克孜尔石窟壁画中的弹拨类乐器及其组合研究?

克孜尔壁画中的弹拨乐器,主要有箜篌、琵琶和阮咸等种类。它们在乐队组合中的构成、功能也是多样的,有的是以独奏的形式出现,有的以独奏的形式为舞蹈伴奏,有的与吹奏乐器组合,还有的与吹奏乐器、打击乐器组合为舞蹈伴奏。它们的出现几乎都伴有吹奏乐器。在大、中型乐队中,与吹奏乐器和打击乐器比例均衡,它们共同构成了左右对称式乐队。这样在音响上有较平衡的听觉效果。     

感知、想象与隐喻:胡塞尔的图像意识分析

感知是图像意识产生的基础,从感知出发,胡塞尔的图像意识可以分为三类,即建立于感知上的图像意识、建立于想象基础上的图像意识、在想象基础上产生的对对象的整体把握的图像意识。胡塞尔在讨论话语形式时总是强调形象化,多次将其放到图像意识的讨论之中。胡塞尔对话语形式的分析同样也适用于图像意识,并且可以从三种话语表述形式中分离出三种不同的图像表述方式:象征性图像表述、现实感知基础上的图像表述、类似于现实感知基础上的图像表述。正是在这种对比关系中,语言符号意识与图像意识显示出区别:在语言符号意识行为中,认识行为与直观行为的结合使语词成为意向的统一体并进而产生意义;在图像意识行为中,人们首先面对的是一些形象化的元素。图像意识行为强调相似性的作用,而语言符号则不强调相似性。语言符号与构成图像的符号在立义方式上不同,前者依托于相邻性,后者则借助于相似性。     

试论苗族巫文化对苗族舞蹈的影响

中国是一个多民族国家,各民族独特的文化积淀影响着这个民族的方方面面。苗族巫文化对苗族舞蹈的产生与发展起着十分重要的作用,主要体现在三个方面:一、在巫文化的影响下苗族舞蹈可视为不同形式的巫术行为。二、舞蹈是苗族巫术鬼神观念的载体。三、苗族巫文化体现于苗族舞蹈的内容与形式中。     

略论舞乐与生存习俗的天然化合

舞蹈是人体动作的艺术。它包含舞蹈表情、舞蹈节奏和舞蹈构图三个基本要素。节奏指的是舞蹈动作的时间因素,构图指的是舞蹈表演的空间因素,舞蹈表情则是通过舞蹈者创造的形象的“力度”、“速度”和“幅度”所表现出来的思想感情。造型和节奏的对比,结合表情构成了舞蹈中动的构图。舞蹈的这三个要素互相结合,互相作用,形成了舞蹈艺术独特的表现形式。这是就现代舞台表演舞蹈艺术而言的,日常生活中的自娱性舞蹈一般多侧重于节奏,而人在兴奋时的欢舞则主要是表情与节奏的结合,讲究构图的舞蹈在生活中较少出现。根据以上对舞蹈的认识,我们可以说,舞蹈是人类依据生命体的节律为表达一定思想感情运用形体动作所表现出来的一种艺术样式。它是源于人类的觅食、求偶等生存活动中所创造出来的最古老的艺术形式,其中蕴涵着人类生命冲动与生命崇拜的种种心理渴念。     

秀山花灯的舞蹈动作形态研究

秀山花灯系第一批国家级非物质文化遗产名录,是融合了歌、舞、戏等多种艺术形式为一体的综合表演艺术。秀山花灯具有高台花灯、单花灯、双花灯、群花灯等多种表演形式,舞蹈作为其重要组成部分,主要以扇法、身法、步法三种舞蹈动作技法为主,舞蹈形态特征则主要表现在扇法中的“绕转”、身法中的“颤膝”以及步法中的“弧线”等。这些舞蹈形态特征所展现出的艺术魅力,可推动秀山花灯的现代性传承与发展。     

科斯定理的三种表述和证明

科斯定理是由第一、第二定理及其推论构成的,科斯定理可以用表、图和数学公式三种不同的方式来表述和说明。     

论舞蹈创作中时间性与空间性的基本形式

舞蹈是时间性和空间性相结合的一种艺术形态，是在舞台空间利用有节奏的身体运动塑造出形象的艺术。时间构成，空间构成，是舞蹈艺术的两大重要因素。要创作出能够体现自己使命的名符其实的优秀作品，舞蹈编导要求全面、灵活地学习，掌握与运用前人创造的各种有用的基础理论和基本形式。一、舞蹈的时间性形式舞蹈不同于绘画、雕塑、建筑……，它是一种具有时间性的造型艺术，瞬息而过的姿态，不断地变换空间位置，它的全部隧力在于不停地流动变化中创造出一种动态的美，在时间的推移中完成意念的表达。它的表达主要是姿态之间的连接，不可能…     

舞蹈身体的生成逻辑、表达图式和对美的塑造

身体是内联心灵、外通世界的媒介,亦是舞蹈艺术运用的形式与质料。舞蹈身体从生成逻辑、表达图式和对美的塑造三方面,通过“本质-方式-价值”的思维演进,展示出舞蹈艺术之终极“善”道。舞蹈身体的生成逻辑基于身体层次的窥视,一要以物质身体为实在呈现,二要将精神生活融入身体实践活动。通过身体再现、身体隐喻、身体间性与身心关系的四种表达图式,在舞蹈形象、动作形式、他者关系以及自我意识中,生成舞蹈艺术“肢体美”“概念美”“交互美”“状态美”的“四元”美学,目的是以艺术化身体促进人文生态的构建,旨在升华品格、净化人性。     

舞蹈艺术创造中运动人体的审美效应

舞蹈是一门实践性很强的综合性艺术,熔人体动作,音乐、服装、舞台美术、色彩、灯光和情节于一炉。舞蹈艺术创造向着运动人体的机能和视觉接受的层级两个向度拓展,其主要构成材料是“运动着的人体”。运动人体作为舞蹈的物质构成,离开运动人体就无所谓舞蹈,概而言之,舞蹈是“人体有节律的表现性运动”创造出的舞蹈美,诉诸于接受者的视觉感官,从而产生一定的审美效应。 一、运动人体:舞蹈艺术创造的载体 舞蹈是动作的艺术,舞蹈的动作是以虚拟、象征、写意、夸张、浓缩、扩大、变形等方式处理而成的舞蹈动态。这种形象化、情感化的外部动作表现总是     

中国古代舞蹈审美层面论

情与志的密不可分、合二而一是中国舞蹈审美在内容层面上的独有特征;拧、倾、曲、圆的形态特征,轻盈流动的舞姿,精彩绝伦的旋转形象共同构成古代舞蹈审美形式层面上"圆润流转"的美学风格;在艺术思想层面上,中国古代舞蹈审美直接指向意境,从圆润流转的舞蹈艺术形式中流溢出空灵流动的生命情调和神韵,在舞蹈艺术表演中又蕴涵着以实带虚、虚实相生的思想,而这些恰恰是其它一切古典艺术样式的最高美学追求。     

舞蹈艺术语言的“诗性”本质

舞蹈艺术具有“诗性艺术的品质”。舞蹈艺术的实质就是肢体动作和情感语汇的“诗化”。舞蹈作品通过空间与形体、节奏与律动、色彩与背景、灯光的辉煌与昏暗、音响的响动和停止等等舞蹈综合艺术手段,构成一种由诸多形式统一结合而产生“张力”——“和谐”的“倾向性”运动关系,从而产生一种虚幻的“力”,成为舞蹈编导意念、情感和意识流动的视觉体现。文章从艺术活动主体与客体之间两个层面,进行考察,论证了舞蹈艺术语言“诗性”的力,是观众与舞蹈作品实现“对话”的最基本机制。     

舞蹈美之我见

在历史上，最早注意到舞蹈的审美特性的，是古罗马哲学家琉善。我国古代文献中，也早已有了处于萌芽阶段的舞蹈美学思想的论述。舞蹈美具有三个主要特征：人体美为主要内容的形式美；直观性和虚拟性结合的艺术美；高度概括和凝练。     

论巴赫金表述诗学的建构

巴赫金的表述诗学以巴赫金思想的发展脉络为基础，经历了提出、发展、实践、完善、拓展的过程，在这个过程中，表述与符号、话语、言语行为等要素之间的关系，显示了表述与巴赫金各个理论之间的联系。表述的内部所要建构的是由完整表述构成的表述整体。表述的外部作为一种独特的存在，是一个复杂的有机体，它在完整表述基础上形成，通过读者、听者、第三参与者的解读才能实现。     

论传统思维方式对中国古代史学的影响

一、传统思维方式产生的社会条件 传统思维方式即指在中国古代具有一种相对稳定性的认识、研究和表述事物的方法和形式。其产生的条件是多种多样的,但从本质上看,它主要是小农经济和封建专制主义的产物。在传统思维方式的形成过程中,它又反过来促进和强化了小农经济和封建专制主义。 中国封建社会的基本经济单位是自给自足的个体小生产,与这种社会经济状况相适应的社会机体就是封建父权家长制。这种以宗法血缘关系为纽带的封建父权家长制家庭,构成封建社会的细胞。自     

从系统论看历史唯物主义观点

一、系统论深化了社会有机体的思想迄今我们在哲学教材中关于历史唯物主义体系、范畴的表述形式基本上是50年代以来从苏联沿袭的蓝本,最近的一些哲学书的表述,加进了一些新内容,有了一些变化,但仍旧是大同小异。关于历史唯物主义的体系,概括起来可表述如下：在一定社会中,生产力和经济基础（生产关系）共同构成社会的生产方式,经济基础（生产关系）和上层建筑共同构成社会的经济形态,生产方式和社会经济形态组成特定的社会有机整体。历史唯物主义范畴可概括表述为：社会存在与社会意识相互作用,但社会存在起决定作用;生产力和生产…     

史学视野下的中西古代舞蹈教育思想比较研究

中国舞蹈艺术与西方舞蹈艺术是两种不同的文化形式，本文通过比较研究法和文化研究方法对中、西舞蹈教育思想在肇始阶段、轴心时代、以及轴心时代以后三个历史阶段的分析与比较，认为在肇始阶段中西舞蹈教育的理念虽有悬殊，但在轴心时代二者形成了共鸣。轴心时代以降形成的迥异的舞蹈教育理念，是导致中西舞蹈文化不同发展结果的直接原因。     

比喻修辞的转换与“比德”观念的演进

比喻是“比德”自然审美的基本观照方式。比喻的三种不同形式分别构成了三种不同的“比德”审美观照方式：明喻构成了说明性“比德”审美，暗喻构成了摹态性“比德”审美，（整体性的）借喻构成了象征性“比德”审美。比喻修辞的转换表明，随着“比德”审美观念的演进和深化，自然物象与人物特征在结合方式、结构位置和关联程度方面都发生了一系列变化，表现出了各自的特点。     

解读阿恩海姆的运动理论

鲁道夫.阿恩海姆在《艺术与视知觉》一书中,基于格式塔心理学理论原则,论证了运动这一最容易引起强烈注意的现象的视觉体验方式和认知手段,阐述了＂运动＂作为视觉元素在艺术作品的形式构建和内容（主要是情感）传达过程中的重要作用。书中多以戏剧、舞蹈之类较为简单直接,容易理解的实例来说明运动与艺术作品之间的关系。不同于在戏剧、舞蹈...     

大秦鼓舞蹈造型元素在动画创作中的运用

大秦鼓舞蹈是一种起源于闽南地区的民间舞蹈艺术形式,兼具闽南文化与温岭本土文化的特点.与其他民族舞蹈相比,大秦鼓舞蹈因具有怪诞的装扮、扭捏的舞蹈动作以及富有喜剧效果的表演等特点而深受舞蹈的喜爱.设计师可以将大秦鼓舞蹈中的造型元素融入到现代动画设计之中,如围绕大秦鼓舞蹈创设动画主题,提取大秦鼓舞蹈人物造型元素,创新大秦鼓舞蹈动作表演元素,借鉴大秦鼓舞蹈色彩搭配方式等,这不仅能丰富动画表现方式,还能借助动画实现大秦鼓舞蹈的有效传承.     

洗钱罪客观要件中外立法之比较

比较国内外刑法对于洗钱行为方式规定,主要有以下几点区别第一,洗钱行为表述的侧重点和表述特点不同.第二,对行为对象表现形式的规定不同.第三,与洗钱犯罪相关的其他犯罪的规定不同.