布莱斯先生的中国梦

近日，“布莱斯先生的中国梦”油画作品展在福建省美术馆展出，此次共展出让·吕克·布莱斯先生创作的63件油画作品，其中的不少作品是他根据去年在福州考察学习期间从福州文化生活中获得的灵感。     

当代油画创作的逻辑思维误区

在中国油画创作极速发展的时期,由于某些旧传统的负累、图像时代的迅速到来以及西方多元艺术思潮的冲击,使当前的油画创作出现了一些误区,值得关注。有必要对油画创作的逻辑思维误区重新进行梳理,并期待不久的将来,中国油画界出现更有价值、具有东方风格与中国人文精神的油画作品。     

一切“色语”皆情语——论风景油画中的色彩艺术

在油画艺术的三个要素线条、色彩、质地中，色彩居于特殊和重要的地位，在油画三元素中最具优势和表现力，尤其是风景油画。文中以当代具有个人特色的画家及其作品为例，阐释在风景油画里“一切色语皆情语”的艺术表现。     

浅谈中国近代油画作品构图审美的形成

中国近代在文化艺术领域拥有较为宽松、开放的环境，各种思潮、见解都能自由生长，中国油画艺术家的作品中也夹杂着对中、西方文化的探究与思考。油画艺术需要通过一定的构图形式产生视觉艺术形象。构图做为一幅作品的重要组成部分，呈现给我们的不仅仅是某种绘画形式的探索，也更为深层次地体现出艺术家的创作思维过程和审美态度。     

试论安井曾太郎的艺术人生及其特色

日本的油画是日本绘画的重要组成部分。日本油画的民族风格是在漫长的探索中逐渐形成的。作为日本油画民族化的典型代表——安井曾太郎（1888—1955），无论是在人物、风景、静物等绘画表现形式中，都以用笔、用色的极富表现力而著称。他的绘画艺术的特质是以其自身样式的东方性、日本性的简约化，已为众多的日本学者所共识，其极富个性的艺术风格被称之为“安井样式”，为现代日本油画开拓了一个全新的境界。 本文试就安井曾太郎独特的艺术风格“安井样式”的形成过程的三个发展阶段进行考察，简要地介绍了安井曾太郎的艺术活动和艺术特色。     

梁冰油画作品选

梁冰（1976-），女，壮族，广西师范学院艺术学院副教授，硕士，广西女书画协会理事，广西美术家协会会员。主要从事油画艺术创作和教学研究，油画作品多次入选全国及全区美术专业展览并获奖，多件作品被国内美术馆、博物馆及艺术画廊机构收藏。     

油画审美略论

立足油画艺术的自身特质,依循油画鉴赏的自然过程,以观者审美的阶段收获为标准对油画审美作了分列论述.提出油画审美首先区别于其他绘画艺术,其次从自身特点出发,在审美过程中,又需实现艺术感受的关联,最后提出油画审美不能忽视作品技艺的独立价值.     

精神与肉体的矛盾与痛苦——克里姆特的绘画主题及风格

克里姆特没有承袭当时的艺术潮流,而是创造了一种新的艺术手法.克里姆特以亚述、希腊和拜占庭镶嵌画的表现形式,把东方传统装饰艺术融入西方油画中,突破了艺术家原来的艺术风格.     

融合与变异——中国写意油画的形成与发展

油画与中国水墨写意在即时表现和画法方面存在很多共通之处,二者融汇创新,最终生成一种新的艺术形式——中国写意油画。中国写意油画面貌多样、各具特色,但作品中或多或少都具有传统思维与写意语言的特征和关于本土化语境的描述。随着对中国写意油画探索的不断深化,人们已从最初对技巧的关注转向了对作品内涵的深度挖掘,使写意油画越来越具有传统文化的韵味。应当敢于打破画种界限和艺术观念上的窠臼,在传承与变异的基础上建立属于自己的艺术话语和艺术评判标准,这对当下中国写意油画的进一步发展具有重要意义。     

画论两题

中国艺术推崇“意象”,讲究“气韵生动”。漆画作为新兴的中国传统架上绘画,日益受到人们的喜爱和推广,漆画应讲究“气韵”,摆脱传统工艺美术的束缚,才能成为与西方油画相媲美的东方艺术的架上绘画。中国油画要在这个时代中确立自己的地位,就必须要有自己的独特风貌,追求油画的东方神韵,才能在世界艺术格局中取得一席之地。     

论吕斯百油画风景的特色

吕斯百先生是我国著名的油画家、杰出的艺术教育家。他擅长风景、静物和肖像画。尤擅风景,本文仅只他的风景画谈一些粗浅看法。一、基础期吕期百1927年入南京中央大学艺术科学习,受教于徐悲鸿先生,1929年经徐先生的推荐,留学法国,以劳朗斯(LAURENS)为师。在法期间,曾至意、比、英、德等国,对画界先辈大师的作品进行了考察研究。油画作品《野味》、《水果》先后在法国沙龙得奖,最后于     

西部风情与油画创作

西部──古代东、西方文化交流的重地,并一度成为中国文化的热点。西部风情万象、历史悠久、地域辽阔、艺术资源丰厚,凡是领略过西部风情的画家,无不为之而感慨──纵观近年来全国美展中的油画作品和走向世界的油画作品,很多成功的作品和西部特有的气息是分不开的,中国油画百年展也充分显示了西部风情对油画创作及其发展所具有的魅力。油画艺术创作有其自身的规律性和独特性。突出作品的时代感。追求浓厚的民族文化色彩和显明的艺术风格,这是油画创作的基本原则,而油画创作的特性源于油画本身的特点,油画艺术的表现形式和表现内容也…     

无我之境——徐适的油画世界

徐适，1963年生于北京，毕业于中央工艺美术学院，后考入研究生班，现为北京美术家协会会员、北京油画学会会员、中国人才研究会艺术家学部一级油画艺术委员，其作品被法国、意大和、加拿大、新加坡、香港、台湾等地的艺术机构及个人收藏，个人成就被收入《当代中国美术名人录》。     

著名田园油画家——周浩翔

著名军旅画家、田园油画家周浩翔，安徽合肥人。受颇有笔墨功底的家父海山先生影响，自幼酷爱绘画艺犬，一生与田园油画结下了不解之缘。在他无数幅油画真品中，都充满了画家对自然界的浓浓深情。对现实生活的殷切希望和热情赞美。画家作品多次入选全国大型画展及文化部举办的联展活动；人民日报、教育电视台做过专题采访。画家现为中国美术家协会油画创作学会成员，东方文化艺术交流中心特聘画院副院长。     

19世纪俄罗斯风景画的发展

19世纪的俄罗斯风景画艺术，是俄罗斯绘画艺术的重要组成部分。艺术家们以一种乐观向上、浪漫抒情的胸怀，崇尚人性为本的文化思想，丰富而独特的表现方法，诗意般的抒情手法表达了他们对大自然的热爱。这些众多的油画风景艺术家和他们经典的油画风景作品为油画史增添了绚丽的篇章。     

海外华人油画话语权或将回归内地

不同于内地近年才开始，全亚洲高端藏家集中的台湾地区在20年前，也就是亚洲经济飞速增长时就开始了华人早期油画作品收藏，以帝门画廊和大未来画廊为代表的艺术机构将优秀的华人早期油画推介给藏家。     

油画风景画中的山水画因素

近些年来许多优秀的风景画家都自觉地研习传统绘画图式,并创造性地将山水画的某些技法形式,审美趣味,绘画观念,乃至传统文化精神等融化到油画风景创作中。本文从三方面对此做了分析:1.油画风景画家在作品中加强书写性并追求笔触效果。2.油画风景画家借鉴传统山水画的形式因素。3.油画风景画家研究传统意象,使作品在审美趣味,艺术观念上契合传统文化精神。     

油画中光线的表现透析

光线在油画艺术中的表达与创作,是绘画语言表现的重要手段,反映了画家对整幅画面中节奏层次体积等不同效果表现要求的构成,乃至营造特定画面情感气氛,展示作品内涵的特殊意义.光线运用到绘画中,首先要考虑主次关系与空间思维的变化关系,将现实之光转换为艺术之光.文章对油画中光线处理进行了思考,从艺术审美角度并结合自己在油画训练中的感受,分析了油画语言中光线在画面主次空间情感的表现与作用.     

吴冠中的绘画艺术

文章梳理吴冠中先生绘画艺术的成就,剖析他理论创新、艺术思维和艺术语言的文化内涵,尝试分析他运用中西不同手法在绘画中表现的形式美、“油画民族化”、“中国画现代化”和“风筝不断线”艺术理论的内涵及吴冠中先生绘画中传递给我们的中国传统文化的人文精神和博大精深的哲学思想。     

马蒂斯的绘画特色和美术理论

马蒂斯一生创作了大量杰出作品，其中包括油画、壁画、雕塑、插图、剪纸等。他集印象派、后期印象派优点于一身，融汇贯通梵高、高更、塞尚的精髓，在形体上吸收了印象派反对再现的绘画理论；在色彩上突破了写实主义的灰暗画面，获得了自印象派以来全新的明快色彩光辉。基于客观与内心的需要，他发展了东方绘画平面观念及装饰因素，放弃了焦点透视，追求艺术“表现”的感受。他的绘画，不但表现了客观事物的本质与生命，同时也表现了画家本人的认识、心灵和个性。马蒂斯为２０世纪现代艺术做出了极其重要的贡献