试论黄州时期苏轼创作的转型

苏轼因"乌台诗案"而谪居黄州.这一仕途生涯的跌落,使其人生发生重大转折,即从"宫廷"走向"东坡".同时其创作已发生明显的转型,即从"天马行空"的诗人到"豪放旷达"的词人,也造就了他作为大词人的真正出现.他的文学创作也由诗而倾向于词,并为词坛带来了大气纵横的新局面.     

论西方文学中的悲剧意识

本文阐述了西方文学创作中拥有的悲剧美学传统它表现了西方人对人类历史之二律背反法则的洞见,对物化世界的惶惑,对文明世界的厌倦和逃离,对人的异化的拒斥和反抗.认为现实的悲剧性体验是形成悲剧意识的坚实基础,悲剧意识里的超越和抗争显示出感性生命的丰富与复杂.     

黄州时期苏轼的人生及思想浅论

苏轼一生足迹天涯,从京都直至海南。而在这其中,黄州时期无疑是苏轼人生及思想的分水岭。表现为人生的转折:从宫廷走向东坡,这使他远离了官场的喧嚣,回归于自然的宁静。同时苏轼的思想又体现为从执守儒学到三教杂糅的充盈:其儒学精神、道家风采、释者情怀使昔日的苏轼渐渐隐去,一个崭新的苏东坡却潇洒地向世人走来。     

萧红小说悲剧意识探源

萧红始终把关注和表现的目光放到处在民族苦难下的底层劳动人民的悲剧命运上,文章从孤寂的人生苦旅,独特的女性视角,秉承师门的文学特质等方面梳理,了解作家极其悲惨和凄凉的一生,以此更深入地理解作品中所表现出的悲剧意识。     

王维诗的悲剧意识

文章从王维个人生活悲剧出发,探讨了王维诗的悲剧意识,说明了王维诗歌讥刺、哀伤的真正根源,也揭示了王维诗归于自然,崇尚清静审美倾向的成因,具有独特的见解。     

论奥尼尔的悲剧创作意识与美学思想

奥尼尔的悲剧创作意识既源于他的悲剧人生观,同时也极具时代气息。他认为,悲剧这种艺术形式带给人们的不是悲观,而是对生活、对人的尊严及存在价值的肯定。因此,他的悲剧在揭露人生、反映疾苦的同时,总能给人奋进的力量,激励人们正视人生、感悟人生,从而慰藉心灵、净化灵魂。这正是奥尼尔悲剧所蕴涵的独特的情感效果与美学思想。     

自卑情结与悲剧意识－司马迁悲剧心理探幽

家族中衰，主上戏弄，宦场苟全，宫刑奇耻．．．．．．这一切在司马迁心头缠绕成＂自卑情结。＂忍辱负重，将自卑发酵为悲愤；愤而著书，悲愤又得以移情与谆化；而当他在生死之临界徘徊时，太史公则成功地完成了一系列悲剧人物（包括他自己）之性格的逆转与升华。本文用现代心理学方法，剖析司马迁的悲剧意识，揭示《史记》的悲剧心理学（ＰｓｒｃｏｌｏｇｙｏｆＴｒａｓｅｄｙ）价值。     

略论黄州时期的苏轼人格

本文认为苏轼因“乌台诗案”被下狱、贬黄州之后，因经历了死亡的体验和威胁，其人格与此前有了截然不同的变化。结合自己对死亡的体验，他重新理解了佛教和庄子，摆脱了对死亡的恐惧和对命运的困惑，对世事和人生达到了一种真正彻底的了悟，诗词也才出现了旷达的风格。苏轼人格的这种变化，除受佛老影响之外，白居易和陶渊明的人格对其影响较大     

悲剧视界中的尤金·奥尼尔

悲剧素来被看作艺术的最高形式,由悲剧意识和悲剧精神两个要素构成。人在情感与理智、现实与理想、生存与死亡的复杂悲剧矛盾关系中,始终不懈地追求自我本质力量的实现。悲剧并非仅指生命的苦难与毁灭,更重要的是面对不可避免的苦难和死亡的来临时,人所持的敢于抗争的态度和勇于超越的精神。尤金.奥尼尔以悲剧进行创作、借悲剧阐释社会现实、用悲剧精神启迪人生,在美国文学乃至世界文学中影响深远。     

尼采哲学的悲剧张度和悲剧强度

尼采的伟大历史贡献在于,他第一次以悲剧的眼光透视哲学,把悲剧感、悲剧激情转化、提升为一种悲剧哲学,与此同时,他以哲学的语言、哲学的方式极大地拓展了悲剧意识的内涵,使之达到前所未有的张度和强度.     

浅论苏轼的艺术人生

苏轼是中国历史上著名的多才多艺的文学家.他的一生充满了苦难,他却以乐观豁达的人生态度超越了苦难.他所经历的是艺术化的人生.他把现实生活和读书创作艺术化,他是一个真正的智者.     

苏轼的假话

一首《水调歌头》,成为千古名篇。叙及创作过程,苏轼说了一句假话：“丙辰中秋,欢饮达旦,大醉作此篇,兼怀子由。”假在何处？假在“大醉”二字。     

现代西西弗斯神话--《卡斯特桥市长》的悲剧因素新探

本文在分析哈代的悲剧小说《卡斯特桥市长》与古希腊悲剧的承袭关系 ,进而探讨作品中显现出的悲剧因素。笔者认为 ,主人公亨查德的个性特征和传奇经历足以说明他是集性格缺陷及命运羁绊于一身 ,处于荒诞境遇中的悲剧英雄 ,而极具哲理性的《卡斯特桥市长》是秉承古希腊悲剧传统的一部现代西西弗斯神话。     

郭熙画论观照下的苏轼山水诗刍议

《林泉高致》是北宋郭熙论山水画创作的重要作品,作为苏轼的前辈,郭熙绘画理论对秉持“诗画一律”的苏轼其人其诗产生了相当的影响,这在苏轼山水诗的创作中时见端倪。主要表现在以平远视域布局所描绘的画面并通过光影与明晦的变化丰富山水的表现形态;选取“烟云”这一极具有代表性的景物,烘托出山水诗冲融缥缈、萧散平淡的意境,并创造性地在水墨冲淡的背景下加入了碧色的元素,使得山水诗的创作呈现出“不古不今”的面貌;借助全景式的布局挖掘景外之意,使作品余味无穷。苏轼对绘画理论的借鉴使其山水诗在北宋诗坛上独树一帜,对后代山水诗创作具有重要影响。     

浅析苏轼词的比喻

比喻是一种古老而又长青的修辞方式,宋代文学家苏轼在艺术审美上追求自然,因此在其诗文中用比喻就颇为习见。以诗为词创作风格,使词的比喻呈现出独特的艺术魅力。苏轼词的比喻开阔而新奇。所谓开阔是指其词中的比喻方式多种多样,且比喻的本体、喻体关系多样,所谓新奇是指比喻取象视角与比喻意象营构的创新。异彩纷呈的比喻再现了他潇洒自如的气度、乐观博大的情怀,也表达了词人对人生的感悟和对美好生活的向往与追求。     

《庄子》对苏轼文学创作的影响

苏轼一生与《庄子》有着极深的渊源,具体表现在:一、在文本形式方面,苏轼把《庄子》中的寓言、典故、语句纳入自己的文学创作,并学习《庄子》的句法,暗引庄子的格言,使作品显得活泛而妙趣横生;二、在行文、构思方面,苏轼深受《庄子》创作风格的影响,形成了幻化多变、奇诡恣肆、化虚为实、虚实相生的创作风格;三、在艺术境界方面,苏轼追求《庄子》式的拙朴、雄浑的诗境。     

论苏轼诗歌的理趣美

"尚理"和"以议论为诗"是苏轼诗歌最显著的特点,也常作为苏诗的代表性缺陷而被批判。其实苏诗并非纯粹"以议论为诗",而是充满"理趣美",是高度凝练、高度结晶的情感与哲理、形象结合的表现,它符合诗歌的美学特征。理趣诗的产生是诗歌内在发展的要求,也是时代发展的必然产物。苏轼丰富的才学、坎坷的人生经历,使他完成了宋代诗风的根本转变。     

唐传奇《莺莺传》悲剧新探

唐传奇《莺莺传》是“西厢故事”的源头 ,它所讲述的爱情悲剧不同于传统意义上的“始乱终弃” ,实际上是女性“自献”的悲剧 ,其根源则是传统两性文化中以“男主女从”为要义的男权意识。     

论苏轼文化人格的矛盾与统一

苏轼文化人格往往呈现为矛盾的两个方面极情感奔放,又极理性涵养;极刚褊孤介,又极仁厚平易;极超然脱俗,又极寻常入俗;极参透生命,又极珍重生命.这种矛盾及其统一,缘自他对儒释道三家思想的吸纳,缘自他人生理想与人生目标的双重性.也正由于此,使得他的文化人格更具丰富性,更具魅力.     

浅析张爱玲小说和亚里士多德悲剧理论的相通之处

亚里士多德的悲剧理论是西方悲剧理论的奠基与经典之作,而张爱玲的小说是中国现代小说中悲剧感很强的小说,二者有没有相通之处呢?本文试从悲剧人物、悲剧冲突、悲剧效果三方面进行探讨。