华莱坞电影研究的新视界——《华莱坞电影研究丛书》总序

世界电影业正在重新洗牌,好莱坞一家独大的格局即将终结,宝莱坞、华莱坞等并存的世界电影多极态势开始形成。华莱坞电影业的发展繁荣是对大中华地区整体力量崛起的自然反映。作为世界第二大电影市场,华莱坞拥有飞速发展的丰富资源,拥有改变世界电影格局、推进文化输出、重塑国家形象的巨大力量。华莱坞电影界及其学界必须奋起直追,在制片、发行、播映以及营销等方面形成一整套同世界接轨的运营模式;电影业在继承和革新中华传统文化的基础上,探寻同世界接轨的共通价值和独有模型。华莱坞试图追赶和超越好莱坞,目的并不是一定要取代它的位置,而是与各国共同努力不断丰富世界电影艺术,着力建设一个文化多元化的世界,通过电影的形式促进世界文化的多极化和世界电影的繁荣与发展。     

好莱坞电影中的中国影像的运用对我国电影产业的启示

在全球电影业飞速发展的今天,好莱坞商业电影仍旧引领着世界文化的潮流,好莱坞商业电影在绝大多数国家都拥有着相当成熟且稳定的市场。随着好莱坞商业电影继续不断地向全世界迅猛扩张,中国影像被越来越多的运用到了好莱坞商业大片之中,这些满载着中国元素的好莱坞影片高效地充当着传播中国文化使者。本文从研究好莱坞电影运用中国影像的成功案例出发,以期分析出适合中国电影利用本国影像的有效方法。     

现代战争与社会冲突中的好莱坞电影产业发展和流变——以三个历史阶段为例

战争与冲突时刻伴随着社会活动和政权的更替,而电影作为历史书写和群体价值观的载体,是超越记忆的存在. 包括电影在内的各种媒介塑造的美国形象由过去主要依赖地理条件来连接各自区块的熔炉,转变为由商业与技术相交织的混合体. 电影从诞生至今,持续保持的首要定位是一种商品,其次是满足文化意识的传承和美学艺术的发扬. 将艺术、商业与大众娱乐杂糅在一起的好莱坞为世界提供了一个探究美国文化和社会历史的窗口. 好莱坞受惠于战争和社会冲突的成果不仅是有形的,也是无形的;而电影有超越媒介技术和文化宣传层面的更深的传播影响,能够双向助力于产业生产者和消费受众意识形态的变革. 与政治合作是好莱坞曾经的资源和策略,而全球化则是华莱坞的机遇与挑战.     

韩国电影的本土身份建构及其对中国的启示

韩国电影在借鉴好莱坞商业类影片经验的同时,注重在电影中进行本土身份的建构,用本民族的人物和情感重述西方题材和改写西方故事,在本民族的政治事件和历史故事中彰显现代价值观,以本民族的审美趣味消解西方影像中情色与暴力的极端显现,藉此获得了本土票房和海外票房的双赢。韩国电影这种"洋"为"韩"用的做法,对中国电影本土身份的建构具有启示意义。中国电影既要加强现实观照、丰富现代影像,又要甄选彰显共同价值的历史事件作为电影素材,借鉴好莱坞电影的叙事策略来讲述中国自己的故事,从中国优秀的传统文化中吸取养分,一方面营造有中国特色的电影审美意境,另一方面在人性的层面上达成东西方的共识,在唤起观众中国文化自信的同时,制造具有"中国身份"和民族文化标识的观影效果,以赢得世界观众的认可。     

江南核心性:媒介地理学视野下的华莱坞电影史研究

江南影像的出现与成熟激活了华莱坞电影繁盛的百年图景,在华莱坞电影纵横交错的历史脉络中不仅独立为一个鲜明的时代印记,同时也与其他地域影像经纬联结共同勾勒出华莱坞电影南文北武、南柔北刚、南北融合的地理画卷。基于此,本文将运用媒介地理学理论,结合江南文化研究以及华莱坞电影研究成果,在江南影像与华莱坞电影间建立关联,并探究江南主导地位与江南核心性如何得以凸显;不同地理区域影像与江南影像的多元性如何整合为一个完整的华莱坞电影图景。     

此岸,彼岸——怒放的奇葩——彼得·威尔电影研究

阿尔都塞之所谓"传播媒介意识形态国家机器"像一个幕后黑手操控着所谓"真实"。而有很多学者认为"传统电影尤其是好莱坞影片,常常有意掩饰其意识形态作用,这些躲藏在电影形象背后的主观因素,相当于拉康镜像阶段中的‘不在者’或‘不在的系统’,后者才是产生影片意义的真正来源。"彼得偏偏在一部好莱坞影片中,向好莱坞的通常做法提出质问。片中的克里斯托福这一反面人物,仿佛幕后黑手的肉体化身,代表了"认为只要目的正当就可以不择手段"的群体。     

一场商业行销围困中的青春展示——论11度青春系列影片

11度青春系列影片是雪佛来科鲁兹系列轿车的一次商业行销产物。在这样的商业背景之下,11度青春系列影片虽然展示了奋斗中色彩斑斓的青春,但也因过度的商业化而削弱了本该有的艺术性。该文从11度青春系列电影具体的影片文本出发,在商品物化青春、青春单向度以及影片运用意象的蹩脚三个角度讨论商业对影片的围困。     

华夏营造:华莱坞电影中的中华古建筑

电影与建筑因为彼此掌控着清晰的空间与时间结构而不断地靠近并结合,从某种层面上看建筑是凝固的电影,电影是消解的建筑。本文以华莱坞电影为研究文本,以中国传统"意象与意境"理论与媒介地理学为切入点探索华莱坞电影中的中华古建筑,紧扣"建筑意象"与"建筑形式"这两组表现元素,观照并剖析华莱坞电影与中华古建筑的交互作用,从而建立一种解析华莱坞电影文本与创作主体由平面走向立体研究的新思路。     

中国武侠电影与宗教伦理

与好莱坞电影不同,中国武侠电影保持了主流电影二元对立的叙事结构,由于宗教的介入,中国武侠电影叙事体系中出现了"第三种力量",改变了二元化叙事格局,也改变了武侠电影的精神模式.中国电影巧妙地将宗教伦理与影片叙事情节交融起来,宗教伦理在为正义力量提供合理道德依据的同时,通过皈依宗教流露出否定暴力的"出世情结",使中国武侠电影的文化精神在世界动作影片的历史序列中独树一帜.     

中国大片走向穷途末路?

所谓大片,在传统的概念里是指耗资巨大、具有全球票房的好莱坞电影。而我们的所谓国产大片,几乎是指特定的几部影片:《英雄》《十面埋伏》《无极》《夜宴》《黄金甲》。不管人们愿不愿意接受,我们都不得不承认,这几部影片在商业炒作和票房回报上是成功的,但这是否就意味着中国商业影片在崛起和成熟?值得怀疑!