建筑空间中的纤维艺术

本文通过在传统建筑空间和现代建筑空间中纤维艺术的生存、发展的历史回顾和分析 ,揭示了纤维艺术独特的亲和力和象征风格以及作为建筑内层皮肤和人居生活的关系 ,提出现代设计师在处理这种关系中所具有的作用。     

试论建筑艺术与音乐艺术的审美共通性

艺术的共通性是艺术审美的基本规律。建筑艺术与音乐艺术具有广泛的审美共通性。在建筑审美活动中,正确认识和自觉运用艺术审美共通性规律有助于建筑审美想象的展开和建筑审美体验的深化。本文试从客体审美属性、主体审美愉悦及审美心理过程三个方面探究建筑艺术与音乐艺术之间的共通性。     

建筑是怎样的“艺术”

建筑“一类只具有一般的审美性质 ,另一类有较强的思想性 ,属于真正艺术的行列”。建筑既是一种广义的艺术 ,又可能上升到狭义艺术的高度     

从中国古典园林看空间的中国建筑艺术

中国古典园林是中国传统建筑艺术的典范,它将建筑溶入到空间环境中,并因人的心理时空的变化而产生完全不同的意境。其卓越的空间处理手法和造园技巧,淋漓尽致的体现出中国传统建筑的空间建筑艺术观。     

“馨庐”的建筑艺术特色

“馨庐”是迄今为止青海地区建筑规模最大、保存最为完整、民族特色最为浓郁的代表性民居府宅建筑。“馨庐”既体现了我国传统的园林建筑特色,又融合了回、汉、土等民族的建筑风格,甚至吸收了欧式建筑的某些元素,形成了独特的建筑艺术风格。     

我国建筑艺术与戏曲艺术审美共通性研究综述

通过整理、分析国内现有的关于建筑艺术与戏曲艺术审美共通性的研究,发现该领域的学术研究总体上还不丰富,已有的研究集中于二者作为审美客体之间的共通性：艺术发展的相互推动,艺术创作的联动相通,艺术境界的共通追求,以及从声学方面对建筑和戏曲共通关系的分析。关于主体的审美追求、审美情感、审美体验等方面的共通性还较少涉及,值得深入研究。     

论建筑的艺术意蕴

建筑艺术是一种实用与审美相结合的艺术 ,是建筑师在掌握艺术媒介物质的自然属性及其规律的基础上 ,创造出来的体现一定生活内容的艺术形象。建筑师在进行艺术设计与艺术构造时 ,应充分注意功能与审美的协调、契合民众审美情趣、体现时代精神、展示民族特色等美学原则。     

岭南传统建筑装饰雕塑艺术的关学特征

岭南的传统建筑装饰雕塑艺术具有自己独特的风貌,有着重要的民俗学、民族学、历史考古和文化人类学的价值和意义。在科学和信息高速发展的今天,人们的自然观、价值观和审美观都发生了巨大变化,在现代文明对传统文化冲击的浪潮中,岭南的建筑装饰雕塑艺术同样不可避免地经受着考验。因此,对岭南传统建筑装饰雕塑艺术的表现形式、艺术特色以及美学特征进行深入的探索和研究,对于继承和发扬民族民间艺术的优秀传统文化显然有着十分重要的意义     

信息时代大空间建筑信息美学新特征

以大空间建筑为研究对象,透过当前信息建筑的创作热潮,分析了当代大空间创作表现出来的数字化特点和其在美学方面的新特征,并选取一些具有代表性的建筑作品进行了分析与阐述。认为当代大空间建筑创作已突破原有的审美观念和原则,实现了对功能关学的重构和技术关学的突破,并由注重实体研究的客观倾向转化为注重虚拟研究的非物质倾向。     

现代建筑中的荒诞艺术

本文就现代建筑中荒诞艺术表现的形态、意图和界限进行了系列的探讨 ,用以扩大审美视野 ,激活和诱导当代建筑创作。     

现代建筑中的通感艺术

本文就建筑设计中的“通感”艺术手法结合实例进行了分析 ,以便扩大审美视野 ,打开创作繁荣的一条通道     

从"纯粹艺术"与"实用艺术"的交汇点论书籍艺术

书籍艺术的发展有其自身技术更新的因素 ,有从事书籍艺术创作者引入艺术构思、形式所产生的进步 ,更有各个时期的艺术家以适应书籍艺术设计的原则方法注入艺术创作的种种手法。艺术家们应发挥自己对于艺术创作的独特见解与新颖的构思技巧 ,研究书籍艺术的设计规律 ,推动书籍艺术的发展     

从《恶心》看萨特的艺术与美学思想

萨特的作品因其对自由的探求,对人性的张扬和对政治的介入而独放异彩,在“西方马克思主义”美学中具有不可替代的地位和影响。《恶心》这部日记体小说是当代存在主义文学的先声之作,其影响极为深远。文章从艺术的角度加以解读,并分析了萨特的美学思想。     

罗马式和哥特式建筑的艺术形象

罗马式建筑庄严隆重和雄壮。这种印象的形成 ,既同内部空间的体积和比例有关 ,又同它的石造外壳的结构设计、艺术装饰有关。建筑内部以一种异乎寻常的面貌 ,强调了顶部和顶部光线的象征意义和艺术意义 ,并间接暗示着天空的存在 ,而天空在中世纪欧洲的宗教世界观中是起着重要作用的。哥特式建筑赋予了一切以神秘象征的意义 ,使一切建筑形体本身都充满了相应的艺术表现 ,它把支撑拱 (支撑拱把建筑拱顶的推力传导到附加于外墙的大石柱——扶壁上去 )也变成了一些前所未见的艺术造型支架。     

论小说中的空间叙事——以《地洞》为例

在西方叙事理论“空间转向”的影响下,国内于20世纪末开始出现“空间叙事”这个概念,不同著述中所讨论的空间叙事,所指往往不同,有的指作品中空间的功能,有的指空间的意义,有的指叙事的空间形式,文章以卡夫卡的《地洞》为例,将“空间叙事”视为一种叙事模式来展开讨论。认为,小说中的空间叙事主要表现在3个方面:第一,以空间为叙事“前景”;第二,以空间组织叙事;第三,以空间为意义主体。《地洞》通过空间叙事模式,叙说着现代人的空间体验、空间焦虑、空间危机和空间矛盾,体现了存在与空间之间前所未有的密切联系。     

当代艺术与生活的同一趋势——从“何为艺术”到“何时为艺术”

艺术与非艺术的界限模糊,艺术与生活的混同,已经成为西方当代艺术的一个趋势。当杜桑把小便器直接提交艺术博物馆展出的时候,"艺术是什么",实际上就成为一个重要的难题。但是,这一趋势并非意味着艺术与生活毫无区别,而是人们对于艺术的追问方式的转变。这种转变的核心,就在于从传统的"何为艺术"的追问方式,转向当代的"何时为艺术"的追问方式。当代美学把艺术看作一个"开放的家族",关心的问题就是"艺术如何",而传统美学关心的问题则是"艺术是什么",前者是通过"艺术如何"来知道"艺术是什么",而在后者那里,"艺术是什么"是知道"艺术如何"的前提。     

论装置艺术中的空间设计

文章围绕形成于20世纪60年代、活跃于当代的重要美术品种——装置艺术展开,通过对装置艺术空间设计的探讨,认为其两个重要的特征分别是“实物”与“观念”的结合、“互文性”的空间关系,并结合经典作品作了细致分析和论证。同时表示,这种跨越纯艺术学科和设计学科的交叉研究不仅是对设计学科自身研究方向的拓展,同时也可以看做是对艺术史研究方法的一种探索。     

中国传统建筑中的装饰艺术

装饰是建筑的艺术表现形式之一,建筑的风格特征在很大程度上来源于建筑装饰。中国传统建筑中的装饰艺术主要反映在题材内容上现实与自然相结合,色彩上幽雅朴实与突出重点相结合,运用不同的装饰类别和制作方法在质感、韵味等方面产生不同的艺术表现力和感染力。中国传统建筑装饰体现了中国人的精神世界,体现了中国人对天地的看法、对人生的追求和感悟。