90后女星演技PK:谁最有潜力成为实力派?

正1.周冬雨周冬雨是90后女星领军人物,顶着"谋女郎"的光环出道,是文静娴雅女星的代表,少有的文艺片女青年。被张艺谋导演发掘,出演了电影《山楂树之恋》中的女主角静秋,凭借《山楂树之恋》荣获年度电影新人奖,拿下了一堆奖。张艺谋曾评价她说:"如果有人说她不会演戏,我第一个不同意,要么是恶意要么是成见。"出演的电影作品:《山楂树之恋》《倾城之泪》《湘江北去》《宫锁沉香》《同桌的你》《包打探手记》     

中国现代诗歌的"文化身份"

据说中国电影、亚洲电影早已走向世界了.几年前我在慕尼黑时,一位德国女士告诉我《花样年华》她看了两遍,喜欢得不得了,《卧虎藏龙》出来后她又看了两遍.我理解她对"东方"、对"中国文化"的这种迷恋,我也了解许多中国的文化人是怎样迎合这种"国际口味",以打入全球性的文化市场.七八年前,我参加比利时的一个诗歌节时,一位记者采访我,她问的第一个问题是:"为什么中国导演的作品很中国化,而你的作品不是这样?"我记得我当时引用了博尔赫斯的话作为回答,这句话是:"即使穆罕默德不和骆驼在一起他也是阿拉伯人."     

《我的父亲》孝心动人

正"这有一封信,它寄给父亲,我是你的儿子……我不会让你失望,所以我不得不去。不得不去做正确的事情,免除遗憾。做这些事,只因我爱你……"这是电影《我的父亲》主题曲中的一段歌词。从得知父亲不幸患上癌症,到决定为父亲拍一部电影,再到父子俩为了完成这部电影所经历的辛路历程,姚金飞因为这部电影而完成一次人生的蜕变;也因为这部电影,姚氏父子之间几十年的爱被深深地印刻到了那一格格的胶片之上。姚金飞,中国内地演员,毕业于中国戏曲学院,曾经在《媳妇的美好时代》等多部影视剧中出演角色。     

长寿之道

"秋翁"健康长寿"五乐经"○甘云芝"秋翁"是电影《秋翁遇仙记》的花匠。1997年,前抚州市文联主席吴林抒为我写了一篇《文化宫里的秋翁》一文,发表在北京《中华之魂》杂志和《抚州日报》等报刊上。从此"秋翁"就成为抚州市老工人对我的昵称,我虽愧不敢当,倡也大胆地以此为我的笔名。     

重返《林海雪原》

日前,一部由徐克执导的3D版电影《智取威虎山》勾起了人们心目中那个多年的"杨子荣"情结,一家老中青三代进电影院看杨子荣活捉座山雕,追忆往昔,几成盛况。算上这部电影,作家曲波的小说《林海雪原》已经先后被改编为一部现代京剧、两部电影和两部电视剧。1957年,曲波的这部《林海雪原》出版,曲波在开篇献词中写道:"以最深的敬意献给我英雄的战友杨子荣、高波等同志。"小说有虚构,但是70年前的东北剿匪战场上,英雄杨子荣确是存在的。     

重新发现广西文学

在20世纪90年代,我正在古都西安读大学,对广西文学的印象,似乎是朦胧的,在大学课堂发现广西文学只有陆地的《美丽的南方》、韦其麟的《百鸟衣》等零星的作品,其他的只剩下红遍中国的《刘三姐》电影了,以至于在《电影美学》课欣赏电影时发现《黄土地》竟然是广西电影制片厂拍摄时,心中自然有一份惊喜。毕业以后,我在高校从事古典文学教学,我们的教研室正好承担了一门叫《地方文化》的课程。由于没有     

姜文：我也不知道自己什么风格

我不想拍一部"一日三餐"的电影,我想拍的是酒,有度数的到达"不亦乐乎工作室"时,姜文刚结束完一轮采访。助手递给他一沓打印好的文章,那是从网上搜集的当日评论,这是《太阳照常升起》上映之后姜文日常工作的一部分。他坐在对面的沙发上,"放那儿吧,我回头就看"。姜文告诉《新世纪周刊》,针对《太阳照常升起》,北京电影学院导演系教师王红卫专门作了一个调查,喜欢《太阳照常升起》的观众集中在60后与80后两个年龄段。     

“坎坷”难得

正37年前,我在某地区文联工作时,因为一部与人合作、尚未定稿更未发表的电影文学剧本,突遭毫无预兆的公开批判。受那件事的影响,已排版的长篇小说《霹雳》被通知禁出,已开拍的电影《非常岁月》停拍。在遭受无情批判之时,却也有一些意外之事,让我领悟到何谓"公道自在人心"。当地军分区司令员的女儿、一位在读的大学生,竟敢冲破工作组的阻拦,到我的"反省室"来"拜师",因为她和她父亲都读过我的《剑》;一位被指定在批判会上发言的老同     

王德顺:时装秀走出"东北老头"

王德顺1936年生于沈阳,演员,先后演过话剧、哑剧、影视剧,并自创"造型哑剧",57岁创造"活雕塑",在北京首演引起轰动.曾出演电影《狄仁杰之通天帝国》《天地英雄》《功夫之王》《我知女人心》《重返20岁》等.     

雪茄味道里的慢生活

美国著名影星迈克尔·道格拉斯曾经在电影《致命的诱惑》里说:"抽雪茄是一种近乎于宗教仪式般的神秘力量。"而浪漫主义诗人拜伦勋爵则更加彻底地说:"给我一支雪茄,除此之外,我别无所求。"     

日本电影理论在中国——以20世纪80年代为中心

20世纪80年代,日本电影理论论著论文在中国被译介并产生影响。电影史论方面:60年代就在中国"内部发行"的岩崎昶的《日本电影史》正式出版,电影理论家佐藤忠男的《小津安二郎的艺术》、《沟口健二的世界》、《上海电影港口》、《中国电影百年》等文发表对中国电影的指导意义很大,山本喜久男的《日美欧比较电影史》用历史比较方法进行电影研究的成功尝试具有普遍意义。电影导演方面:山本萨夫的《电影制作的实际》对刚进入电影学院的中国第五代导演具有很强的指导意义,山田洋次的《素材与剧本》指出导演和编剧一样需要有源于生活的创作"冲动",大岛渚的《日本电影的形势和主题》对画面以及蒙太奇的强调给人启发。在电影编剧方面:田板启在中国所做的系列讲座提出电影观念问题,新藤兼人的《电影剧作中的改编》讲述如何将长篇小说改编成电影脚本,野田高梧的《电影剧作结构论》中谈到"事实"和"真实"的区别很有见地。在表演艺术方面:山田五十铃的《演员的直觉与训练》认为一个艺术家必须具有浓厚的职业敏感与职业兴趣,要善于在生活中发现模仿对象。对于刚刚走出"文革"的中国电影来说,这些电影论著论文往往以自己的电影实践为例证,真正起到了"现身说法"的作用。     

杂种的玫瑰——"后新浪潮"时代的贝纳克斯及其《巴黎野玫瑰》

让-雅克·贝纳克斯的《巴黎野玫瑰》是法国"后新浪潮"电影的代表作之一.通过对其中的形象、视点和风格的分析,可以发现它可能代表了法国"后新浪潮"电影发展的一种重要方向:融合性或曰杂交性.     

强推《孔子》温暖了谁？

《孔子》这个电影,得分两说着。一说是电影本身,一说是电影的推广。 就电影本身来说,我觉得到不了七十分,及格了。因为故事本身讲清楚了,演员的表演也卖力,导演也营造出了当年那个时候的氛围,至少比《墨攻》之类的春秋电影更靠谱点。     

儿童电影的美学个性

改革开放以来,我国的儿童电影创作取得了可喜的成就。首先,极左时期那种单纯教化式的儿童电影销声匿迹了。一批儿童电影,例如《候补队员》、《赛虎》、《月光下的小屋》、《鸽子迷的奇遇》、《少年彭德怀》、《姣姣小姐》、《小刺猬奏鸣曲》、《豆蔻年华》、《霹雳贝贝》、《我只流三次泪》、《大气层消失》、《虾仔擒盗记》、《菱角将军》、《多梦时节》等,有的参加国际儿童电影节,获得大奖,有的在国内获得金鸡奖特别奖,“小红花”奖,受到国内外孩子们的好评。与此同时,一批儿童电影工作者。越来越重视儿童电影美学特征的探讨。什么是儿童电影?问题看似简单,可是国内外电影界一直没有定论。由秀兰·邓波儿主演的美国影片,风靡全球,可是它不算儿童片。我国的《西游记》,作者恐怕不是为孩子而写,然而却受到孩子们的衷心热爱。苏联有一批优秀影片,是以儿童为主角,并用儿童的视点看世界、社会、战争,例如《伊万的童年》、《幼儿园》、《我不愿长大》、《自己去看》,还有《丑八怪》、     

脸谱

正谷尚蔚:筹建中国功夫电影科幻城"我的两部建党百年献礼片《上海滩之风云正道》《地雷战之巾帼英雄》马上要开拍了。"日前,著名温籍功夫演员谷尚蔚从北京一到温州,就马不停蹄地回永嘉筹备中国功夫电影科幻城项目。去年9月,永嘉县政府与北京多禧文化旅游发展有限公司签订中国功夫电影科幻城项目投资意向协议。"该项目将结合功夫电影主题和永嘉独特的自然地理、经济和文化优势,     

毛主席向战士发请柬

半个多世纪前,著名"战士作家"高玉宝创作的长篇自传体小说《高玉宝》出版发行后,一时家喻户晓,妇孺皆知,教育了几代人。其中,《半夜鸡叫》《我要读书》等章节还被编入了中小学课本并拍摄了电影。高玉宝的事连毛主席也知道了。     

《廊桥1937》演绎泰顺廊桥遗梦

去年底,就在"中国廊桥之乡"花落泰顺、木拱廊桥营造技艺列入世界亟需保护的非遗行列之时,一部与泰顺廊桥有关的电影故事片《廊桥1937》在泗溪镇北涧桥边开拍。据悉,电影《廊桥1937》是目前我国唯一一部以廊桥为题材的电影,它是一部反映泰顺县革命年代发生在廊桥上的一部爱情故事影片。创作人员为什么会选择泰顺古廊桥为拍摄主题?泰顺县还有哪些廊桥和古民居会在电影中亮相?1月22日,《廊桥1937》的编剧,温州电视台编导倪维行说:"十五年前,当我们第一次拍摄泰顺廊桥的时候,就已经梦想哪一天在这里拍一部电影,今天可以说是十五年梦圆。"     

比阿信更不幸

正我和我家12岁的小朋友去看电影《阿信》。因为在看到报纸上的公演广告之后,小朋友就主动提出说她想看这部电影。这当然正中我的下怀:在我的少女时代,电视剧《阿信》武士道般的隐忍和坚韧,给我留下了深刻的印象,令我一度幻想自己的未来也将拥有阿信般不屈的人生。用当下的中文流行语来说,《阿信》浑身上下洋溢着绝对的"正能量"。我当然希望这份"正能量"可以穿越时空,在我12岁的女儿、最心爱的小朋友的内心生根,令她成为二十一世纪另一个熠熠生辉的"阿信"。     

回顾的喜悦与启示——谈我国早期电影的艺术特色

我国文学有悠久的传统,有丰富的文化遗产,这已是谁都承认的事。但中国电影是否有传统,是否有宝贵的遗产,似乎一直没有定见。在过去极左路线下,无疑是一概否定,整个三十年代文艺是所谓一条黑线,电影当然就更不必谈了。另外还有一个情况,三十年代的小说、诗歌、散文、剧本等等,大部份尚能公诸于世,是好是坏人们当能自行鉴别;而电影却无缘相见。建国以来,除数得清的几部如《桃李劫》、《十字街头》.《马路天使》、《一江春水向东流》、《万家灯火》和《乌鸦与麻雀》等之外,从未再在银幕上出现过。不说电影,就是文学剧本也很少见到,总共只有一本《五四以来电影剧     

《上甘岭》女卫生员“王兰”的高尚情操

今年是抗美援朝战争胜利50周年。原国防部长秦基伟《回忆录》中有这样一段记述:"有一个女战士使我印象至深,她叫王清珍(电影《上甘岭》中的女卫生员王兰的原型),是个铁路工人的女儿,只有十七岁,她在五圣山后面的坑道病房护理二十多个重伤员……这个姑娘为了解除战友的痛苦,帮助伤员排尿,情操之高尚,令人肃然起敬……"