《唐居伊老爹》

这幅作品的人物造型简洁有力,保留了画家早期风格的许多特点。所不同的是,色彩比以前明快、丰富,溶入了绿、红、青三种原色。画家以坚实的笔触,细致勾勒人物的眼睛、上衣及脸部轮廓。     

让绘画回归手艺去体悟艺术的真实美

让绘画回归手艺,回到最原始和本质的开始,用心去感受画笔在画布上堆砌的声音,那是自己跟自己信仰与追求的对话。只有懂得自己才能拥有自己,成熟的画家首先必须要有独立的人格和丰富全面的理论实践基础,那么画家对待作品要认真构思,反复揣摩画意,对想要表达的内容在构图和形式上进行大胆取舍,通过颜色、笔触和肌理塑造等更加突出画家真诚的创作心态和画面所要表达的意境。对待作品要真诚之上敢于涂抹,勇于深入,以艺术美的规律约束自己的同时放开思路去表现,将画家对艺术的虔诚之心融合纯粹的形式语言,画面将真实且生动的呈现出来。     

生命的感动

女性是个较为敏感的群体，女性画家更是尤为敏感。越来越独立的女性画家们从真实的内心出发，以女性特有的敏锐与真诚传递着对自身生命、传统与现实的思考和重新认定。她们用现代的思维方式在画布上留下多情而又富有哲理的感既，展示出女性眼中生命的各种姿态和感受，将深藏在心灵中最柔美地方的情感，以及包裹在现代时尚外衣里的多愁善感，倾注在浓妆重彩的描绘或清逸淡雅的笔触中。     

方强的山水世界

中国的山水画，是一种意象的山水，而不是有如照片那样具体而入微的图像。因此，在山水画家的笔下，或峰峦岿崎，或重汀绝岸，意境总是随着画家的个性思想而不同。
　　1963年，方强出生于充满诗情画意的大别山中，自幼家学渊源，又得本邑名家何家安先生指导，青年时代他便以山水画在大别山中小有名气。2005年在深圳举办的“田园画展”上，始识方强山水，其质朴劲健的笔触与雄浑厚重的墨韵，给我留下了深刻的印象。     

《食土豆者》

在这幅画上,朴实憨厚的农民一家人,围坐在狭小的餐桌边,桌上悬挂的一盏灯,成为画面的焦点。昏黄的灯光洒在农民憔悴的面容上,使他们显得突出。低矮的房顶,使屋内的空间更加显得拥挤。灰暗的色调,给人以沉闷、压抑的感觉。画面构图简洁,形象纯朴。画家以粗拙、遒劲的笔触,刻画人物布满皱纹的     

《星月夜》

这幅画中呈现两种线条风格，一是弯曲的长线，一是破碎的短线。二者交互运用，使画面呈现出眩目的奇幻景象。在构图上，骚动的天空与平静的村落形成对比。柏树则与横向的山脉、天空达成视觉上的平衡。全画的色调呈蓝绿色．画家用充满运动感的、连续不断的、波浪般急速流动的笔触表现星云和树木；在他的笔下，星云和树木象一团正在炽热燃烧的火球，正在奋发向上，具有极强的表现力，给人留下深刻的印象。     

印象·日出

莫奈创作了扬名于世的“印象·日出”。这幅油画描绘的是透过薄雾观望阿佛尔港口日出的景象。直接戳点的绘画笔触描绘出晨雾中不清晰的背景，多种色彩赋予了水面无限的光辉，并非准确地描画使那些小船依稀可见。真实地捕绘了法国海港城市日出时的光与色给予画家的视觉印象。由于它突破了传统画法的束缚，有位批评家就借用此画的标题，     

浅谈王胜利的油画特征

王胜利教授是中国当代西北著名的油画家。他在油画艺术方面成就斐然,他秉承油画大师靳尚谊先生写实油画的精髓,长期勤勤恳恳地探索与凝练。在古典写实主义绘画的基础上,不断融进自己对现实生活的感悟,逐渐发展出一种洗练与朴实相结合的写实风格,创造出一种表现健康与清新的审美品格的艺术样式。他将内心的艺术意象,通过笔触的准确表达,拓展着油画的艺术感染力,合理地传达出人物所具有的精神风貌。     

浅析印象派色彩在世界绘画领域中的贡献

印象派画家莫奈致力于大自然中,通过大自然环境与光线的研究,突破了传统绘画“固有色”的表现,采用鲜明的色彩和笔触直接描绘在阳光下的物象,从而形成了以“条件色”表现物象的新的色彩观念.本文以莫奈的《日出·印象》作为分析的入手点,来研究色彩与绘画的关系,从而进一步从整体上研究印象派在绘画中的价值和影响,以期有助于在艺术实践中对色彩有一个更为深入的理解、阐述和运用.     

水墨苍劲雪意寒

在中国古代绘画中，以雪景为题材的绘画数量众多，涉及山水、花鸟以及人物等，是古代画家喜爱表现的一类画作。这类画作出现于东晋，唐宋时期得以兴盛，早期倾向于写实，后来注重表现意境，出现了大量的水墨雪景画，有着独特的文化韵味和艺术魅力。在所见过的水墨雪景画中，我最爱南宋画家马远的《雪滩双鹭图》，画中所表现出的孤独、宁静、清净、生命意兴等意境，不仅体现着画家对四季中的冬景，尤其是雪这种景物独特的喜爱之情，更表现了画面之外，画家的创作心境及其向往的人格精神。     

论张爱玲小说中的生命悲剧意识

张爱玲以敏锐的感觉、旷世的才情和凌厉的笔触描绘了一个纷繁复杂、光怪陆离而又处处充溢着荒凉之感的世界。她的小说的生命悲剧意识主要体现在:人的生存欲望与生存困境的冲突、人性的自私、虚伪、异化扭曲,情感婚姻的虚伪、无爱,人对命运的无从把握。     

后印象派大师梵高油画笔触研究综述

本文主要从研究印象派的油画笔触入手,将油画的演变纳入到绘画表现理论的发展脉络中来考量,首先回溯了油画的发展历史,简析了不同时期不同派别的笔触特征,进而分析了影响笔触形成的因素。     

苦痛的狂舞——徐渭的狂草线条与凡·高的油画笔触

徐渭的狂草作品与凡·高的后期油画作品在给人的艺术感受上是相似的,而他们对一些形式因素的运用,比如书法的线条和与之类似的油画笔触,也有着相似的地方。通过对徐渭的书法线条和凡·高的油画笔触的比较,可以看到他们相似的激情释放与痛苦扭曲以及率直的表现手法。     

论中国画线描之“质”

线在绘画中是人们认识与反应自然物象的形态时最概括的艺术表现形式之一。线描是中国画的灵魂,它表现出中国传统的思维特点和艺术魅力。线是中国画艺术表现的媒介之一,是绘画创造的源泉动力,具有独特的绘画表现语言。它融入了画家的艺术风格,达到了绘者思想感情与艺术气质的完美契合,更是绘画者的人格魅力与艺术气质的完美体现。线是从复杂的自然物象、生活中概括提炼出来的,运用线条的粗细方圆、浓淡转折变化以及用笔的快慢轻重、提按顿挂等来描绘不同的人与事物的质感与气质的艺术表现过程。中国的历代画家已经凭着自己的高度热情和熟练的技术,把线创造成为具有质感的线、具有气质的线,并把画家的情质发挥到了极致,将中国画中的线描推到了完美的境界。     

"现实"的诗意发现与表现 ——周林平的人物画

周林平具有很强的写实绘画基础,当他把写实造型转换为水墨表现时,"型"的概念则在水墨写意的规则下被淡化和简化,删去了繁琐的细节、逼真的描绘,而成为诗意的符号与全新境界的营造. 艺术是强调感觉的,优秀画家总是把世界的感觉敏锐地体现在画面中,使作品洋溢着清新的气息与蓬勃的活力,其中,最重要的是画家以非同寻常的观察力和感受力去感受现实世界的丰富多彩,并把自己独特的感觉凝定在作品的意象和笔墨上,形式和秩序中,使作品在关注现实中以发现的眼光去审视生活,并从中撷取诗意,给以表现.     

波提切利绘画浅析

文艺复兴早期,借助透视法和光影的明暗处理,营造真实的绘画世界,再现真实的主题空间,成为一代画家的基本追求。文艺复兴早期的画家的审美追求为之后的绘画创作开辟了道路,积累了经验,同时,这一时期的艺术家往往表现出对空间、透视的刻意追求,反而使绘画趋于呆板,不利于绘画的发展。波提切利,作为文艺复兴早期最后一位杰出的画家,将空间三维感的自觉追求和人物立体感的纯熟塑造,以及对绚丽色彩的高度把握和线条表现力的流畅和谐集于一身,创造了颇具浪漫风情的绘画作品。其画面中的忧郁沉静的气质及优美婉转的女性情怀,及对宗教的反叛精神,使其在文艺复兴早期绘画中独树一帜,成为意大利现实主义艺术的先驱,此外,其绘画也体现了一定的东方情调。     

浅析油画主观性色彩的运用及特征

色彩是一种可以有效展现绘画艺术的手段,可以将画家的精神意志反映出来,尤其是主观性色彩,带有浓厚的主观情感。基于此,本文主要对油画绘画中的主观色彩进行分析,了解主观性色彩具备的特征,然后探讨在油画创作中,主观性艺术色彩在体现创作者主观思维、精神、情感和个性等方面的应用,为油画主观性色彩应用研究者提供参考。     

谢永增的山水情怀

正谢老师画面显现出的一种审美意境使我印象最为深刻。和中国当代很多中青年山水画家相比较而言,他的画面意境有自己的个性和独特的风格特征。他画面中的审美意境,展露出的艺术精神,使我感受到一种浑茫虚远,这是他的山水画给人的第一印象。整个画面是很满幅的,首先是通篇的一种墨色,造成了一种浑浑茫茫、虚远混沌,似有一种万象在里面涌动,但是你仔细看好像又不太容易明辨到什么。他这样一种感觉和我们传统山水画里追求的人与自然的和谐、天人合一的精神有相通之处。谢老师在思想意境上的追求,体现的是一个现代画家所具有的人文关怀,他的画中有一种天人合一的思想,也有     

画家程茗

画家心语艺术与教学的有机结合,开创艺教新篇章。通过艺术教学更好地体现和提高人格的艺术修养,唤醒每个孩子的艺术细胞,用艺术诠释性格和品质。做事先做人,作画先做人,通过书法和绘画的学习创作,提升和完善性格,逐步得到升华。不一定要成为艺术家,但是一定要成为有性格有修养的人。教学不止在教技法,更多的是传统文化的传承,在作画过程中体会做人的成长历程,拥有更好的性格品质,在此基础上提高艺术认知、艺术修养和人格的升华。这些结合起来是办学的宗旨,更好地体现办学的社会意义。     

以《飘》分析美国早期女性主义

1936年问世的《飘》,其中的主角斯嘉丽,敢爱敢恨,个性鲜明,坚强勇敢,以其鲜明的个性特点成为美国早期女性主义的代表。作者米歇尔以细腻的笔触,描写出斯嘉丽这一角色女性意识的觉醒。斯嘉丽的一言一行只是出于自身生存的需要及利益的考虑,是无意识的、自发的考虑。这样自发女性意识的觉醒,正体现了美国早期女性主义的特点——女性经济地位的崛起与女性人格上的独立,也正因为这样的描写,让《飘》成为一部不朽的世界名著。