虚拟角色:典型的终结

本文结合 IT业的实践 ,介绍了虚拟角色的现状。从文艺理论角度 ,对虚拟角色进行了探讨。指出目前的虚拟角色存在类型化的弊病 ,虚拟角色的创作不必强调典型性 ,同时还预言了有关艺术形式的未来。     

论服装表演的审美价值

服装表演是一种重要的文化现象,作为典型的流行时尚,时装仅仅是物质化时尚的一部分,是人们对服饰流行审美形态的创造,服装表演艺术的审美价值,要立足于大众性、娱乐性、时尚性的立场,使时装的时尚特点更集中、更鲜明、更具有审美的引导性,其蕴含的美学意义和具有的审美价值,随着时代的潮流而不断的标新立异。     

大力发展我国虚拟经济

虚拟经济已经成为全球经济发展的重要支柱,全球虚拟资本的总额已经达到实物资本的5倍.大力发展我国虚拟经济,充分利用虚拟经济的优点,可以促进我国实际经济的快速发展,避免由于我国虚拟经济发展和世界虚拟经济发展不匹配而造成的损失.     

虚拟主体:间性、艺术与哲学

网络媒体的应用既创造了以虚拟性为特征的赛伯世界,而且促进了主体的虚拟化。虚拟主体是隐身交往的承担者,也是新型艺术的创造者。与之相适应的虚拟主体艺术以围绕身体、身份和自我的在线嬉戏为特征。虚拟主体之间的关系随着网络地位的上升而变得日趋重要,对虚拟主体间性哲学的需要因此应运而生。     

社会表演学:现实与虚拟之间

表演学源自戏剧研究,发展到涵盖所有人类的表演活动,其四种范式是:剧场表演学、人类表演学、口头表演学、社会表演学.后者是最具中国特色的一种,强调要分析现实社会和虚拟表演之间多层次多样式的过渡关系,在社会表演和艺术表演领域中探索更多更好的改善方法.     

虚拟经济、实物经济与金融危机

虚拟经济是市场经济高度发展的产物。随着经济全球化和金融自由化的发展 ,其总体规模已超过实物经济。实物经济的发展、运行效率的提高均与虚拟经济的扩张发展密切相关 ,但当虚拟经济完全脱离实物经济极度膨胀时 ,就会形成经济泡沫 ,最终引发金融危机。因此 ,及时研究虚拟经济的内涵及与实物经济、金融危机的关系具有重要的理论与现实意义     

虚拟图像带来的新的审美性

图像对文字空间的挤占已经是事实.尤其是虚拟图像的发展,不仅是一项技术的进步,同时也给多媒体文学带来了许多新的审美特性.表现为:多维性;潜在性;多变性;仿真性.     

论民族声乐表演的艺术特点

中国民族声乐有着悠久的历史传统和深厚的群众基础,起源于人民生活与劳动过程中。本文通过从民族声乐、表演艺术想象力、艺术风格和艺术个性这几个方面阐述了它们的影响力和重要性。     

论虚拟资本

本文从马克思的虚拟资本理论出发,探讨了虚拟资本的内涵与形式和实体经济的双重作用等问题,并就中国虚拟资本的发展提出了若干建议。     

交往的两重性:网络虚拟主体间性考察

主体既是现实存在,也是心理存在.网络的虚拟性,造就了虚拟主体.它可能按照"理想原则"建构,也可能按照"快乐原则"行事.网络交往充满了悖论,一方面有对欲望的宣泄;另一方面,有对理想的抒写.网络的虚拟性释放了人的本真性,按照本真性进行交往,就是我们所说的虚拟主体间性.它是一个矛盾场,一个过渡场.一方面存在向艺术交往过渡的可能;另一方面,让人降格为欲望符号,互为客体,以他人为地狱,导致交往的单向性.     

数字表演与图像

在数字化时代,表演艺术的创作发生了空前剧烈的演变。数字表演以计算机技术为核心,在舞台剧、舞蹈等艺术表演领域起到了积极的促进作用,开拓出一个不可思议、现实与虚拟交互的新世界。它改变了表演行为中的诸多元素,颠覆了图像的角色、表达方式。同时,这种新现象也触动了人类的行为和永恒的精神世界。本文从表演和图像的角度,以数字表演为载体,探讨表演与图像之间的关系,挖掘这种关系的影响因素及因素之间相互的联系,在此基础上,思考数字表演的影响力和价值。     

论表演对音乐的呈现

表演在音乐作品中的作用及其与音乐作品之间的关系,可以体现在如下几个方面:一、表演是音乐作品的个性实现;二、表演者对音乐作品的解释是通过表演来完成的;三、音乐体裁及结构形式方面的区分来源于表演的区分;四、科学技术对音乐表演具有特殊的影响.     

侗歌艺术的标定性表演与程式化创作

田野个案表明,作为口头表演的侗歌艺术,传承场域中表演者的标定性表演与程式化创作值得探讨。分析认为,侗歌艺术的标定性表演与程式化创作自有其特殊性本质。然而固有的经验认为,作为传统携带的表演者,其标定性表演仅是一种程式化的复制,创造性甚少。帕里—洛德口头程式理论指出这种经验已经欺骗了我们,剥夺了真正的口头诗人作为独创性的创作者的声誉;侗歌艺术的表演者在表演、展演过程中对特殊的套语、求诸传统等既定性与结构性语言的巧妙运用即证明了帕里—洛德诗学理论的针对性意义。譬如《创世款》中特殊的套语的运用,表演者借助套语的传统性和密传性,旨在引发受众的参与和唤起一种合作的期待以及增强表演技巧与魅力。这说明对口头诗人来说,创作的那一刻就是表演和创造传统。据此,结论认为,实践过程中惟有发掘、发见文化遗存基因的创造活力及其特殊性本质,文化环保意义上的尊重传统和创造性继承才成为可能。     

论虚拟认同

虚拟生存作为一种崭新的生存方式在当代的出现,不仅使虚拟认同走进人们的生活,成为当代人所直面的新的认同观念,而且也很容易对人们已有的认同造成瓦解并引发生存认同的多重困惑。从哲学上揭示虚拟认同的深刻意蕴及其当代变化,是需要我们认真思考和正确对待的事关当代人生存质量的一个重要课题。虚拟认同的主体是人,立足于对人生存的主体形态可以看到虚拟认同的重要维度。网络信息技术在为人的虚拟认同带来积极影响的同时,也让人难以摆脱虚拟认同的困境,并在个体、群体和类主体三个层面的虚拟认同中展开。     

论网游虚拟物品真实交易所获利益的可税性

随着互联网的普及,网络游戏风靡全球,不仅培育了无数的玩家,更催生了一个新的产业。游戏是虚拟的,利润却是真实的。网络物品的交易溢出虚拟世界,渗透到现实世界,逐渐形成一个利润丰厚的市场。但是立法的滞后,使得发生在虚拟世界的行为几乎无法可依,也成为“无税天堂”。本文从可税性的理论出发,认为对网络游戏物品的现实交易所获收益征税不仅在经济上是合理的、有效率的,在法律上也是公正的、合法的。     

浅谈戏曲表演

戏曲表演指的是中国传统戏曲表演艺术,它以其综合性、虚拟性和程式化的表现手法,反映中国戏曲独有的的一种表演风格。它是以虚拟的艺术构成、程式化的表演手段来完成舞台人物的塑造。     

宋至清思想转型视野中的王阳明性论

王阳明对性的问题有丰富而独到的论述。不过与他对心和良知的论述相比,他的性论较少受到关注。在心性关系方面,他不是把心提升为与形而下世界相对的形而上的实体,反而是把性引向形而下的世界,使性是直接呈现于形而下世界的规范性力量。现实性与规范性构成其性论的两项要义。这既不同于把性视为形上实体的朱子,也不同于单纯以现实人性为性的自然人性论,而构成了两者的过渡。在此前提下,他专门论性的观点可以分为两类：第一,阐明性呈现于现实世界,除在现实世界中的表现以外别无抽象的性;第二,阐明因为性呈现于现实世界而又是规范性的力量,所以性对完成工夫而言具有直接性与充足性。上述两类论述分别意味着直接在意识和行动层面落实性的必要性和可能性。     

元曲审美表演论的当代阐释

首次从指导表演和欣赏的角度,对元代曲论中的表演理论进行了梳理,尤其从戏曲的发声、行腔等方面对《唱论》中的相关观点进行了剖析,并从古人相对晦涩的理论中演绎出古典戏曲的审美本质。     

葛兰西论知识分子的“有机性”

葛兰西提出了知识分子的"有机性"含义:其一,向大众尤其是非学术群体的人传播知识,加强知识分子与大众的情感联系;其二,参与上层建筑意识形态建构与社会权力的政治实践,培育新的"无产阶级知识分子".反思中国社会实际,借用知识分子的"有机性"概念,以期思考中国当下"知识分子"问题.     

论虚拟实践与虚拟认识

当代信息技术的发展及计算机网络的普及,促进了虚拟实践这一新的实践形式的崛起,它使人类从现实的思维认识方式进入了虚拟性的思维认识方式。因此,从哲学层面科学地概括和深入揭示虚拟思维的认识方式的新特点和新的社会功能,既是当代实践发展的需要,也是促进马克思主义认识论研究进一步深化的要求。