东方的天空飘着西方的云--黑泽明电影《乱》之解读

日本著名电影导演黑泽明根据莎士比亚的<李尔王>改编成一部电影<乱>,籍此赢得了"东方的莎士比亚"的美誉.本文通过对<李尔王>和日本电影<乱>的比较,从内容到形式上探讨了两者的联系和独特性,试图揭示一部好的文学作品,其生命力的延续需要内容的拓展和更多角度的解读,尤其要融入本国传统文化,这也是比较文学研究应注意的问题.     

以人文主义情怀诠释悲剧的精神内涵——莎士比亚对曹禺的影响与曹禺的审美观照

莎士比亚是英国文艺复兴时期杰出的剧作家,也是伟大的人文主义者.他的悲剧作品揭示了人文主义理想与资本主义原始积累时期的冷酷客观现实产生的剧烈冲突.他弘扬人文主义精神,倡导人性的解放和自由,反对一切形式的封建桎梏,谴责资本主义的人生观和价值观.中国现代剧作家曹禺在他的创作生涯中,深受莎士比亚人文主义精神的影响.他将反封建与个性解放作为自己作品的主题,将对人性的探索和关怀贯穿于每一部作品中,并且以莎士比亚式的诗化语言,抒发着人文主义的理想.     

马克思主义与西方人文主义在当代的融合

西方人文主义,特别重视人性、人道的问题。马克思主义也很关心人性、人道的问题。但马克思主义认为,在阶级社会中是不存在共同的人性、人道的。只有到了共产主义社会才存在共同的人性、人道。马克思主义应当修正、发展。因为在当代出现了许多共同的人性、人道问题。这样,马克思主义就与西方人文主义融合起来。当然,这里的融合是一种辩证的融合。     

由电影《蝴蝶梦》看希区柯克的电影悬念

阿尔弗雷德.希区柯克是公认的悬念大师,也是心理大师,更是电影中的哲学大师。其导演的悬念电影以独树一帜的风格在世界影坛占据一席之地。他通过巧妙的情节设置、诙谐的对话以及一连串的悬念制造,给世界影坛带来了一系列的经典影片,被称为＂悬念大师＂。本文以希区柯克的代表作《蝴蝶梦》为例,从希区柯克的悬念观、希式悬念的构成要素、叙事方法、受众接受心理、希区柯克的人性揭露等五个方面,试分析希区柯克的电影悬念。     

科学的批判的历史现象学──马克思经济哲学的本质

不理解马克思的政治经济学，就不可能真正理解马克思主义的哲学。不是因为经济学，而恰恰是因为哲学革命，正是那个“一定的”历史哲学语境，使马克思主义政治经济学在一切细节上超过古典经济学。古典经济学是天然的经验的社会唯物主义，但只有马克思的历史唯物主义才真正走出一条科学道路，这使他所进入的一切思想领域都发生了深刻的变革。并且，也正是在马克思所从事的伟大政治经济学革命中，他的历史唯物主义才第一次真正成为科学。这是一个双向建构的过程。更重要的是，在面对社会历史的经济发展过程中，马克思将哲学的批判理性与现实的…     

论电影在戏剧文学改编中的时间问题——以日本影片《蜘蛛巢城》对莎士比亚戏剧《麦克白》的改编为例

自电影诞生以来,由著名戏剧文学改编而成的电影作品不计其数。更有许多电影将其他民族的戏剧文本改头换面,成功地搬上了本国银幕。然而这两门时间艺术的本体又是截然不同的。以日本影片《蜘蛛巢城》对莎士比亚戏剧《麦克白》的改编为例,它的成功建立于创作者对戏剧时间与电影时间的深刻理解,以及对不同民族时间观的深入认识。正是有了这样的创作基础,才使得这样一部跨文化、跨艺术门类的改编之作,既保存了原剧作的艺术精华,同时又被赋以独具魅力的本土文化特色。     

毛泽东对中国社会主义发展道路的探索

毛泽东是一位具有独立思考品格和伟大创造精神的历史巨人,他一贯主张创造性地对待马克思列宁主义,超过马克思列宁主义。50年代,他曾鲜明地提出:不如马克思,不是马克思主义者,等于马克思,也不是马克思主义者;只有超过马克思,才是马克思主义者。正是以这种“超过马克思”的创造精神,毛泽东成功地解决了在一个半殖民地半封建地东方大国进行无     

传记电影的范本——论《成为简·奥斯汀》与《恋爱中的莎士比亚》的互文效应

朱里安·杰拉德的传记电影《成为简·奥斯汀》因其追随约翰·麦登的《恋爱中的莎士比亚》的记录方式而让人兴趣盎然。在这两部电影中,莎士比亚被想象成他自己戏剧中的主角,而简·奥斯汀也成为她自己小说中的女主角。无数的互文联接来自爱情的互文特征,两者的爱情都无疾而终,而这样的爱情却成为两位巨擘代表作品的灵感;记载于作品中的爱情故事又反过来成为两位作家的传记史料。两部电影之间的联接表明,作为文学角色的莎士比亚的传记电影为简·奥斯汀的演出铺平了道路。     

马克思与莎士比亚

莎士比亚是文艺复兴时期的英国伟大诗人和戏剧家,马克思不曾对他在文学方面的成就作过全面评价,也没有为他写过专门性的文学评论的文章,但莎士比亚在马克思的心目中所     

抗战背景下老舍的民族焦虑与文学担当——由《老舍书信集》谈老舍缘何走上戏剧创作之路

老舍在中国现代戏剧史上颇有建树,被称为戏剧大师.然而他的戏剧创作之路与小说相比,绝不平坦,而是一条充满艰辛之路.这一点可以从《老舍书信集》中得知.可以说正是因为抗日战争的全面爆发,老舍从事“文协”工作之后,才被逼上梁山,从事了自己并不熟悉的戏剧创作,期间经历了常人难以想象的困难和挫折,正是老舍强烈的爱国主义精神和对“文协”的无私奉献才使得他最终在戏剧舞台上占据了一席之地.     

话说作品的容量

(一) 歌德赞扬莎士比亚,用过这样一句话:“说不尽的莎士比亚”。莎士比亚是文艺复兴时期英国文坛上的一位“巨人”,他的著作虽丰,但具体算来,《莎士比亚全集》也不过十一卷,怎么称作“说不尽”呢?“说不尽”者,系指其作品所蕴蓄的内含无限广阔、深邃、丰富、伟大,讲不完、挖不尽。     

词中含词 语中酝语——双关语在莎士比亚十四行诗中的巧妙运用

文学巨匠威廉·莎士比亚在众多人眼中, 首先是一位戏剧大师,他创作的三十七部举世闻名的戏剧也足以让他举世闻名；但同时, 他也是一位才华横溢的诗人,可以说他的十四行诗就是作为诗人的莎士比亚思想和艺术高度凝练的结晶。正如弗·史雷戈尔所评价的那样：“他是诗人中的壮年”“我们可以用哈姆雷特描写过去老的国王来称呼他：‘他是一个人,真叫是尽善尽美,我再也不会见到他那样     

“一千零一个哈姆雷特”——从悲剧《哈姆雷特》变喜剧想到的

“说不尽的莎士比亚”,这是德国伟大诗人歌德的一句名言(见《古典理论译丛》第3册《说不尽的莎士比亚》1962年人民文学出版社)。这句名言高度概括了莎士比亚作品所拥有的无限财富,指出了它无论在思想内涵方面,还是在艺术造诣方面都为同代人和后辈留下了没有穷尽的研究和开掘的广阔天地。1994年秋季,上海举办的国际莎士比亚戏剧节,那一台台纷呈耀眼的舞台演出就证明了这一点,它不仅再一次为世人提供了欣赏英国戏剧大师莎士比亚剧作的机会;同时,也表明了一代文豪为后人所提供的“说不尽”的再创造天地。     

人的自由与审美教育--席勒美育思想探析

席勒在其<美育书简>中,极力寻求改造人的新方法,认为只有通过审美教育和在游戏冲动中,人性才能得到完美的实现.他论述了现代人人性的分裂以及他对和谐的追寻;认为审美活动是人的感性、理性和谐运动的结果;指出未来是审美的王国,这是人类所追求的最高目标.正是从席勒开始,在美学理论和教育实践中,美育才真正确立了它独立的地位,并明确地将体育、智育、德育与美育区别开来.     

和谐西藏建构中西藏电影的文化境遇

西藏电影以其独特的民族性特征引人注目,但在后现代文化语境里,西藏电影却因为边缘化和他者文化身份、民族化的定势显现和后殖民主义的"妖魔化"而陷入困境。本文认为,只有推进产业化和市场意识,强化民族性的深入挖掘,扩展与其他民族和西方电影文化的交流,才会产生真正意义上的西藏电影。     

周作人吴伟业合论

止庵原名王进文，是毕业于北京医科大学的一位３０多岁的“老文人”。之所以这样说，是因为他的年纪虽然不大，却沾惹了一身遗老气息。他的文字刻意地学周作人，拿枯槁充平淡，从笔端排出些白头宫女在，闲坐说玄宗的絮语。在他的文字当中，见不到一丝一毫关于当下现实的思考、关于宇宙人生的哲思，当然，更没有少年的激昂与伟大灵魂的悲怆。不过，止庵的这种与灵魂无关的作文风格到的确引得那些没有心肝的文士的赞赏，他们从止庵的身上，看到了徒有辞赋之才的文丐阶级的美好前景；而正是这些全无心肝的东西，他们把周作人捧为了散文大师、思…     

德行有用:道德建设的社会运作思考

本文旨在从社会控制的宏观角度,探究社会应当建立什么样的结构体系,以普遍提高公民道德素质、增进清明秩序.一个社会只有当它努力创造出这样的宏观环境,即德行不仅是高尚美好的也是有用的,它才能够为公民提供一个有利于德性生长的“合乎人性的环境”,也只有此时,它才可能实施一种基于个体内在自觉基础上的、生动活泼、民风清明、富有成效的社会控制.     

杜甫研究(一)

前言:“杜甫研究”是山大中文系文学史教研组的一门专门化课程。在叙述方面,分为杜甫的时代、生活、思想、作品和影响等五个部分。讲稿曾得到组内外同志们的帮助,现在由“文史哲”连续发表,希望得到更多的读者们的指教! 一杜甫的时代应该这样说:杜甫的存在,是值得我们自豪的。因为,作为一个伟大的现实主义诗人,同时他还是一个伟大的人道主义者和爱国主义者。对於自己的祖国和劳动人民,他有着由衷的深厚的爱。但是,杜甫之所以能够成为这样一个值得我们骄傲的诗人,却并不是简单的,偶然的,而是有他的主     

作为革命主体与真理生产程序的电影艺术——对影片《满江红》的一种哲学解释

西方激进左翼思想家阿兰·巴迪欧站在事件哲学的基础上,将电影看作最普遍的、能够生产真理、帮助实现革命主体构建的艺术形式。他认为,主体问题是电影和哲学中的主要问题。在其哲学理论中,他将主体划分为愚昧主体、消极主体和忠实主体,其目的是探究革命主体如何生成的问题,而电影可以更加感性和具象化地探索这一生成的可能性。影片《满江红》中的“孙均”一角正是以影像的形式呈现了消极主体向忠实于事件的革命主体的转变。其角色背后更是蕴含了世界逻辑的转向——从必然性本体论到偶然性本体论。这种本质性的呈现之所以成为可能,正是因为电影艺术承载了能够生产真理的想象力,但并不是所有影片都能展现这种能力。在巴迪欧看来,只有那些蕴含哲学情境的影片才能成为生产真理的电影艺术,并成为帮助我们构建革命主体的重要力量。     

论人是“世界的美”

莎士比亚在《汉姆雷特》第二幕第二场中,曾经赞美人,说: 人类是一件多么了不得的杰作!多么高贵的理性!多么伟大的力量!多么优美的仪表!多么文雅的举动!在行为上多么象一个天使!在智慧上多么象一个天神!宇宙的精华!万物的灵长! 这里,“宇宙的精华”一句,原文是:“the beauty of the world”。意译是对的,但直译应为“世界的美”。这是说,在莎士比亚看来,人是“世界的美”。或者说,有了人,世界才有美。世界的美是人创造的,离开了人,世界再没有美。这一讲法,固然反映了莎士比亚人文主义的思想,