浅谈幼儿园活动过程中导入环节的设计

调动幼儿学习,最好的"老师"是兴趣。我们应巧妙、新颖地设计导入环节,营造浓厚的学习环境,引起幼儿极大的兴趣与求知欲望,可以通过直接材料操作、利用已有经验提问、演示材料、谜语、儿歌、音乐、故事、多媒体等或其他课程导入,让幼儿主动的探索而不是被动的接受,进而更有效的让幼儿学习知识。     

音乐在互动式思政理论课教学中的应用

巧借音乐进行思想政治理论课的教学,不仅能快速地导入教学,激发学生乐学、好学的学习兴趣,也能借助歌曲增强教学内容的说服力和感染力,激发学生巧学。但在运用音乐进行思想政治理论课教学时,应坚持以生为本、紧扣教材、启发教育和适度使用的原则,最大限度发挥音乐在思想政治理论课教学中的作用。     

高校中国民间文学导入课教学设计新探

导入课是教学过程中必不可少的一个关键环节。对于高校中国民间文学导入课,我们可以通过以下三个部分设计教学:首先,用民间文学"熟悉"与"陌生"并存的特性导入,以激发学生的学习兴趣;其次,引导学生认识中国民间文学不菲的学术价值与重要的世界地位,以端正学生的学习态度;最后,引导学生认识跨区域和跨学科探讨对研究民间文学的重要意义,以传授学生学习的方法。     

大学英语教学中的文化导入问题

在大学英语教学中进行文化导入是必要而且迫切的.文化导入应该屏弃传统"广播式"的导入模式而代之以"以教师为主导,学生为主体"的"交互式"模式,充分利用现有教材及现代化教学手段.同时,不忽视汉英文化对比,以使学生在未来能够顺利与英语文化的人交流并把博大精深的中华文化推介出去.     

音乐在互动式思政理论课教学中的应用

巧借音乐进行思想政治理论课的教学，不仅能快速地导入教学，激发学生乐学、好学的学习兴趣．也能借助歌曲增强教学内容的说服力和感染力，激发学生巧学。但在运用音乐进行思想政治理论课教学时．应坚持以生为本、紧扣教材、启发教育和适度使用的原则，最大限度发挥音乐在思想政治理论课教学中的作用。     

“神灵音乐”、“人伦礼乐”的变迁与音乐理性回归之始——中国传统音乐社会身份流变探析

中国传统音乐社会身份的厘定,是学术界较为缺少研究热度的一个问题.以传统音乐观念及理论为考察对象,从中抽取传统音乐本身社会角色演变的痕迹,在描画这一流变轨迹的同时挖掘深层次的哲学、美学支撑,是切入的主要思路.中国传统音乐社会身份的变革主要在于两个方面:其一,"神灵音乐"向"人伦音乐"的转变,即上古神灵崇拜意识下的神性音乐到先秦、两汉儒家"礼乐"观;其二,魏晋六朝以"声无哀乐"论为代表的音乐理性的建构,以及由此对原始儒家"人伦音乐"的革新.     

对安徽省普通高校音乐课程设立的思考

从安徽省普通高等院校音乐课程设立的若干问题导入,阐述了安徽省普通高校音乐教育的现状,并结合相关的音乐理论及政策法规,提出了一些关于安徽省普通高校音乐教育课程设立的几点看法：安徽省目前的音乐课程设立应与中小学音乐教育相对接,主要应该以审美为主,培养受教育者学会聆听,善于聆听。为了切实做好安徽省普通高校音乐教育课程建设,须要制定符合安徽省实际的音乐课程体系的教学计划,将音乐教育很好地融入到安徽省普通高校的整体教育中,为全面发展的中国特色社会主义事业培养出合格建设者和可靠接班人。     

“和”:孔子音乐美学思想的主旋律

孔子音乐美学思想的主要内容之一就是把音乐的"美"和"善"联系起来,其内核是"和".乐以和为美,乐和而后善."和"不仅是孔子衡量音乐的最高准则,而且还是对音乐作用的归纳,是音乐所要达到的最高境界,概括孔子音乐思想的"和"之主张,主要有三个维度:乐和;人和;心和.和,作为孔子音乐思想的主旋律,提供了音乐的审美准则,凸显了音乐的社会功能,强化了音乐的伦理诉求.     

以中释西解读西方隐性理性思维控制的“静默”——个体仪式音声《4’33”》

本文将西方音乐史研究的方法论"以中释西"置于音乐学家于润洋提出的"西方音乐在中国的未来之路"的前瞻性学术背景中,以"拼贴"①的手法,借用民族音乐学"音声"的概念,以连接禅宗与"音声"的关系为立足点,从个体仪式音声的角度对这部作品进行音乐本体分析,指出西方理性思维从显性开始转向隐性,评价其意义。     

浅析新古典主义音乐在欧洲各国的演变

新古典主义音乐是当前音乐理论系统中重要的组成因素,虽然此术语继承了"新"与"古典"二字,但本质上是一次全新的定义。本论文通过对20世纪新古典主义音乐在欧洲各国的演变,以获得对该音乐流派更清晰的认知。     

中国钢琴音乐的文化取向——“神韵”

"韵"最先是一个音乐术语,是中国传统音乐美学的基本范畴。"神韵"是中国传统音乐文化的灵魂。中国钢琴音乐的线性思维方式,源自于中国音乐强调旋律线状音响的波状流动的美学意识,是文化传承最重要的方面。中国钢琴音乐民族化的和声创新是线性思维的发展,淡景重情的美学倾向解读了中国钢琴音乐的文化内核,中国钢琴音乐的文化将在21世纪历史的发展中获得新的诠释,赋于"神韵"以新的意义。     

徽州祭祀音乐的传承与保护研究——以三阳村“打秋千”祭祀音乐为例

被中国文化部命名为"中国民间艺术之乡"的歙县三阳村,其民俗音乐"打秋千"在2010年被命名为省级非物质文化遗产。本文以"打秋千"的田野调查为基础,对其音乐的文化背景、音乐形态进行分析研究,提出对徽州祭祀音乐传承与保护的系列思考,以期让更多的人了解徽州民间音乐,引起人们对保护"非物质文化遗产"的关注。     

《乐记》与《声无哀乐论》之“和”音乐思想的比较

"和"是重要的音乐美学思想,《乐记》中多次提到"和"的观念,文章认为《乐记》中的"和"主要强调音乐的调和、和顺的功能,以达到清明政治的目的,是儒家美学思想的体现,所以可称之为音乐功能论;而《声无哀乐论》中"和"则主要指音乐自身的和谐,把音乐从政治的附庸中解放出来,肯定音乐自身独立的美学价值,具有音乐本体论的价值。     

试论声乐表演中如何发挥自主性

"声乐是以人体为乐器,以人的嗓音为音源,由人自身唱出的音乐,也即人声的音乐。"仅说"声乐"二字指的是音乐表演艺术的一种,从事声乐表演要具备音乐基础知识和技能、发声、歌唱语言和表演的能力以及相关知识和修养,目的是在演唱时创造性地把声乐作品变为实际音响和形象。     

论京剧音乐的形成和发展

以唱腔音乐的发展为线索,以唱腔的合流为标准,京剧音乐形成和发展的历史,可以划分为孕育、确立、成熟三个时期.在三个时期中,涌现了"前三杰"、"后三杰"、"梨园三杰"、"四大名旦"等一大批对京剧艺术形式确立、发展,做出过卓越贡献的演员,以及对唱腔音乐进行充分改造的京剧音乐艺术家.     

音乐审美教育的人学解读与思考

音乐审美教育作为人的思维存在和精神价值的存在,成为具有全人类定义的培养人的活动.音乐审美教育的人学解读,就是以音乐审美教育中的人学问题为研究视角和路径,探讨音乐审美教育的人学本质和人学价值,澄清音乐审美教育本应具有的人学内涵,以期在理论上排除音乐审美教育面临着的"物化教育"、"奴化教育"的干扰和"知识教育"和"技能教育"的困惑.     

周大风音乐教育思想浅谈

周大风是我国著名的音乐家,他以音乐教育家、民族音乐理论家、作曲家、戏曲家享誉当今音乐界,其音乐生涯60多年.其教育思想主要体现在"以人为本"的教育理念、"以欣赏为先导,以活动为中心"的教学方法和"中西兼有,以中为主"的教材内容,多年来,他一直先行实施科学的音乐教学理念,创新音乐教学方法,弘扬民族音乐文化,促进了民族音乐教育建设,为我国音乐教育的发展做出了巨大的贡献.     

葫芦丝进小学音乐课堂的实践探索

小学音乐教育的重要任务之一是"在音乐实践活动中学习最基本的音乐文化知识技能技巧,以培养学生的音乐兴趣和爱好。"因此,新制定的《音乐课程标准》(简称"新课     

新时期中国动画音乐的商业化探析

由于中国动画传媒体制的商业化转型以及传播技术的发展,动画音乐的传媒发生了由"传播者本位"到"受众本位"的转变,导致了动画音乐传播由"艺术传播"到"商业传播"的功能转变,中国动画音乐不断地商业化。本文以传播学的角度来考察新时期以来中国动画音乐的商业化的缘由和特征,并指出动画音乐的传播必须采用商业化的包装与市场运作模式才能使其获得更好的商业价值。     

地方综合性大学音乐类专业素质拓展教学研究——以三峡大学音乐类专业为例

音乐教育在中国教育史上素来就有非常重要的位置,"乐"与礼、射、御、书、数并称"六艺"。我国现行高校音乐教育已逐渐从"应试"走向"素质",成为培养社会音乐文化人才的主要基地。地方综合性大学音乐类专业教学呈现多元化趋势,积极探索,开拓创新,最大限度地提升音乐类专业学生的综合素养,拓展学生能力和素质。本文以三峡大学艺术学院音乐类专业为例,从传统音乐文化、地方音乐文化、交叉学科、舞台实践等方面对地方综合性大学音乐类专业学生素质拓展教学构建进行了研究。