象征与诗意──玛拉沁夫小说艺术新论

对象征这种艺术手法的把握和熟练操作是马拉沁夫小说的艺术特征之一．在他的小说中常见的带有象征意味的意象有风、风雪、寒冬、草原、山、岭、河流、路、大地、春等。其象征意蕴大都与蒙古民族独特的民族历史以及民族新生活和崭新的民族性格、民族精神有关。而特殊的生活经历和个性气质，使玛拉沁夫总是对象征的表达采用了一种诗意的方式，从而构成其小说较为独特的美学风格．     

民族、时代的歌手——论玛拉沁夫的小说艺术

歌颂祖国统一和各民族团结,歌颂社会主义祖国和伟大的共产党给内蒙古人民带来的新生活,是玛拉沁夫四十多年来小说创作的主旋律。其感情、思想同整个民族的时代精神相契合;他的创作受到无意识与自觉意识的双重深刻影响:其忧患意识采用的是乐感的表达形式。     

玛拉沁夫小说的人物形象塑造艺术(下)

玛拉沁夫在塑造人物形象时,大胆地进行典型情节的提炼和加工,同时还对中国古典小说中人物形象对比原则进行大胆实践,从而使人物形象十分饱满,性格非常鲜明生动。此外,玛拉沁夫在人物形象塑造时,还注重人物的心理刻画,特别是后期的小说创作中,创作中心转移到对人物命运和人生价值的关怀和思考上,从而使其小说具有了一定的人性深度和历史深度。《活佛的故事》标志着玛拉沁夫小说创作艺术上的真正成熟;《爱在夏夜里燃烧》代表着玛拉沁夫小说的最高成就。     

玛拉沁夫小说的人物形象塑造艺术(上)

玛拉沁夫前期小说塑造了许多新人形象。热爱自己的民族,珍惜新生活,勇敢坚强,乐观开朗,无私奉献是他们性格的共同特征。玛拉沁夫不是用激烈复杂的矛盾冲突来刻划人物性格,而是注重在情感空间和人物心灵空间的拓展中完成对人物形象的塑造,使其小说具有一种浓郁的抒情风格,人物也变得更加丰满和立体化,具有特殊的美学价值。     

史诗与哀歌：莫言与肖洛霍夫的叙事特征比较探微

本文通过对两位获得诺贝尔文学奖作家的代表性作品的解读,探讨其在叙事特征上的共通性与分异点,说明在表层的宏阔的政治叙事的视角下,由于对艺术真实性以及文本的丰富性的追求,一方面,避免了单一政治化叙事的简单和粗浅;另一方面,对特定历史条件下人性的多样化刻画的在道德的、思想的、审美的等多种维度中展开,增强了文本的内涵和深度。     

选择与建构──玛拉沁夫小说的叙述艺术(下篇)

玛拉沁夫的现实主义原则总是消融在浪漫情感的氛围中，他的小说总体上有一种诗化的意味，这是由于玛拉沁夫在叙述过程中注意利用叙述文本的可能性空间．并专注于构建情感多维空间造成的，它增加了小说的叙述魅力．在叙述过程中，玛拉沁夫尤其重视叙述者的叙事功能的构建，根据叙述对象的性质和所表达的题旨的不同，以接受者接受程度为参照，正确处理了作者和叙述者的关系，创造出第二种声音，增强了作品的真实性和艺术感染力．玛拉沁夫在叙述过程中，用强化议论的方法来表达自己的思想．这种议论具有明晰性，受制于玛拉沁夫这一民族作家的独特心理和思想，形成了玛拉沁夫小说的独特风格．     

玛拉沁夫对蒙古族民间文学传统的继承

玛拉沁夫是草原文学的杰出代表,他的作品在很多方面都体现出了对蒙古民间文学传统的继承。主要体现在描写具有英雄气息的人物形象,壮美的审美风格和多用谚语、韵白相间的创作技巧这三个方面。     

肖洛霍夫在中国的译介

肖洛霍夫是中国最有影响的苏联作家之一.20世纪30年代以来,中国大量翻译、介绍肖洛霍夫,其小说在中国读者和作家中具有广泛的影响.而中国对肖洛霍夫的接受,同时也折射出中国社会与文学的变迁,从中可以给我们不少启示.     

艺术追求与思想探索——从“屠格涅夫现象”到“肖洛霍夫”现象

本文首次把屠格涅夫和肖洛霍夫的艺术风格作为俄苏文学史上的两种文学现象来分析,论述了这两位俄苏作家融艺术追求和思想探索于一体的艺术特色,从一个新的角度阐述了钱国文学传统对苏联作家创作的影响。     

浅析肖洛霍夫的思想倾向

肖洛霍夫的思想倾向可从三个方面来考察 ,一是作为主流意识形态的拥护者 ,他为苏联的社会主义革命与建设的事业摇旗呐喊 ,是一个真正的共产主义者 ;二是作为民众疾苦的呼吁者 ,他十分关心人民的利益 ,不畏权势、敢于上书谏诤 ;三是作为求真、求善的寻道者 ,他在自己的作品中体现了对自己理想中的世界观的追寻     

论沈从文的艺术感觉

沈从文是一个感觉型艺术家,沈从文的艺术感觉主要表现为凭印象、直觉和想象,以童年视角去打捞故乡湘西的风物人事。这种艺术感觉与作家同时代的新感觉派的创作迥然有别。而在更深层次上,沈从文的艺术感觉又与他个人的生活经历、民族心理、文化传统、中国社会的性质和中国都市的特点等密切相关。     

艺术:意义的展露和自由的发现

在宣泄与建构的对立统一运动中,艺术实现了情感的净化;在净化情感的同时,艺术恢复了人的感觉,打开了梦想的世界。本文以此为路径,围绕意义的展露和自由的发现,论述了艺术对个体人生的价值。     

论书法艺术的二重美感特性

书法艺术在创造书法意象的时候 ,书写的总是一定的文辞 ,这就使书法艺术既表现书写的形式所表现出的美感———书意美 ,又表现文辞内容所蕴含的美感———文意美。书法艺术书意美与文意美二重美感的契合 ,构成了书法意象美的整体     

论前卫艺术思潮对当今美术发展的影响

当代前卫艺术的产生,必定会对有共通领域的美术创作与教育方面产生影响.分析了前卫艺术思潮对美术教育冲击的利与弊,阐明在前卫艺术思潮的冲击下,要吸收外来文化中有益的养分,多元吸收、借鉴,夯实造型与创作基础.     

论原始绘画艺术对现代绘画的影响

由于现代绘画艺术对原始绘画艺术技巧的借鉴,使得相隔几万年的现代绘画艺术与原始绘画艺术两者有诸多一致的地方,都主要使用色彩、线条和平面构图作为基本技法,不是纯客观地再现自然,而是在创作中加入了更多的主观情感因素,具有强烈的抽象性和象征性。     

追求情的普遍意义──试论晚明思潮路向的转变

晚明时期一些思想家和艺术家倡导“唯情论”,试图通过情这一路径追求普遍意义和永恒价值。这种趋向由李贽发起,在袁宏道审美观的演变过程中更趋明显,随后的汤显祖表现出对超越肉体的精神意义的情的渴望与追求,而冯梦龙则试图以主体的内在情感为道德规范的基础。这种种努力和探求,使得晚明思潮明显地表现出一种路向的转变。     

从"纯粹艺术"与"实用艺术"的交汇点论书籍艺术

书籍艺术的发展有其自身技术更新的因素 ,有从事书籍艺术创作者引入艺术构思、形式所产生的进步 ,更有各个时期的艺术家以适应书籍艺术设计的原则方法注入艺术创作的种种手法。艺术家们应发挥自己对于艺术创作的独特见解与新颖的构思技巧 ,研究书籍艺术的设计规律 ,推动书籍艺术的发展     

“播音感受”的生成方式及其价值内涵

播音感受是播音主体（播音员、节目主持人）运用形象思维和抽象思维,经语言（文字的、声音的）认知,产生并进行情感体验的心理现象。它具有自己独特的生成方式,即线性循环式生成和直觉式生成。播音感受属于播音创作特有的一种心理现象,既涉及播音创作本质性问题,又寓于播音创作的基本创作环节之中,在传播层面、创作层面、表达层面、审美层面等方面具有重要的价值。     

试论朱自清的散文艺术

在中国现代散文发展史上,朱自清的散文创作在“五四”时期的成就应为最高,影响应为最大。从现实关怀、人间真情、散文意境、散文构思及其语言几个角度去解读朱自清的作品,阐释其散文艺术的美学意蕴。     

为真情招魂:散文诗最好方式的自救

当下散文诗的悲哀,是真情的缺席。散文的自救,散文诗的“可持续发展”,除了以血性真情来灌注,别无再好的选择!散文诗是生命写作,是真情投入,是生命最深处的秘密和轨迹的神圣展示。散文诗主情的审美命题和血性本色昭示我们,散文诗急需要为真情招魂。而对症当下散文诗的病弱,笔者以为“真情”有三方面的涵盖:真情是一种“生活化”、“平民化”、“诗性化”的情感。