英文电影名翻译中的双文化现象

英文电影名在翻译过程中主要有两种文化在起作用:一种是英语国家的文化--这种文化孕育、陶冶了电影文化;另一种是中国文化--这种文化是英文电影名在翻译过程中必须调整适应的文化.本文将对双文化现象产生的原因,英文电影名本身携带的英语国家文化及中国文化在翻译过程中的作用进行论述.     

从日本电影产业的发展看其影响因素

近年来日本电影产业之所以能稳步持续发展,与多元化的发展战略体制是紧密相关的。首先,日本电影产业的发展得益于政府在政策上多方位的支援体系;其次,伴随其发展逐步形成与本土契合的电影产业链,离不开日本健全的法律法规制度对电影著作权的保护;再次,日本电影与放送产业的协同经营构造也是日本本土电影发展的重要影响因素;最后,日本本土电影能超越海外电影是电影产业主动契合日本观众的观影喜好,逐步形成多元化的电影类型和风格等自我调整的成果。     

“少林电影热”与河南少林文化产业构建发展研究

当代华语电影史上,曾出现过三次"少林电影热",而作为少林武术发祥地的河南,却始终未能形成少林电影及少林文化的品牌产业。仔细梳理研究三次少林电影兴衰流变的轨迹,可以发现这些电影对少林寺和少林武术内涵缺乏起码的认知与理解,造成少林地域性漂移沦落到镜头盲区,它所代表的中原文化完全被遮蔽与放逐,而没有真正意义上的少林电影。河南要拍摄出真正呈现少林武术与少林文化的少林电影,其关键是以理论研究为依托实行"产学研一体化",培养、发现本土人才,凸显少林文化的地域性和中原文化的厚重感,这是避免与港台功夫片同质化的唯一途径。当下在河南建立华夏历史文明传承创新区的进程中,开发以少林电影为核心的文化产业,将少林电影打造为河南文化品牌,具有非常重要及迫切的现实意义。     

皮影戏：电影的前驱

皮影戏作为友好使者,从南宋起至清代,陆续传播到南亚诸岛、埃及、波斯、土耳其、法国、英国、德国等国,成为中国最早走出国门的戏曲艺术,亦是世界上最早的供人欣赏的幕影艺术。它的传播对近代电影艺术的产生、它在世界艺术史和科学史上的地位等均不容忽视,法国人曾称它为“电影的前驱”。     

百年中国电影与中外文化

电影既是文化的载体,也是文化的产物。百年中国电影的发展历程,不断受到欧风美雨的吹拂浸染,是受欧美文化影响最深的文艺样式。同时,它又不断汲取中国文化的营养,逐步形成了自己的创作特色和民族风格。百年中国电影的发展和创新之路,始终是同追求民族化和现代性紧密联系在一起的。     

谈网络电影的人性化互动

电影已发展了 1 0 0多年的历史 ,现在 ,网络又给电影带来了新的生机 ,网络电影正是电影这一艺术形式与现代科技的完美结合 ,网络能给电影注入生命的活力。从理论上来说 ,互动是网络电影传播区别于传统电影和网络点播电影的本质 ,它对网络电影的发展具有不可忽略的作用。     

欧美人类学电影发展史论

发端于十九世纪末的人类学电影肇始于“文化救险”和保护文化“活化石”的目的,后来同应用人类学一起,服务于人类学和文化研究的各个领域,为人类学和比较文化思想的传播作出了巨大贡献。人类学电影滥觞于法国,后流行于欧洲,在美国最后成熟并获极大发展。人类学电影不仅是学术电影,而且影响到了艺术影片,商业影片甚至故事影片的内容与风格。不论对人类学理论的发展和电影理论的发展,它都有着无可比拟的推动力和影响。     

影像奇观中的民族精神——试论中国武侠电影的创作视角及文化特色

武侠电影是最具有中国民族特色的电影类型,它通过独特的叙事策略和艺术手段,对中国传统的道德哲学、伦理观念、宗教信仰以及审美心理等进行了别开生面的演绎和阐释,从它刻意营造的影像奇观里传达出的是它独具特色的民族精神和文化品格。     

少数民族电影的文化构建及产业特征与发展

少数民族电影的概念根本上是一个文化核心的概念,随着中国电影产业的发展和与世界电影整体发展的不断接轨,可以清楚地认识到,少数民族电影的文化概念内涵就是实现在全球化电影产业链条下的发展概念和世界语境下的文化平等对话权利。这一理念不仅可以让少数民族电影在文化特性上展现其概念的包容性,也可以藉此拓展少数民族电影在全球语境下的产业特征、审美维度与商业价值,对进一步研究少数民族电影的未来发展走向具有现实的探索意义。     

经典英文电影台词的语言特征和文化内涵

电影台词是电影的重要组成部分。经典的英文电影台词具有鲜明的语言特点,例如通俗易懂、简洁明快、节奏感强、人物语言性格化、幽默生动等。它传达作者对于人类社会生活的理解和洞察力。     

华语大片与中国电影工业

摘要： 大陆华语电影,尤其是华语大片存在的种种问题,都与中国电影工业的结构不合理分不开。而中国电影工业的结构不合理,则与中国电影人对中国电影工业的认识,以及决定中国电影工业发展的体制、机制乃至产业化政策分不开。因此,从电影工业角度重新梳理、阐释中国电影的发展,是摆在当今中国电影理论批评界的一个极其迫切的课题。通过从新中国电影事业体制与电影工业布局、新时期与中国电影工业、电影机制改革与中国电影工业、电影产业化推进与中国电影工业的变化、华语大片与中国电影工业、中国特色电影产业化与中国电影工业等方面梳理中国电影工业的发展变化,可以总结相关历史经验,并展望未来的发展。     

英国电影审查、分级制与其社会语境

中国电影不断走向世界的同时,国际电影也愈来愈深刻地影响中国电影市场,如何在全球化视野中推进中国电影业的发展,这就成为中国电影应对国际国内电影发展新挑战的关键所在,而重构中国电影审查与分级制度则是其中的重要环节之一。研究美国、英国、加拿大、澳大利亚等电影工业发达国家相对成熟发达的电影审查与分级制度及其历史性转型经验,不仅对于建立有中国特色的电影分级制度有着实际而又重要的借鉴作用,而且对于深入透视西方当代传媒制度也意义重大。     

20世纪初叶电影在东北边陲之兴--哈尔滨早期电影市场研究

哈尔滨独特的历史、经济及人文环境,催生了哈尔滨的电影市场,并使其成为国内形成最早、发展最快、最为成熟、位居前列的电影市场之一。在这个过程中,新兴移民城市和多元文化背景具有至关重要的作用。哈尔滨早期电影市场的管理和检查有其相对独立的系统,但对社会伦理爱情题材影片的关注则与其他城市大体相同,反映出中国人共同的文化心理及传统文化的有力影响。哈尔滨电影市场的变化和国产电影业的发展,表现出外国电影在中国市场的境遇随时间与地域而有很大的不同。     

寻找消隐的另一半:《苏州河》、《月蚀》和中国第六代导演

由研究第五代电影人发展而成，并广泛被中国研究学者所采用的理论构架已不足以充分阐释第六代电影 人的作品。这一代电影人不再满足于前代导演所呈现的历史与民俗想像，而是将当代城市空间和其年轻的承载者作为 关照对象。     

发展电影产业 拓展电影市场

中国电影业连年市场大幅度滑坡令业内外人士焦虑,如何止住颓势重振雄风是中国电影业不可回避的重大课题．笔者认为,如果依然停留在对电影的社会过程作链式分解,进而寻求解决问题的方式会劳而无获。应该对电影作产业化的结构性调整,其基本要求是以生产消费一体化为基点,以营销策划为导向,以资本市场融资为手段,以可行性分析与成本核算为依据,以拓展电影市场为最终目的。     

开拓海外市场 扩展生存空间——入世后中国电影开拓海外市场问题研究

以“入世”为契机,中国电影应善于开拓海外市场,扩展生存空间,并积极从制作、发行角度进行应对。     

历史、嬗变与策略

“历史与前瞻:连接中国与好莱坞的影像之路”国际学术研讨会上,与会专家学者站在时间链条上就中美电影作了历史性的回顾。20世纪上半叶,美国电影在中国市场上占有重要地位,对中国电影业与电影观众产生了深刻影响。而后好莱坞电影也在消费作为东方奇观的中国武侠电影和香港功夫片的同时发生嬗变,并继续创造着影响世界电影的好莱坞标准。新的历史条件下,全球化时代,中国电影人重审好莱坞,为中国电影的出路寻求策略。     

双重翻译中的改写与杂合现象——以影片《一剪梅》为例的考察

在我国无声电影的制作拍摄中,外国文学作品是中国电影人的创作源泉之一。我国早期的电影人具有非凡的国际视野,很多无声电影在制作时就直接在影片中加入了汉英双语字幕,以便于国际观众的欣赏,并利于输入国际市场。对于改编自外国文学作品的电影来说,就形成了非常有趣的双重翻译现象。以影片《一剪梅》为例,从意识形态、赞助人和诗学三个方面来考察我国早期电影制作中对外国文学作品的改写。在电影的对外翻译中,以国际观众为目标群体,译文中既存在对原著的尊重与保留,对目标语语言与文化的贴近,同时也保留了汉语中的语言、文化的差异性,使中英语言文化在杂合中得以融合。     

中国影视产业中的版权许可使用制度研究

中国影视产业的仍然不发达,人们对影视产业对其他部门发展的带动作用认识还不明确,对影视作品价值的理解仍停留在票房等传统收入来源上。而成功的影视作品在坐拥巨额票房收入的同时,还可以通过版权许可等方式拉动电视、游戏、出版、舞台演出等相关产业发展。版权许可在控制版权利用过程的同时,还不会改变权利的归属,版权许可人可以对被许可人使用自己作品的时空范围和使用方式加以限制,被许可人对作品的使用符合许可人的意愿。这种合同控制的效果往往优于版权人直接去使用,因为众多的许可使用合同可以结合成完备的商业计划,使版权价值得到充分实现。中国影视产业的发展,不仅需要有品质卓越的作品,还要充分利用版权许可使用机制,发展影视作品的衍生产品,扩大与延长影视作品的文化和市场影响力。     

论钟惦棐的电影美学观念和人格精神

作为中国电影美学的重要奠基者和开拓者之一,钟惦棐的电影美学观念值得认真梳理和深入研究,由此既能更清楚地看出他对中国电影美学的贡献,也有助于推动中国电影美学学科的建设和发展。由于钟惦棐历来强调电影艺术家和评论家要注重自身修养,故其电影美学观念也体现和渗透着他的人格精神,对此也实有必要进行探讨和总结。