身体的话语表达--身体美学的哲学缘起

身体在西方哲学和美学史的不同发展阶段有着截然不同的生存境遇。在某种意义上,整个西方哲学和美学史就是一部身体由“缺席”到“出场”,再到“登堂入室”的历史。身体美学的出场,无疑是对柏拉图以降,经中世纪宗教神学,至黑格尔以终的身心二分、扬心抑身的哲学传统的一种反思与纠拨。尼采、梅洛-庞蒂等现代派哲学家反对传统的身心二元论,为身体正名的努力,对身体美学的学科建构提供了思想理论资源。身处后现代社会的福柯、费瑟斯通等思想家对权力话语之于身体的宰制,身体与消费文化的共谋关系之思考,加速促成了身体美学的诞生。     

从“身体美学”到“后身体美学”的范式转换及其内在逻辑

自理查德·舒斯特曼提出“身体美学”的学科提议始,相关的知识生产便呈逐级递增之势。舒氏“身体美学”思想恰如身体美学发展史上的一个转折性“事件”,不期然地联结起了传统与当下两种不同的身体美学研究范式。如果说舒氏身体美学及其之前的身体话语研究是对西方美学中身心二元对立传统的解构与超越,那么后人类时代的身体美学研究则是对身心统一的技术化践行与反思。因此,从“身体美学”到“后身体美学”的转换,从根本上说是知识生产方式的内在逻辑变革,即由在二元论框架内展开的以思辨为主的知识言说方式,向科技与人文大融通的“反身性”言说方式的转变。这种身体美学研究范式的位移,更新并重塑着我们的知识地图,让我们对“自然人”与“技术人”的本质有了更准确的把握,也为当下美学知识体系的建构提供了可能性路径。     

实践转向与身体美学——身体美学与身体自由和身体整体

实践转向对身体美学的影响不可忽视,因为实践与身体不可分开,审美实践和艺术实践同样不可能与身体及其审美化分割开来。实践转向将使身体美学密切关注人的自身生产,由人的自身生产的数量方面转向其质量方面,由一般的优生优育转向审美的优生优育。身体美学的实践分析将由物质存在转向其符号存在和精神存在,不仅关注身体的外在的审美实践,同时注意身体的符号和精神的审美实践。身体美学的实践分析还将由身体规训的实践分析转向身体自由的实践分析,不仅关注人类身体的社会化实践,而且关注人类身体的审美化实践,在审美实践和艺术实践中塑造物质身体、符号身体、精神身体相统一的完整的人类身体整体。     

身体美学的治疗隐喻

舒斯特曼通过将身体纳入到美学之中,把美学打造为一个理论和实践融为一体的新领域。身体美学——这一新领域旨在整合诸如西方的亚历山大技法、费尔登克拉斯技法和赖希生物能学以及东方的太极(拳)、瑜伽和凝神等具体化的身体训练,以培养较为敏感的身体意识。这种敏感的身体意识能够对身体习惯与身体感觉进行身体美学维度上的诊断分析,不仅可以把身体压抑和产生压抑它们的社会条件一起克服掉,而且还能为饱受身心疾苦的现代人提供一剂良好的治疗处方。     

为“身体美学”正名——评舒斯特曼的《身体意识与身体美学》

近年来,身体美学研究在国内美学界风生水起,这其中最大的功绩莫过于首创这一学科的美国知名学者理查德·舒斯特曼教授的大力引领。2011年7月,舒斯特曼教授又推出了在此研究领域的汉译著作《身体意识与身体美学》(程相占译,商务印书馆,2011年版)一书,作者自言这是其积数十年之功的精心之作。细读全书,确如作者所言,是身体美学研究领域难得的一部佳作。在这部著作中,作者不仅为我们澄清了身体美学研究中的诸多误解,鲜明地指出身体美学研究的核心     

身体话语与先秦儒、道美学

如果从身体存在的视角来审视先秦儒、道两家提出的哲学(美学)范畴,我们可以看到:儒家在把身体看得至高无上,充分肯定身体的同时,又无一例外地强调压制身体,强调修身的重要性;道家则把人标榜为超越主体,忽视身体存在,讲求无知的艺术。对身体存在的这种意识和态度上的差异,即儒家以悖论的眼光关注身体,道家以撇开的方式对待身体,先在地确定了儒家美学以肯定现实生命作为其根本,理性入世,道家美学以感悟生命作为根本,认为修身并非行为方式,而将修身界定为超脱此世价值的基本走向和特征。     

魏晋士人的身体美学与隐喻

魏晋士人对身体美的追求，表现在崇尚美好姿容与裸体行为两个方面。这一方面是对自我生命的积极肯定，在一定程度上复归了上古“羊大为美”的传统，直接以生理快感作为评判美与丑的标准，在中国美学史上具有重要意义。另一方面，从身体社会学的角度而言，魏晋士人的身体展现又是当时复杂动荡的社会时局的表征，作为一个隐喻，他们身体美追求的背后隐现着当时社会的种种情态与意识。     

身体美学敞开的维度

身体美学是由美学家舒斯特曼提出的。身体美学意味着身体的感性经验、审美行为以及其本身成为思考、欣赏、审美的对象,可以说它是对美学学科界限的一种突破。身体关学的研究应该有两个发展方向：一方面朝向身体自身;另一方面向艺术、文化、生活等敞开。当然,身体朝两个方向发展的结果是殊途同归,都是身体一元论。     

浅谈音乐、舞蹈艺术的文学性和文学美

文学与音乐、舞蹈,是你中有我、我中有你、联系密切的艺术形式。音乐艺术和舞蹈艺术,无论是艺术创作者,还是表现者,抑或是艺术作品,都与文学相连,与美相依。这些艺术之所以具有永恒的生命魅力,是因为它们包含有毋庸置疑的文学性和文学美,有高远的意境美、强烈的时代感、鲜明独到的个性特色和很高的欣赏价值。     

理查德·舒斯特曼的身体美学思想

文章对理查德·舒斯特曼身体美学思想进行理论分析,将其研究现状与研究价值做深入阐述,对身体美学的理论研究现状,以及针对身体美学发展所提出的相关学术问题进行分析研究,有益于我们了解和把握当代美学的研究方向和意义。身体美学的提出是对狭义美学学科界限的突破。一般来说,美学学科界限由艺术类型或审美对象来界定,但是身体美学似乎是一个跨审美类型的领域。身体美学将身体视为审美价值和创造的对象,把身体看作我们完成审美活动处理审美对象与主体之间关系的重要感觉媒介。不管从身体美学自身出发还是从美学的学科转向入手,都对分析身体美学的学科定位与中西方美学交流产生重大影响。     

试探体育舞蹈美

是一项新兴的体育运动项目，起源于古埃及与意大利的民间舞蹈，直接前身则是从社交舞或称友谊舞发展而来，在20世纪30年代传入我国，它以强烈的娱乐、竞技、表演的色彩，将人们带入无限遐想的审美境界。     

舞蹈美三论

分析了舞蹈美的内涵,并对舞蹈美的表现形式从生命观、创造力、意境三个方面进行了概括。     

审美 益智 创造 塑形——公共舞蹈艺术的教育价值探析

公共舞蹈艺术在大学教育中的特殊价值,显现了艺术教育以人为本的关键,揭示出了教育的根本意义。公共舞蹈教育可以提升大学生的审美能力,促进大学生多元智能的发展,提高大学生的创造力,塑造大学生的健美形象。     

彝族“都火舞”的身体表述与文化内涵

“都火舞”是四川凉山彝族地区的一种节庆性舞蹈，它始发于原始社会时期，体现了彝族人民“尚火”的观念。“都火舞”以“逆时行走”为主要动作特征，展现了彝族女性庄重、矜持的气质。这一动作特征和气质是彝族发展史中女性形象、地位转变的文化内涵在身体表述中的呈现。     

契丹族舞蹈艺术的形成过程与表现形式及特征

契丹族在10世纪初建立了辽帝国,契丹族的舞蹈艺术是游牧文化和农耕文化相互融合、渗透的产物,有着与其他民族舞蹈不同的表现形式和特征。契丹族的舞蹈艺术对中国北方游牧民族的舞蹈艺术产生了重要影响。     

立体裁剪中人体美的塑造

表现服饰美的一个重要因素是人体美。本文以立体构成、立体裁剪的造型手法从构成、纺织面料特征、平面斜裁法、流线型及“公主线”风格等不同角度、多层次地塑造服饰语言,以达到人体美与服饰美的和谐统一。     

浅谈舞蹈的创作——兼论群舞《踏遍青山》的创作过程

舞蹈的创作过程是舞蹈编导的一次心理历程。这个创作过程主要包括两个方面:一是舞蹈音乐的创作,二是舞蹈动作的创作。舞蹈动作的编排一方面是创作动作,它的主要任务是创造外形上的"形象化";另一方面是到达"形象化"的内心劳动,而其中内心的劳动又是舞蹈作品的创作基石。     

希腊人对美的一往情深

希腊文化作为西方文化的源头之一 ,对后世的文化和艺术有着深远的影响。希腊民族对美的追求尤为引人注目 ,包括对健康人体美的纯真追求 ,对比例和谐美的探索 ,对充满智慧的理想美的赞颂 ,和对心灵美的崇尚等。正是古希腊人这种对美的一往情深 ,创造出具有永恒魅力的希腊艺术珍品。     

从土家族“摆手舞”看少数民族舞蹈的教育功能

以土家族的“摆手舞”为例，分析解读了“摆手舞”这一具有典型民族特色的舞蹈对广大土家人民所产生的直接或间接的教育影响，进而从教育功能的角度特别强调了在当前国家大力倡导素质教育的背景下继承和推广少数民族舞蹈的重要性和可行性。