曹禺戏剧创作之前的艺术体验

艺术体验对文学活动的发生发展有着重要作用,相对一个具体作家来说,没有艺术体验,就不会有文学创作。探讨曹禺创作之前的艺术体验,对研究曹禺的创作特征及创作心理有重大作用。曹禺的艺术体验主要包括作家的童年体验、愧疚体验、孤独体验和归依体验。创作之前的艺术体验,极大开阔了曹禺的创作视野,丰富了作家的创作题材,影响到曹禺创作的感情倾向。     

新时期甘肃小说创作略论

新时期甘肃小说创作既取得了重要成就,又存在明显的缺失,本文从创作意识、学识修养和地域因素三个方面观照新时期甘肃小说创作的得失,为甘肃小说创作和文学批评提供一定的理论启发和参考;其作为一个带有曾遍性意义的个案研究,也为当代小说创作提供借鉴,以促进当代小说创作和文学批评的健康发展。     

创作手记中独特的“这一个＂—读陈忠实《寻找属于自己的句子》

陈忠实的创作手记《寻找属于自己的句子》是展示其长篇小说《白鹿原》艺术生成过程的重要文本。本创作手记从创作发生、构思与物化等基本阶段出发,不仅揭示了《白鹿原》的创作过程、创作理念以及审美追求,还表现了作家丰富真挚的情感世界,并以其独具的情感内蕴与话语特色成为创作手记中独特的“这一个”。     

论文学创作中的作家创作

众所周知，作家创作是文学活动的主体。正确认识作家创作不仅为读者创作和文学评论提供基础，同时也可以为初学写作者提供帮助。笔者以为，作家创作是“意”与“物”的契合，是作家独特的艺术感受与高超的创作技法的结合。没有随意之所之到处漫游的“意”，作家就创作不出独具魅力的艺术作品；没有比普通人站得更高、看得更远的能力，作家创作就缺乏深远的历史意义及现实意义：没有作家自己的判断，作家创作就没有自己的特色；作家不保持自己的本色，就形不成自己的风格；作家不能始终独创新意，作家创作就不能吸引读者。     

灵与肉的结合才是完美的"爱"--兼论D.H.劳伦斯的《逾矩的罪人》的主题

劳伦斯是上世纪英国文坛上著名作家之一。本文从他的创作背景 ,创作倾向入手 ,分析《逾矩的罪人》的创作主题 ,以及其作品与色情文学的区别 ,指出“爱”是他自始至终所追求的目标和创作的主题。     

索福克勒斯悲剧与现代西方悲剧创作

索福克勒斯是古希腊三大悲剧家之一,其作品《俄狄浦斯王》代表着古希腊悲剧创作的最高水平。索福克勒斯悲剧创作以"伟大人物"作为其悲剧创作的主人公,人物形象鲜明,布局巧妙,结构严整。其悲剧创作主题突出"人"与"命运"抗争,体现赞美生命、昂扬人类意志的精神力量,因此,被称为"命运悲剧"。与索福克勒斯悲剧创作主题相比,现代西方悲剧创作的主题构建受到时代背景的影响而有所不同,但是,在主题构建、主人公性格塑造、情节展开、气氛渲染等方面继承并发扬了索福克勒斯悲剧的创作主题,传承了人类不屈服于命运安排的精神力量,使悲剧创作具有现实主义色彩。     

关于当前戏剧创作中几个问题的思考

戏剧创作是一项极其复杂的精神生产过程,也是诸多文学艺术门类创作中最难驾驭的。我认为,只有树立辩证的观点,并认真处理以下几个方面的关系,才能更好地把握戏剧创作规律,创作出更多的戏剧精品。     

现代绘画艺术在广西地区综合类高校毕业创作课程教学中的创新实践 ——以油画创作教学为例

作为检查高校美术专业教学成果的毕业创作,其质量的高下体现出学校美术教学的整体水平.该文通过对广西地区高校毕业创作课程改革创新要求进行研究,探索出一条符合广西地区高校毕业创作课程教学的指导思想,强调现代绘画艺术在创作课程教学中的重要性,体现出毕业创作的多元化教学方向,以期为高校美术教师提供一定的参考.     

时代华章——黑龙江美术创作研究院美术作品特展

<正>金秋十月,在新中国成立70周年之际,举办"时代华章——黑龙江美术创作研究院美术作品特展",是创作研究院艺术家们给祖国生日的献礼,也是几年来创作成果集中汇报。黑龙江省美术馆拥有一支艺术门类齐全、创作实力雄厚的艺术家队伍,早在上世纪60年代初期就建立了专门的美术创作机构。几十年来,它一直是黑龙江省艺术创作的重要力量,艺术     

祖陶与宗杜——宋元之际遗民诗歌创作的两大范式

宋元之际遗民诗歌呈现出祖陶(陶渊明)与宗杜(杜甫)两种鲜明的基本创作形态。这既是特殊历史时期时代精神的体现,也是诗学理念大力弘扬和诗歌实践自觉追步所结出来的硕果。而对其进行的文化解读表明,祖陶与宗杜都基于吟咏情性的创作动机而得以勃发;在创作层次上既有所区别又密切相连;就创作功用而言,二者又互为补充,共同起到了调节、平衡诗人心理的功效。另外从创作实绩上看,它们不仅救治了宋季凋敝的诗风,奠定了元诗的方向,还因其理论的高屋建瓴和创作的成就斐然深深影响着后代遗民诗的创作。     

流光溢彩青岛六中部分教师范画展美术教学同样是"创作"

画家创作的是美术作品,而美术教学"创作"的是美术人才.同样都是为了"创作"有着彼此共同的目标和方向."宝剑锋自磨砺出,梅花香自苦寒来".     

论《三国志演义》的创作与接受

中国长篇小说有着自己独特的创作之路,在其漫长的形成发展过程中,创作与接受不断双向交流互动,作者与读者多层交叉转换,阐释与创作两种角色重合,而这又时时受制于雅文化与俗文化同源分流交汇融合的大文化背景。这种独特的创作之路,带来了中国长篇小说的民族特色,个...     

夏衍话剧创作中的历史旋转

文章以为,处在社会政治学模式兴起并确立的历史时期,夏衍20世纪30-40年代的话剧创作,从总体上,呈现出一个大的回旋。他的话剧创作,两次受到尖锐的批判,一次促使了他创作的新生,一次却使得他从话剧创作中淡出。通过对夏衍20世纪30-40年代话剧创作历程的详细剖析,文章不仅揭示了夏衍剧作发展的内在逻辑,而且对于这一时期中国文艺发展的具体情状作出阐述。     

“创作”释义

本文以中西方文学观念流变为参照系,探讨了“创作”语义的演变、观念的变革和文学“创作”的本质和实现手段的历史形态。文章认为,在中国古代,“创作”一词用于文治武功、政教法制,而文学则从属于先验理念和封建道德的使命,指称文学写作是近代才被认可的;比较而言,西方古代文学现念上的清规戒律不多,到了文艺复兴时代已经以“创造”的理论解释文艺的“摹仿说”,近代崇尚的文学艺术的“创作”,是对古希腊“创作”观念的升华和对希伯来“神创论”的改造。在人类历史上,文学“创作”的具象经历了神话、诗歌中的自然山川和小说中的世俗社会、人物形象等三种意象形态。在文学“创作”中,语言既是工具和手段,又凝聚成“创作”意义、具象赖以存在的艺术形式。     

张择端《清明上河图》创作时间刍议——兼与曹星原先生商榷

曹星原先生在《同舟共济:〈清明上河图〉与北宋社会的冲突妥协》一书中提出的张择端《清明上河图》创作于神宗朝这一观点值得商榷。《向氏评论图画记》的创作时间、张择端个人经历以及风俗画创作特点三方面的研究创新,对张择端《清明上河图》创作时间的判定起着决定性作用。宋徽宗时国子监画学的设立,促使张择端从"游学于京师"转向"绘事";公元1110年六月之后,向宗回选择辞官归家,以书画之事自娱,开始创作《向氏评论图画记》,据此可以判定张择端《清明上河图》创作于公元1108至1110年间。     

为旧体诗词注入全新的生命——论新文化运动对于诗词发展的作用

新文化运动为旧体诗词提供了自由精神与民主意识,为20世纪诗词创作提供了全新的评判标准和价值参照系。新文化运动不是损害了诗词创作的发展,而是为诗词创作注入了全新的生命。     

从现实主义到自然主义——论乌拉姆&#183;阿巴斯短篇小说创作的特点

乌拉姆·阿巴斯是著名乌尔都语小说家。他继承了老一辈乌尔都语作家的创作风格,并在此基础上探讨自然主义的创作方法。他在现实主义创作中吸收自然主义因素,为乌尔都语文学创作开辟了一条新路。     

超越"影响的焦虑"——约翰·福尔斯短篇小说集《紫檀塔》中"逆反批评"三部曲

英国小说创作由来已久,在为世人留下宝贵传统的同时,也为后续小说家的创作带来了"影响的焦虑"。在约翰·福尔斯的短篇小说集《紫檀塔》中,主人公对小说和艺术的本质问题进行了深入探讨和争论,其中短篇小说《紫檀塔》、《可怜老》、《迷》成为蕴含福尔斯小说创作理念的"逆反批评"三部曲。这些创作理念成为福尔斯本人超越"影响的焦虑",进行小说创作的思想和理论源泉。     

沈从文的创作心态和《边城》——兼论沈从文创作得失的心理缘由

探索沈从文的创作心态,不仅可以弄清创作主体与作品之间的深层联系,而且有助于总结这位作家创作得失的心理缘由。联系中篇小说《边城》,便于我们分析这一问题。一如果仔细考察,就会发现:作为沈从文成就最高、堪称其代表作的《边城》,正是这一特定的创作主体,在其最适宜的创作心态之下写出的作品。所谓“最适宜的创作心态”,就是对于特定的艺术家说来,最能发挥其艺术才华和艺术个性的心态。具体地说,就是主体的心理诸要素通过能量分配使心理处于一种平衡、合谐的     

走出史传局囿的续书创作

史传孕育了中国古代小说,又阻碍了它的发展。明末清初出现的续书繁盛现象,是中国古代小说发展史上从内容到形式对史传传统的一次强有力的突破。由于续书作者既依傍于名著,又在创作过程中体现了自觉的创作意识,采用了想像和虚构的文学手法,从而为中国古代小说挣脱史传传统的影响做出了贡献。续书是中国古代小说由依傍史实创作走向以想像和虚构为特征的现代小说创作、由群体型创作走向作家个体型创作的一个转折点。这是中国古代小说发展史上的必然结果。