跨媒介叙事研究的范例——从《小说与电影中的叙事》看雅各布·卢特的叙事学研究

本文以<小说与电影中的叙事>为中心,论述著名文学理论家、挪威奥斯陆大学教授雅各布·卢特的叙事学研究.其书以小说与电影的跨媒介叙事研究为立意,调动作者几十年来在文学理论、叙事学、现代主义小说等领域的丰厚积累,兼采当代人文社会科学诸学科视角,在理论与分析的密切结合、经典与后经典叙事学的融通、遴选讨论对象的独具慧眼、多所会心的得失评骘方面都有鲜明特色,使该书显示出开阔、厚重、细腻、朴实的学术风格,堪称跨媒介叙事研究的典范.     

后现代的跨媒介叙事——以西西小说《我城》为例

在电子媒介时代,跨媒介叙事成为文学转型的新路径.西西小说<我城>的自绘插画虽被已有研究所忽视,但这种图文互涉文体正反映出形式变体的新趋向,其创意可归结为四点:一是单图趣味与话语创意的交融,二是单图抽象与话语旨意的共生,三是图文的"慧童体"风格融合,四是连环分镜头与时空结构的交织,这体现出小说的后经典叙述特色.     

颠覆与重塑：《西游记》的跨媒介改编

《西游记》作为中国家喻户晓的作品,有着繁复的改编史,而近年来蜂拥而现的影视改编使《西游记》再一次成为热点。在改编过程中,从人物形象的颠覆可以看到西游电影的主题重塑,而这种主题的变化是由单纯的打杀式的惩恶扬善,上升到了对于人性、人与人之间关系的探讨以及对自我意识的挖掘。通过对西游电影中人物形象的剖析,找出人物形象颠覆和主题重塑的原因,从而促进中国传统文学与电影艺术的融合发展。     

诗乐合璧——《托马斯和比尤拉》中的跨媒介叙事

音乐性和历史性是丽塔·达夫诗歌的主要艺术特征。从跨媒介的音乐视角,追寻诗集《托马斯和比尤拉》在结构上模仿音乐的“对位”结构,剖析诗集中布鲁斯、“变奏曲”以及和声音乐技巧在人物形象和情感变化的有机结合,展现一个以个人成长史与移民史共鸣为主题的音乐诗集。     

艺术的跨媒介性与艺术学理论的跨媒介建构

艺术媒介是连接艺术家与欣赏者、艺术生产与艺术接受、艺术品与世界的中介环节。作为艺术的核心要素,媒介与艺术家、欣赏者、世界和艺术品一起建构了艺术实践与艺术研究的坐标。在图像转向与跨媒介转向的双重文化语境中,艺术的跨媒介性研究破除了作品本位与文学中心论,不仅拓展了艺术学理论的研究领域,而且有效地阐释了各门类艺术之间的共通性,实现了方法论上的跨学科融合,为艺术学理论的跨媒介建构提供了合法性依据。     

论电子媒介文学文本的跨媒介性

随着电子科技的发展,媒介的重心也正在经历着从非电子媒介向电子媒介的转变,媒介自身主体理性慢慢开始觉醒。文学开始呈现出在不同媒介间转换的现象,文本由单一的媒介性走向了跨媒介性。在不同媒介下的文本发展,必然会产生新的文学样式、新的文学审美,为文学未来的发展产生新的助力。因此,如何看待文学文本的跨媒介性转变,将会成为研究文学未来发展的新方向。     

媒介文化与跨时空互动

以大众传媒技术的发展与普及为基础的媒介文化,加快了信息传播的速度,缩短了交往的时空距离,实现了跨越时空的互动.互联网技术的兴起更是营造了高度开放与自由的网络空间.马克思的时空现有助于我们深刻认识媒介文化所带来的跨时空互动以及网络空间的积极意义.同时,媒介文化的兴起有助于重构现代社会的公共领域,推动人类社会交往的新发展.     

评约翰·巴思小说的媒介融合——以《曾经沧海》为例

约翰·巴思醉心于叙事艺术30多年来,媒介融合在其创作中发挥了重要功能。本文以其自传体小说《曾经沧海》为例,分析这部作品的媒介融合特点:歌剧化和网络化文本。作家运用媒介融合打造新的小说,既是对后现代小说生存困境的突围,也是对媒介变革深刻影响到文学的演进方式和形式这一事实的积极回应。笔者最后指出巴思的这种创新对小说形式史具有一定创新意义,且为当下电子媒介所培育的文化之弊病提供了一种抵抗的可能,但是以媒介融合为创作手法的小说与作家所期望的创作一种具有愉悦功能的纯文学尚有距离,其影响未能走出学术圈。     

关于"跨媒介阅读与交流"任务群的教学策略探究

在当前时代背景下,为了使学生能够熟悉了解媒介技术的应用方法,以此提升母语的学习效果,这是跨媒介阅读与交流任务群教学策略的主要方针和主要目标,并且利用跨媒介阅读与交流任务群的教学方法不仅能够使语文学科内容与媒介在融合中达到良好的共生效果,还能够通过与媒介之间的交互体现语文核心素养,提高学生的学习水平.     

《达·芬奇密码》中的符号解析

《达·芬奇密码》自出版以来,已经成为世界性的畅销书,不仅引起学者、神学家和宗教史学家的广泛关注,同时也引起新一轮的符号热。文中对圣杯符号的重新定义,引发了激烈而广泛的讨论;依据巴特和洛特曼两个符号学学者的有关理论,可揭示圣杯这个符号不同涵义和《达.芬奇密码》热潮这一现象的本质。     

论作为跨媒介文化实践的声音景观

声音景观作为近年来日益受到关注的跨学科研究领域,是当代文化理论值得深入探讨的前沿问题之一。立足于大众文化意指实践及其文本生产机制,声音景观应当被理解为一种由视听交互主导的跨媒介文化实践的产物。一方面,它在物质形态层面既被区分为音乐、语音、声效和静默等不同声音类型,又以媒介融合的方式,与视觉景观构成难以分割的交互关系;另一方面,它在主体感知层面则蕴含了深刻的历史性、社会性和意义生产性,并在流行音乐、电影及电视剧等大众文化形态各异的跨媒介文本类型中得到清晰可辨的呈现。在此基础上,对声音景观的跨媒介叙事类型、意识形态叙事功能的揭示,则为反思中国当代文化实践提供了更具现实针对性的理论视角。     

奠定中国现代文学传统的文化密码——以鲁迅小说《头发的故事》为例

鲁迅在小说中成功地实现了作者本身的某种裂变,既充当叙述者,又充当人物形象,表现了一个世俗的、平庸的自我,也表现了一个理想的、超俗的自我.<头发的故事>的叙述形式是五四时代知识分子精神自我分裂的真实体现.这两个真实的影子在文本中来回晃动,最终向理想的、超俗的自我方向偏移,完成了小说的审美转换.中国现代文学之初小说创作的纯粹与健康气息,正是得益于对超俗理想的高扬,并由此奠定了中国现代文学传统的文化密码.     

论《藏地密码》的神秘叙事

新生代作家何马的长篇小说《藏地密码》于2008年掀起了图书市场的热潮，满足了读者大众的期待视野。小说以悬疑与探险贯穿其中，运用跌宕起伏的故事情节、传奇式的人物建构了独特的神秘叙事景观，向我们展示了一个全新的藏地叙事方式，丰富了中国当代文学的审美表现领域。同时，何马以现代人的视角探索藏民族的文化心理，满足了后现代社会人们普通的阅读期待。     

跨媒介写作与新世纪长篇小说的艺术境界

新世纪中国长篇小说表现出鲜明的跨媒介特征。作家借鉴绘画艺术构造了“万象在旁”和“有色之画”的境界,通过声音描摹构造了“群籁参差”和“无声之乐”的境界,通过镶嵌诗词曲赋达成“温故知新”和“诗骚之境”。由于绘画、音乐和诗词曲赋都有浓烈的抒情特征,小说中的画面、声音和诗词曲赋既能加强小说的叙事作用,又能增强小说的抒情效果。新世纪长篇小说是统摄绘画、声音和诗词曲赋的艺术整体。在长篇小说中融入绘画、音乐和诗词曲赋的技术和艺术,不仅体现了新世纪中国作家努力与世界文学对话的攀登精神,也表现了新世纪中国作家对中华优秀传统文化进行创造性转化、创新性发展的探索精神。     

论表演媒介中《白蛇传》故事空间的塑造

表演媒介对<白蛇传>的演绎,有着非常丰富的经验,也有较为独立的表达系统,在塑造故事空间这一方面,将语言想象中的空间具象化,而且在导演与演员的创造性发挥方面也给定了故事空间的具体性与地域文化的个性,从而为<白蛇传>的广泛传播与深刻变革提供了媒介可能性.     

舆论监督与媒介责任：由《世界新闻报》窃听事件引申

《世界新闻报》窃听事件,再次暴露了西方新闻自由的虚伪性,体现了西方新闻传媒社会责任的严重缺失。这一事件,让我们不得不重新审视新闻专业主义、新闻客观公正原则、新闻自律等系列问题。同时,也启示我们要坚持马克思主义新闻观为指导,遵循新闻传播规律,推动社会主义新闻事业健康发展。     

红岩精神的视觉空间再生产与跨媒介传播研究

红岩精神是中国共产党人精神谱系的重要组成部分,其传播与传承对精神谱系的传承具有重要的启示意义。红岩精神通过物质性、社会性、精神性的建构搭建起多维的红岩视觉空间,并通过多元媒介进行全方位的传播。通过对红岩空间的“三元性”探讨,凝练出红岩视觉空间的丰富性、交互性和延展性特征并思考中国共产党人精神谱系空间传承与跨媒介传播的具体路径。     

论老舍小说《离婚》的电影改编

王好为编导的《离婚》和马军骧编导的《纳妾》均由老舍的小说《离婚》改编而来,该改编个案的特色及可借鉴之处有:一、人物外貌设计强调神似;二、抓住原著核心打造独特风格;三、剪裁情节意在笔先.小说的电影改编既有很好的理论价值,又有很强的现实意义,中国文学作品的电影改编大有可为.