公共文化视角下梁平木版年画整体性保护研究

梁平木版年画于2006年被列为国家级非物质文化遗产.作为民俗性公共文化,既具有文化遗产具体可视的物质属性,又包含民间信俗、制作技艺等非物质的文化属性.在新时代背景下,梁平木版年画传统保守的生产模式很难满足人民日益增长的精神文化需求,导致其创作生产萎缩、日渐衰败.作为非物质文化遗产的公共文化,文章从活态性、地域性、系统性角度,论述了对梁平木版年画的完整性、关联性、综合性保护,以保持其公共文化遗产的本真性、独特性、可识别性,激发其创作、生产活力,增强群众参与度,体现其公共文化价值,从而实现对梁平木版年画的整体性保护.     

渝湘两地木版年画的差异比较

重庆梁平木版年画和湖南滩头木版年画分别于2005、2006年列入中国非物质文化遗产名录。两地的木版年画有很大的相似性,但也有差异性,滩头年画与梁平年画的起源问题也是专家一直争论不休的学术问题。本文力求通过对两地年画图像的资料整理和研究,对梁平年画和滩头年画的差异性,以及发展性上做一个系统的分析与比较,并为今后研究和考察两地年画渊源、造型和工艺传承提供详实的文献信息资料。     

梁平木版年画概述

三峡民间美术——梁平木版年画是一种古老的艺术表现形式。在此,从历史、人文、特定的地理环境及产生的历史条件出发,探寻梁平木版年画的文化内涵、艺术特点和制作工艺及发展、兴衰和现状等,并对这种非物质文化提出了继承创新的思考。     

滩头年画与梁平年画比较

湖南滩头年画和重庆梁平年画在题材内容、构图色彩、线条版式和材料工艺等方面相似的地方非常多,区别虽然小但是不同之处也不少。两地都以门神题材为主,主要的门神品种风格非常相似,但是其他种类的门神品种风格迥异;滩头年画构图上比梁平年画对称意识要强,环境细节更加丰富,色彩奔放鲜艳,而梁平年画古朴粗犷、凝重深沉。两地的线条都很柔韧圆润,但是滩头的直线和几何图案运用比梁平多,文字使用也稍微多些。两地年画所用的木板、刻刀、颜料、纸张等材料大部分为当地出产,制作的工艺也基本一致,只在造纸的原料和蒸纸的时间长短等方面略有不同。     

梁平年画的地域空间与艺术传统

梁平年画产生与发展,与其身处的人文地理环境密切相关。同时,历史的变革、人文环境的改变、文化交流与相互影响,都是促使年画造型观念与艺术风格形成的重要因素。本文将梁平年画置入其发生发展的空间和时间两个维度中去进行考察,从其地域特色、发展、渊源、宗教观念及革新、交流等剖析梁平年画的形式特征及艺术语言。     

凤翔木版年画的造型观

文章以凤翔木版年画的造型观作为核心,从年画寓意象征的造型观、自由时空造型观、程式化造型观三方面展开具体的讨论,进一步剖析了隐藏于表象色彩、图形之后的复杂的文化内涵,揭示了其美的真谛。     

梁平年画的现状及对策

作为传统小农经济的产物,梁平年画因满足了广大农村地区消费者的精神需求、反映了传统价值观、道德观,而盛极一时。然而随着社会的发展、经济的转型,梁平年画失去了民间生存的土壤,面临着消失的困境,究其原因在于新时代梁平年画功能的衰退、民众年俗心理的转变、年画市场的急剧萎缩以及政治运动的摧毁等原因。针对这种现状,可采取民间传承保护,教育、研究机构传承保护以及市场化、产业化的方式应对。     

梁平年画的现状及对策

作为传统小农经济的产物,梁平年画因满足了广大农村地区消费者的精神需求、反映了传统价值观、道德观,而盛极一时。然而随着社会的发展、经济的转型,梁平年画失去了民间生存的土壤,面临着消失的困境,究其原因在于新时代梁平年画功能的衰退、民众年俗心理的转变、年画市场的急剧萎缩以及政治运动的摧毁等原因。针对这种现状,可采取民间传承保护,教育、研究机构传承保护以及市场化、产业化的方式应对。     

滩头“高腊枚”门神画艺术形式探析

滩头年画出于湖南省邵阳市隆回县的滩头镇,是在位于长江中游的资水哺育下诞生出的一个年画品种,也是清代我国中南地区最大的年画产地.滩头年画中的门神类年画尤富特色,它在借鉴和学习重庆梁平、苏州桃花坞和广东佛山等地区年画的基础上,创造出了符合本地区和主要销售地区审美取向的新形式,其造型多借鉴,色彩重创新,是中国门神年画中的一朵瑰丽的奇葩.     

解析凤翔木版年画吉祥植物纹样选用的特质

吉祥文化观念在我国传统工艺美术领域根深蒂固。凤翔木板年画作为传统工艺美术的主要组分,从其创制之日起,在发挥装饰功能的同时,就被赋予了吉祥文化的蕴藉。其在传达吉祥主题时,主要凭借植物、动物、器物、人物等纹样,其中以植物纹样选用最为突出。凤翔木版年画在植物纹样选用方面主要有以下特质：吉祥植物纹样与本土植物文化关系密切;纹样选用稳定承接;纹样选用方式多元。     

浅谈绵竹木版年画的人文精神

绵竹木版年画是中国民间古老而又传统的艺术品,真实生动地记载和反映了时事风貌,画面所呈现的民风民俗、惩恶扬善、祈福纳祥等大量人文信息是绵竹年画人文精神的根本体现,为后世了解并传承本地区的传统文化提供了依据。     

资源与资本：老河口木板年画文化再生产研究

老河口木板年画是传统文化物态化呈现的一种特色的绘画体裁,也是荆楚地域唯一的年画类国家级非物质文化遗产。时过境迁,虽鼎盛不再,但老河口木板年画蕴含着传承地域文化记忆、展现传统文化图景、增进文化自信自强的时代价值。目前,老河口木板年画在官方的推动下不断进行文化“符号化”、文化“商品化”、文化“仪式化”等社会建构,年画非遗资源不断转化为地方文化资本。在非物质文化遗产开发热的时代语境中,权力向资本的转移助推了老河口木板年画的文化再生产转向,及其区域意象空间从国家向地方的转换,解剖隐藏其中外推和内生的文化再生产动力机制,能为老河口木板年画的自我表达提供多种可能性,以期实现优秀传统文化的创造性转化和创新性发展。     

凤翔木版年画艺术对现代动画角色造型设计的启示

凤翔木版年画所运用的造型语言背后承载着中国人特有的审美理念。这些艺术造型构成了民族、地域认同的符号体系,具有相当强大的文化接受背景,是创造具有中国文化特色动画形象的重要资源。     

非遗传承与基础教育的融合之道——梁平木版年画传承人莫绍萍访谈录

如何将非遗传承和基础教育这两大文化要素兼顾考量,实现完美融合,无疑是一个极具现实意义且亟待探索的问题。莫绍萍不仅是国家级非遗项目的市级传承人,而且还是一位教育成绩卓越的老师和管理者,她让梁平木版年画这种传统艺术回归社会生活,融入教学,融入地方文化建设,实现了非遗项目的活态化。非遗传承的不仅仅只是一种技艺,而且还是一种做人做事的人生态度,一种植根于传统文化土壤的人文精神,它让我们变得执着而坚定、善良而温暖、谨严而圆融。这些优良品质无一不是我们的基础教育应该传递给学生的核心素养。正是这种合力和交集让非遗传承和基础教育找到了彼此完美的融合之道。     

吴百锁木板年画欣赏

绛州木版年画是山西省非物质文化遗产,全国非物质文化遗产保护项目。山西省新绛县绛州木版年画研制所吴百锁及妻子李华数十年致力于绛州木版年画的抢救保护工作,专业从事绛州木版年画的收集、保护、传承、研究、创作。至今,共收藏古版600余块、老画、老画稿千余幅,     

清代滑县木版年画与江户时代浮世绘之比较

滑县木版年画与日本浮世绘同属于民间绘画的领域,它们之间有着千丝万缕的联系。本文将两者的社会历史背景、题材、艺术思想、艺术形式等方面相比较,来研究和阐述其既有共性也有差异的艺术特征,希望达到发扬和传承富有地域特色的民间艺术的目的。     

凤翔木版年画述论

本文对凤翔木版年画起源的时间、主要生产地点、生产经营方式及其发展情况进行考证；对其内容与形式、制作工艺过程进行翔实的考究；从理论的高度分析了其艺术特色；并阐述了其艺术价值和在国内外所产生的深远的社会影响。     

闽台木版年画艺术风格探析

闽台木版年画起源于中原,随经济社会的发展与文化交流的扩大传播到闽南、再由闽南传播到台湾。在题材与形式上,泉、漳两地的木版年画与其民俗文化联系紧密且种类繁多,以表现民俗活动、历史传说、戏曲故事等为主;台湾木版年画与闽南木版年画类似而略有创新。就艺术特色与风格而言,闽南木版年画注重凸显以大红、朱红为底套印的形式美,采用水印为主的多版套色技法,版线粗犷,富有装饰性;而台湾木版年画既有泉、漳两地木版年画的元素,又有其海洋文化张扬个性和多元融合的特点,皆以水印多版套色为主,线条圆转多姿、曲动柔和。传统传承方式的落后和西方印刷技术的传入,导致了闽台木版年画在近代的衰落,以新的传承模式来对闽台木版年画进行保护和开发,是其再现活力的努力方向。     

凤翔木板年画与西府秦腔视觉图像的共生性研究

在中华民族灿烂绚丽的文化艺术中,各种艺术总是相互交织联系与影响着,它们从未单独孤立的存在过,戏曲与年画艺术更是如此。[1]本文以凤翔木版年画与西府秦腔为背景,运用历史文献学、比较分析法、学科交叉法等方法对两者深入研究,两者在地域文化背景、创作题材、视觉图像三方面体现出共生性特点,两者互相促进、互相影响、共生发展。从而为我国非物质文化遗产保护和利用贡献绵薄之力,更好地促进我国民间艺术的发展传承创新。     

哪些年画收藏价值高

古版年画古木刻版年画至今已属凤毛麟角,价值不菲。随着全国各大艺术品市场古版画的拍卖亮相,价值仍在攀升,同时也受到美术出版界、民俗研究专家的追捧。古木刻版年画和早期年画,可称得上当之无愧的民间艺术瑰宝。