声乐训练中应注意的几个问题

针对目前高等学校声乐教学中存在的问题,从三个层面上提出应该注意并解决的问题。首先要处理好理论指导与实践体验、忠于原作与个性创造相结合的关系;其次是培养学生把握作品风格、分析作品旋律和驾驭作品情感的能力;最后要抓好中声区训练、换声训练和控制下颚三个主要环节。     

关于音乐类考前生声乐教学的几点思考

通过对音乐专业新生的声乐课教学,发现很多学生在考前的声乐学习中存在着许多问题:声音概念模糊不清,学习过程中急于求成,所唱作品与实际水平差距过大等。本文对这些问题进行了理论分析,并对音乐类考前生怎样系统学习声乐及如何辅导音乐类考前生声乐学习进行了探讨。     

谈声乐教学中情感的培养

声乐是一种通过演唱者的情感表现力来引发听众情感的歌唱艺术。声乐教学也是一个复杂的情感心理过程,情感表现力的培养是声乐教学的主要任务之一,应当同声乐技术的学习同步进行。从发声练习、想象力的培养、曲目的选择和作品分析这几个方面来谈情感的培养,并提出应注意的几个问题,使歌唱的技巧与情感同步增长,达到歌唱的理想境界。     

析文化素养对声乐学习的影响

声乐是歌声和音乐以及文学语言的结合体,歌唱者的文化水平和文学鉴赏能力关系着音乐的表达。在声乐学习的初级阶段t学习者若缺乏一定的文化素养,歌唱时常常出现词不达意、表情呆板、不能表达出作品固有的风格等现象;在声乐学习的成熟阶段．学习者若文化素养不高,往往出现声音审美错误、心态不稳,以及表演与词意或剧情脱节等问题。对此,提出学习者在声乐学习中,要多读文学著作、多看人物传记、多写心得体会和论文,来提高自身的文化素养,以促进声乐的学习。     

现代词作中的音韵学问题

歌词是声乐作品的有机组成部分 ,词曲创作相辅相成 ,相互制约。现代词作忽略了汉语自身特质、音乐艺术规律以及词曲和谐搭配原则 ,造成现代词作在音韵方面存在诸多问题。认识、思考并注意避免上述问题 ,创作出词曲完美统一的声乐作品。     

声乐教学心得

如何通过声乐教学,使学生在歌唱中能够准确地表达作品的思想内容和情感,给人留下难以忘怀的美好印象,是声乐教学中所追求的终极目标。在声乐教学过程中,教学的艺术性自始至终都应贯穿于声乐教学的全过程。     

谈声乐教学中的乐感训练

声东教学不但要训练学生的发声方法和歌唱技巧,同时还需要注意培养学生对声乐作品的音乐感觉和文字感觉.从重视技巧的教学升华到重视精神表现的教学,声乐教学才会有质的飞跃.     

关于民族声乐创作和演唱多元化的思考

中国民族声乐一直在学习中探索和发展,但目前我国民族声乐发展呈单一化趋势,在创作和演唱方面都存在对传统民族音乐研究不足的问题。必须采取有效措施,推进民族声乐创作和演唱方法的多元化,努力突出作品个性和演唱的民族特色。     

声乐课中如何提高学生审美能力

一、通过理论教学与审美实践结合,提高学生的审美分析能力。　　声乐教学需要声乐理论,但只有理论与实践结合,才能发挥理论的指导作用,也才能提高声乐的实践。在教学中一方面注意把理论与学生的演唱实践结合,使学生的演唱以理论为依据。另一方面注意把理论与作品结合,让学生通过对作品的聆听、表现、鉴赏,分析和理解,把他们从枯燥的乐理、试唱中解脱出来,在音乐美的愉悦和享受中获得知识、培养能力。我们在学习新课时,要求学生在预习过程中对歌曲进行全面地、系统地分析,通过分析使学生了解到了歌曲的时代背景,加深了对歌曲的了解,同时…     

论声乐教学的阶段性

声乐教学要讲究阶段性。基础训练、声音训练、作品的演唱及艺术地处理作品,是声乐教学中不可缺少的几个阶段。     

谈声乐语言的特点

声乐作品与器乐作品的最大不同就在于声乐作品在表词达意方面，有着器乐作品无法比拟的优势，也正因为这一点，声乐的受众群体要远远高于器乐作品。但对声乐语言的把握却并非易事，它需要我们既要具备文学功底又要掌握声乐艺术的规律，并最终为音乐作品服务。     

浅谈声乐艺术中的情感因素

在声乐艺术中不能忽视情感因素的重要作用。歌曲创作源于情感，歌曲的演唱需要情感的共鸣，要了解歌曲的思想内容、历史背景、情感基调，抒情感因素融入作品之中，全身心投入演唱，掌握情感表达的分寸。声乐工作者只有平时注意提高自身素质，才能准确把握歌曲的情感体验。     

强化声乐教学中审美教育的意义与方法

在音乐艺术领域,美的感受是存在的,在声乐教学中,审美意识的培养是声乐教学与审美间的纽带,审美教育对学生声乐艺术实践具有重要的意义与作用,学生通过审美教育树立正确的审美观念,在学习的过程中才能体会声乐作品中的内涵与寓意,提高声乐的学习效率。     

80年代中国声乐作品创作技法初探

80年代中国声乐作品创作有各种形式,有诸多值得我们借鉴、学习的东西。我们总结经验,并通过分析、研究和学习80年代中国声乐作品创作的原理和技法,将能更好地解决声乐教学中的咬字、吐词、行腔、情趣、声音装饰、民族歌调的韵味等问题,对促进学生的个性发展、专业需要等方面都能起到积极的推动作用。文章从80年代中国声乐作品题材发展的特点、旋律类型与风格、音乐创作中的新探索等方面进行了探析。     

民族声乐教学中的几个重要问题

民族唱法的基础教学在高师声乐教学中占有重要地位，同时也是声乐教育界对其教法颇有争议的一门学科。笔者认为首先要树立正确的声乐教学观，其次结合自己的教学心得阐述了在声乐教学中应注意的几个问题。     

80年代中国声乐作品创作技法初探

80年代中国声乐作品创作有各种形式,有诸多值得我们借鉴、学习的东西。我们总结经验,并通过分析、研究和学习80年代中国声乐作品创作的原理和技法,将能更好地解决声乐教学中的咬字、吐词、行腔、情趣、声音装饰、民族歌调的韵味等问题,对促进学生的个性发展、专业需要等方面都能起到积极的推动作用。文章从80年代中国声乐作品题材发展的特点、旋律类型与风格、音乐创作中的新探索等方面进行了探析。     

民族声乐中的气、字、声的结合问题初探

民族声乐事业只有在继承民族传统唱法的基础上，学习借鉴国外声乐的经验才能得到更好的发展。结合民族声乐及国外声乐的特点，探讨气、字、声结合所要注意的问题，其意义是显而易见的。     

声乐课堂教学与课堂活动探讨

声乐课堂教学和课堂活动构成了完整的声乐教学过程。声乐教师要通过课堂教学动态分析和自我意识调控,排除学生的心理、生理障碍,激发其歌唱动机,并在教学过程中灵活、合理地运用教案及超语言因素,把歌唱发声理论活化为歌唱发声实践,把无声的声乐作品活化为有声的音乐形象,在融洽和谐的教学气氛下,充分调动学生的主观能动性,使其积极参与到学习中,主动探索歌唱发声技能和技巧,达到预期的教学目的。     

歌曲处理能力与想象力在演唱中的重要性

在高师声乐教学中 ,学生要唱好一首歌曲 ,除了要有音乐感知能力、良好的嗓音条件和声乐技巧、一定的文化音乐修养之外 ,十分重要的就是学生对所演唱作品的内涵要有深刻的理解 ,并展开合理想象 ,这样才有可能准确地创造性地表达出作品的内涵 ,从而获得作品所希望的艺术效果。     

外语学习中的焦虑情绪及其调控策略

焦虑作为外语学习中关键的情感因素之一,对学习效率的影响不容忽视.在外语教学中,教师应重视调节学生学习中的焦虑情绪,避免高焦虑情绪对学习的不利影响,但也要注意使学生保持适度焦虑,以激发他们的学习兴趣,使其取得良好的学习效果.