浅谈中学舞蹈教学

随着现代科技的发展和新世纪的竞争,社会对人的整体素质提出了更高的要求,校园舞蹈教育作为提高全民素质的重要手段,已受到社会的普遍关注。校园舞蹈的教学不能只针对少数有艺术天赋的学生．也不能只是为了开展高水平的舞蹈活动,而应是通过校园舞蹈的兴趣教育、愉悦教育,培养学生健康的心理和优美的体魄;注重对全体学生进行基本的舞蹈知识、表演、创编和舞蹈赏析的传授和技能训练;通过舞蹈教育和舞蹈创作思维训练达到对学生心灵美的塑造、情感的升华和审美情趣、审美能力的提高．使他们成为高素质、全面发展的、适应社会竞争和发展的有用人才。 一、国外舞蹈教育与我国舞蹈教育的对比     

如何在舞蹈表演中巧妙运用舞蹈技巧

舞蹈实际上属于一种比较独特的文化艺术表现形式,主要通过肢体动作来表现。舞蹈表演中,舞蹈艺术以及舞蹈技巧都非常重要,两者是相互促进、相互作用的关系,特别是舞蹈技巧是突显舞蹈表演特色的重要手段,只有恰当运用舞蹈技巧才可以充分表现出舞蹈作品的特色。本文主要介绍了舞蹈表演中舞蹈技巧的作用,并且总结了几点巧妙运用舞蹈技巧的建议。     

舞蹈教育中审美意识的挖掘与培养

舞蹈是人类表达情感最古老和最直接的形式之一,它独特的方式和表现手段对大学生有着不可低估的美育作用。本文分析了舞蹈的审美特征和舞蹈教育的美育功能,从身体的健康美、精神的健康美和行动的健康美等方面论述了舞蹈教育中审美意识的挖掘与培养。     

高职学前教育专业舞蹈分层教学实践探索

我国社会经济不断发展,教育事业改革显得尤为迫切和必要。对于幼教事业而言,舞蹈教育是培养学生综合素质、开发学生潜能的重要手段。而对于高职学前教育专业学生而言,因其基础和特点的巨大差异性,在进行舞蹈教学时,采用分层教学法,能够极大激发学习积极性,优化教学效果。本文首先对高职学前教育专业舞蹈分层教学的重要意义进行简要阐述,进而就舞蹈分层教学法在高职学前教育专业教学中的实践应用进行探究分析。     

如何进行幼儿舞蹈创编

本文从几个方面介绍了如何进行幼儿舞蹈创编，这样不仅可以培养幼儿对舞蹈的兴趣，掌握浅显的舞蹈知识和技能，锻炼幼儿的反应力和动作的协调能力，开发幼儿的潜在智能，还可以增强幼儿的集体观念，加强团结协作意识。     

浅谈音乐节奏在舞蹈艺术中的重要性

美是舞蹈的一种表现形式,它包括表情,节奏,造型,构图等方面,其中节奏对舞蹈来说更是必不可分的组成部分。舞蹈必须在节奏内进行,因为节奏是舞蹈的灵魂,没有节奏的舞蹈也就不能称之为舞蹈。在舞蹈中,音乐旋律和节奏能相应地体现出来,作为一种情感力的表现。音乐节奏在舞蹈当中,是最基本的表现手段和构成要素,而舞蹈中动作的节奏常常是以音乐旋律的节奏为基础的。在舞蹈作品中,一部好的舞蹈作品必定要有一段好的音乐相伴,而使它们结合在一起的就是节奏。舞蹈动作的韵律美感,是建立在节奏的基础之上的;而音乐的节奏,则会通过优美的舞蹈肢体语言来形象地展现。此篇论文将从舞蹈艺术和音乐节奏的相结合,以及音乐不是舞蹈的一切,过分的强调音乐会对舞蹈形成扼杀两方面来进行分析,探讨舞蹈节奏的完美运用,促进舞蹈艺术发展水平的提高。     

关于高校舞蹈教学的思考——谈舞蹈表现力

随着人们的审美意识不断提高,我国的舞蹈事业也有了很大的进展。所以,很多人加入了舞蹈这个行业。在高校中对舞蹈专业的学生有了一定的重视,进行了专业的教育和培养,同时对舞蹈美学和舞蹈的审美要求也更加重视起来。本文通过对高校中的舞蹈表现力,及其在舞蹈教学中的重要性进行分析,进而提出了高校在舞蹈教学中需要注意的几个问题。     

自信心在高等师范院校舞蹈专业学生中的重要性

在当前教育产业化的大潮下,许多高校纷纷成立舞蹈专业,人们对高校舞蹈教育的关注也越来越多。而作为舞蹈艺术的教育者、传播者,需要教师能够对学生的学习心理进行深刻的剖析与把握,采用科学、灵活的教学手段,并制定科学、系统和全面的教材。不仅要注重学生在专业知识、技能领域的学习和发展,更要注重其在心理方面的健康成长。自信心,是一种积极的自我意识和自我评价。舞蹈与自信是珠联璧合密不可分的。我们应该重视对学生自信心的塑造与培养,让学生对舞蹈专业的学习和自信心同时得到提高。     

舞蹈构图艺术中的舞台调度

本文通过对舞台调度的基本特征、舞台调度的变化、复线的运用以及舞蹈构图艺术处理的分析,论述了"舞台调度"在舞蹈构图艺术中的重要作用,不仅起着展现作品思想内涵、释放作品对观众的艺术感染力、情感冲击力等重要作用,是一部优秀舞蹈作品中不可或缺的基本艺术要素。同时,也是舞蹈编导向观众传达自己的审美标准、审美趋向,引导观众产生审美共鸣的重要手段。     

大众舞蹈与舞蹈创作的融合研究

大众舞蹈是大众文化的一种具体形式,每个时代,大众舞蹈的风格及特点都是不同的,但是不管其以如何的形式存在,都会对社会文化发展、社会环境的营造产生积极的推动作用。艺术来源于生活,生活给予舞蹈创作以灵感,从根本上来说舞蹈的动作都是从生活当中提炼出来后经过艺术加工,然后在舞台上进行表演的。本研究主要是对大众舞蹈和舞蹈创造二者的融合进行了分析,首先对促进大众舞蹈和舞蹈创作融合的原因进行了分析,然后分析了大众舞蹈对舞蹈创作的影响,最后论述了二者的融合趋势。     

舞蹈的意蕴和意境

舞蹈是人体通过动作来表现情感的一种艺术形式,随着时代的发展,舞蹈从内在表达上也进行了革新,其创作理念从最初只为服务大众宣泄集体情感逐渐演变成为通过其多彩多样的艺术手段来表达一种舞蹈内在的意蕴,通过情景交融,虚实结合的意境能够让更多的人在欣赏优美绝伦的舞姿同时可以感受到舞者本身的注入的情感,并且可以让人发现舞蹈的魅力,以此影响人们心灵真善美的沿承。本文主要探讨了舞蹈的起源及其发展历史过程,在当下的一些分类,通过舞蹈内在的意境和意蕴来告诉人们其真实的魅力所在。     

浅析云南舞蹈艺术特色的传承与创新

云南人民用最原始的方式表达着内心的感情,把生活中的点滴化作舞蹈,感染他人,促进舞蹈的发展。本文从舞蹈表演和舞蹈教学等方面,对舞蹈所表现出的情感、肢体、地域、民俗风情等特点进行了探讨,以及对云南舞蹈艺术特色的传承和创新进行了分析。     

试论互动式舞蹈教学网站的多途径推广

舞蹈教学网站是舞蹈教学的重要形式,舞蹈教学的进行需要对舞蹈教学网站进行必要的推广,因而优化舞蹈教学网站显得尤其重要。本文对舞蹈教学网站的推广进行了一定的探索,主要包括:网站优化、交换链接、网站广告空位招租、论坛推广、QQ用户群推广、博客推广、电子邮件推广,以期为舞蹈教学网站的推广提供参考。     

第二讲 你身边的舞蹈

当我们知道了什么是舞蹈，也知道了舞蹈的种类首先是以各民族的舞蹈为区别，构成不同的舞蹈种类时，请再随着我们的介绍走进更加具体和细致的舞蹈分类中，体会不同特点的舞蹈极其特色。现在为您介绍什么是民间舞蹈？     

浅析舞蹈教学的发展症结及发展方法

现有的舞蹈教学方法之中呈现诸多问题,而这些问题会影响学生领悟学习舞蹈的真正意义,由此对学习舞蹈产生不完整的理解。本文提出了舞蹈教学中的症结,并对这些症结进行分析,提出改进的策略,阐述了舞蹈教学未来的发展方向。     

如何在舞蹈创作中运用舞蹈技术提高舞蹈艺术性

在现代社会中,人们对生活和艺术有了更多的认识和了解,对于艺术的要求也越来越高。舞蹈艺术是舞蹈创作的最终目标,很多时候人们对舞蹈的定位具有一定的局限性,认为舞蹈是一种表演,然而实际上并非如此,舞蹈技术会进一步提升舞蹈艺术的境界,无论是在动作技巧还是在时间安排上,都应该给予足够的关注。如果在舞蹈创作中没有充分认识到舞蹈技术的重要性,那么所创作出来的舞蹈必将枯燥乏味。本文针对舞蹈技术动作的内容进行简单的分析,并对舞蹈技术动作的数量以及舞蹈技术动作出现的时间等内容进行具体的阐述。     

浅析舞蹈欣赏

舞蹈是一种人体动作艺术,舞蹈欣赏则是人们对艺术美的一种审美活动。本质上,它是一种特殊的认识舞蹈,而人们在欣赏舞蹈时,必须具备一定的舞蹈鉴赏活动的条件和心理过程。而舞蹈欣赏对人类社会、生活也有重要影响。为此,本文对上述方面进行了浅析。     

杨丽萍：与神灵对话的舞者

杨丽萍，这个精灵一般的白族女子，竟然曾经在中央民族舞蹈团里坚持不训练。只因为“这种专业的训练不适合我，在这种训练之下，我不会跳舞了”。她的这种行为，颠覆了人们一贯对舞蹈的概念，点燃了无数没有经过专业训练者的舞蹈之梦。     

浅析幼师舞蹈教学中的幼儿舞蹈创编

幼师舞蹈教学中的幼儿舞蹈创编是十分关键的一个环节,对幼儿学习舞蹈有很大的帮助。幼儿的各项发展都还不太成熟,身心都还不健全,针对幼儿的舞蹈编排要符合其发展的现状。舞蹈动作要简单易懂,不能过于复杂。本文主要从幼儿舞蹈创编的现状进行了分析,在了解了其不足的基础上,提出改进的方法,优化幼师舞蹈教学中的幼儿舞蹈创编。     

舞蹈在幼儿教育中的重要性分析

礼记中记载:"观其舞,知其德。"舞蹈艺术,它来源于我们的生活却又高于生活。所谓幼儿舞蹈具体指的是用幼儿语言、幼儿身体动作、戏剧表演以及音乐相结合的综合性手段,对幼儿的生活加以反映,对幼儿的情趣进行表达的一种幼儿歌舞。在幼儿教育中,幼儿舞蹈发挥着不可或缺的作用,不但有助于幼儿身体运动机能的发展,有助于幼儿品德及性格的陶冶,而且还能够发展幼儿的思维能力、记忆力、注意力和观察力,借助身体动作提开表现音乐及感受音乐的能力。本文针对我国幼儿教育的现状,深入的探究了幼儿舞蹈在幼儿教育中的重要性,旨在促进幼儿的成长与发展。