素描的视觉因素与整体表现

好素描必然是由有效的视觉因素构成。视觉因素作为造型语言具有双重意义 ,既抽象性和具象性。在具象性的表现中 ,以审美主体情感为主线 ,有意识将视觉因素从具象中抽取出来做同类因素的横向联系和各类造型因素的纵向综合 ,围绕着整体 ,使各类因素在造型过程中有机的联系起来 ,构成相对的关系。克服对自然的抄袭 ,有助于对素描这一艺术表现形式的深刻理解。其中 ,整体观察是基础 ,掌握整体观察与整体表现是素描练习的核心所在     

再现素描与表现素描的教学

素描是一切造型艺术的基础 ,文章简要论述了再现素描教学的重要性和表现性素描必要性 ,提出了在素描教学中表现素描对学生审美意识 ,艺术创造能力等方面培养的重要意义     

再论书法艺术中的情感表现

关于书法艺术表现情感一说历来有很多论述.人们常以"艺术创作表现作者情感"这一出发点去理解书法艺术,使书法艺术的创作和审美阐释陷入困境.当我们用苏珊·朗格的艺术情感理论来诠释书法艺术的情感表现方式,就会准确理解书法艺术作品所表现的情感所在.在创作和欣赏中,可以进一步从文字符号涵义,书写活动过程以及书法特定的造型、风格等方面来把握书法艺术的情感表达.     

再论书法艺术中的情感表现

关于书法艺术表现情感一说历来有很多论述。人们常以"艺术创作表现作者情感"这一出发点去理解书法艺术,使书法艺术的创作和审美阐释陷入困境。当我们用苏珊.朗格的艺术情感理论来诠释书法艺术的情感表现方式,就会准确理解书法艺术作品所表现的情感所在。在创作和欣赏中,可以进一步从文字符号涵义,书写活动过程以及书法特定的造型、风格等方面来把握书法艺术的情感表达。     

论素描的黑白表现元素

素描的黑白表现元素是进行造型艺术创作的重要语言,它包括固有色、光影、构成色等,对它的综合理解有助于提高我们的造型能力、思维能力以及创造能力。     

声乐演唱中的情感表现

歌唱既是声音的艺术,也是情感的艺术.演唱者通过纯熟的演唱技巧和对蕴涵于作品中的丰富情感进行直接、生动的表达和细致入微的刻画,可给听众以美的享受和心灵的启迪.情感是歌唱的灵魂,没有情感的歌唱不富有任何感染力.对歌曲的演绎应该是声音与情感的完美结合.在声乐演唱过程中,演唱者只有充分了解和把握音乐作品的内在底蕴,在演唱时富于艺术想象,使其演唱充满表现力,更精确地将声乐作品的内涵准确地诠释出来,才能使演唱声情并茂、感人肺腑,最终实现演唱的目的.     

论素描的观察方法和表现方法

素描是以培养造型能力为目的的基础课程。所谓造型能力,它包括两个方面:一是造型的观察能力,二是造型的表现能力,造型是至关重要的基本功,而素描是一切造型艺术的基础。它以本身朴素自然的品格使画家保持着与世界的联系,并从中显示出绘画的本质。正确的观察方法和表现方法的一个根本原则是:整体——局部——整体。无论是方法步骤的设立,还是表现中的塑造过程,都应严格遵守。     

论绘画创作中的情感表现

情感表现是艺术家对客观现实的一种特殊的心理反应,任何优秀的绘画作品都离不开情感的表现。本文从情感表现是绘画创作的动力和重要内容等方面深入地探讨了情感表现在绘画创作中的地位和作用,从而达到提高创作者和欣赏者的艺术水平。     

浅析设计素描中的几何构成素描

随着我国工艺美术事业的发展 ,实用美术专业的普及 ,几何构成素描在设计素描章中有着不可忽视的作用。本文试分析了几何构成素描与西方现代绘画和包豪斯教学思想中的几何构成因素在当今设计素描中的观念和作用     

情感在文学创作中的表现及作用

情感是作家创作的巨大诱因和动力。从创作心理的角度看，情感在文学创作中主要表现为巧妙的移情入文、情感变异及强迫心理等特点。一个文学形象的成功就在于作家对情感艺术的成功把握。     

谈写生在水彩画创作中的重要性

本人从事水彩画创作,在创作当中发现一些当今水彩画存在的实际问题,就是作品脱离生活、缺乏激情、真实情感和地方特色而使作品失去艺术魅力。本文从创作灵感来源、水彩画的写生性特征、水彩画的创新等三个方面揭示出外师造化与对景写生对水彩画创作的重要性。     

论西方素描艺术的发展与流变

素描既可作为画家搜集素材、把握记录瞬间即逝的鲜活感受的手段,又可看作一种具有独立的审美特性和品格的画种。它具有悠久的历史,并且在历史的时空变幻中不断发展、成熟、变化和演进。每一个时代的素描艺术的状貌实际上折射出这一时期物质和精神文明发展状况,具体地反映在艺术家的创作方式、思维方式和作品风格上。通过对素描艺术发展和演变的系统梳理,揭示掩藏在素描艺术背后的诸多背景因素以及它们之间的联系,对各个时期的素描形态予以准确的概括和定性,这对我们加深认知和理解这一画种,进一步提高我们的艺术素养不无裨益。     

素描训练中的认知、感受与表达

素描训练的目的,是学会以造型的眼光去看,去认知,去感受对象,并能把这种感受有力地表达出来。训练的重点主要是培养画者拥有积极主动的艺术学习理念和独立思维的习惯。     

论文学的情感思维与情感逻辑

情感作为文学的内核,历来成为一个不争的事实。情感思维理应成为文学的特殊思维方式。从远古的神话到现代的荒诞派文学,不运用情感思维和情感逻辑就根本无法解读。从作家的创作、文本的构成、再到读者的解读,情感思维和情感逻辑始终贯穿于整个文学活动过程之中。     

地方高师院校素描课程基础教学之思考

地方高师院校一般都是由原来的师范学校、幼师、中师、师专发展升格而来的院校,所招收的美术专业的学生大部分专业基础比较薄弱。素描课作为美术教学的基础,在美术课程中占有非常重要地位,面对如此现状,高师院校的教师应"因地制宜,因材施教",根据学生基本功不扎实的实际状况,从基础课抓起,采取切实有效的方法教学。     

略论色调的形成与表现

色调是一幅画的主旋律,色调是客观存在的,色调是客观存在与主观反映的产物,人的主观因素是色 调形成的主要因素。     

新世纪以来现实题材电视剧的情感呈现研究

现实题材电视剧在情感上成为观众予以接受或抵抗现实生活、宣泄情绪的重要途径。在对部分现实题材样本分析整理后,笔者发现情感可以直接从文本中被提炼出来,因此情感意义的产生在文本叙事中发生,即在情感叙事中创作者将一系列意义信息在叙述中进行编码,受众在探寻影像情感修辞的过程中会按照不同程度的理解对意义进行解码。本文尝试对包罗情感的叙事单位予以结构性描述,说明其中的组合和递归原则,进而根据某种规则和形式阐明情感与影像叙事密切关联的要素、技巧和呈现手段。     

论《金光大道》的城市想象与呈现

在十七年与文革时期的"农村题材"小说中,城市的书写是非常罕见的,而作为文革时期主流文学代表作的<金光大道>中却呈现了一个具有独特景观的"城市".这种城市景观与空间结构的想象性呈现与主流意识形态对城市改造与规训是相契合的.城市在主人公的"成长"中承担了重要的意义,"进城"成了他精神"成长"的需要.城市不仅不再是残缺的形象,反而成了农村在新历史条件下重塑自我"整体性"的"镜像".它承担起了一种新的职责:扮演一个巫师的角色为农村"驱邪".     

论领导者的情感智力

本文试将情感智力的概念导入领导科学研究,逐步阐述了“领导者的情感智力”的涵义、特点和三个方而的内容(情感的自控力、感知力、凝聚力)。文章还分析了领导者需把握和处置好的诸种矛盾关系,提出要在实践中加强磨砺和修炼,改善心智模式,提高情感智力,以完善人格、更好地肩负起领导工作的重任。     

论鲍照诗的情感气势

鲍照的诗歌具有浓烈昂扬、刚健有力的情感气势.在营造诗的情感气势方面,他不仅善于蓄势,以形成强大的情感张力,而且善于发势,以形成激荡的情感冲力,从而形成了自己的风格特色.