镜头定格锦绣景

正值中国共产党建党90周年之际。由江宁区文广局、秣陵街道联合举办的“共庆辉煌——庆祝中国共产党建党90周年中国书画学术展”6月28日上午在江宁开发区爱涛艺术中心举办。     

艺术之美与日常之美

巴托的艺术中心论与我们当下的生活经验并不相符.艺术与日常生活都有美的存在,具有灿烂的感性与特殊的意义.艺术与日常生活根节交错,艺术来源于生活,又反过来升华人们对生活的理解.虽然艺术之美比日常之美更纯粹,更难于理解,但二者并无高低之别.在“日常生活审美化”时代,日常生活借鉴了越来越多的艺术元素,而艺术服务于日常生活的功能也日益增强,艺术与生活之间的等级藩篱被打破,这应当视为社会文明的进步.     

李宗印：用镜头记录顺义之美

从事摄影工作20多年来,在全国30多家报刊发表摄影作品近千幅;在全国各类摄影比赛和展览中有100多幅作品获奖。撰写数十万字的摄影记录;整理了数万张底片和数码文件;2000年出版了《李宗印摄影作品集》;2006年编辑出版了《摄影基础知识》;2009年出版了《澳大利亚》摄影作品集。2008年11月,荣获中国摄影艺术成就奖;2009年6月,荣获北京市中青年文艺工作者德艺双馨奖;2009年9月,荣获＂辉煌60年＂有突出贡献专家学者贡献奖。     

艺术中的组合之美

将同一艺术内容进行恰如其分的分割和组合,可以产生美感.所渭组合,不是不同因素的撮合、凑合,而是奇特的"化合",微妙的配合.内容陈旧的八股文,其布局形式未尝不可借鉴.诗歌之美,在于不同层面的适当组合,在于富有创造性的布局.     

王琴生谈梅派艺术之美

92岁的谭门传人、著名京剧表演艺术家、原江苏省京剧院副院长工琴生先生深情地追忆1946至1958年与梅兰芳大师同台献艺的12年。他谙熟梅派艺术之美，从美的化身、美的创造和美的戏德三个方面畅谈了鲜为人知的舞台轶事和精辟独到的艺术见解。     

剪纸艺术之美的形式

剪纸艺术是历史、文化内涵最丰富的民间美术之一,是劳动人民为了满足自身精神生活的需要而创造的实用艺术。它不受功利思想和价值观念的制约,体现了人类艺术最基本的审美观念和精神品质,具有鲜明的艺术特色和生活情趣。剪纸艺术是创作者思想感情、审美心理的直接体现,是对美好生活的追求,是率真至美的艺术形式。论文主要从剪纸艺术的寓意之美、技艺特点、构图特征、造型艺术、色彩之美等角度对剪纸的形式美进行论述,体现剪纸艺术的独特魅力。     

茗仕汇：茶与艺术的邂逅之地

掩藏于西湖边绿荫丛中的茗仕汇茶会所,在幽静淡雅的环境中缭绕着古琴悠然的弦音,散发着淡雅、安逸的气质。任何一种文化、一种理念,都要通过一个载体,来培养,既而发扬光大。茗仕汇以空间的语言参悟茶道,于有形无形之间开启心灵的悟性。     

中国山水画艺术之美及其人生哲学

中国山水画作为中国文化的一个载体,集中体现了中国传统绘画的精髓。其艺术形式经历了上千年的发展演变,无论是在艺术精神,还是绘画语言,以及表现形式方面,都已经远远超越了山水画本身的艺术样式,成为中国文人人生哲学的传神写照。     

让伴奏艺术之花更美

从伴奏艺术的角度出发,总结教学实践中的心得与体会,通过"充分发挥钢琴演奏技术,综合运用相关理论知识,合理选择伴奏音型和节奏型"挖掘伴奏自身的内涵,展示伴奏艺术的魅力,体现伴奏的艺术价值,以期取得最佳的伴奏效果。     

论定格中国画艺术的人文思想

作为中国传统人文思想的载体,儒、道、禅三大哲学思想是其艺术构成的基石,形成了中国画独立于世界艺术直之林的绘画美学观念、创作手段与技法形式。中国画艺术的本质内涵在于它的艺术创造是建立在中国人文思想之上的,以写意性的独特认知方式和观察方法来形成意象,并以线性的结构来构筑意象,拓展并延伸其精神内涵,发掘更为广阔的审美天地。     

谈文学艺术中的最佳镜头

六自然中,存在着许多最佳镜头:孔雀开屏,大雁排空,虎啸深山,大漠驼铃,江水出峡……它们代表着某种美学境界的极致,无一不具有驰魂夺魄的魅力。“横空一鹤排云上,便引诗情到碧霄。” (刘禹锡)这种镜头的魅力是无法抗拒的。在文学艺术作品中更是如此,有些镜头给人留下的印象终生难忘。小学时代读过《凡卡》的人,到了白发苍苍还记得小凡卡光着脚。跪在长凳前就着昏暗的烛光给爷爷写信的情景,还记得信封上写的歪歪斜斜的     

我在这里邂逅英式的美

<正>看了以上三个设计师关于英式风格的案例,你是否还沉浸在它的浪漫、奢华与高贵中?其实想打造家庭的英式氛围也并不是难题,只要在家具上多下点功夫就行,如果觉得家居馆太多大浪淘沙有点累人的话那不妨坐下来细心的看看小编为你淘到的几样与英式风格有关的家具吧。     

中国艺术的自然之道与中和之美

道家和儒家是中国文化思想的两级,对中国艺术产生了重要影响。道家思想对中国艺术产生的影响体现为自然之道,即艺术师法自然,且分为顺应天的自然状态和顺应人的自然本性两种方式。儒家思想对中国艺术产生的影响体现为中和之美,以音乐为例,则可以分为以乐正心、以心和乐两种音乐美学思想。     

空白:通向艺术之美的窗口

艺术表现中的“空白” ,它是想象的窗口 ,意境的通道 ,它不是可有可无的闲置 ,而是艺术创作中不可缺少的重要组成部分。其意义不仅在于使艺术形象更完美 ,而且还在于使形象更富于美的意蕴和内涵     

艺术高于美还是美高于艺术

艺术哲学中充满着许多混乱的问题,原因何在?如何澄清这些混乱?作者提出了自己的看法:只有用美学来统帅艺术理论才能最终消除这种理论的灾难。     

林其勉:镜头里的艺术

林其勉的工作室不大,布置很随性。他喜欢一个人呆在这里,关上门就拥有了一小段完全属于自己的时间:看看书,构思一个有意思的镜头,给作品找一个漂亮的名字。有时候什么也不做,就是让心情澄净下来。摄影书籍、杂志随意地在桌上铺了一大片,伸手就能捞到一本。大大小小数十个奖杯,则束之高阁。这个室里最显眼的是桌边的一排博古架,其间摆满了人像小泥塑。一个个生动的泥塑人物,形神兼备,栩栩如生。也有充满童趣的动物造型,神态各异,动作诙谐,引人发笑。林其勉对它们视若珍宝,闲来无事就拿来把玩。他喜欢玩味这些泥塑的表情,有的泥人儿嬉笑怒骂皆形于色,有的则含蓄一些,要读懂它们得费一番揣摩。每一个表情都是有意味的,就像藏着内心秘密的密码,在林其勉看来,能够用镜头捕捉到瞬间即逝的表情,通过扬起的眉毛或渐聚的皱纹或微翘的嘴角,传达他们此刻彼时的内心情绪,人像摄影的乐趣就在于此。     

道家艺术与中国现代文学的自然之美

道家艺术对自然无为的崇尚是沈从文边城世界的主题 ,道家人格风致的美在林语堂笔下的道家人物中经常可见。道家尤其是庄子的诗化叙事艺术开启了整个中国文学的诗化叙事传统 ,营造出优雅的诗化美 (“情调美”)。道家艺术让中国现代文学具备了逍遥美和对大自然 (山水、民俗 )的关注而生出的自然美     

定格动画与高校动画教学之研究

定格动画是通过逐格地拍摄对象然后使之连续放映,从而产生仿佛活了一般的人物或你能想象到的任何奇异角色的摄像方式。对质感、光影的表现,是定格动画区别于手绘动画和电脑动画的独特魅力。短篇定格动画的制作技术难度低、创作周期短,这是它受到动画初学者青睐的主要原因。在动画教学中融入定格动画创作环节,对开发学生对动画艺术的兴趣、创作灵感和动手能力具有非常重要的作用。     

奔跑的力量,用艺术浸润品牌之美

在地产进入十年黄金期后的白银期,传统意义上的公关思路在历尽辉煌之后,在很长一段时期的模式化运行下,已然无法满足地产品牌所需。突破传统思路的瓶颈,如何用创新的手法服务品牌,传播品牌,是每一个人公关人需要思考的问题。如果没有生命力,品牌永远只是一个LOGO什么样的品牌才是好品牌?行业认可、资本市场认可、市场认可,