分析中国传统绘画对现代绘画艺术的影响作用

中国传统绘画的艺术对现代绘画有着深刻的影响作用，中国绘画艺术的积极发展离不开传统绘画和现代绘画的结合，通过对传统绘画艺术手段的充分运用，使得现代绘画得到了很好的发展和进步，现代绘画艺术离不开中国传统绘画的技艺和精神内涵，并且创新发展出了新的高度，使中国绘画艺术不断的得到了提升。     

略论吉祥图案在现代平面设计中的应用

吉祥图案是中国传统且独特的艺术形式，具有寓意吉祥、传情达意的功能，为国人所喜闻乐见，而平面设计源自西方，二者的有机结合却能够碰撞出璀璨的艺术火花。本文从吉祥图案的艺术特征出发，分析了吉祥图案和平面设计的关系，最后对吉祥图案在现代平面设计中的应用进行了介绍。     

文化价值在平面设计中的体现

随着社会的进步、信息化技术的快速普及、人类数码时代的到来，平面设计也日进佳绩，迎来了一个崭新的时期，而要想将中国的平面设计走向世界，面向未来，就必须使其在鲜明的传统民族特征中融入现代化理念，使中国的传统文化价值在平面设计中有更加明显的体现。中国传统文化最具有民族特征和体现文化价值的当属汉字，若能将汉字独有的中华民族五千年历史文化价值和形式意蕴与现代化多元化的平面设计理念和现代审美方式进行完美的融合，无疑会大大推进中国本土平面设计在世界的地位和价值，它的设计元素、设计方式和设计理念是其它任何国家所不可替代的设计效应，是特定的文化产物，具有丰富的中国文化价值。     

从民族审美谈平面设计的民族化

经济社会不断发展的过程中，艺术以一种多文化符号为组成特征的交流形式，必然要承受着创作者所包含的文化表现基因。平面设计指的是在平面空间中进行的二维设计活动，平面设计以一种艺术形式的形式，综合了创作者与受众的审美趣味。特别是在当今信息化的时代背景下，现代艺术设计更加体现是人们集中式的审美观，对人们的审美观念和需求产生了极大的影响，受众的审美趋势更是时刻影响着平面设计的前行与发展。     

变革：1977到1990年间的中国平面设计

从二十世纪初上海的“月份牌”到现今百花齐放的各类平面设计作品，从工艺美术到设计学科，从传统画家手绘画面的表现形式到现在混合了构成主义，数字艺术等多种表现形式的现代设计，中国平面设计已悠悠走过近百年的时光，在这其间，中国平面设计几经波折，而其中最大的变化则是发生在十九世纪七十年代到九十年代这几年。     

中国传统艺术在室内设计中的应用

中国这个东方文明古国,有着悠久的文化与历史,在不断的发展中,文化的博大精深更是引人注目。在现代室内设计中,我们会运用到很多的传统文化,这给室内设计带来了极深的内涵,一言以蔽之,中国传统艺术与室内设计有着密不可分的联系。本文就中国传统艺术在室内设计中的应用展开论述,旨在分析传统艺术文化与室内设计之间存在的关系,并将其应用充分地展现在人们的面前,为相关工作者提供借鉴,最终促进中国文化的传承与室内设计行业的发展。     

浅谈中国传统图形对现代设计的影响

从现代设计的角度来看中国传统图形,讨论了中国传统图形在现代设计中的发展,并强调中国的设计应该多与中国传统图像相结合,继承和发扬中国传统图形的文化内涵和审美内涵,创造出有中国特色的现代设计作品。     

中国传统色彩文化对企业形象设计的启示

传统文化代表着中国文化的精神，具有丰富的精神内涵。现代企业形象设计重视的企业文化的精髓是否得到体现。所以，在研究中国传统文化与现代企业形象设计的时候，必须要意识到两者之间相互融合的重要。本文研究探讨了中国传统文化形成以及发展历程，深入分析了传统文化产生的历程以及是到北京，然后从民族性以及传承性、国际性等方面，论述了传统文化对现代企业形象设计的启示作用。     

小议平面设计中传统艺术视觉空间语言的延伸

目前，国内的许多设计师都在讨论一个问题，就是有关于传统精神艺术与现代设计艺术的结合，如何传承传统设计的理念。中国是一个有着五千年灿烂闻名历史的古国，拥有最深厚的文化内涵，也有无数的设计经验支撑着现代设计的发展。只要我们具备认识历史的眼光，能够将重点的古人智慧都集中在现代设计中，就可以让我们的设计有更丰富的内容。在继承传统文化的时候，也存在一些问题。比如只是意味的追求形式上的继承，却忽略了精神上的内涵，或者只是简单的将传统的图形拓印在现代设计品上，认为这样就有了文化的底蕴，实际上是一种错误的想法，这样设计出来的作品往往无法兼具形神，没有发挥出设计的精髓。在这方面，日本就考虑的更加深刻。他们并不是将一些传统的图形借用过来，而是通过一些线条形式以及文理色彩等方面，呈现民族发展的韵味，让传统的审美观念与现代的设计理念进行融合，体现出设计师对历史发展、文化传承的思考，建立一个以东方文化为奠基的新型理论体系。总而言之，国内的设计如果想要有长足的发展，一定要对传统的理念有充分的理解，这样才能让现代设计艺术走的更远。     

中国传统色彩观与当代平面设计

中国传统色彩有着独特和成熟的体系,具有中和、自然、象征等审美特征。中国当代平面设计必须学习和借鉴传统色彩,在借鉴中创造和超越。传统色彩在平面设计的图形信息、文字和象征上得到了呈现,为当代设计的探索提供了借鉴。可以说,传统色彩是中国当代平面设计实现民族性与世界性的必由之路,我们必须积极探索传统色彩的精神内涵,总结它的色彩规律和表现经验,为当代设计的发展提供支持。     

谈中国传统文化与现代设计的融合

将中国传统元素融入到平面设计中,借助商业化的形式使传统元素在平面设计中形成独特创意风格,推动本土文化产业的发展,弘扬民族文化精神。     

传统民族图案在公共艺术中的运用——以大理古城为例

当下人们对环境有越来越高的要求以及功能的舒适性要求。大众期望传统的民族文化具有的独有的审美价值以及艺术的影响力使之与旅游环境中的艺术品相互融合,达到合理化。所以,传统图案装饰的更合理的使用是发展旅游景区公共艺术向前发展的方向。公共艺术设计想要从传统文化里获得养分,是传统装饰图案内在的构成要素,形式美的法则、内涵与当代设计相融合是提高民族图案在公共空间中使用的重要理论途径。要把传统民族图案使用到大众的公共空间设计中,我们需要利用现代的设计手段以及现代的设计观念,使这种传统的艺术表达形式在现代环境中展现它的文化内涵。     

赫哲族鱼皮文化视角下的现代纤维壁画创作探究与传承

赫哲族鱼皮文化是赫哲族人民在长期生产生活中形成的独特的民族文化。现代纤维壁画艺术以其独特的艺术形式和材料语言在艺术领域占有着重要位置,二者的有机结合,在丰富了鱼皮文化和现代纤维壁画艺术的表现形式同时,更把特色的民族艺术应用到了现代纤维壁画创作中去,使古老的民族文化以更富现代感的形式展示了出来。在丰富了现代纤维壁画艺术内涵的同时,更为我国的传统民族文化发展找到了新的载体,开拓了新的道路。     

传统书法元素在平面设计运用中的创意与审美

传统书法是艺术性和实用性的统一体,其独具一格的艺术表现形式与平面设计本身所包含的艺术表达方式不谋而合.将具有民族特色的传统书法元素应用于平面设计中,对于我国形成独特的平面设计视角提供了更多的可能性,也一定会给平面设计平添更多的创意和审美价值.本文首先剖析了传统书法元素所具备的中国韵味,并依次介绍了其在平面设计中的标志设计、招贴设计和包装设计中的创意与审美运用.     

关于戏曲导演对现代戏曲舞台装置的思考

戏曲艺术承载了中国传统文化精髓，以其虚拟和写意的表现形式，优美文雅的将历史文化加以演绎。话剧艺术作为一种舶来品，从早期表现外国文化的单一性逐渐发展成为反映中国现当代文化的新媒介。本文通过对戏曲与话剧的表现特征，布景装置进行分析，尝试对两者加以融合，探讨现代戏曲舞台装置的多样性和交融性。     

"装饰艺术"运动对中国书籍装帧设计的影响

20世纪20、30年代是装饰艺术运动发展的高峰时期,其鲜明的艺术设计思想与风格影响到了世界上许多国家的建筑、产品和平面设计。中国的书籍装帧设计深受其影响,书籍装帧艺术家们积极地学习与借鉴装饰艺术运动的思想、艺术语言与风格,促进了书籍装帧设计思想、观念的转换和艺术语言的建构,促进了书籍装帧设计由传统向现代转型。这种影响是必然性的。     

达斡尔族民间艺术在现代产品设计中的传承

本文研究了达斡尔族的民间艺术表现形式，主要探讨和思考刺绣、剪纸、雕刻这几种艺术形式在现代产品设计中的应用技巧和方法，使传统民间手工艺得以传承。现代设计需要民间美术来充实和丰富其底蕴，同时又要创新，使设计作品既有民族感，又兼具现代感。     

中国传统文化在环境艺术设计中的融合与应用分析

中国传统文化经过上下五千年的发展,是我国精神文化的核心,对我国现代文化发展产生积极影响。环境艺术设计主要针对空间环境进行合理设计,满足人们的审美要求。将中国传统文化融入环境艺术设计中,能体现我国民族文化的内涵,对我国传统文化继承并发扬光大。本文基于环境艺术设计的内涵进行分析,提出中国传统文化在环境艺术设计中的融合与应用策略。全面提升我国环境艺术设计水平,为艺术设计多样性提供全新发展方向。     

中国传统文化下的近代油画精神

油画作为外来艺术的一种,经过了长久的学习吸收和不断发展的成长的过程,最终成为了中国绘画中的一部分。回顾中国油画的发展史,就是一条寻找东西方文化与艺术结合点的道路。中国油画家在不仅把中华传统文化除旧扬新,同时去学习和借鉴西方现代艺术。面对当前世界油画发展多元化的面貌,力求探索出当代油画新的前进方向。     

基于课题研究的民间剪纸在高职专业艺术课程中的运用效果分析

文章是基于民间剪纸艺术语言的丰富性，尝试将其融入在视觉传达艺术设计专业系统课程的教学中，试图从图形研究、运用到再设计的过程中找寻传统民俗艺术在现今更加多样化的表达方式，为剪纸艺术的传播提供更广阔的平台，为专业课程的教学提供更丰富的资料，也为相关研究提供内容方面的参考。