山水画写生与创作探析

山水画写生与创作,是主与客的最高境界,是二者的和谐统一,写生是山水画创作的前提,创作是写生的升华,在冷静的客观描写生中善藏主观思想于其中,在抒发情怀时,借客观景物来传达.这就是把客观世界主观化,把主观世界客观化.因此,创作中既要忠实于写生又要发挥画者的创造性思维,让写生更好地服务于创作.     

中国山水画创作研究随感

山水画创作是一个画家思想的升华、生活的体验,通过绘画独有的艺术语言来表现画家的内心情感。画家的职责就是创作、创作出具有鲜明个性的艺术作品。本文就个人的理解浅谈对山水画创作的认识。     

中国山水画的构图艺术技巧分析

构图是评价山水画的重要因素,同时其也决定了画作的质量。构图是创作者将自己的思想和情感融入在画作中的过程。但如今人们在学习山水画创作的过程中,只是片面关注笔墨技法的应用,却不重视画作的构图,所以作品缺乏感染力和艺术表现力。     

浅谈山水写生对中国画创作的影响

辽阔无限的大自然是山水画创作的重要源泉,山水画写生与创作是相互联系的有机整体,画家格外讲求山水画创作中的笔墨图式,其确立主要源于画家在大自然中不断寻找和探索美的过程,写生是画家面向自然、积累直接经验,吸取创作源泉的重要环节。通过写生,将艺术创作扎根于自然,在变化中寻找自己的语言、风格,创作出有生命力感知的笔墨。     

对摄影作品创作的再认识

一幅好的摄影作品应该是技术与艺术表现形式的完美结合。在摄影创作中如何提高摄影技巧和艺术欣赏水平是摄影者探寻的永恒课题。本文主要对测光与曝光的关系、光圈和快门的组合运用、ISO值对画面的影响等摄影技术层面问题进行分析;同时对摄影作品的点线面与构图、光线和色调等艺术方面的表现形式作一些探讨。     

现代陶瓷艺术设计与探讨

在新中国成立后,现代陶瓷得到了飞速发展,品种繁多,有茶具、酒具、咖啡具、中西餐具、烟具、文具、玩具等一系列产品,数不胜数。在当今社会,陶瓷已运用于各个产业,陶瓷文化也成为了一种主流文化．文中重点论述现代陶瓷艺术的艺术特色,以及现代瓷艺的收藏与发展。     

谈二胡演奏中的二度创作

二胡表演是我国一门传统的音乐表现艺术,是我国古代音乐家艺术的结晶,但是二胡对于表演者却有着极高的技术要求,要求表演者对二胡有着较高的理解.在二胡艺术表演中,二度创作是一种常见的二胡艺术表演技巧,其主要是通过二胡表演者对艺术表演中一些简单手法的塑造与整合,创造出更加精彩的曲调.本文从实际出发,主要分析了二胡二度创作的主要过程以及关于对二胡表演能力训练的几种方法.     

浅谈对山水画写生的认识

本文旨在通过对中国山水画写生时要抓住写生的生活感受与创作的主观情绪,并融合个人修养等方面来探讨其在创作中的地位和作用,借鉴前辈画家的写生经验,结合作者个人的实践体会,提出自己的见解供同行在教学和创作时参考,冀望共同促进中国山水画的繁荣。     

浅析陶瓷艺术与陶瓷工艺的辩证关系

陶瓷艺术与陶瓷工艺之间有着不可分割的关系,该篇主要论述陶瓷艺术与陶瓷工艺之间的辩证关系。在陶艺创作中,艺术形式是陶瓷艺术作品的主体与核心,工艺为艺术形式的呈现而服务,陶瓷艺术与陶瓷工艺在长久以来的不断发展中构建了陶瓷文化。     

中国现代山水画名家欣赏：漓江春色

《漓江春色》是作者于1959年创作的一幅绢本工笔山水画。作品装饰性强，具有浓郁的民族风格和地方特色。画面设色清新典雅，在蓝与绿的冷色系列中点缀以少量的黄、赭等暖色，配上房屋高挑的屋檐和悠然的小船，使观者感到画中浓郁的春光里饱含着欣欣向荣之意。     

浅谈景德镇陶瓷文化发展源头

景德镇是中国著名瓷都．它是陶瓷艺术之城,也是陶瓷文化之城。千年的窑火,烧出了精美无比的瓷器,也烧出了灿烂辉煌的陶瓷文化,为中国乃至世界的文化艺术做出了不可磨灭的贡献。     

绘画创作的肌理美

肌理是绘画创作中的艺术语言,在绘画创作中发挥重要作用。绘画创作拥有诸多理论与技巧,肌理语言是其中的一项重要元素。绘画创作中的肌理美,是深入探究绘画艺术的门径之一。从绘画创作中的肌理内涵出发,探求绘画创作中肌理的创作手法和肌理在绘画创作中的形式特点,找寻肌理在绘画当中的应用以及意义价值,以为绘画这一艺术形式鉴赏提供切入点。     

中国现代山水画名家欣赏

晴江晓色图／潘天寿 纸本设色33．7cm×39．1cm 潘天寿纪念馆藏 潘天寿的小品．韵味隽永,笔筒意深,是他的情感率直流溢的结果。《晴江晓色图》的画面形象几乎减少到最大的程度,江的对岸高山横立．山石的表面不细勾分面,只靠色彩的浓重表现向背明暗,岸边蒲苇晃荡,近处只留几片墨迹,两个人物畅谈高论,一派散逸气象。这种平淡天真的绘画风格使艺术家的心灵世界因之而展现得分外鲜明。     

走出绘画创作之误区

要走出绘画创作的误区，应该介入现代意识之活力，拥有自我之风格，作出有力量之图画，唤回画面之充实，投入情感的炼狱，重中人文之修养，步入艺术情感之密室。     

高职陶瓷专业实践教学体系的改革探索

结合无锡工艺职业技术学院陶瓷专业的教学改革实践,在省级实训基地与工程技术研究开发中心建设的基础上,总结高职陶瓷专业实训教学体系的改革、实践教学内容的优化等方面的经验,以期在实践教学过程中提高人才培养质量。     

中国现代山水画名家欣赏

在华拓的作品中,我们能品到诗意,听到歌声,看到人生的芳草地,嗅到大自然的芳香气息。他的艺术风格的形成,既是他的创作个性的艺术呈现,又是他把自我融入社会文化思潮,融入时代审美理想的结果,打有鲜明的时代烙印。华拓的山水画山情如诗,入意如画,宛若醒时梦境,他的作品时有醉意,其境界给人的视觉启示,为语言所难道。     

关于影视广告创作课程实践教学的探索

我院广告学专业开设的影视广告方向,经过了多年的教学研究与实践,通过明确课程的特点和课程教学的目的,进而规范课堂教学的内容,开展教学实践。影视广告创作课程作为广告学专业的主干课之一,在实际的教学过程中,培养学生独立的思考能力和创新能力,提升学生对一个影视广告的宏观把握能力,远远比从书本上获取理论学习来得重要。     

山水画与油画风景的异同

由于风俗、传统文化以及地域差异等因素,使得中西方绘画艺术在取材方式上就有很大的区别。因此,绘画作品不同画种、不同内容、不同画面、不同色彩、不同表现手法呈现在我们面前。中国山水画与西方油画风景,不仅在世界观与艺术观上有着各自不同的特点,它们在传统的审美与美学观念上也有所不同。当然,随着中西方在艺术文化领域的不断交流,山水画与油画风景也是你中有我,我中有你。     

论陶瓷艺术与书法艺术的特征

陶瓷是泥与火的艺术,书法是笔含墨的艺术。艺术都是相通的,陶瓷与书法原本属于独立艺术,然而艺术间不乏契合。陶瓷同书法艺术的契合给欣赏者感觉无疑是锦上添花。对两者成功的驾驭,在于对两门艺术的解读和深掘,而后达到综合艺术的完美和统一。     

落实《指南》精神,支持个性创作——浅谈幼儿绘画创作的指导策略

幼儿刚刚有能力用自己独特的笔触来表达对周围世界的认识和情绪态度,这时成人对他们的创作活动采取何种态度,将对他们一生的创作风格产生不可磨灭的影响。我在指导幼儿绘画创作过程中,深切体会到支持幼儿个性创作,必须做到五要一不要,即:要接受、肯定、诱导;不要作限制性的示范;要关注幼儿活动需求;要做好观察记录工作;要及时回应,恰当赞赏;要全面展示,提升互动。