晋唐风采

仕女画的诞生,可以追溯到魏晋南北朝时期。当时的社会风气仙道盛行,流行瘦骨清像之美,而仕女们也都是仙风道骨。目前所知存世最早的可以称之为仕女画鼻祖的便是东晋顾恺之的《洛神赋图》,尽管真迹早已不复存在,但从宋人摹本也可一窥原作之风神。《洛神赋图》根据曹植著名的《洛神赋》而作,全卷分为三部分,曲折细致而又层次分明地描绘着曹植与"洛神"     

早熟佳作 千古流传

正在中国传统绘画中,人物画是比较重要的画科之一。其中,又可分出肖像画这一大类。一般而言,早期的人物画多见故事画,如《洛神赋图》《韩熙载夜宴图》等;细分出的肖像画则以帝王图册、家族供奉为主,如《历代帝王图》,但一般用于家族先人祭祀的祖先像,当然多不流传于后世。迄今所见,战国楚墓出土的《人物龙凤》与《人物驭龙》帛画,是已知最早的独幅人物画作品。其上的人物形象虽然简单,但已基本做到了形     

《洛神赋》主旨新议

《洛神赋》主旨新议周澍田丁毅关于曹植《洛神赋》的主旨,历来有“感甄”、“寄心君王”两种说法的争议。最近通读赵幼文先生的《曹植集校注》,发现一些诗赋与《洛神赋》有关,且诗人在青年时期经过了一次爱情悲剧,《洛神赋》乃若干年后痛苦爱情的浪漫主义再现,洛神是...     

艺者,异也——谈赵贵德的绘画

正艺者,异也,就是艺术家的风格,有别于他人。看了赵贵德的画,就有这种印象。中国古代把马喻为乾,把牛喻为坤,故画马者多于画牛者。自战国赵人(今河北人)赵武灵王胡服骑射后,马也成为中国人最亲密的朋友和运输交通工具,更用于战争和传递。古代马的作用很大,画马者也最多。画马,汉代是一个高峰。家乡徐州的汉代画像砖和画像石里《车骑图》最多,也都有马。到了唐代,在绢上画马达到第二高峰,像曹霸、韩干、韦偃等。后来者画马,     

从嘉峪关魏晋墓彩色砖画《井饮》图看历史上的水井与环境保护

嘉峪关魏晋墓出土的彩绘砖画中有一幅《井饮图》,它栩栩如生地描绘了一个从井中汲水的场面,这说明魏晋时期人们已懂得开凿水井,饮用清洁卫生的井水并利用井水进行灌溉。本文试从历史的角度对彩绘砖画展开分析论述,以点带面,以探究历史上利用井水与环境保护的关系。     

狂野,艺术审美的一种品格——张立奎的人物画

<正>五代石恪以狂草的笔意,画出深具禅意的《二祖调心图》;南宋的减笔人物画家梁楷创造了泼墨法,运用豪放而简洁的笔墨,生动表现人物的神韵,创作了《泼墨仙人图》《李太白行吟图》等杰出的写意人物画作品;明清时期也不乏优秀的水墨写意人物     

诗情美景入画中——青年画家杨硕绘画作品赏析

正看杨硕的画,有一种读诗的享受。他的画中,无处不浸润着一种诗情,或浓或淡,或飘逸或凝重,读他的画,常常使我想起历代的名诗名句来。《早春》,晨雾中,远近的林木上,枝头嫩叶绽放,掩映在树丛中的农舍,门前溪流淙淙,一黄衣女孩正挑水进门,画面透溢着一股清新宜人的早春气息,使我不由诵出陶渊明《归去来兮辞》中的名句:"木欣欣以向荣,泉涓涓而始流。"《渔歌图》,秀竹葱葱,竹林下的河湾里,小船上,专心致志     

僧迦佛陀、吉底、俱摩罗菩提史料辩证

《历代名画记》卷七记梁代三个外国画家,依次为: 僧吉底俱,外国人,中品。僧摩罗菩提,亦外国人,中品。僧迦佛陀,中品。禅师天兰人,学行精悫,灵感极多。初在魏,魏帝重之,至隋,隋帝于嵩山起少林寺,至今房门上有画神,即是迦佛陀之迹。见《续高僧传》,存《(艹佛)蒜国人物图》、《器物样》、《外国兽图》、《鬼神画》,并传于代。姚最云:“已上三僧,既华夷殊体,亡以知其优劣。     

《西游记》的主旋律和创作方法

一 《西游记》的主旋律和创作方法 自《西游记》问世以来,人们对其思想意义就有许多不同看法。从宗教着眼者,说它是宣扬佛理的书,或说它是批判宗教之作;从政治着眼者,说它歌颂农民起义(一说市民起义),或斥责它宣扬投降变节;从道德着眼者,将神魔斗争归结为善与恶或正与邪的斗争,其中又有神代表善代表正还是魔代表善代表正的分歧;从哲理着眼者,认为它反映了一种不怕困难,积极进取的精神。这表明,《西游记》的思想意义是多方面的。 那么,在《西游记》的众多含义中,是否有主次之分呢?是否有个响彻全书的主旋律?回答是肯定的。问题在于如何确定它…     

题画诗中华文化之瑰宝

题画诗是中国特有的文化瑰宝,是一种以画为题而作的诗.其内容或就画赞人,或由画言理,或借画抒怀,或托画刺时,因都是缘画而作,所以统称题画诗.题画诗又有狭义广义之别和自题他题之分.自题画诗,是指画家写于自己画卷上的诗,如现存最早画面有题诗的北宋赵佶的<蜡梅山禽图>和明代唐寅的<李端端落籍图>.     

被复刻的名畫

正当名表、珠宝、高定服装、汽车与绘画的结缘,超越了艺术门类的界限,超越了材质和工艺的界限,这样的产物凝固的不仅是源自绘画中的线条、色彩和造型,更是对美和永恒的追求,无惧时光流逝。于是,画作的艺术灵魂在另一件物体中重生,抑或升华。手腕上的世界经典吴炳是南宋光宗绍熙年间画院待诏,工画花鸟,元代夏文彦《图绘宝鉴》谓其画"写生折枝,可夺造化,彩绘精致富丽"。静看这幅传世之作《出水芙蓉图》,一朵盛开的粉红色荷花占据整个画面,在碧绿的荷叶映     

《七步诗》——曹植

曹植，字子建，史称陈思王，192年约10月15日生，安徽亳州人，历任正地市级的平原侯、临茁侯，副省部级的中郎将，少将军衔的征虏将军，副国家级的陈王。曹植是三国时期的诗人、文学家，建安文学的代表人物，后人因他文学上的造诣而将他与曹操、曹丕合称为“三曹”，南宋文学家谢灵运更有“天下才有一石，曹子建独占八斗”的评价，“才高八斗”的成语由此而来。曹植的代表作品有《白马篇》、《洛神赋》、《七步诗》等。     

论《八旗诗话》与法式善的诗学观

《八旗诗话》是清代乾嘉时期法式善撰述的一部关于八旗文人诗歌批评的专著,是文学史上的第一部、也是唯一一部专门论述八旗文人诗歌创作的诗话著作。《八旗诗话》对今人研究清代八旗文人的生活创作有着不可替代的学术参考价值。然迄今为止,学界尚未对《八旗诗话》的文学史料价值以及其所呈现的法式善的诗学观作专门的研究。概言之,《八旗诗话》所呈现的法式善诗学观主要表现为三个方面:一是诗歌的审美取向上崇尚唐音。二是诗歌创作的本体论上主张"性情"。三是师古的态度上力倡学古而求变,追求独创。     

甘肃古代传统民间小戏述论

甘肃古代传统民间小戏述论○武文甘肃古代民间小戏历史悠久。作为今天小戏的因素，在原始时期就已开始孕育了，那就是陇原先民们创作的原始歌舞。伏羲神话中就有关于乐舞的内容。《太平御览》卷九引《王子年拾遗记》云：“伏羲坐于方坛之上，听八风之气，乃画八卦。”八风...     

莫高窟壁画中不同时期的三幅《夜半逾城》的艺术特点

敦煌壁画风格多样 ,有许多不同时期的但是同一题材的壁画 ,也体现了我国不同时期绘画风格。因为它是封建社会接触人民群众最广泛最深入的一种造型艺术。本文就莫高窟初唐开凿的洞窟里的三幅《夜半逾城》壁画的不同艺术风格进行分析。     

《梧门诗话》编选与法式善诗坛地位之确立

乾嘉时期,蒙古族诗人、国子监祭酒法式善积极主持诗话编选活动,历时20余年编订《梧门诗话》十六卷,是书收录诗人、诗作数量多、地域广,且无门户之见,兼收众长,在这一时期的诗话中,颇具特色。长期而广泛地编选《梧门诗话》,为法式善在文坛赢得了很高的声誉,并为其在乾嘉时期北方诗坛盟主地位的达成构建了一个不容忽视的平台。     

亦古亦今亦别致——读戴顺智先生的《水牛图》系列

正坊间很多人知道,戴顺智先生有个"追牛教授"的雅号。一个"追"字,形象生动。画家以画牛名世,画架上,画案上,墙壁上,都有栩栩如生的水牛图。田间野外,常有画家画牛的身影。就这样,十几年时间,戴顺智围着牛追着牛画,无意之中,给自己的作品贴上了鲜明的标识:那可是戴先生的水牛图!对牛,想必没有人不喜欢。牛,勤劳有耐力,倔强又温顺,与人的关系,尤其在农耕文明时代,是极为亲近密切的。戴顺智笔下的牛确是戴家的。江岸袅娜的垂柳下,或桃花嫣红里,几头牛,或俯或仰,     

袖中雅物 掌上和风

正扇画艺术,集中国书韵之妙,享华夏画魂之美。北京匡时2014迎春拍卖会特推出扇画小品专场,150余件扇面、成扇可谓精品丰硕,齐白石、张大千、吴昌硕、溥心畬、陆抑非、于非闇等都有精品奉献,,其中"仲月堂"藏扇专题,所选作品品质齐整,装池精美,艺韵丰富,精彩可期。所推精品中,齐白石的《双寿》寓意吉祥,用色鲜明,将书法、篆刻和绘画三种艺术淋漓尽致地融为一体,共冶一炉,闪烁着智慧的光华;陆俨少的《曲江行吟图》为金笺扇面,神采灿然,经《陆俨少画集》权威出版,极具欣赏价值和收藏价值;陆抑非的     

心性论说解之一:善是人性概念中的必有内涵

人性概念的内涵,历来有孟荀之争。统合孟荀观点,又参考《管子》观点,具体论述善作为人性概念中的必有内涵的必要性和可能性。若善不是人性概念的内涵,则无法说明善的根源;善不是恶的对立,是自在的;但善不是自显,其显现会受身体欲望的制约和遮蔽,需后天的觉思、扩充。     

从《诗经·汉广》到《洛神赋》——流变与审美视域中的人神恋

曹植的《洛神赋》通过人神交往的愉悦、情感的升华、人神殊途的困厄、哀戚无奈的离别,用生命感受生命,反映了人心浇漓的末世人们欲改变现状的苦闷和悲悯,曹植作为末世代言人发出生命短微、人力薄鄙的不安和惶惑的叹息声,形成了"纤柔温婉"的审美取向。这种审美取向直接关照了魏晋时期士人的一种进取、矛盾、寄托、恐惧、怨恨、抚慰的普遍而又真实的心理状态。这就是特殊历史时期的特有的社会现实。