论加强新时期爱情歌曲创作的价值引导

大众文化与流行爱情歌曲的兴起,曾被视作思想自由与解放的标志。然而貌似繁荣的文化生产中蕴含着巨大的“文化危机”。爱情歌曲创作愈来愈偏离“艺术本身”,爱情歌曲的创作要不要承载“审美”？是选择“娱乐”、追求简单的快乐？还是选择“回归”？精英文化在流行歌曲创作中应发挥何种作用？这是保证流行爱情歌曲创作乃至大众文化健康发展必须回答的问题。     

歌唱艺术二度创作中几个关系的处理

歌唱艺术二度创作 ,除了探讨歌曲中所包含的时代特征和文化底蕴对表现的影响和作用外 ,处理好一度创作与二度创作的关系、文学美与音乐美的关系、声与情的关系、二度创作与三度创作的关系 ,对歌曲形象的完美展示将产生重要作用     

深刻理解词意 正确处理词曲关系——“歌曲创作”教学谈之一

歌曲创作能力是初中音乐教师必须具备的实际工作能力之一。在工作中,教师必然会接触到大量的音乐课外活动与音乐社会活动,他们也就要创作一些配合工作需要的歌曲。如果没有“歌曲创作”方面的知识与实践,那就很难适应工作需要。因此,《歌曲创作》这一门课是师专音乐系必须开设的一门课程。师专学制为两年,一般来讲,《歌曲创作》只能安排一个学期的学习时间。如何在有限的时间内有效地进行《歌曲创作》教学,使学生在本课程     

童谣唱响纯真年代——访2010年CCTV首届全国儿童歌曲大奖赛评委阿不力孜·聂

今年4月15日,由中宣部、广电总局和中央电视台组织的以唱响童心为主题的首届全国儿童歌曲大奖赛在京启动。全国30家地方台等作为协办单位积极组织初赛工作,从全国各地报送了1000多首参赛作品,其中不少新品佳作在社会上引起强烈反响。由谷建芬、李幼容、车行、丁纪、李昕等著名词曲作家创作的儿童歌曲分别获得了金奖、银奖等各种奖项。     

论白诚仁歌曲创作中的民族性

白诚仁是我国著名的作曲家,他重视深入生活,深入民间,收集和整理了大量的民歌,并将民歌元素融入他的歌曲之中,从而创作了大量具有湖湘风格的歌曲,这些歌曲都具有鲜明的民族性。本文拟从白诚仁的音乐生涯总结其民族音乐创作思想和个性的形成,并以具体作品为例,体现其歌曲创作题材及创作手法的民族性特征。     

《阿里河哟，母亲河》的创作与演唱分析

《阿里河哟，母亲河》是一首鄂伦春族风格的创作歌曲，是由国家一级作曲家王敏谱曲。歌曲旋律欢快，曲调优美抒情。该曲是为了庆祝鄂伦春自治旗成立30周年而创作。全曲以赞颂阿里河为主要内容，抒发了鄂伦春人民热爱家乡、祝愿家乡的快乐心情。要想演唱好这首歌曲，分析歌曲的创作背景和歌曲特点是非常必要的。     

历史进程中安徽当代歌曲创作的全新景观--改革开放初期到21世纪初

歌曲创作往往能够从一个侧面记录社会历史的变迁。以历史发展为脉络,以时间为轴线,对改革开放初期到80年代及90年代到21世纪初两个个历史时期安徽歌曲创作及发展进行了梳理和论述,进而揭示这一时期安徽当代歌曲创作的历程、分析了歌曲创作特征现状,从中验证歌曲创作与时代变迁、与社会生活、与群众审美的关系。     

郑律成音乐世界管窥

郑律成出类拔萃的才华，主要表现在作曲方面。他所创作的音乐作品，有抒情颂歌、民族风格的抒情歌曲、进行曲风格的歌曲、合唱曲、儿童歌曲以及歌剧。郑律成音乐作品的特色可以概括为：形式多种多样，题材涉及面广；作曲手法丰富多彩，个性分外鲜明；致力于音乐的民族化与大众化     

师范院校继续教育阶段歌曲作法课教学刍议

优秀校园歌曲的创作是师范院校音乐专业歌曲作法课的中心课题 ,教学应在创作特性、民族特点、主题、歌词等方面多下功夫     

现代歌曲创作与地方音乐素材的借鉴-《这一个好地方叫山西》创作体会

借鉴地方音乐素材是现代歌曲创作的一种重要的艺术手段 ,不仅丰富了歌曲的表现力 ,同时也使旋律的地方特色十分浓郁 ,具有强烈的艺术感染力。在中国近百年来的优秀现代歌曲中 ,许多歌曲直接或间接地借鉴了地方音乐素材 ,成了歌曲创作教科书中的经典之作。在歌曲创作的教学与实践中 ,我把探索山西地方音乐素材的特点、范围及对现代歌曲的启示作为一个重要的课题来研究。山西是戏曲与民歌的“海洋” ,戏曲剧种、民歌类型及民歌数量都在全国名列前茅 ,是中华民族文明长河中的宝贵的文化遗产 ,是劳动人民在长期的生活中逐步形成和发展的艺术瑰宝…     

我国近代歌曲的产生和发展

我国歌曲的产生和发展与近代革命斗争有着密切的关系。从歌词上看 ,题材广泛 ,从不同的年代 ,反映了人民群众的生产、生活、习俗和斗争。曲调从填词、选编、改编发展到独立创作歌曲的过程 ,作曲家们起着不可低估的推动作用。这些歌曲抒发了人民群众的真挚情感 ,起到增强爱国精神和斗争意志的作用 ,一些优秀的代表歌曲至今在传唱着     

试论20世纪80年代中国歌曲创作的新发展

音乐艺术的发展跟整个政治、经济、文化、哲学思想的发展是有联系的。二十世纪八十年代,我国正处于全社会向市场经济转型的改革开放初期,歌曲创作也在这一特定的历史环境下发生着转变。通过剖析二十世纪八十年代的中国歌曲创作历程,不难发现这一时期的歌曲创作在题材的选择、歌曲体裁的复苏、创作技法的探索这几个重要方面显示出的新发展。     

浅谈声乐艺术中的情感因素

在声乐艺术中不能忽视情感因素的重要作用。歌曲创作源于情感，歌曲的演唱需要情感的共鸣，要了解歌曲的思想内容、历史背景、情感基调，抒情感因素融入作品之中，全身心投入演唱，掌握情感表达的分寸。声乐工作者只有平时注意提高自身素质，才能准确把握歌曲的情感体验。     

试谈民族唱法教学初步

我国传统的民族唱法包括戏曲、曲艺、各族民歌以及古典歌曲、民族风格浓郁的创作歌曲等的演唱方法。自50年代初开始,我一直在各级各类学校,主要是各级师范院校,从事音乐教学工作。在声乐教学方面,主要是以教唱民歌和民族风格的创作歌曲为     

英汉歌曲翻译中译者的再创造

歌曲翻译属于二度创作。在具体的翻译过程中,译者须担负起审美主体和创作主体的双重责任,以使译文歌曲达到与原文歌曲最接近的理解、演唱和欣赏效果。     

由《大江东去》的演唱谈歌曲的意境

本文通过对歌曲《大江东去》的演唱教学及此曲的演唱分析,论述了歌曲的意境在音乐作品中的美学价值和其在音乐作品中的重要地位,通过对词、曲作者的创作背景和创作手法的分析论证了乐律和诗律的融合特点,帮助演唱者对歌曲《大江东去》的意境正确理解和掌握,文章最后说明了演唱者如何在正确把握词、曲的意境的基础上对歌曲《大江东去》进行二度创作,完成音乐表演的创作活动,体现歌曲的社会文化价值.     

浅谈傅雪漪古典诗词歌曲的创作特色

傅雪漪作为古典诗词歌曲创作与教学的专家一生创作了大量优秀的古典诗词歌曲。本文即以傅雪漪古典诗词歌曲为研究对象,采用归纳、比较分析的研究方法,对其进行分析。第一部分介绍了傅雪漪古典诗词歌曲的歌词特色。该部分从选题广泛和合辙押韵两点予以论述。第二部分为傅雪漪古典诗词歌曲音乐本体分析。该部分对傅雪漪创作的古典诗词歌曲运用的音乐元素,包括旋律写法、节奏特点、调式调性选择、曲式结构四个方面进行了深入分析并一一举例说明。     

“音乐梦”扬起我生命的风帆

正幼时的我就喜欢音乐,读师范后更加迷恋音乐。1953年师范毕业前夕,我创作的一首儿童歌曲居然被江西《教育工作》杂志刊登了,从此,我就有了一个"音乐梦"。从事教育工作后,在紧张的教学之余,我不仅努力学习音乐理论,还坚持歌曲创作,陆续在《赣江新歌》《广播歌选》《长江歌声》等刊物发表过作品,其中有3首还被广播电台播放了;更让我惊喜的是,1956年5月间,县政府派人通知我去参加江西省召开的"音乐创作座谈会",由此更坚定了我的"音乐梦"。     

乐评须有责任感：评《谈施光南歌曲创作中的模式化倾向》

文章对《谈施光南歌曲创作中的模式化倾向》一文中认为施光南歌曲创作存在“模式化”、“雷同化”等观点进行辩驳,以还历史之原貌。认为学术上出现争鸣是好事,但前提应当实事求是。实事求是是一种责任,“乐评须有责任感”。     

浅谈周杰伦爱情歌曲的歌词创作特色

周杰伦作为当今华语流行乐坛最受欢迎的歌手之一,他以其歌曲的独特风格受到人们的追捧和喜爱。在周杰伦的众多歌曲中,爱情歌曲占据了大部分,并以它独特的魅力吸引着人们的注意,这其中歌词起着重要的作用。本文将从故事叙述、画面构建、修辞、语法和审美距离的营造这几方面对周杰伦的爱情歌曲的歌词进行分析,希望尽可能准确地概括周杰伦爱情歌曲歌词的创作特色,探讨周杰伦爱情歌曲受到欢迎的原因。