浅谈中国传统剪纸艺术对现代平面设计的影响

中国传统剪纸艺术中蕴含着中国悠久的历史文化和风俗习惯，剪纸艺术变形、夸张的造型与虚实结合的纯朴之美体现了中华民族丰富的文化内涵。中国传统剪纸艺术对现代平面设计的发展具有重要的影响和启迪作用，现代平面设计应该深入挖掘传统剪纸艺术的文化内涵，创造性地发展平面设计。     

中国民间艺术——剪纸——民间剪纸艺术的发展旅程

民问艺术是我国劳动人民独特的创造形式.古代的劳工和广大劳动人民用画笔和色彩,创造了与专业绘画工艺相并行的民间艺术体系.在民间艺术中广大劳动人民无拘无束地表达着自己美好的思想感情和独特的审美情感,散发着浓郁的乡土气息,给人以清新、活泼、健康和富于创造力的艺术感染.虽然从事民间艺术的作者是没有受过专门训练的业余作者,但由于世代相传,家教身教,耳濡目染,使得民间绘画形成了自己独特的传统.从客体角度考察,民间剪纸作为民俗文化的载体之一.也是产生现代艺术的重要土壤.民间剪纸在恒定的穿承性和运动的变异性对立碰撞中,走着一条并不平坦的旅程.     

基于课题研究的民间剪纸在高职专业艺术课程中的运用效果分析

文章是基于民间剪纸艺术语言的丰富性，尝试将其融入在视觉传达艺术设计专业系统课程的教学中，试图从图形研究、运用到再设计的过程中找寻传统民俗艺术在现今更加多样化的表达方式，为剪纸艺术的传播提供更广阔的平台，为专业课程的教学提供更丰富的资料，也为相关研究提供内容方面的参考。     

浅谈民间艺术的造型特征及对动画设计、标志设计的影响

民间艺术是中华民族千百年来民众创造并享受的文化,其造型艺术更是对现代设计艺术产生了极大的影响。中国民间美术造型是在民俗活动中产生,在民俗活动中发展的。中国古典哲学是民间美术造型的理论基础,民间美术造型通过民俗活动传承哲学思想。民间艺术的造型特征对我国动画设计,标志设计也有着深深的影响。我们在发展现代艺术设计文化的同时,如何对民间的东西,传统的东西进行传承和保护是当今设计师所必须考虑的。     

浅谈宜春民间版画艺术

宜春民间版画以其浓郁的地方特色,独具的民间艺术精华,将具有赣西文化特征的屋宇家具的装饰、古代雕刻、剪纸刺绣、漆器图案、民间灯彩等融入版画创作之中,从传统中挖掘、从现实中升华,使版画创作既充满生活气息和时代精神,又具有地方特色和鲜明个性。这些留存下来的艺术作品不仅成为中国民间美术史中重要的艺术精品,同时也是宜春乃至赣西人民的一种骄傲。     

东北大鼓传承的研究分析

东北大鼓作为民间特色艺术的主要代表，深得广大人民特别是东北三省的群众喜爱。其表现形式多变且富于生活特色，有着极强的艺术感染力。由于缺乏正确的保护和传承，东北大鼓所面临的发展形势不容乐观。本文对东北大鼓的特点及现状进行深入解读，为其传承工作做出一些贡献。     

论中国民族民间舞文化的发展态势

众所周知,舞蹈是一门综合艺术。它反映生活,有历史背景,特别是民间舞,它与各族人民风俗习惯、生产劳动、宗教信仰等紧密结合。就如我国各地民间广泛流传着各种《龙舞》和《鱼灯》寄托了广大人民希望风调雨顺、五谷丰     

民间传统艺术在高校艺术教育中的价值与影响

我国民间传统艺术承载的历史悠久璀璨,是代代炎黄子孙的智慧精华。笔者主要介绍了现代艺术教育中民间传统艺术的价值所在及民间传统艺术对当代高校艺术教育发展的影响,以期为当代大学生民族传统文化素质的提高与民族自豪感的增强提供有力支撑。     

毛泽东民本思想的主要内容及其启示

民本思想是中华民族几千年传统文化的珍贵历史遗产．它的内涵伴随着历史的发展而不断地丰富与衍变。我国传统的民本思想是指古代的君主们为了维护与巩固其统治地位而提出的一种统治观．其内容主要体现在“重民、贵民、安民”等：而毛泽东的民本思想则是指以毛泽东为主要代表的中国共产党人把马克思主义基本原理运用于中国人民的革命和建设事业中而形成的以人民为主体的思想．其实质是“以人为本”“全心全意为人民服务”．     

达斡尔族民间艺术在现代产品设计中的传承

本文研究了达斡尔族的民间艺术表现形式，主要探讨和思考刺绣、剪纸、雕刻这几种艺术形式在现代产品设计中的应用技巧和方法，使传统民间手工艺得以传承。现代设计需要民间美术来充实和丰富其底蕴，同时又要创新，使设计作品既有民族感，又兼具现代感。     

加强和改进党的作风建设 密切党同人民群众的联系

人民,是指以劳动群众为主体的社会基本成员。在我国的现阶段,一切赞成、拥护和参加社会主义革命和社会主义建设事业的阶级、阶层和社会集团,都属于人民的范围。强调人民群众的主体地位,是马克思主义的最重要基石。因为马克思主义认为,历史是人民创造的,人民是推动历史前进和发展的动力,是决定历史走向的关键。     

幼儿园剪纸教学与美术图案相结合的经验探究

随着幼儿教育观的不断深入，广大幼儿教育工作者愈发意识到幼儿教育的重要性。其中剪纸教学作为美术教育体系中的一项重要授课内容，其能否得到提高将直接影响到幼儿美术素养的培养。本文从幼儿园剪纸教学的主要问题出发，对剪纸教学与美术图案相结合的经验展开探究，以供相关幼儿教育工作者参考，力争全面提高幼儿美术教学质量。     

浅析新时代中国特色社会主义的劳动本体论

劳动本体论是马克思主义经济哲学的基础性概念,作为人生存和发展的第一需要,自由自觉的劳动是人的本质力量的体现。新时代中国特色社会主义经济继承马克思主义经济哲学的劳动本体论,在扬弃资本主义经济性的劳动本体论的基础上,将劳动、劳动者置于本体和主体的位置上来开展经济活动。它秉持以“以人民为中心”的价值立场,体现人民性与经济性的辩证综合,并以“新发展理念”为导向,不断推进劳动方式和交往活动的理念创新和实践创新,在追求经济利益最大化的同时,注重人与自然、人与人以及人与社会的和谐发展,最大化地满足人们对美好生活的期盼。     

浅析巴塘藏族弦子歌舞的大众精神

巴塘藏族民间弦子歌舞由藏族人民一手创造,在藏族人民的生活中孕育,作用于藏族人民对美的实现。民间弦子歌舞文化体现着鲜明的民族风格、深刻的人民思想和浓厚的大众精神。人民性和大众性是巴塘民间弦子歌舞得以诞生并以旺盛的生命力茁壮成长、发展成熟的厚重沃土,也是巴塘民间弦子歌舞代代承袭,千守不衰的传统基础。     

数字娱乐背景下新媒体艺术专业教学改革研究

移动互联网的普及带来数字内容的快速迭代,现代传播随之从传统媒体时代进入新媒体时代。新媒体内容更注重娱乐体验,并不断丰富虚拟与交互的技术,最终形成了完善的数字娱乐环境。在此环境中,新媒体艺术专业从动画与数字媒体类专业的基础上被创建出来,并经历了数年的发展。在具体教学中,新媒体艺术专业从之前的数字艺术相关专业中汲取了丰富的经验,在教学中注重造型的表现、交互的体验以及游戏化的应用。在应对新媒体内容飞速变革的过程中,新媒体艺术专业发展应进一步注重多样化的虚拟展示技术、用户不断升级的社交需求以及数字娱乐化的正向引导等方面的探索,以促进数字艺术的进一步发展。     

浅谈现代陶瓷艺术的市场价值

现代陶瓷艺术是一种独立的艺术形式,我们对现代陶瓷艺术的艺术定位、发展方向等诸多问题的探索虽然刚刚起步,但有一点是确定的,现代陶艺必须在市场中寻找自我,离开市场的经济支撑,为艺术而艺术的封闭式创作是没有生存的空间,也体现不了它的价值。     

民间传统装饰纹样在现代服装创意中的应用

民间传统装饰纹样是中华各民族博大而丰富多彩的民间装饰艺术中的一部分,是中华民族思想文化,民间艺术发展传承不可或缺的重要组成部分。然而由于岁月流逝及人类活动激增,导致环境恶化,因此对传统文化的保护与沿革,在近一段时期更加受到人们的关注,作为传统文化当中的传统装饰纹样艺术,也同样面临着继承与发展的问题。     

浅析古代女性艺术缺失的原因

人类的文化历史是由两性共同创造的,人类的两性在漫长的发展过程中都承担着不可忽视的重要作用,作为文化历史的重要组成部分——艺术,更是如此。而在中国绘画史上,女性艺术始终处于"边缘"和"非主流地位",翻开古代和近代美术史要寻找女性画家,有如"大海捞针"。虽然有过不少女艺术家做出了贡献,但在艺术创作上,由于男权中心的社会统治,男性话语却迫使女性艺术向男性靠拢,并一直统治着文化艺术,成为创作的传统。     

无言角色的完美演出——浅谈影视服饰的美学

影视服装作为一种无声的语言,默默地传达着不容忽视的信息。影视服装的造型和颜色直接诉诸观赏者的视觉感官,这时形成的形式美才具有真正的美学意义。影视艺术中的人物着装是更加戏剧化的,贴近生活而又超越生活。本篇文章论述了服装造型与色彩在剧情整体中是如何渲染艺术气氛的,以及对影视作品感染力的提升作用。     

浅析拼贴艺术在平面设计中的应用

拼贴艺术是由西方立体派所创的新艺术形式，近代由于波普艺术的发展，各种艺术家或设计师经常使用拼贴技术在作品上，拼贴也成为广为人知的艺术表现方式，本文主要探讨拼贴历史的发展到近代有关拼贴艺术在设计中的应用。