对中国传统器乐多声现象若干问题的思考

为揭示中国传统器乐中许多个性化的多声现象,本文对中国传统器乐的界定,对多声音乐的理解,以及中国多声器乐的起源问题进行了较为详细的阐述。     

绍兴市中小学器乐教学情况调研——在新课标背景下的器乐教学实践与研究

在新课标的大背景下,没有器乐教学的内容充实在中小学音乐课堂中是残缺的教育,器乐的教学是整个音乐专业教学体系中最能够体现这一学科特点的有效教学手段之一。器乐的教学可以显著提高学生在读谱、视奏、齐奏、合奏等技能层面上的能力和对音乐的感受力、理解力和表现力。新课标已经向我们提出了通过器乐教学提高学生的音乐素质与创造思维的重要课题。     

普通高校器乐教学艺术研究

本文通过器乐教学的实践活动 ,探讨了器乐教学对培养学生的音乐感受力、节奏感、合作意识、创造性能力等方面的作用。实践证明 ,学生在器乐学习中 ,身心的综合素质得到了全面提高     

对高师音乐教育器乐教学的思考

器乐教学是我国高师音乐教育的重要组成部分。在教学中发现 ,目前的器乐教学还存在一些问题 ,尤其与国外一些国家相比 ,我们还有很大差距。就目前器乐教学主导思想、培养学生方向、教学模式等方面还存在那些不足 ?如何进行教学改革 ,以适应新时代培养目标的要求 ,这些不能不引起我们的思考。     

浅析高等师范院校的古筝教学

随着时代的发展,在高师音乐教育的课程设置中,器乐教学占据了相当重要的地位,专业课程设置不再是以钢琴和声乐为主.虽然专修器乐的学生比较少,但是选修器乐的学生却比较多.筝作为一件古老的乐器,在创作、技巧、器制等方面都具备着的发展潜在力量,而古筝发展的动力就是受过高等专业教育的年轻一代筝人们,由此可见高校古筝专业教学在筝乐发展中的重要地位.     

谈器乐教学中的美感教育

美感教育在器乐教学中有着特殊的作用。器乐教学中,演奏技术是一方面,更重要的是如何把娴熟的技术巧妙地运用到乐曲中,这就需要美感的培养。本文从创造性的练习、聆听及欣赏、提高表现力等几个方面阐述了如何在培养技巧的同时进行美感教育。     

高师音乐专业加强器乐课教学的做法和体会

本文从加强器乐课教学的做法谈起,阐述了加强器乐课教学对完成高师音乐专业培养目标,培养适应二十一世纪素质教育新型人才的意义和体会.     

是个性化还是样板化？——谈当前高校油画教学中个性化培养的误区

个性化培养是艺术教育的重要内容之一.当前,高校油画教学存在着一些个性化培养的误区.文章从对应式的油画技法教学与个性化培养、配对式的名家风格模仿与个性化培养、拼盘式的视觉图式剪贴与个性化培养、油画导师工作室制与个性化培养等四个方面进行了客观的分析,并指出个性化培养应当警惕出现风格的样板化倾向.     

高校音乐学专业民族器乐普修教学研究——以后现代主义为视角

在当代中国多元文化态势下,后现代主义对我国文学艺术产生了较大的影响,民族器乐作为我国传统文化的重要组成部分,也受到了后现代主义的冲击。后现代主义渗透下的高校音乐学专业民族器乐普修教学的教师观、人才观、学生观、教材观也因此具有了新的内涵,对其进行深入探讨能有效提升高校大班制民族器乐普修教学的课堂效果,为民族器乐艺术在高校的教学与传承探索出新的方法和途径。     

铃木音乐教学法的研究与实践

本文对当前在音乐教学领域里使用的一种有效的器乐教学方法——铃木音乐教学法进行了有关论述,并引用发明者自身的有关阐述指出了这种教学法的产生、特点和在器乐教学中具有的优势,分析了该教学法形成的教材内容,同时结合本人的教学实践,总结了采用这种教学法所达到的效果,并对有关教学经验进行了相关论述。     

高等师范院校的器乐课教学

器乐课教学在中小学教学中的重要作用已日益显著 ,这必然要求高等师范院校应当针对性地搞好器乐课的教学工作。对于促进高等师范院校基础教学的规范化 ,笔者人为应把握循序渐进的原则 ,于教学中渗透多种风格 ;素质教育要求加强器乐合奏课的建设 ,相应的高师器乐课教学过程中必须注重培养学生的表演意识和创新意识。     

浅论器乐教学中教师的角色定位

为了对学生负责,器乐教师应当认清自己在教学中所处的位置。本文分析了在器乐教学中教师的角色定位问题。     

器乐演奏行为与心理分析

研究和探索器乐演奏者的演奏行为和演奏心理,是从事器乐教学工作者应引起重视的问题。在器乐教学及舞台实践中,无论是生理变化还是心理变化,引起演奏失败的原因是多方面的,除了平时基本功方面的因素外,演奏者的心理因素占了很大了成分。因此,对于从事器乐教学的教师来说,除了平时注重演奏生理技能技巧的基础训练外,还应关心培养学生的心理素质,这对器乐教学是至关重要的。     

提高通俗歌曲演唱技能之探讨

通俗歌曲教学要对表演者进行音乐素养方面的全面培养.一方面是从设备、情感、技巧等等方面把握通俗歌曲演唱的要点,另一方面则是对表演者进行音乐感觉、视唱能力、表演状态、形体语言、呼吸技巧、设备使用、器乐及音乐理论等全方位的训练.     

论整体音乐教学手段在器乐合奏教学中的应用

注重整体音乐教学手段的应用是对传统器乐合奏教学观的超越。在器乐合奏教学中,应利用整体音乐教学手段：调动学生各种感官的协同作用,发挥学生的主体作用、教师的主导作用和指挥的宏观调控作用,构建有利于学生的学习环境,切实提高教学实效。     

“金课”背景下“学前教育研究方法”混合式教学模式探究

疫情使传统的线下教学形式发生变革,使混合式教学成为常态,“互联网+”时代的混合式教学赋予了学习新的内涵,信息 技术与教育教学深度融合。在此背景下,基于“金课”建设标准,教学改革和人才培养都在重新审视混合式教学。教师面对教 学模式的新变化,应从价值取向、教学设计、课程设置、参与课堂互动、师生权责、开展个性化学习评价及网络学习社区等方面 重新建构。     

试论C调记谱法在中国民族器乐中的运用——以教学与演奏实践为中心

我国传统的民族器乐种类繁多,演奏技术个性化强,均采用简谱的首调记谱方式沿用至今。伴随民族器乐国际化的进程,民族器乐必须采用五线谱记谱,但简单的采用五线谱记谱,演奏家在读谱的过程中会出现首调、指法与固定调之间干扰的情况,影响读谱和演奏的速度。为此,根据五线谱和简谱的特点,结合不同乐器的指法习惯采用移调记谱和五线谱简谱化的记谱方式就能较好的解决这些问题。     

放飞心灵 彰显个性——培养低年级学生个性化说话写话能力

《语文课程标准》中倡导的“个性化”学习和“以人为本”的教学理念已深入人心。作文教学是语文教学中不可或缺的一块，而指导学生进行个性化的说话、写话，是关系到整个作文教学是否具有个性化的关键。为了提高学生个性化的说话、写话能力，奠定个性化作文写作的强硬基石，我在平时的教学中做了以下一些尝试。     

提高民族器乐作品欣赏能力的思考

民族民间音乐是世界民族音乐的瑰宝,民族器乐作品在音乐创作中占有重要地位,欣赏民族器乐作品有深远的意义,是增强民族自信心、自豪感,弘扬民族文化的重要手段之一.在欣赏中,强调听辩能力的训练,突出对音乐主题的掌握,欣赏的作品要具有趣味性、启发性、艺术性.通过深入了解民族器乐发展史,研究、分析民族器乐作品的结构形式和发展手法及在实践中采用切实有效的方法来提高民族器乐作品的欣赏能力.     

高等教育市场化与专业课教学体系结构的变革

高等教育的市场化趋势和科学的技术飞速发展导致了人才需求和教育理念的变化,传统专业课教学体系结构已难以适应当前市场经济体制对人才培养的要求.在分析了高等教育市场化趋势对专业课教学要求的基础上,从专业课教学内容组织、专业课教师角色定位和教学管理体制改革等方面进行了研究探讨,论述了专业课教学个性化、特色化的教学思路和宏观调控、适度灵活的教学管理等内容.