中国动画现状的思考

“动画”对于我们中国的大多数成年人来讲,就如同饭桌上的咸菜一般,可有可无。然而在美国、日本、韩国等国家却是一个举足轻重的产业。中国动画呈现出低幼化、说教化的特点,大人不爱看,孩子也不爱看。从动画产业上来看,它的产业链是断缺的。只有大力发展具有现代市场观念、产品观念、富有创意和造型设计观念的创意型人才和动画专业人士,以及建立动画发展基地等一系列的活动,才能使全社会都来关心中国的动画事业,带动中国的动画走向国际市场。     

中国传统元素在动画创作中的运用

中国传统文化符合现代人的审美观,动画艺术与传统元素在新世纪的发展是和谐相生的.我们必须充分了解和掌握大众的审美心理和精神需求,对各民族传统文化的历史渊源进行深入研究,探寻适合动画创作的艺术语言符号,将传统文化元素与现代先进技术结合起来进行动画创作.     

中国学派动画中民族文化元素运用解析

当前中国动画普遍存在缺乏民族性与思想性的现象,一味试图效仿美、日等国寻求中国动画的出路,动画市场总体处于低迷状态。针对这一现状,笔者在剖析＂中国学派＂动画中民族文化元素运用的基础上提出在造型和题材上充分运用民主文化原素,使中国动画重塑自己的民族身份、再现辉煌。     

从动画发展历程看中国动画

本文从中国动画的过去辉煌、发展动画的必要性、现在动画发展中存在的问题及怎样发展动画四个方面进行论述.通过历史对照,对中国动画在世界动画的发展中既保持独立又有所创新,提供一点看法.     

动画原创思维方法初探

现代艺术给我们的重要启示,就是科学和艺术联手,艺术创作思维方法是有规律可循的。动画思维作为艺术思维的一种形式,既是艺术的研究也是设计的应用,这种艺术思维是开发动画原创作品的重要源泉。     

创新中国动画的盈利模式

通过问卷调查,初步分析了中国动画企业目前整体的盈利情况,全面梳理了目前中国动画产业中存在的六种主要盈利模式。通过对日本制片委员会模式、美国"高概念"模式和欧洲预售模式的探讨,指出目前国际动画产业中三个值得关注的趋势,并提出中国动画企业要在牵引力理念、文化理念和竞争理念上进行更新,才能创造更符合中国国情的盈利模式的观点。     

《铁扇公主》:中国动画学派的开山之作

1941年,我国第一部动画长片《铁扇公主》问世,这部作品以其鲜明的民族风格,丰富的中国元素和巨大的国际影响力,应当被认为是中国动画学派的开山之作。     

浅析皮影艺术元素对民族动画品牌塑造的影响

陕西作为皮影的发源地,研究陕西皮影不管是对本土皮影艺术的保护还是对现代国产动画的发展都具有非常重要的理论价值和实际应用价值。目前国内研究皮影艺术的延展性课题日益增多,主要的研究方法多是抽取皮影造型元素或是色彩进行现代设计的改良,延展路径过于单一。本文就尝试通过对皮影艺术的研究,结合历史上国产动画的成功案例,来阐述皮影艺术元素对塑造民族动画品牌的影响。     

中国动画教育现状分析

受国家扶持动漫产业发展部际联席会议办公室委托,由国家动漫专家委员会原创组为主要成员,联合北京师范大学成立了课题组,对全国31个省、自治区、直辖市（不包括香港、澳门和台湾）的2139所高等院校展开了调查,初步确定全国范围内设有动画及相关专业的高校为592所,经过对这些院校开展动画专业教育的样本数据进行收集整理和系统分析后,进行了专业的数据处理,得到了数据分布和概貌。在完全依据统计数据的基础上,分别对中国动画产业发展和专业人才需求、学生就业现状、动画教育的学科体系、课程体系、教材体系、教学体系、教育评估和理论建设体系等专题进行全面系统地分析归纳和严密论证,力图为目前中国动画教育现状提供一个比较完整的概貌。     

本土图案元素对中国动画创作的启示

20世纪的中国动画以其鲜明的民族风格特征在国际动画界享有"中国学派"的美誉。从传统的艺术宝库中挖掘有用的动画元素,并在制作中加以诠释,是当今中国动画创作体现民族特征的重要手法。大量优秀的动画作品都借鉴和应用了图案这种艺术形式,本土图案元素是中国文化的精髓,对中国动画的创作发挥了重要作用。继续发掘、借鉴中国传统纹样、戏曲脸谱图案和石窟壁画图案等本土艺术形式,张扬民族风格,是中国动画创作发展与繁荣的必由之路。     

中国动漫产业应从中国传统文化中汲取营养

我国政府已把动漫作为重要发展的文化产业,中国动漫业成长空间十分广阔。但目前还存在动漫产业受到国外的冲击,中国的传统文化在动漫产业中被边缘化等问题。重温经典,我国动漫产业很早就开始了对传统文化元素的挖掘。当前的中国动漫业应从中国传统文化中汲取营养,创造性地把中国传统文化运用到动漫产业中来,这是我国动漫产业发展的一条现实之路。     

动画批评融入动画教育的思考

对我国高等动画教育进行了研究,发现当下国内高等动画教育中很少触及动画批评的内容,致使动画理论和动画实践二者相辅相成的关系不能在动画教学中有效发挥,制约了学生对动画作品的分析判断力和创造力。分析动画批评加入动画教育的必要性,动画批评标准及主客体的复杂性,在动画批评融入动画教育过程中,应重视动画批评的作用,理清动画批评与鉴赏的关系和把握动画批评的原则。     

动漫产业文化要素的结构策略分析!

动漫产业文化要素具有不同的结构方式,对这一规律的探索很有必要。本文立足于现存的结构方式的梳理总结,提出适合于动漫产业发展的结构策略,着重分析了动漫产业文化要素的构成规律,为动漫产业发展提供有益的借鉴。     

佛山动漫受众的实证分析

动漫文化产业作为一个新型产业,其发展离不开对动漫消费者这一因素的研究。采用问卷调查和访谈相结合的方法,从动漫受众的消费情况、媒介选择使用、参与动漫活动、对国产动漫的态度及对动漫的偏好倾向等一手资料的收集,来了解佛山动漫受众的整体概况。提出了要大力发展动漫文化产业,注重网络或在线推介产品的形式,并针对佛山动漫受众对动漫搞笑类作品情有独钟的状况,动漫原创企业可在这方面下大气力,以推动佛山动漫文化产业的发展。     

中国动漫产业发展 “现实”分析简

现阶段,中国动漫产业化发展势头虽显迅猛,但同时产生的一些问题及不合理的现象阻碍了其发展,导致产业整合失败、布局失衡、融资断层等问题.从中国动漫产业的发展意识、产业布局、资本运营结构、产品质量、人才培养等方面入手,分析当前中国动漫产业发展中存在的问题.     

中医药文化传播的新途径——以动漫为例

动漫技术为中医药文化传播提供了新的路径选择,而中医药动漫的传播现状却不尽人意。基于“5W”传播模式分析发现,人才断层、作品欠佳、传播渠道利用不充分、受众范围小及传播信息反馈差等因素导致中医药动漫传播受困。认为注重培养复合型中医药动漫人才,多方联动提升中医药动漫的量与质,丰富创新中医药动漫内容,开辟线上线下多种传播渠道,转型升级应对不同受众的需求是中医药动漫摆脱困境之策。     

论日本动画资讯杂志与动画产业的互动关系

日本在世界动画业处于举足轻重的领先位置,目前全球六成左右的动画节目皆是日本制作。动画资讯杂志见证了动画产业完成商业化蜕变的全过程。加深对动画资讯杂志的认识,本质上亦是加深对动画和动画产业的认识。通过横向比对与国外同行业的差异与差距。可以借他山之石,为我所用。从中获取成功经验,发展出适合自己的动画产业商业化道路。     

对中国动画发展之路的思考

通过在动画设计中对传统文化的继承和发展得失的考察,提出了在动画创作中正确继承和发展传统文化的建议。对传统文化的继承,并非简单地搬用传统形式,而是要体会其意味和内涵,在此基础上,开放地吸收外来文化和借鉴国外先进的技术手段,才能使中国动画走出低谷。     

北京动漫受众实证分析

本研究从年龄、性别、受教育程度和职业情况等因素入手,了解北京动漫受众的消费投入、媒介选择与偏好、推崇作品类型和对国产动漫的态度倾向,最后对推动国产动漫发展提出几点思考。