世界观与文艺创作

生活是文学艺术的唯一源泉;没有生活,就没有艺术。这是毫无疑义的。但是,有的人在某一生活领域中磨爬滚打了几十年,并且也有一定的写作才能,却仍然写不出较好的文艺作品来。也有一些作家,取材于同样的生活,却写出了性质完全不同的作品,表现了相反的思想倾向。这又当作何解释呢?这只能到世界观等方面去寻找原因。 关于世界观与文艺创作的关系问题,毛泽东同志在他的延安《讲话》中曾经进行了深刻的论述。这些论述丰富和发展了马克思主义美学,具有重大的理论意义与实践意义。     

作家与世界观

每一艺术创作在结构上都是由世界观决定的。司各特对英国历史采取一个中国地位,在各个极端方向中间采取调停立场,所以他选择站在两派中间的人物为主角,正表现了这种世界观。诗人必须具有坚定的活跃的世界观;世界观不同,它表现的史诗结构也不同,但没有世界观就没有结构。福楼拜说:“写作正确,必须同时感情正确、思想正确,而且表达正确。”但福楼拜不是光有个世界观,然后考虑用作品表现,而是为了写作要取得一个世界观;他把首尾倒置了。1848年后资产阶级知识分子一般世界观都象福楼拜遭到危机,而且危机随时代发展而愈加尖锐。作家的世界观就是作家生活经验的全面的、提高了的概括性总结。如果作家和生活的实际斗争隔阂,和多样化经验隔离,那就把所有的世界观问题抽象化了,其结果必然丧失艺术创作力量。没有世界观就不能正确叙述……就不能造出史诗结构,结果是史诗结构公式化、单调化。现代小说家如乔艾斯,如达斯·帕索斯在作品中主观主义的最高发展,实际是把人的整个内在生活转化为经常的外物化的中性东西;这种新的结构形式正是垂死资本主义的适当反映;它把人变为物的附属……变为块然静物了。不少资产阶级虽也反抗这种自我异化;它的特殊绝望形式实是表现这个反抗的失败;只表示作用,而没有真正力量。这就是资本主义世界最优秀的人道主义反叛,如罗曼罗兰、纪德,为什么要超过1848年后的资产阶级文艺传统;它和颓废主义时代是一个根本决裂,而且意义是重大的。     

文艺创作与矛盾规律

文艺界吸收辩证思想,提出了许多与矛盾规律相关的创作原则,而且使矛盾规律在创作中得到了普遍运用;矛盾规律在文艺创作中的成功运用,可使作品主题更加深刻,形象更加鲜明,语言更加生动。     

论创作方法与世界观——文艺创作方法论稿之一

创作方法与世界观,这两者之间的关系问题,是“至今使人心有余悸的一个麻烦问题”。因为“麻烦”,所以几十年来人们聚讼纷纭;因为“心有余悸”,所以近几年来有些人干脆设法回避。但回避并不等于解决,创作实践上的进取与失误,理论探讨上的突破与偏差,都多多少少与之有关。这就是我们今天不能不重提这老问题的新情势。     

作家必须确立正确的世界观

今年五月二十三日,是毛泽东同志的《在延安文艺座谈会上的讲话》一文发表四十九周年。这一光辉文献,在今天仍然是指引社会主义文艺前进的明灯。为了更好地学习和领会《讲话》的精神实质,本刊邀请我校中文系、语言文学研究所、外文系和出版杜的部分同志就这一问题进行座谈。现把他们的意见发表如下。     

运用青年成长的一般与特殊规律指导大学生管理工作

指导大学生管理工作的前提是先认识青年成长的一般规律:青年与社会的基本矛盾、理想自我与现实自我的冲突;成长经历的欲望,“主奴”、“看破红尘”、苦恼、实在阶段;浪费青春,受社会惩处等程度不一的成长代价付出的可能。在此基础上把握大学生群体的特殊表现、即特殊规律:几种特殊矛盾在现实与未来发展、基本素质与专业、独立与依赖、理论与实践之间表现突出;须经历适应大学生活、按理想目标发展自我,从学生生活向职业生活过渡的特殊阶段;围绕学习焦点的特殊性代价付出的可能。规律运用的关键在于;以人为本,加强沟通理解;强化成长意识、目标教育;创造良好的校园文化环境;重视成长代价教育、管理制度到位。     

作家沈从文:哲学与世界观(节译)

凡涉足沈从文研究的人,对金介甫这个名字并不陌生.当年向世界开放的窗口重启,最初从西方吹进来的文化信息中就有他对沈从文的研究成果.他的本名叫杰弗里·卡罗尔·金克莱(Jeffrey Carroll Kinkley),金介甫是他的汉名.他是美国哈佛大学研究东亚历史与语言的博士,现为美圣约翰大学东亚研究中心教授和哥伦比亚大学当代中国研究室兼职研究员.曾任哈佛大学历史学讲师,哈佛大学费正清东亚研究中心副研究员.这里介绍的译自他的博士论文《沈从文的共和理想》的第五章的第四、第五、第六、第七节.沈从文在国内也常常遭人误解,一个异国人来谈论他,也难免有所隔膜.然而他毕竟来自另一路数,介绍过来,或能给人一、二启示.     

从毛主席诗词看作家世界观与创作方法的关系

毛主席是当代一位最杰出的伟大的政治家、理论家、思想家、文学家等,他丰富发展了马列主义宝库,对世界无产阶级革命运动作出了巨大的贡献。一切事情只要遵循毛主席指引的方向前进。就可以百战百勝,离开毛主席的思想指引就将一事无成。这一点已为几十年的革命历史所证实。在广大的中国人民心目中,它已成了颠扑不破的真理。同一切工作一样,在文学艺术方面,毛主席不仅最系统、最深刻、最全面的奠定了中国社会主义现实主义文艺理论的基础,提出了革命现实主义与革命浪漫主义相结合的创作方法,大大把中国的文学事业推向一个新的阶段。而且又以他辉煌的诗词创作给中国文     

文艺创作规律学术讨论会观点简述

武汉大学中文系受全国毛泽东文艺思想研究会委托,于1984年10月29日至11月3日在武汉召开了全国性的文艺创作规律学术讨论会。著名老作家姚雪垠同志从北京发来了热情洋溢的贺信,信中写道:“你们召开的会议,十分有意义,必将会对目前文艺创作的新形势起推动作用。”大会收到学术论文四十余篇,专著一部。会上对文艺创作规律,特别是对文艺创作方法问题,进行了广泛而深入的     

文艺创作规律学术讨论会观点简述

武汉大学中文系受全国毛泽东文艺思想研究会委托,于1984年10月29日至11月3日在武汉召开了全国性的文艺创作规律学术讨论会。著名老作家姚雪垠同志从北京发来了热情洋溢的贺信,信中写道:“你们召开的会议,十分有意义,必将会对目前文艺创作的新形势起推动作用。”大会收到学术论文四十余篇,专著一部。会上对文艺创作规律,特别是对文艺创作方法问题,进行了广泛而深入的讨论。到会的同志本着“百花齐放,百家争鸣”的精神,畅所欲言,各抒己见。现将代表们的发言和论文观点简述如下: 一、关于文艺创作规律问题。一种观点认为,所谓文艺创作规律,是指文艺创作过程中普遍现象的本质联系。要正确地认识创作规律,必须把整个创作过程中各个规律作为一个互相联系的整体,一     

作家的世界观与創作方法的关系問題

作家的世界观与創作方法的关系問題是有了相当長久的爭論历史的复杂問題。廿多年前,瞿秋白同志就在“馬克思恩格斯和文学上的現实主义”一文中介紹和評論了对于巴尔扎克的“宇宙观”和“艺术創作”究竟关系如何的四种不同看法。苏联在四十年代也曾經关于巴尔扎克展开了世界观与創作方法的关系問題的爭論;近年来也繼續不断的在这問題上發表了分歧的意見;其中明确而重要的有1952年苏联討論艺术是否上層建筑的討論总結中的意見和1955年法捷耶夫在苏联“文学报”上發表的意見。     

古典文学研究中作家的世界观与創作方法問題

一作家的世界观与创作方法的关系问题是马克思列宁主义美学中重要而复杂的问题之一,对这个问题的正确解决,不仅对于美学理论,而且对于艺术批评和艺术创作的实践,都是富有极大的意义的。但是,直到现在,我们对于这个美学上的重要问题还缺乏细致深入的研究。因此在文学理论或文学批评中,特别在古典文学研究中,对这个问题的认识还是相当混乱的,例如在最近出版的一本杂志里,当一位作者谈到这个问题时,这样说: “有许多古典作家,他的哲学观点与政治同情是反动的,落后的;但是作家作了自己阶级的叛徒,深刻地观察了现实生活,写出了伟大的现实主义作品,作家在作品里所抨击的正     

繁荣文艺创作的必由之路——论作家必须自觉地深入生活

今年,是毛泽东同志的光辉著作《在延安文艺座谈会上的讲话》发表四十周年。四十年前,毛泽东同志为了解决文艺与革命、文艺与人民的关系,为了推动无产阶级文艺事业的发展,曾经根据马克思主义的唯物论原理,深刻地论证了革命文艺与社会生活的关系问题,提出了作家必须自觉地深入生活的口号。他在《讲话》中,不止一次地反复强调:“中国的革命的文学家艺术家,有出息的文学家艺术家,必须到群众中去,到火热的斗争中去,到唯一的最广大最丰富的源泉中去,观察、体验、研究、分析一切人,一切阶级,一切群众,一切生动的生活形式和斗争形式,一切文学和艺术的原始材料,然后才有可能进入创作过程。”经过四十年革命文艺的实践检验,证明这一论断是科学的、正确的,是促使作家和群众结合、贯彻文艺为人民服务、为社会主义服务的方向,     

文艺创作与四化建设

(一) 随着全党的工作重点转移到四个现代化建设上来,社会主义文艺创作怎样转移呢?首先应从文艺的时代性出发,明确认清一个时代的文艺,应该为它那个时代的进步事业服务。社会主义的文艺创作,当然应该为我     

科学发展观是指导发展的世界观和方法论

科学发展观是关于发展理论的创新和发展,它的重要作用在于指导人类社会的发展实践以及人的发展实践。而人类社会的发展就是要在以人为本的前提下,更加注重发展的速度与质量、全面与均衡、协调与可持续的辩证关系,否则将会适得其反,世界上很多国家的发展经历已经证明了这一点;作为个体的人的发展也是如此。所以科学发展观是从哲学层面为人类社会及人的发展提供了世界观和方法论。     

文艺创作与适度原则

一“度”，是宇宙间普遍存在的规律。文艺创作作为一种高级的精神劳动，同样要遵循适度原则。托尔斯泰认为：“艺术中间主要的东西便是分寸感。”他把失去分寸与艺术的虚伪联系在一起。托尔斯泰所讲的分寸感，也就是我们这里所讲的适度原则。所谓适度原则，就是应对艺术反映的主观与客观对象有精确的把握，在表现时力求做到恰如其份，恰到好处，无偏颇之感。俄国画家勃留洛夫有一次替他的学生修改一幅习作，他仅在几个地方点了几笔，原来那幅拙劣的习作顿时生动起来。旁边观看的一位学生惊讶地说：“看，只不过稍微点几笔，一切就都改变了。…     

文艺创作与色彩意识

自然界的色彩绚丽缤纷,光怪陆离,火红的朝阳,金黄的果实,蔚兰的天空,碧绿的湖水,黝黑的夜晚,皑皑的白雪……,单以赤、橙、黄、绿、青、兰、紫七色来说,由于它们的浓淡深浅的互相调配、组合,就可以变化出无数万紫千红、丰富斑烂的色阶来,正是这些瑰丽纷呈的色采,构成谲奇变幻的图景,组成人类生命的色素。如果大自然的万物,失去这姹紫嫣红的色采,人类生活环境,就会变得不可想象的单调、乏味。因此,可以说色采是生命的象征,是对美的召唤,人们对色采的追求,也是对生命的追求、对美的追求,因为人们     

文艺创作的审美化与理想化

文艺作为一种特殊的社会意识形态,同样也是客观现实生活的反映.“但是文艺作品中反映出来的生活却可以而且应该比普通的实际生活更高,更强烈,更有集中性,更典型,更理想,因此就更带普遍性.”毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》中,将生活美与艺术美加以比较提出的这“六个更”,概括为一点就是更美.这不仅是艺术与生活的本质区别,同时也是文艺批评的美学标准和文艺创作的美学原则.这“六个更”既坚持了马克思关于人类生产“按照美的规律来建造”的思想,又把马克思关于艺术掌握世界的方式的特点和要求具体化了.马克思主义认为,文艺创作说到底也是一种生产,但是它与一般的物质生产不同,属于精神生产的范畴.艺术生产的突出特点是把文艺家主体的审美意识(诸如审美观念、审美趣味、审美理想、审美感受、     

人学研究与文艺创作

人学研究与文艺创作有密切关系。二者通过对世界的不同掌握,关怀人的生存和发展,进而关怀人的本质。人学研究的深入展开,对文艺创作的影响是深远的。