资与收藏价值。竹雕又称竹刻,是在竹制的器物上雕刻多种装饰图案和文字,或用竹根雕刻成各种陈设摆件。竹雕成为一种艺术,自六朝始,直至唐代才     

居室软装饰设计的风格及发展趋势

在现代居室空间设计中,软装饰作为居室装饰的主流设计,越来越受到了业主们的青睐,在国内已经形成了传统、现代和欧洲三大风格.本文笔者将在概述软装饰三大风格的基础上,论述居室软装饰设计的发展趋势.     

浅谈软装饰设计的功能及方法

随着经济社会的发展,软装饰得到了越来越普遍的应用,本文笔者将结合个人长期学习及工作的经验,总结部门软装饰的概念及其功能,并就几种实用的软装饰设计的手法进行阐述,以作为我们指导设计的方法.     

清乾隆紫檀大四件柜

清代对色泽深、质地密、纹理细的紫檀极为推崇，康雍乾三朝是紫檀艺术发展的巅峰期。根据清官造办处的记载．皇宫中紫檀家具的分量最大，且内檐装饰、小件器物均采用紫檀制作。清代紫檀家具注重华丽装饰以乾隆朝最为典型。乾隆皇帝对紫檀家县的喜好催生出繁复而细敛的雕刻工艺，令人叫绝，被称为乾隆工。     

崇高的显示与起点的确立──王国维的美学思想

中国美学发展的新的历史开端是以王国维美学思想的出现为标志的,王国维以对崇高的倡导宣告了古代美学的终结和现代美学的崛起,在和谐与崇高两大范畴转换的关节点上,塑造了他作为中国现代美学奠基者和前驱的形象。王国维深受西方近代哲学特别是康德、叔本华哲学的影响,这是他的美学思想与中国古代美学有着明显区别的重要原因,可以说,中国现代美学历史起点的确立同时意味着开始了它与西方美学思想接触、交流的历史,意味着中国美学走上了与世界美学共同发展的道路。但是,西方美学对中国美学历史进程的影响,是通过中国美学自身的发展规律和需要…     

徽派民居的水墨韵味

正在中国安徽省南部地区和浙江、江西部分地区,分布着一种风格鲜明的民居建筑,这种民居建筑白墙黑瓦,简洁典雅,精美绝伦的石雕、木雕、砖雕交相辉映,使整座建筑美轮美奂。这种民居建筑被统称为徽派民居,在其形成过程中,受地理环境和人文观念的影响,发展成鲜明的地方特色,在造型、功能、装饰等诸多方面自成一派。     

非遗中国系列:燃烧的藝術

正晶润剔透——琉璃烧制技艺琉璃,又称流离,琉璃是中国古代建筑以及现代中式建筑的重要装饰构件。说起琉璃,在宫殿、陵寝、寺院、庙宇、宝塔等处都可以看见它的身影。古法琉璃的制作工艺相当复杂,精品制作更是费时,有的光制作过程就要二十天,而且主要依靠手工制作。琉璃烧制技艺是北京市门头沟区、山西省地方传统手工技艺,国家级非物质文化遗产之一。制造琉璃的技术,是通过大月氏商人传入中国的。     

古典味觉美学理论探微

作为一种审美意识,味觉美学在世界美学史上具有 独立性,是中国古典美学的组成部分之一,不仅是中国饮 食美学的滥施,而且是中国饮食美学的基石。为了便于 研究,我采用通常的观点和意见,将其划分为五味说、调 和说、品味说。它们相互联系,相互发展,共同构成中国 古典味觉美学的基本风貌。其表现从五味立美,发展到 具有丰富意义的品味,显示着中国古典饮食美学发展的 基本过程和基本特征。我企图清理它的内在联系和理论 渊源,这样大体上勾勒出古典饮食美学的基本特征和发 展线索,希望有益于饮食美学的研究和建设。 一、自然之道:五味说 “五味”…     

作者简介及作品赏析

陈晓林,男,1960年生于北京,1984年毕业手中央工艺美术学院装饰绘画系,现任清华大学美术学院副教授,主要从事绘画语言的多样性与可能性探索及装饰绘国创作。其水彩画、壁画、石雕、玻璃国、壁毯、陶瓷镶嵌国等多种艺术作品曾参展中国、韩国、日本、挪威等举办的画展或被国内外画廊收藏。出版专著《装饰绘画》、《陈晓林素描精品集》、《色彩表达》。     

物无不怀仁——论十里红妆器物中的设计伦理策略

十里红妆作为婚嫁习俗,其对伦理纲常的注重是自然的事情,而物无不怀仁是这种自然背后在十里红妆器物设计上的具体体现。封建社会营造伦理秩序的正当性是物无不怀仁的首要任务,因此十里红妆器物的奢华营造目的是让女性对自身社会地位的顺命接受。物无不怀仁的另外一个任务则是通过物的使用教化女性伦理纲常思维、规范女性伦理纲常行为,因此十里红妆器物通过装饰设计传播伦理观念,通过功能设计规范礼教行为,进而从思维到行为达到教化女性的目的。十里红妆器物中的设计伦理现象无疑是封建礼教的产物,在此无意去宣扬,但其通过物对理念、行为进行宣扬和引导又无疑是很好的设计思路,把这一方法应用到当今对优良文化传播与教化上将是设计之幸事。     

美学的文化学转向

在20世纪末和21世纪初,美学和文学艺术理论领域出现了文化学转向。在西方与在中国,发生这种转向的语境不完全相同。走出康德式的审美无利害和艺术自律,将分析美学与美学上的文化学转向结合,成为当代中国美学发展的特色。在正确认识西方理论及其在中国的误读后,清醒认识当代中国文学理论资源,建立一种既有普世因素也有个性特征的美学和文学理论是中国美学研究的当务之急。这种新的研究会带来新的学术气象,代表着当代美学和文学研究的发展方向。     

中国古典美学唯心倾向及其评价

中国古典美学和西方古典美学表现着不同的审美理想。实际上,“典型论”和“意境说”两种不同审美理想的差别不只是表现在方法论意义上,不仅仅在于西方古典美学长于逻辑思维而重视模仿说,进而发展了典型理论;中国古典美学囿于形象思维而重视表现说,进而发展了意境说,更反映着对美本体认识论上的差异。比较中西方古典美学,我们发现,中国古典美学在审美理想、美学整体结构、审美认识方法上都带有浓