探析浪漫主义时期声乐作品的艺术风格

浪漫主义音乐在西方音乐发展史上占据着重要的地位,这个时期出现了众多的音乐大家如柴可夫斯基、肖邦、李斯特、舒曼等。浪漫主义时期的声乐作品也被传承下来,得到世界的认可,至今无数的演唱家还在传唱。这个时期的声乐作品展现了独特的艺术风格,注重感情的抒发并注重自我表现、形式更加自由,收到人们的喜爱和赞赏。本文意在基于浪漫时期声乐作品发展概况来探讨其艺术风格。     

论柏辽兹标题音乐的提出对浪漫派作品的影响

柏辽兹是法国浪漫主义时期的一位重要作曲家、理论家以及指挥家,也是上个世纪欧洲音乐历史上一位有重要历史地位的作曲家。柏辽兹天性浪漫,有自由奔放的情感,属于浪漫主义时期标题音乐交响曲的先驱型作曲家。其一生有波折的经历,生活的多舛没有消磨他的激情,其创作的作品集合了浪漫主义时期内的所有精华要素,有着标新立异的全新作曲风格,为我们带来了全新的听觉享受。其重视标题音乐,使用音乐的方式阐述诗和文学间的全新构思,属于新型标题交响乐的先驱创作者。文中对柏辽兹标题音乐进行了分析,并且以《幻想交响曲》为例,简要分析了其标题音乐的提出和对后世浪漫派音乐作品产生的影响。     

浅谈启蒙运动对贝多芬音乐创作的影响

启蒙运动时期正值贝多芬的成长期,运动所倡导的自由、平等和民主精神为贝多芬的音乐创作奠定了思想基础,并成为他一生所要追求的理想和信念,启发了贝多芬在古典音乐的道路上向浪漫主义迈进。贝多芬的一生及成就启示我们,紧密地和时代相结合,把握时代脉搏,创作出与时代同呼吸共命运的作品,才能使作品和作者本人永葆青春。     

雪莱和拜伦的审美先锋主义思想分析

雪莱和拜伦都是伟大的浪漫主义诗人。在19世纪的初期,盛行各种先锋主义的时代,两位作家自然荣膺风口浪尖的地位。说起审美,如果这两位大家还不懂得审美,如果还没有审美的未来性、先锋性,那才是一件奇怪的事。不管过去了多少年,只要一提到那些浪漫主义的诗作,雪莱与拜伦的名字自然跃然脑海之中,《西风颂》中的那一句"冬天来了,春天还会远吗"以及在拜伦勾画的世界中,那向往着自由和浪漫的战士,他们不仅仅是文学创作者,更是美丽的发现者、探索者与创造者。     

试析英美文学中浪漫主义情怀的比较

浪漫主义作为一种创作手法,以表达理想、描绘自然、抒发人的真实情感为主要创作特征。浪漫主义是在古典主义之后广泛流行于西方的文学思潮,在浪漫主义旗帜的影响下,一大批英美文学家创出了大量优秀的文学作品,展现了18世纪末至19世纪初丰富多彩的社会生活画卷。研究英美文学浪漫主义文学差异,可以有效指导文学创作活动。本文首先对英美浪漫主义文学研究现状进行回顾,进一步从英美浪漫主义文学的起源、特点、内容、形式、创作方法等方面对英美浪漫主义文学进行分析,找出其中的差异与共同点,从而说明英美浪漫主义文学对当下文学实践的指导意义。     

欧洲浪漫派的德国哲学根基

一、“浪漫主义运动”的艺术品质开始于18世纪末到19世纪初的欧洲浪漫主义运动，首先是在文学和艺术领域中表现出来的，因此，通常所说的浪漫主义思潮，一般都是指欧洲文学和艺术领域中的一个“流派”。在音乐、绘画、小说、戏剧、诗歌等各个领域都曾出现过浪漫主义思潮，它们在内在的精神特质上分享着同样的思想根基。     

浅谈浪漫主义文学与现实主义文学的区别对比

浪漫主义和现实主义虽然都是一种文学的表现形态,但是两者之间又存在着很多差异.浪漫主义和现实主义在题材、主题、写作手法、人物形象塑造和本质特点等方面都有不同.     

19世纪的浪漫主义与现实主义

19世纪是世界艺术发展的高峰阶段,世界范围内的文学潮流不断涌现,产生了许多代表性的特征与风格的派别。其中,浪漫主义与现实主义是较为鲜明的两个对立分支,浪漫主义侧重于描写个人的理想性想象,而现实主义则强调现实性描写和情感的现实性抒发和表达,缺少浪漫主义的理想性成分,较为偏重对于现实社会的具体现象的理性揭露,浪漫主义与现实主义的出现共同促进了19世纪世界文学艺术的发展。     

美国浪漫主义文学的表现特征及后续发展

美国文学史上最重要的时期之一是浪漫主义时期。在这个浪漫的时代,作家们充满无限的热情记录下这个的乐观主义精神的伟大时代。那时,美国正处在迷茫之中,现实主义反对浪漫主义的理想主义和怀旧情绪。随着时间的推移,美国人不断增强的民族自豪感以及民族主义意识,他们用自己的文字来表达美国风情的文学,开始进入浪漫主义时代。本文所阐述的是浪漫主义在美国文学中的运用特征。     

从舒曼《童年情景》中看浪漫主义文学对钢琴音乐的影响

与我国相比,一些西方国家更加注重浪漫主义的描写和创造,有很多西方国家的人们开始将浪漫主义文学与音乐进行密切的联系,并且从中创造出了具有价值的艺术作品。例如舒曼所创作《童年情景》就真实地描绘出了上世纪人们对于浪漫的追求和定义。本文笔者将会针对舒曼《童年情景》中涉及到的浪漫主义内容进行简单的分析,并对浪漫主义文学对钢琴音乐的影响等内容进行具体的分析和阐述。     

浪漫主义书风之我见

近些年来,"浪漫主义书风"这一提法在书法理论界颇为盛行,一些理论工作者不仅对"浪漫主义"书风从理论上加以阐释,而且把古代一些书法家列入"浪漫主义书家"或"浪漫派书法家"群体。笔者通过分析前人的一些观点,提出了自己对浪漫主义书风的观点。     

英国文学浪漫主义运动及其对中国文学革命的影响

浪漫主义文学作为世界文艺宝库的一个重要组成部分,历来在学术研究与文艺鉴赏领域中备受瞩目。本文从发展起源、表现特征、代表人物及传播影响这四个方面,浅谈18世纪末、19世纪初的英国浪漫主义文学运动。就其影响方面,详细分析其对中国五四运动时期的文学革命以及对中国浪漫主义文学所起到的作用。     

英国浪漫主义诗歌中的和谐社会

英国浪漫主义诗人充分地运用想象力，表现出他们眼中真挚的、丰富的、纯净的自然。这种浪漫主义的自然观对我们理解和构建和谐社会有重要意义。     

新古典主义和浪漫主义文学特征浅析

新古典主义和浪漫主义文学是英国文学史上非常重要的两个历史时期,它们的文学特点有着非常鲜明的时代特征。这一时期也产生了许多有影响力的伟大诗人,他们的诗歌一直流传至今。文章通过对新古典主义和浪漫主义所处时代背景以及对它们的代表诗人和诗歌的对比,分析了它们之间的差异,让读者更加清楚地认识到新古典主义和浪漫主义文学的特点。     

跨越生死的界限——论《牡丹亭》的“唯情”美学观

明代戏剧家汤显祖"唯情"的美学观和浪漫主义的艺术创作对后世影响深远,他以生死轮回的独创性手法,拓展了中国古典戏剧的表现领域。《牡丹亭》所承载的文学意蕴满含着"情"的独特内涵,同程朱理学的"理"形成了对抗之力。汤显祖所追求的人性解放,对爱情婚姻的自由,是其戏剧精神的深蕴之意。通过对"唯情"美学观的深度探析,进一步深透其美学价值所在。     

新古典主义和浪漫主义文学特征浅析简

新古典主义和浪漫主义文学是英国文学史上非常重要的两个历史时期，它们的文学特点有着非常鲜明的时代特征。这一时期也产生了许多有影响力的伟大诗人，他们的诗歌一直流传至今。文章通过对新古典主义和浪漫主义所处时代背景以及对它们的代表诗人和诗歌的对比，分析了它们之间的差异，让读者更加清楚地认识到新古典主义和浪漫主义文学的特点。     

论舒曼钢琴作品的创新特点及音乐精神

罗伯特·舒曼（1810～1856）是德国19世纪浪漫主义时期杰出的作曲家、音乐评论家。作为浪漫主义早期音乐的代表人物，他一方面继承了前人所开辟的道路，同时又赋予独特的创新特点。文章以舒曼的钢琴作品为例，论述了舒曼钢琴作品的创新特点及音乐精神，最后再次肯定了舒曼在浪漫主义音乐史上的重要作用。     

拉赫玛尼诺夫《g小调前奏曲》的演奏技巧分析

拉赫玛尼诺夫是俄罗斯浪漫主义时期的作曲家、钢琴家。他的作品结合了浪漫主义的色彩,赋予了极其丰富的思想感情和演奏手法,为20世纪的钢琴技术做出了杰出的贡献。拉赫玛尼诺夫的作品一般创作手法新颖,创作特点极具个性,本文以其代表作《g小调前奏曲》为例,分析拉赫玛尼诺夫的创作风格和演奏技巧,以供参考。     

柯勒律治诗歌中的东方主义色彩

在英国浪漫主义作家中,柯勒律治占有特殊位置。其诗作不多,但仅《古舟子咏》《忽必烈汗》和《克丽斯托贝尔》三首就确立了其声誉并饮誉整个浪漫主义诗坛,被视为英国诗歌中的奇葩瑰宝。纵观学术界有关柯勒律治诗歌的研究,基本上停留在纯粹的审美范畴。本文试图跳开诗学审美范畴,以东方主义视角切入,从文本出发,结合早期浪漫主义的全球化语境即工业革命和海洋扩张,具体分析柯勒律治诗歌中的东方主义色彩。     

威廉·布莱克诗歌中的生态思想和生态意识

作为英国浪漫主义诗人的代表之一,威廉·布莱克在其代表作《天真之歌》和《经验之歌》里表达了一定的浪漫主义的自然关怀。本文试图从生态主义的角度解读威廉·布莱克的诗歌,从而唤起人们注重生态保护,建造和谐的人与自然的关系。