古典舞发展中舞蹈作品的时代特征

中国古典舞在历史发展的过程中,伴随着社会主义经济制度的发展、人们生活水平的提高,相应的审美观念也出现了变化,并且在实际发展的过程中,逐渐经历了不一样的阶段,在这样的历史发展中,研究者可以深入分析中国舞蹈在不同历史情况中展现出来的特点.从早期发展时期娱乐化、综合化以及多样化的发展特点,逐渐与当前的专业舞蹈分化出多样化的层次.     

中国古典舞作品中女性人物形象塑造探析

中国古典舞是我国的文艺精粹,其中,对女性人物喜、怒、哀、乐的描述和塑造是中国古典舞的必备条件。本文阐述了中国古典舞作品中女性人物形象的具体类别,分析了女性人物形象的性格特点,论述了中国古典舞的主要展现形式。     

中国古典舞作品中女性人物形象塑造探析

中国古典舞是我国的文艺精粹,其中,对女性人物喜、怒、哀、乐的描述和塑造是中国古典舞的必备条件.本文阐述了中国古典舞作品中女性人物形象的具体类别,分析了女性人物形象的性格特点,论述了中国古典舞的主要展现形式.     

明清时期的戏曲舞蹈对当今古典舞的影响

明清时期戏曲已经成为广大人民群众的最重要的艺术形式,而舞蹈是戏曲表演的重要组成部分.戏曲舞剧更是直接继承了唐歌舞大曲传统舞蹈的古代艺术,经过了艺术家创作的处理、创造等,当前已形成了一个完整的培训体系和表演方法.在明清戏曲的剧目当,保存着十分丰富的舞蹈遗产.清代乾隆、嘉庆年间(1736年至1820年),在民歌和大量丰富多彩的地方戏曲基础上形成了很多丰富且多彩的地方戏,例如,花鼓戏、采茶戏均是在民间的歌舞、采茶过程中所形成的,还有由花灯发展而来的花灯戏等等.这些事实充分说明了各类地方戏曲吸收并储存了大量古典和民间舞蹈传统.     

明清时期的戏曲舞蹈对当今古典舞的影响

明清时期戏曲已经成为广大人民群众的最重要的艺术形式,而舞蹈是戏曲表演的重要组成部分。戏曲舞剧更是直接继承了唐歌舞大曲传统舞蹈的古代艺术,经过了艺术家创作的处理、创造等,当前已形成了一个完整的培训体系和表演方法。在明清戏曲的剧目当,保存着十分丰富的舞蹈遗产。清代乾隆、嘉庆年间(1736年至1820年),在民歌和大量丰富多彩的地方戏曲基础上形成了很多丰富且多彩的地方戏,例如,花鼓戏、采茶戏均是在民间的歌舞、采茶过程中所形成的,还有由花灯发展而来的花灯戏等等。这些事实充分说明了各类地方戏曲吸收并储存了大量古典和民间舞蹈传统。     

论面部表情在舞蹈作品中情感表达的重要性

舞蹈的面部表情是舞蹈艺术表演中舞蹈演员在诠释舞蹈作品时舞蹈表情的一部分。舞蹈演员合理地运用舞蹈的面部表情有利于舞蹈作品情感的抒发以及舞蹈演员对舞蹈作品的完美呈现,是舞蹈表演中重要的组成部分。舞蹈已经走进了人们的日常生活,抒发着人们内心深处的声音,人们舞蹈时舞蹈的面部表情直观地抒发了舞蹈表演者的喜怒哀乐等情绪。本文将从舞蹈表演中面部表情的基本概念到舞蹈表演中舞蹈演员对面部表情的运用方法进行阐述。     

试论回族习惯法形成与发展的时代特征

回族习惯法的研究对我们了解回族的行为方式、法的观念、社会控制及其法文化的生成、演变等都有积极的意义。本文在已有相关成果的基础上,具体论述回族习惯法形成发展过程的历史特殊性及其表现。     

浅谈舞蹈在群众文化发展中作用

随着社会经济的不断发展,人们的生活水平也逐步上升。在越来越多姿多彩的文娱活动中,就舞蹈而言,它已经变成了群众文化的一部分。本文主要解析了舞蹈和群众文化之间的联系,以及当前形成的一些常见舞蹈类别,然后论述了舞蹈对群众文化发展的巨大作用,以供参考。     

浅谈舞蹈在群众文化发展中作用

随着社会经济的不断发展,人们的生活水平也逐步上升.在越来越多姿多彩的文娱活动中,就舞蹈而言,它已经变成了群众文化的一部分.本文主要解析了舞蹈和群众文化之间的联系,以及当前形成的一些常见舞蹈类别,然后论述了舞蹈对群众文化发展的巨大作用,以供参考.     

浓郁的生活气息 鲜明的时代特征——读青年画家李显波花鸟作品

正李显波,男,1965年出生在四川省都江堰市。四川省美术家协会会员,清华大学美术学院美术理论研究与书画创作高研班结业?;北京巴蜀书画艺术院特聘艺术家,四川国画院画师,四川省诗书画院特聘画师,四川省少城诗书画院院士,四川省长江画院副院长,中国农工民主党四川省画院特聘画家,成都丙戌书画研究会会员,四川西蜀花鸟画院画师,成都浓园艺术机构特邀画家。     

浅谈中国古典舞的艺术特色与发展方向

我国作为四大文明古国,上下五千年文化源远流长。作为我国传统文化的重要组成部分的中国古典舞,艺术价值非凡,对中国传统文化起到了传承与发展的重要作用。在漫漫的历史长河中,中国古典舞经过了不断的演变发展。至今发展方向该何去何从?     

少儿舞蹈教学中民族舞蹈的融入研究

少儿舞蹈是少儿教育中重要的一部分,是为了更好地激发少儿天性而设置的教学内容.但一直以来,少儿舞蹈教学内容过于死板,始终是传统舞蹈教学,强调儿童身体机能的强化,而不注重少儿的天性培养,造成少儿舞蹈教学效果大大下降.为了充分提升少儿舞蹈教学效果,教学内容的多样化成为核心研究内容,尤其是中国传统民族舞蹈内容融合,能让少儿舞蹈...     

中国古典舞教学理念中儒道文化的培养

本文以探寻如何改进中国古典舞的教育方法,提高学生综合能力与文化素养为目的,研究如何运用传统文化之根的儒道文化渗入到古典舞教育的实践当中。将儒道文化及精神理念与古典舞所蕴含的哲理、运动的根源结合,培养学生的审美习惯,使学生深刻认识到学习古典舞离不开传统文化,离不开儒道哲学思想。要想深入地学习和研究古典舞就必须立足民族精神,传承古典舞艺术的传统思想,这样才能把握住中国古典舞的内核,全面地发展和创新。     

中国古典舞教学理念中儒道文化的培养

本文以探寻如何改进中国古典舞的教育方法,提高学生综合能力与文化素养为目的,研究如何运用传统文化之根的儒道文化渗入到古典舞教育的实践当中。将儒道文化及精神理念与古典舞所蕴含的哲理、运动的根源结合,培养学生的审美习惯,使学生深刻认识到学习古典舞离不开传统文化,离不开儒道哲学思想。要想深入地学习和研究古典舞就必须立足民族精神,传承古典舞艺术的传统思想,这样才能把握住中国古典舞的内核,全面地发展和创新。     

回族舞蹈要发展

寻求民族传统与现代意识的统一创造具有时代特征的回族舞蹈回族的生活意识和情感,积淀了回族的文化传统,凝聚着鲜明的民族个性.回族传统文化真实、形象地记录了回族的历史文明,是当代回族舞蹈的母体和根基.回族舞蹈决不能脱离民族的土壤、传统的土壤.但是,光在民族土壤上停步不前,不接受当代进步文化思潮和创作经验,也是没有出路的.一个优秀的民族舞蹈总是民族传统与现代意识的综合体现,因为民族传统不是僵化、凝固的,它在强大的时代洪流     

浅谈电视舞蹈对中国舞蹈事业发展的影响

舞蹈的基本要素主要体现在以下几个方面:人物表情、舞蹈节奏、人物动作姿态、队形的变化和舞台的装备;电视最基本的部分不仅包括镜头运动——镜头组接(蒙太奇)也包括长镜头和画面的转变等。对电视舞蹈来说,就是要把这两种要素结合起来使其相互融合。通常电视上播放的舞蹈就是指电视舞蹈,其可以说是由舞蹈肢体语言与电视镜头语言相融合的一种电视艺术类型。其实电视舞蹈也是一种大众传播艺术,其主要是通过借用电视语言,用人体的表情、节奏和动作来反映生活。越来越多的人知道电视舞蹈,越来越多的观众去认识舞蹈、深入了解舞蹈并去学习舞蹈,这样由原来少数人才有机会接触到的这种艺术变为大众化了,最终也对舞蹈的传播和发展起到了重大的作用。电视传媒在增加舞蹈观众方面和扩大舞蹈艺术影响方面,都起到了任何媒介都无法比拟的作用。     

浅谈电视舞蹈对中国舞蹈事业发展的影响

舞蹈的基本要素主要体现在以下几个方面:人物表情、舞蹈节奏、人物动作姿态、队形的变化和舞台的装备;电视最基本的部分不仅包括镜头运动——镜头组接(蒙太奇)也包括长镜头和画面的转变等.对电视舞蹈来说,就是要把这两种要素结合起来使其相互融合.通常电视上播放的舞蹈就是指电视舞蹈,其可以说是由舞蹈肢体语言与电视镜头语言相融合的一种电视艺术类型.其实电视舞蹈也是一种大众传播艺术,其主要是通过借用电视语言,用人体的表情、节奏和动作来反映生活.越来越多的人知道电视舞蹈,越来越多的观众去认识舞蹈、深入了解舞蹈并去学习舞蹈,这样由原来少数人才有机会接触到的这种艺术变为大众化了,最终也对舞蹈的传播和发展起到了重大的作用.电视传媒在增加舞蹈观众方面和扩大舞蹈艺术影响方面,都起到了任何媒介都无法比拟的作用.     

音乐表现手段对舞蹈作品创作的影响分析

一段完整的舞蹈作品,不仅要从视觉上给观众带来一定的享受,更要从听觉中感受舞蹈中的音乐给其带来的冲击和感受。在舞蹈作品中,音乐服务于整个作品,不同形式与不同情感的音乐为各种形式的舞蹈作品的创作提供灵感和奠定表现基础。     

首届全国少数民族优秀舞蹈作品展演掠影

8月8日至12日,由国家民委、文化部和内蒙古自治区政府主办的首届全国少数民族优秀舞蹈作品展演在呼和浩特市举行。63部作品、千余名各民族舞蹈演员参加了此次盛会,舞蹈题材内容涉及30多个少数民族。这是近十年来国内少数民族优秀舞蹈作品的一次集中展示,各族舞蹈艺术家在这个舞台上光芒四射,尽情地展示着自己的艺术才华。这次展演,也为培养少数民族舞蹈编创人才、     

浅谈中国古典舞身法动作中重心的转换训练

重心是中国古典舞日常教学中非常重要的基础训练项目,如果能够合理地掌控重心,将会使技术动作的运用更加合理,舞姿的协调性、平衡性以及稳定性也会得到极大的提升。正是因为重心在古典舞中具有举足轻重的作用,因此我们应该重视对于古典舞重心的学习与训练。很多专家学者在研究中国的古典舞时都将重心作为核心的研究内容进行多层次的分析和研讨,但从人体力学的角度来看,对于古典舞中重心的运用仍有一些地方需要改进和完善。所以,本文从基础的古典舞技术动作入手,结合古典舞理论、人体力学等有关知识,浅谈如何进行古典舞重心的教学,以及在实践中如何掌握技术技巧中重心运用的要领。