论《动物园的故事》的音乐性

爱德华.阿尔比的戏剧《动物园的故事》犹如一支交响曲,它有着主题音乐般的结构,还有标题音乐的一些特点;作品节奏型非常明确,且与全“曲”乐思的发展相呼应。《动物园的故事》以不同的变奏形式多次重复,将全曲联结得非常紧凑,悲怆的主旋律贯穿始终,表现了现代社会人的生存处境。     

在京举行的我校青年教师马剑平交响作品音乐会引起广泛的反响

由我国权威指挥家李德伦命名并题写的“马剑平交响作品音乐会”,于今年3月23日在北京音乐厅举行了。这次音乐会是由中国音乐家协会创作委员会,中国艺术研究院音乐研究所、海南大学等8个单位联合主办的。音乐会在著名的老指挥家韩中杰及青年指挥家谭利华的指挥下,一共演奏了马剑平从1984年到1989年创作的有代表性的5部交响作品:《幻想序曲一号》、《结构》、《幻想序曲二号》、《自光》和《第二交响曲》。拉开音乐会序幕的是《幻想曲一号》,这是马剑平以自己故乡贵州为题材的作品。它形象地抒写了贵州氤氲神秘的山山水水,歌颂了贵州人民的勤劳美德和乐观的情绪,表现了青年作曲家对故乡的眷眷之心。被称为“前卫”作品的《结构》和《白光》,既有时     

《阿里河哟，母亲河》的创作与演唱分析

《阿里河哟，母亲河》是一首鄂伦春族风格的创作歌曲，是由国家一级作曲家王敏谱曲。歌曲旋律欢快，曲调优美抒情。该曲是为了庆祝鄂伦春自治旗成立30周年而创作。全曲以赞颂阿里河为主要内容，抒发了鄂伦春人民热爱家乡、祝愿家乡的快乐心情。要想演唱好这首歌曲，分析歌曲的创作背景和歌曲特点是非常必要的。     

琴曲《广陵散》与汉代大复仇精神

汉代琴曲《广陵散》讲述了聂政刺杀韩王替父报仇的故事,是一部反抗封建社会阶级压迫的现实主义题材作品,其激昂慷慨的旋律,以及主题在全曲中的贯穿发展,形成了主题之间的强烈对比,加强了音乐的戏剧性,达到了直露与外向揭露社会现实的目的,这与中国传统古琴曲"隐晦"、"含蓄"的表达方式截然不同。琴曲《广陵散》这种充满戈矛纵横的杀伐之气的作品,在中国传统古琴曲中极其少见,是汉代炽盛复仇之风在音乐方面的表现。     

维也纳新年音乐会

每到元旦的这一天,全世界不知有多少人会坐在电视机前,通过电视的实况转播,聆听维也纳新年音乐会上传来的约翰·施特劳斯父子的音乐作品的美妙乐声。而每当音乐会上的一曲《蓝色多瑙河》圆舞曲奏响时,不知有多少人为这优美而感人的旋律所倾倒、所陶醉……虽然,一年一度的维也纳新年音乐会已举办了近60次,音乐会通过电视进行实况转播也有40多次     

洋学生音乐会上显身手

5月16日南京大学有园留学生活动中心,举办了一场别开生面的“中外师生音乐会”。 音乐会上,南京大学美、德、意、日、韩等国的留学生和老师同台演出了中国乐曲,有民乐合奏《紫竹调》《步步高》、笛子独奏《姑苏行》、瑟琶独奏《金蛇狂舞》、二胡独奏《良宵》和民歌《康定情歌》等。这些留学生在南     

梁州令

莫唱阳关曲，泪湿当年金缕。离歌自古最消魂，闻歌更在魂消处。南桥杨柳多情绪，不系行人住。人情却似飞絮，悠扬便逐春风去。这是一首思妇词。词的上片写思妇怕分别而偏听到送别曲之幽怨。首二句“莫唱阳关曲，泪湿当年金缕”直呼怕听阳关曲，意思是说：不要唱那催人泪下的《阳关三迭》吧！当年和丈夫离别时，我就是听了这种曲调而泪湿了金缕衣。词中的“《阳关曲》”，本名《渭城曲》，为唐代著名诗人王维所写的送别诗。诗为主要歌词，并引申诗意，抒发离情别绪。因全曲分三段，原诗反复唱三次，故称阳关三迭。“金缕”：唐宋时妇女只用金…     

王莘与《歌唱祖国》

《歌唱祖国》由人民音乐家王莘作词作曲,1951年在《人民日报》和《人民文学》发表。一首歌60多年传唱不衰,如今已成为中华人民共和国所有重大国务活动、检阅活动的礼仪曲、开场曲和尾声结束曲。     

论尾声

作为曲学名词的“尾声” ,并非如《汉语大词典》等辞书所定义的那样仅限于戏曲范畴 ,也不存在“分为若干段”的尾声。尾声是套曲中位置在全篇之末、有特定名称的一支曲 ,它同时也是一种曲牌名称 ,其作用是从文义及乐章两个方面收结全曲 ,其使用有着自身规律。尾声起源于先秦诗歌中的“乱” ,发展至唱赚及诸宫调中成型 ,终成南北曲之重要构成因素。尾声有数十种名称。北曲与南曲所用尾声差异较大。     

钢琴奏鸣曲《悲怆》欣赏之管见

贝多芬的钢琴奏鸣曲《悲怆》是一首追求美的理想、要求人生平等和幸福生活的雄伟诗篇。它反映了在启蒙思想的影响和法国大革命的鼓舞下 ,作者勇敢地向命运挑战 ,决心用自己的音乐为人类争取自由和幸福的理想、信念。全曲充满着斗争的力量和热烈追求的激情。该曲作为早期奏鸣曲的杰作已经明显地体现出贝多芬奏鸣曲戏剧性、英雄性、交响性的基本风格与特征 ,是一首倍受欢迎的钢琴曲。     

从"南戏"说到《六十种曲评注》

南戏是中国文学艺术史上的一块瑰宝。明末清初著名学者毛晋,将南戏的著名文本编辑出版成《六十种曲》。今人又对毛氏的《六十种曲》进行校勘、标点、评注,并予以出版,书名曰《六十种曲评注》。本文以翔实的资料,全面阐述了南戏的发展演变、主要剧目及艺术成就;认真考证了《六十种曲》的版本变迁及各种版本的优劣得失;并对《六十种曲评注》一书做出了公允的评价。本文虽为一篇书评,但对南戏及六十种曲的研究,却有着较高的学术价值。     

“老生”常谈，新意何来？——论《老生》的多声部叙事

贾平凹在《老生》中采取了多声部叙事策略，作者是最高层次的叙事者，其次是饱学之士的老师，最底层的叙事者是唱师。与多声部叙事相对应，《老生》的文本结构由三个层次组成。第一个层次由《山海经》部分原文组成，属于原典部分，它构成全书的意象系统，奠定了小说的格调；第二个层次由师生对话构成，这既是对《山海经》原典的阐释，又直接促成下一层次的故事讲述，它是沟通第一层次与第三层次的桥梁；第三个层次是唱师的回忆，由革命、土改、文革和改革四个时期的故事构成，呈现了“无言的历史”，这是《老生》的主体部分。多声部叙事令文本系统奇崛而突兀，也使得文本的意义系统含混而丰富。     

“中滚·十三腔”的滚门及唱腔结构探析——以南曲《听门楼》为例

南音的音乐体系由曲（散曲）、指（指套）、谱（乐器曲）三大部分组成,其中＂曲＂又称南曲、草曲、散曲等,其基本音乐结构由管门、滚门、撩拍三项组成。在100余个滚门中,＂中滚·十三腔＂最具特色,其唱腔最为复杂。凡属＂中滚·十三腔＂的曲子均由13个不同滚门组成,其复杂的润腔形式让一般＂曲友＂望而却步。《听门楼》是一首曲牌为＂中...     

千古绝唱沁心扉抑扬跌宕谱新声——琵琶独奏曲《诉——读唐诗〈琵琶行〉有感》赏析

本文主要从乐曲的内容、结构及其演奏技法三个方面进行分析，曲作者吴厚元先生以白居易的《琵琶行》为素材，谱写的琵琶独奏曲《诉一读唐诗〈琵琶行〉有感》，全曲由引子、两个主题和结尾组成，左右手演奏技法极为丰富，尽情地倾诉了诗人、诗中人物及作曲家强烈而又复杂的思想情感。     

东方小百灵 方琼

说她是唱民歌的,而她的独唱音乐会一半是美声的,师从大名鼎鼎的周小燕教授,按理周教授的门生应是唱西洋歌的,但她却是在上海音乐学院随郑倜教授学民族唱法。前年一曲《春江花月夜》夺得中央电视台民族唱法专业组一等奖,打破了堂堂大上海多年来无民族歌手获奖的纪录。她,就是上海青年女歌唱家方琼。 从上海的媒体中得知方琼的音乐会订在今年6月13日,而我知道这一天是她的生日,照理我总要寄张贺卡以示祝贺,想不到将贺卡寄出后即接到了她的电话,告诉我,票已寄出,务必前去看她的演出,     

署名為王洛賓創作的歌曲《老鄉,上戰場》曲調探源

多年來日本電影《蒲田進行曲》的主題曲《蒲田進行曲》(以下簡稱《蒲田》)多被疑為借用了王洛賓的《老鄉,上戰場》的曲調;《老鄉上戰場》(以下簡稱為《老鄉》一直被看作是王洛賓的重要作品之一。經筆者查證,此曲調並非王洛賓原創,原曲應為美國音樂劇The Vagabond King(筆者譯《乞丐國王》)中的"Song of the Vagabonds"(流浪者之歌,以下簡稱《流浪》)一曲中的副歌部分。《老鄉》及《蒲田》的曲調均引自同一母體《流浪》,它們自身之間並無直接聯繫。     

任中敏教授对敦煌学研究又出新成果

我院任中敏教授在《敦煌曲校录》的基础上,经过二十多年的酝酿和不断增订而编著的《敦煌歌辞总编》已由上海古籍出版社正式出版了。《总编》共收敦煌卷子中的歌辞一千三百多首,分杂曲、大曲两大类,杂曲中又分云谣杂曲、只曲、普通联章、重句联章、定格联章和长篇定格联章六类。     

2000年7月国内外大事

7月1日是中国共产党成立79周年,文化部在北京中山公园举办了中央民族乐团专场民族音乐会,江泽民与首都观众共同欣赏了这台音乐会。 巴勒斯坦将于9月13日建国 7月3日,巴勒斯坦解放组织中央委员会在加沙宣布,以耶路撒冷为首都的独立的巴勒斯坦国将在今年9月13日巴过渡自治结束时成立。 中共中央、国务院出台《关于促进小城镇健康发展的若干意见》 7月4日,中共中央、国务院出台《关于促进小城镇健康发展的若干意见》。《意见》指出,当前,加快城镇化进程的时机和条件已经成熟。抓住机遇,适时引导小城镇健康发展,应当作为当前和今后较长时期农村改革与发展的一项重要任务。     

喀喇沁王府乐队《蒙古乐曲》的音乐特点

喀喇沁王府乐队的乐器和元朝宫廷宴乐乐队完全相同，并且都可以从《元史＆#183;礼乐志》中找到详细的记载。因此，喀喇沁王府乐队是清朝之前就已存在的蒙古族宫廷乐队。清代宫廷音乐中的《蒙古乐曲》主要由《笳吹乐章》与《番部合奏》》两部分组成。1741年（乾隆6年），乾隆皇帝遵循祖制，下诏编修《御制律吕正义后编》，将乾隆以前各朝所用新旧乐章，包括蒙古林丹汗的宫廷音乐在内，详加考订，注明工尺谱，一并载入了《御制律吕正义后编》，《蒙古乐曲》也在其中，成为国乐，是宫廷宴乐的主要组成部分。王爷府乐队与清代《蒙古乐曲》的乐队相比起来，乐队的规模虽小一些，但它有着自己的特点。首先，在乐曲的曲目上，除了宫廷音乐，同时也有本地区最受欢迎的民间歌曲。其次，在乐器使用上也有自己的特点。     

拉威尔练声曲《哈巴涅拉》的艺术特色与歌唱演绎

法国作曲家拉威尔的音乐会练声曲《哈巴涅拉》以简洁而多样性的旋律表达了含蓄的情感，具有结构明确、织体清晰、和声运用独特等特点，是印象主义风格和巴哈涅拉舞曲风格的巧妙结合。该作品对于实际的声乐教学与演唱，并对于歌唱的专业性来说具有不可忽视的声乐训练价值和艺术指导意义。