漫谈诗画因缘

诗与画是不同的艺术门类,传达的媒介也迥然不同;一者借助于语言文字,一者借助于线条色彩。但两者息息相通,互相依傍,互相借鉴,互相生发,用佛家的话来说,就是彼此有着某种因缘。诗源于歌,而歌是用富于变化的声音唱出来的,在有文字以前就出现了,它是情绪的外现,所谓“饥者歌其食,劳者歌其事”,与人的日常生活不可分。画是文字的前身,最早的象形文字就是图画,原是用来记事的,例如某处有甘泉可饮,就画出近似水的物象来标示,某处有山羊出没,就画出近似羊的物象来标示,以便于找寻,显然也与人的生活密不可分。最早的歌也许并无歌词,只是用某种别人…     

C＋＋编程易范的错误

这是一篇在美国被上百万 C/C 爱好者广泛传阅的技术性文章,文中例举了在 C/C 编程中容易被忽略的几种常见的错误,而这些错误往往会令你的工作陷入极度被动之中。笔者将这篇文章译成中文借《程序春秋》与大家分享,如果你能从中得到某种提示,那么笔者这几根早生的华发也算“白”得其所了。说明:因为语言与约定俗成的原因,在翻译过程中肯定有不是很准确的地方,请大家多多包含。     

源于生活的艺术珍品─—读朱季贤教授的歌曲集《松花江的歌》

朱季贤创作的歌曲写作分析范例一松花江的歌》向世了。这本书收集了百余首歌曲。每首都体现了作者多年的教学经验和理论积累的成果。如果没有高超的艺术实践和渊博的理论造诣，是难以实现这样的创作的。这些歌曲体现了他对生活的热爱，对工作的热爱，体现了一个作曲家的黑土情怀。丰富的经验、广阔的生活经历的积累，是这些陈炙人口的歌曲产生的源泉。好的素材都来自于生活，没有生活深刻的体验是不会有这些成功的创作的。从朱老师作品的题材上看，内容非常丰富。如《化工工人之歌》、《我们是人民的排水冲／发电工人之歌》等等，在这些歌曲…     

《越人歌》蠡测

今夕何夕兮,搴舟中流? 今日何日兮,得与王子同舟? 蒙羞被好兮,不訾诟耻; 心几顽而不绝兮,得知王子。 山有木兮木有枝, 心说君兮君不知。 这是刘向(公元前79—前8年)《说苑》载录的一首越人唱给楚人的情歌,世称《越人歌》。楚王子鄂君子皙泛舟新波之中,会钟鼓之音毕,榜枻越人拥楫而歌:     

《诗经》:中国第一部大史诗

从前，人们认为西方有史诗而中国没有，其实这是一种误解。《诗经》虽然与史诗有不同风格，其基本特点却是相似的，只是如同伏尔泰在《论史诗》中所说：“谁要是考查一下所有其它各种艺术．他就可以发现每种艺术都具有某种标志着产生这种艺术的国家的特殊气质。”中国先秦大史诗《诗经》因看它自己的制度与风俗，以某种类型的社会自己的思维样式，用形制宏伟的诗歌形式．比历史更为深刻地记录人类生产斗争和生活斗争。《诗经》所收的诗，从地域看，有陕西、山西、河南、河北、山东、湖北等地；从作者看，上至公卿大夫，下至普通百姓；从内容…     

编程语言的选择很重要吗？

许多想做程序员的朋友常有一个困惑,我们要学习哪一种编程语言好呢?哪种编程语言是我们所需要的呢?这个问题可能每个人都会有不同的答案。当微软遵照法庭的命令,交出了超过2亿     

氛围

正我有一位朋友,深谙时装哲学,她说:"脸上的氛围不好,穿什么都不会好看。听一段音乐,让表情柔和下来,再去试衣服吧!"她的穿衣理念是穿令自己舒适的衣服,让自己感觉爱自己、爱生活。由内而外,也由外而内。另一位朋友从不赶时间,即使旅行也是如此。起床,把音乐打开,再决定穿什么衣服。清晨哼着歌曲,有时歌曲没唱完就走到大门口了,此时她会索性坐下来,唱完歌再走。她会为自己营造一种氛围,一种从心情到面容上的氛围。     

娓娓道来知心语——论林非散文的叙述模式

林非散文的叙述方式表面看来比较传统,其实是颇具现代性的,这是一个有着深厚的古典文化素养,而又充满自觉的现代思想意识的学人的一种现代表达。林非散文的叙述模式有其突出特点:一是把"心"交给读者,二是童心与智思的辉映成趣,三是有着同情心和美好的祝愿之歌。这种散文是有君子风度的,它显得特别亲切、自然、优雅和动人,从而与许多喜作高谈阔论、导师式宣讲的散文大为不同。     

读诗随笔

写在前面 “诗者,志之所之也。在心为志,发言为诗。”(《毛诗序》)高尔基也说过:“真正的诗——往往是心的诗,往往是心的歌。”(《给薇·叶·加克尔——阿林斯》)而一个人的内心活动,他对客观环境与自身经历的反映,即他的思想感情,也就构成了一个小小的世界。诗,这种经过提纯而又形象化了的思想感情,就象一个窗口,可以通过它使人窥视诗人的内心世界。而这,是有趣的。这大概也是诗味的一种因素。 每个诗人都有一个内心的小世界,每首诗都是他要向别人打开的窗口。然而,“某一种人,一定只有过某一种人的思想和眼光,不能越出他的本阶级之外。”(鲁迅《南     

试论水族双歌

水族双歌是特别受到水族人民喜爱的一种传统综合表演艺术,而由于介绍研究不多,其他民族的读者对它也许会很陌生.因此,对这一独特的民族艺术作一点研究论述,很有价值.双歌,水语称为“旭早”,“旭’即歌,“早”意为双,对.也有人将双歌称之为“旭凡”,其意为有唱有说的歌,也即是说唱综合艺术.这两种叫法是从不同侧面对双歌特点的概括.总起来说,所谓双歌,一是相对单歌而言.单歌也是水族歌谣的一种形式,即在一首歌中能独立、完整地表现某种情感;二是双歌表演时是双方对唱,而且所唱的歌每组都呈偶数,尤其是寓言式的双歌一般需要相辅相成的组歌对唱,才能完整地表达某种情感.由于双歌多在酒席上或悼丧活动中演唱,因此也有人称之为“酒歌”或“大歌”.     

先秦两汉诗坛的飞鸟意象

一、《诗经》和《楚辞》的飞鸟比兴 对我国第一部诗歌总集《诗经》，孔夫子曾说过，它除了所谓的“事君事父”作用外，至少还可以多识鸟兽草木。鸟在《诗经》里，简单就像飞翔在原始森林里的“极乐世界”，开篇的“关关睢鸠”，给中国人的印象，与熟知的鸳鸯很相像，似乎是它进化派生似的，尽管很少有人能说清它的模样。在人口稀少而植被丰茂的《诗经》时代，到处都飞翔着鸟儿。初民张口唱着那些简朴古老的歌时，就从歌声中飘飞出来。同是一个黄鸟，《邶风·凯风》用它的“好音”，表示“有子七人，莫慰母心”儿子的自责心情；《周南·葛覃…     

浅谈影视空镜头

所谓空镜头 ,就是我们在观看影视作品时所见到的那些画面内没有人物只有景物的镜头(也叫景物镜头 )。如 :日出日落、朝霞晚霞、花草树木、山川河流等。它们往往是作者借以抒发感情、刻画人物、象征或描写某种事件、烘托气氛、渲染情绪的一种表现手段。由此可见 ,空镜头其实不空 ,虽不见人 ,但景物宜人、内涵丰富、韵味独特。它们好似中国诗话中的“景语” ,而这“一切景语 ,皆情语也”(王国维《人间词话》)。常见的空镜头有 :　　 (一 )交待性空镜头在近几年中央电视台的春节联欢会里 ,观众不难发现 :为了表达全国人民此时此刻的欢乐心情 ,…     

行走在寻找的路程——从《好人难寻》窥探奥康纳的人生哲思

弗兰纳里·奥康纳于其微妙而恢弘的文学书写与叙事言说中，不仅隐秘地影射着一种更接近于生命存在镜象之茫然和殊不可解的困惑，而且其笔触视点所关注的生活本身及生命历程中的种种不解之缘，则透析着一股被放大了的“行走在寻找的路程”之生命内在真髓的诉说，同时也凸显并展示出她对人生之短暂性及历史之真实性所做出的深刻而独特的一种“无”的象征。罪恶信仰、神秘宗教与黑暗暴力正是奥康纳文学叙事中屡见不鲜的三大主题。她极其理性地掀开了某种类似于自闭的私隐，彰显了某种隐匿于心灵深处的灵魂真容，表达了某种不可靠但却依然鲜活的无能为力。     

神话重构──现代主义通往传统的媒介

西方现代派文学曾被认为是一种与传统文学通然不同的文学流派，“所谓现代主义是指现代西方文学中反传统的资产阶级文学艺术动动，是对在思想和艺术方面与传统文学遇然不同的许多思想流派的总称”。①其实我们仔细分析研究现代派文学就会发现，“反传统”不过是西方现代派文学因外在形式的变化而造成的一种视觉假象。现代派文学与传统文学相比，虽有其标新立异之处，但其内在精神，或者说潜藏在现代派文学外在形态之下的题旨意蕴，却是对传统的深化和升华。所以有人称现代派文学是“现实主义艺术精神的现代形式”，或“基于现实主义艺术精神…     

色彩的偶然

或许在很多人的眼中,欧洲的色彩是复古怀旧的.其实,在这一片令人精神沉郁的气氛之中,也有不少鲜亮的色彩跃然而出.这些色彩不仅可以让人眼前一亮,也让人在片刻间为生活找到了一个出口.摄影师Josh Edgoose用女性特有的细微视角不断地去发现城市空间中的奥秘,在她的摄影镜头中,人物的色彩与所处环境的色彩在某种机缘巧合下,得...     

我国戏曲的起源和发展

戏曲是综合性的艺术,它通过舞台人物的科介、宾白、歌曲、舞蹈来表演一个完整的故事,同时有音乐伴奏。形成戏曲的每一种艺术因素都是劳动人民创造的。我国劳动人民从来就爱好艺术,也懂得艺术,他们經常运用各种艺术形式表现自己的生活和他们对生活的愿望。相传出于葛天氏时期的《八阕》歌,是由三人执牛尾边舞边唱的,歌题     

意蕴深远 乐韵悠扬——《追梦复兴——广东石油化工学院校歌》歌词赏析

这是一首满怀对母校深情的歌,在歌词中,表达了对母校炽热的爱,浓郁的情;是一首体现石化学院校训与精神,把办学理念融入到歌曲之中的新篇章;是一首响应习近平总书记号召,为实现中华民族伟大复兴的"中国梦",催人奋进、留存久远的时代颂歌。从不同的层面,对这首《追梦复兴》进行了赏析。     

略谈云南藏族的歌卜及其特点

歌卜藏语称惹姆,惹意为歌,专指四句六言体民歌,姆意为卦、卜筮、卜辞,一般译为歌卜。但由于歌卜词主要以爱情为内容,因而有人译为情卦。歌卜是猜测男女青年爱情心理的一种集体娱乐活动,有一千多年的历史。据敦煌吐蕃文献《东北藏古代民间文学》一书所载,吐蕃王朝时代,用卜辞打卦已十分盛行。那时的卜辞都是六言体诗歌,每首卜辞都有一段说明什么、验证什么的释文。如果不看卜辞的释文,就卜辞本身而     

“歌”与“行”有别乎?无别乎?——从《长恨歌》与《琵琶行》谈起

唐代诗人白居易写过两首著名的七言长诗:《长恨歌》和《琵琶行》。这两首诗尽管体裁相同,却一首叫“歌”,一首叫“行”。我们不禁要问,“歌”与“行”有别乎?无别乎?要想弄清这个问题,就必须从头到尾把作为诗歌体裁的“歌”与“行”的本来含义及其随着时代变化而变化的一系列情况弄个水落石出。“歌”与“行”的含义的变化,从诗歌发展史上来看,可分为汉武帝设立乐府之前、汉     

论小说写实化建构中的寓言介入

新写实小说风行文坛之后，小说家似乎普遍地追求那种平平淡淡才是真的写法，平淡人生，平淡故事，平淡讲述。“原汤原汁”“反抗虚构”，“叙述情感隐匿”等等，即便未被列于新写实圈内的作家，也如同被这只无形的魔手抚摸过，很少有人能漠然置之。为意义而营造，为意义而虚幻荒诞好象已是昨天的潮流，昨天的故事。让人不禁疑惑，眼下的小说，在“写实”的墨香中，真的就“实”到一是一二是二一步不能动弹？“实”到徒具别无歧义的一种解构：“还原生活”？我们的读者是否因了某些评论的关系正在产生错觉：以为小说虚构的本质业已丧失？应该…