浅析中国戏曲的发展

中国戏曲历史悠久，内涵丰富，种类繁多，受众广泛，是中华民族的文化瑰宝，也是世界优秀文化之林中的一朵奇葩。伴随着中国乃至世界范围内的经济和文化发展，现代文化艺术层出不穷，对传统文化和传统艺术的继承和发展造成了一定的冲击。本研究追溯了中国戏曲的发展历史和特点，分析了中国戏曲的发展现状以及所暴露出的问题，并提出在新的历史时期继承发展和壮大中国戏曲的意见和建议。     

浅析中国水墨人物画与戏曲艺术之联系

中国戏曲艺术和中国水墨人物画都是中国传统文化的组成部分,是中华民族的艺术瑰宝,是中国人民智慧的结晶,在中国都有着悠远的历史。近代以来,戏曲人物题材的国画作品开始增多,对这类题材作品的研究也显现出其独特的价值和意义。本文旨在通过查阅与中国戏曲人物画相关的各类材料,总结出中国戏曲艺术与中国水墨人物画的联系和共性。     

环洱海白族传统特色民居建筑艺术造型 的文化传承与创新 ——基于新发展理念的理论与实践引领

新发展理念作为我国新时代洞察社会现实问题和发展取向的方略，紧扣时代脉搏具有鲜明的问题导向。回望中华五千年丰富多彩的历史文化长廊，传统民族特色民居建筑属于璀璨的明珠；她凝聚着深厚的历史、文化、艺术底蕴和宝贵的营造技法，其魅力超越了时间、空间。传统民族特色民居建筑是中华民族传统文化的瑰宝，是世界人民的财富。当下因改革开放的负效应，西方建筑艺术造型文化的浸入，让我国各地具有传统民族特色的建筑艺术造型风貌文化正在消失，让千篇一律、千城一面的现象不断呈现而且已开始向乡村延伸；研究继承、保护和创新发展民族特色建筑文化已成为历史使命。本文以环洱海东、西岸白族传统特色民居新旧更替不同模式为样本，通过比较研究后发现以传统特色为主导兼容创新的新旧更替模式，在推动继承、保护和创新发展民族特色建筑文化的同时，还具有激活其经济属性的最佳效应。     

探究多元文化视角下的戏曲艺术与校园文化相结合的路径

21世纪是文化多元化发展的时代,也是文化民族化发展的时代。中国戏曲作为一种综合性的艺术,是中华文明的瑰宝,其自身具有的文化精神能够促进大中小学的校园文化建设,能够弥补现阶段学校重视知识传授、忽视文化素养培养的现状,对提升校园文化建设、营造良好的校园文化氛围具有重要现实意义。为此,文章在阐释学校校园文化建设内涵和中国戏曲大省的浙江传统戏曲艺术内涵的基础上,分析戏曲文化的功能体现,剖析将戏曲文化艺术融入校园文化建设的意义,并为如何将多元文化视角下的戏曲艺术与校园文化相结合进行策略分析,旨在充分发扬中国戏曲文化精髓,促进校园文化建设的教学和发展。     

探究多元文化视角下的戏曲艺术与校园文化相结合的路径

21世纪是文化多元化发展的时代,也是文化民族化发展的时代.中国戏曲作为一种综合性的艺术,是中华文明的瑰宝,其自身具有的文化精神能够促进大中小学的校园文化建设,能够弥补现阶段学校重视知识传授、忽视文化素养培养的现状,对提升校园文化建设、营造良好的校园文化氛围具有重要现实意义.为此,文章在阐释学校校园文化建设内涵和中国戏曲大省的浙江传统戏曲艺术内涵的基础上,分析戏曲文化的功能体现,剖析将戏曲文化艺术融入校园文化建设的意义,并为如何将多元文化视角下的戏曲艺术与校园文化相结合进行策略分析,旨在充分发扬中国戏曲文化精髓,促进校园文化建设的教学和发展.     

银幕上的戏曲艺术

在浩瀚的中华民族传统文化中,中国戏曲是一种历史悠久的、最具代表性的综合艺术形式。近代,中国戏曲通过一批有造诣的戏曲艺术家的艺术改良与改革,形成了融合编、导、舞、音、美为一体的综合艺术机制,开启了中国戏曲艺术大写意与大写实相结合的时代。     

藏族传统美术在当代的继承宏扬

博大精深、源远流长的藏族美术是在数千年发展历程中所形成的优秀传统 ,是中华民族文化艺术圣殿中的瑰宝。本文对藏族传统美术在当代的继承宏扬的学术价值和历史意义 ,对传统美术的保护与发掘、整理和研究、普及与推广及嬗变与通融等相关学术理论问题作了研究和探讨 ,对藏族传统美术在当代的继承宏扬实践中的举措、实绩作了肯定 ,对继承中的创新、发展也提出了见地和希望     

银幕上的戏曲艺术

在浩瀚的中华民族传统文化中,中国戏曲是一种历史悠久的、最具代表性的综合艺术形式.近代,中国戏曲通过一批有造诣的戏曲艺术家的艺术改良与改革,形成了融合编、导、舞、音、美为一体的综合艺术机制,开启了中国戏曲艺术大写意与大写实相结合的时代.     

热贡唐卡艺术与文化产业发展刍议

唐卡艺术是中华民族传统文化中的一颗璀璨明珠,亦是弥足珍贵的世界非物质文化遗产。改革开放后,热贡唐卡艺术从一种佛教供品或宗教艺术品又逐渐向文化产业发展,引起社会各界人士的广泛关注。本文探讨了热贡唐卡文化产业的市场环境、发展路径等,认为唐卡艺术作为文化艺术的一个分支,在不丢掉其庄严、庄重精神和艺术风格的基础上,可选择开放性继承、创新性发展的路径。     

浅谈地方戏继承与创新的几点思考

人们的日常生活中常常会进行一些生产活动,在这些生产活动中产生了地方戏曲,其是人们的精神产物,一定程度上被赋予了生活智慧的面纱,体现出较大的魅力,也承载着我国悠久历史文化艺术。当前,时代处于一个不断发展和变化的大背景下,在现代社会中也应当注重传统文化的继承与创新。地方戏是传统文化的重要组成部分,拓展地方戏的发展范围,也是继承传统文化的体现。因此,在新时代下,推动地方戏与时俱进地发展是值得思考的问题,使其迸发出独特的活力,有效实现传统文化的创新发展。因此,本文从地方戏的发展特点角度出发,对当前地方戏的继承途径和创新方法进行了细致的分析,希望对地方戏的发展起到积极的促进作用。     

欣欣向荣的我国少数民族文化艺术事业

具有悠久历史传统的我国各少数民族的文化艺术,和汉族文化一起,共同构成光辉灿烂的中华民族文化。建国三十五年来,在中国共产党的关怀重视下,我国少数民族文化艺术园地里,百花盛开,群芳吐艳;各少数民族文化艺术事业,蓬勃发展,欣欣向荣。少数民族的优秀文化艺术传统得到继承、发扬,少数民族群众喜闻乐见的文艺形式得到发展,民族文艺的创作日益繁荣,艺术水平不断提高,涌现了一批批的优秀节目,一批批的优秀文艺人才。     

继承与发展的完美结合——美术教材的本土化

这里的本土化教材主要是美术教材,而继承主要是对传统艺术文化的一个传承。发展也是对艺术门类和手工技艺的发展。现代社会的发展,很多优秀的传统文化在迅速地消失。即使政府花费大量的人力物力去保护,还实施了各种各样的保护政策,但还是避免不了文化的消失。特别是随着经济的发展,很多民族文化反而消失得越快。而最行之有效的方法就是融入我们的教学中,是实现少数民族艺术继承最有效的途径之一。     

继承与发展的完美结合——美术教材的本土化

这里的本土化教材主要是美术教材,而继承主要是对传统艺术文化的一个传承.发展也是对艺术门类和手工技艺的发展.现代社会的发展,很多优秀的传统文化在迅速地消失.即使政府花费大量的人力物力去保护,还实施了各种各样的保护政策,但还是避免不了文化的消失.特别是随着经济的发展,很多民族文化反而消失得越快.而最行之有效的方法就是融入我们的教学中,是实现少数民族艺术继承最有效的途径之一.     

当代工笔人物画的发展与创新

当代工笔人物画的发展是在继承传统文化理念和艺术精神基础上的拓展和延伸;工笔画的继承要有选择性,创新需体现人文个性和时代特征     

浅析传统音乐中的作曲技术

民族传统音乐是我国劳动人民在长期生活实践中创作的反映现实生活和表达情感的歌舞器乐艺术形式,是我国上千年历史文化宝库中的重要组成部分,其中的民间歌曲、民间器乐、歌舞音乐、民间说唱音乐和民间戏曲音乐等独特艺术形式在世界音乐史上也占有重要地位,对促进世界音乐史的发展贡献不可估量的艺术价值。传统音乐的发展是以作曲技术的发展为基础的,作曲技术是音乐创作的灵魂。本文从概述传统音乐作曲技术发展简史入手,介绍了传统音乐作曲技术分类和应用,分析了传统作曲技术与现代电子音乐作曲的异同,探讨了传统作曲技术发展趋势,以此来加深对传统音乐的认识。     

传统文化与服装设计创新的整合

服装设计是一种具有特色的艺术类别,在发展传播中不断吸收中国传统文化的精华。我国传统文化在交流传播中成为服装设计师展示中国服装文化艺术的重要元素。但是现阶段我国服装设计师在应用传统文化因素进行艺术创作的时候往往会忽视传统文化,或者在对传统文化继承的过程中存在缺乏创新的问题。为了更好地促进我国服装设计发展,需要有关人员对如何更好地实现传统文化和服装设计进行整合进行策略分析。     

西藏传统文化与现代化

任何地域、任何民族在走向现代化进程中,都要回答和解决如何对待传统文化问题,即传统文化和现代化关系问题。 所谓传统文化,指在历史实践中形成的、历代沿传下来的、具有统一特色的文化。所谓西藏传统文化,首先是地域文化概念,指现今西藏自治区的历史文化。但是,藏族是西藏自治区的主体民族,自古生息繁衍在西藏高原,是西藏历史文化的主要缔造者,因而,西藏传统文化,就其文化主体性来说也含有民族文化性质。 任何地域文化和民族文化的发展都具有传承性,文化现代化也是文化传统变革和发展的历史必然。继承传统文化,推进现代文化,是西藏文化现代化发展的具有     

藏族舞蹈的基本特征及其创新发展研究

藏族舞蹈是体现藏族文化的重要艺术形式,全面深刻地反映着高原上人民的生产方式和生活智慧.藏族舞蹈在发展过程中,继承传统,弘扬传统文化的精神,创新发展,彰显时代艺术的魅力.本文在论述藏族舞蹈基本特征的基础上,对藏族舞蹈的创新发展提出建议.     

服装设计中传统文化元素的审美及其艺术价值

现代服装的设计不仅是一个现代概念,也是一个深厚的文化继承。可以说,现代服装设计融合了传统的艺术元素和艺术价值以及现代元素。中国的传统文化是一个庞大的体系。随着社会的发展,全球一体化的趋势得到加强,国际交流与合作日益密切。我国的文化越来越引起各国的关注。在服装设计中,运用传统文化元素,结合西方设计风格,可以打造出适合中国国际潮流的时尚服饰。然而,中国的传统文化是深刻的,如何将传统文化融入时装设计,是一个值得深入研究和思考的问题。本文讨论了传统文化元素在时装设计中的美学和艺术价值。     

浅谈纳西族乐舞的传承与创新

本文以纳西族乐舞的传承与创新为主要研究对象,从纳西族乐舞传统传承方法、纳西族乐舞的现代传承方式和纳西族乐舞与时俱进开拓创新的发展趋向三个方面分析纳西族乐舞的传承与创新,展现纳西族乐舞悠久的历史与丰厚的文化积淀。并从历史发展的角度分析研究纳西族乐舞这种古老的音乐舞蹈文化艺术形式,在当今纷繁复杂的多元文化社会环境中如何继承传统、开拓创新和持续发展。