论中国书籍装帧设计的人文回归与创新

中国的装帧设计在近几年得到较快发展,目前国内装帧设计电脑痕迹严重,不仅如此图书设计可谓无所不用其极:各种工艺、特种纸层出不穷,形式大于内容的情况屡见不鲜。只有正确理解传统文化的内容和传承,才能明白人文主义对于中国书籍装帧设计的意义。本文从中国现当代的书籍设计对于人文主义的重视程度和现状出发,研讨了人文色彩是否会回归到装帧设计界,浅析在保持了中国传统的设计元素回归之后,怎样才能让中国的装帧设计得到创新。     

美学视角下商务英语的翻译探析——以商务信函翻译为例

随着互联网技术的发展,中国国际地位的提高以及为对外经贸的扩大,对商务英语翻译的研究随之兴起,特别是商务信函的翻译研究。而翻译与美学的结合使得商务信函具有了美学取向。本文从美学价值为视角,结合商务信函本身结构特点和文体特色,探讨商务信函翻译所具有的美学价值。     

从设计角度探讨素描学习的训练方法

基于美学的角度,现代设计成为介于物质文化和精神文化中间的综合性应用学科,从这个角度研究设计意匠的创造性,要求根据产品的使用价值,结合结构、材料、造型、色彩等审美元素,创造出融合使用价值和审美价值的新型产品,譬如服装设计、书籍装帧、商业广告、网页设计等。其中素描从设计专业的需求角度出发,用于表达设计的情感和思想,独立的艺术形式和鲜明的审美性质,为设计提供更多隐性的作用。本文将从设计的角度,深入探讨素描学习的训练方法,对于其他设计训练,可供借鉴与参考。     

书籍装帧设计中内容与形式和谐关系的探究研究

书籍装帧是书籍生产过程中的装潢设计工作,也叫作书籍艺术,是书籍造型设计的总称,其将材料和工艺、思想和艺术、外观和内容、局部和整体等方面完美地融合在一起,使书籍整体看起来更加和谐、美观。优质的书籍装帧是对书籍的保护与宣传,通过书籍装帧设计中内容与形式的融合,能够为读者的阅读提供更多的便利,使其时时刻刻保持一个良好的阅读心情,对提升阅读效率和阅读质量也有很大的帮助。     

谈中国传统美学在室内设计教学中的渗透

我国历史源远流长,传统文化博大精深,中国传统美学所涵盖的内容几乎渗透现代生活的各个方面当中。人们的居住环境(室内)的设计布局直接体现了其对于生活情趣、审美价值的追求,中国传统美学在室内设计中有着极为广泛的应用,在现代设计师不断的总结和探索过程中,中国传统美学中所蕴含的人文、和谐等等精神内涵已经与现代室内设计理念完美结合。本文从室内设计教学的目标出发,结合室内教学设计实际,对中国传统美学在室内设计教学中的渗透进行探究。     

何谓“善本”、“孤本”与“珍本”

宋代是版刻鼎盛时期，于是出现了对版本的研究。“善本”原是指版刻书籍的精品。善就是好的意思，“善本”的原始内涵指那些版刻古籍中的校刊好、装帧好、时代久、流传少，具有学术价值和历史价值的书籍。     

幼儿绘本装帧设计发展趋势研究

绘本不仅可以帮助孩子了解世界,还能培养其感情和想象力,增进亲子关系,使孩子的生理和心理需求得到满足。本论文着眼于绘本装帧设计的研究,通过对国内外典型幼儿绘本案例的对比分析、图书市场实地考察、读者对绘本装帧设计喜好的问卷调查等研究活动,分析国内幼儿绘本装帧设计的现状和幼儿在绘本装帧设计上的喜好、需求,进而提出要提高我国绘本封底设计的严谨度,增加绘本材质的多样性,加强绘本形态设计的创新性,提升家长对绘本装帧设计的认知度。希望此次研究能在一定程度上为绘本装帧设计者提供有意义的借鉴。     

略谈传统民间美术与当代艺术设计

民间美术以其丰富的种类、多样的风格、精湛的技艺和具有原质特色的积极意义为现代艺术设计积累了丰厚的资源,其富含的哲学理念、美学内蕴等综合文化特质成为构筑现代文明尤其是当代艺术设计所不可或缺的启动平台。文章立足全文化的视角,从当代艺术设计的现状出发,着重于透析和寻绎中国民间美术所蕴涵的积极文化意义,发掘其对现代设计艺术沟通、补充、滋养、超越的文化潜能。     

浅谈图书装帧的发展及所代表的意义

图书长久以来影响着我们的生活,品读书籍是一种好的习惯,但是在琳琅满目的书架上为何我们会一眼看中一本我们不曾熟知的书便在好奇心驱使下把它取下来阅读?吸引我们的无非是它的装帧别具一格。图书是一种文化产品,滋补我们的内心,图书装帧的发展、风格和其所代表的意义,采取何种的装帧方式和设计类型才能更好地匹配一本书,这些是需要慢慢学习积累的,我愿意分享一下我对图书装帧的小小探究。     

论生态美学影响下的设计思考

生态美学作为一种美学设计观念,在设计领域有了广泛而又深刻的影响,本文就此进行详细的研究。本文从生态美学的概念谈起,把生态美引入到环境艺术设计中,分别从生态美学在设计领域中的表现,生态美学之水元素在设计中应用以及生态设计所坚持的原则三个方面入手,剖析生态美学对设计的影响。生态美的理念使设计赋予生命力,使设计更加的贴近自然,更加符合与自然协调共生的设计理念。     

马晓霞（复旦大学出版社美术编辑）

《法国诗选》2007年荣获第一届中国出版政府奖装帧设计提名奖。 《复旦博学·金融学系列》、《宋元戏曲史疏证》、《世界百年报人》、《行政区划通史》分别于2002年、2004年、2006年、2008年全国大学出版社书籍设计评奖中获封面设计银奖。     

美术设计在书籍装帧设计中的应用分析

随着现代社会的不断发展和进步,人们对书籍的质量要求与审美要求也随之改变,传统单一的书籍装帧已经不能满足人们的需求。想要改变这种现状,就要在书籍的装帧设计中添加一些美术元素,在能凸显出书刊的艺术特点和独特风格的同时,使书籍更加美观耐看,内容更加充实。     

期刊装帧设计实践与思考

期刊装帧设计,一般可分为两部分,一部分是四封版式设计,一部分是内文版式设计。四封与内文因为用纸用色不同,所以其设计、制版和印刷需要分别同步进行。通过装订,才能使二者合为一体。但是,在编辑和整体装帧设计上,则需要做全盘考虑。     

书籍的类别分析与书籍装帧风格研究

书籍在传递人类文明中的作用巨大。随着信息技术的冲击,纸质类别的书籍及书籍装帧面临着极大的生存挑战。文章围绕书籍类别相关内容展开,分析书籍装帧风格概念和书籍装帧风格影响因素,探索不同类别的书籍应当怎样装帧,以促进书籍装帧设计风格的进一步发展。     

探索水墨元素在视觉传达艺术设计中的可能性

二十一世纪是一个激烈竞争的时代,文化软实力的竞争显得尤其重要,国际化趋势成为各个领域争相发展的目标,而中国水墨艺术作为中国传统文化思想的精髓,也因此走向了全球化。水墨元素作为中国传统文化中特有的视觉符号,蕴含着独具的意境美和神韵美。在水墨艺术与视觉传达艺术设计的发展中,二者便有了巧妙的交流与融合。文章以中国传统水墨艺术的发展、现状及魅力为切入点,从水墨元素在招贴设计、书籍设计以及网页设计中的运用三个方面出发,来探索水墨元素在视觉传达艺术设计中的发展趋势及可能性。     

浅析中西方设计美学观

中国设计具有"以和为美""意境之美""重己役物"的造物观等美学思想,西方设计具有科技之上、功能至上的设计美学观,中西方设计观创造了社会价值和文化价值,对后人审美理想和审美情趣都有重要影响。     

论书籍设计中图形的虚实对比

图形在书籍设计中有着非常重要的地位。在原始文化的传播阶段,图形是人们记录信息的主要刻画符号,是对自然事物的模仿再创造,这从出土的古代陶器,洞窟的岩画、甲骨文中都能得到考证。图形是一种比文字更能直接传达信息的视觉方式。在书籍设计中图形是辅助传达文字内容的设计要素。它的首要宗旨是对文字内容做清晰的视觉说明,同时对书籍起到装饰和美化的作用。设计者通过其自身艺术的理解,综合了当今社会人们的理性和感性的阅读方式对图形进行设计,通过独具魅力的视觉形态因素向读者传递着可读、可感的视觉信息。具有层次美和节奏感的设计更能引起读者的注意。本文对书籍设计中图形虚实对比类型进行探究,产生的视觉效果使读者在心灵上得到满足,这类课题为设计者带来了无限的吸引力。它也是一种对书籍设计的突破与创新。这种突破与创新建立在现代图形设计的理论之上,是对书籍设计的审美功能与文化品位的提高,促使书籍与读者在心灵上产生强烈的共鸣。     

浅析道教戏剧情节与宗教思想内核之关系

漫长的历史和多样的民俗景观,积淀了宗教意识与民族文化。道教是中国土生土长的传统宗教,中国传统戏剧是历史、文化等元素的综合产物,两者相关性研究是深刻认识道教思想内核、古为今用的前提,也是对戏剧的文化基因溯源、正确看待其宗教和美学价值的需要。论文主要从与道教相关戏剧着眼,从题材来源与创作关系,表演形式与宗教内容展现等方面入手,辅以具体案例进行分析。以期发现道教戏剧情节与宗教思想关系,利于文化繁荣发展。     

浅谈遵循先例原则

英美法系中的遵循先例原则是其判例制度中一项重要的原则,是普通法系的核心和基础,具有重要的理论和司法价值。遵循先例原则源自英国,其形成与英国的历史进程、制度发展和民族特性有着不可分割的相关性。由于我国在历史和体制上与英美有着较大不同,因此并不能在我国确立遵循先例原则,但该原则所展现出来的价值和法治精神非常值得我们学习和借鉴。本文从遵循先例原则的概念、历史形成原因和在司法过程中体现出的利与弊等方面,对其进行简要介绍与分析。     

探析《史记》立体化的人物塑造——以《淮阴侯列传》为例

《淮阴侯列传》作为《史记》的名篇,叙写了军事人才韩信的悲剧人生,丰满立体的人物塑造给予读者强烈的审美感受.本文从情节安排、写作技巧、表现手法三方面入手,分析《淮阴侯列传》对韩信这一历史人物的巧妙塑造,进而探究《史记》这一伟大史学著作在立体化的人物塑造方面所展现出来的延续千年的审美价值.