纸质材料在装饰绘画艺术中的应用

纸质材料在装饰绘画艺术中的应用为装饰绘画艺术的发展提供了更多的可能性,丰富了装饰绘画艺术的表现形式,也推动了装饰绘画艺术美感的升华。本文分析了装饰绘画艺术的装饰性、实用性,概括性和寓意性,并介绍了纸质材料的多种形态,如平面形态和立体形态、软性与硬性、彩色与原质、表面光滑与粗糙的纸质等,分析了纸质材料在装饰绘画艺术中应用的形式,如剪纸、衍纸、拼贴画等。     

工作室教学模式下高校装饰绘画课程改革探索

装饰绘画是高校艺术设计专业教学体系中的基础课程,对培养学生设计能力、艺术素养具有重要的现实意义。在当今高度重视素质教育深化改革的背景下,依据装饰绘画课程特征进行课程改革已经成为高校艺术设计专业基础课程教学改革的必然趋势。基于此,本文以工作室教学模式的实践应用为例,从工作室教学模式与装饰绘画课程特征入手,就工作室教学模式下高校装饰绘画课程改进行革分析,以期改善装饰绘画教学质量,促进装饰绘画教学优化发展,为相关人才的培养奠定良好的基础。     

油画艺术中独特的美学表现力研究

油画艺术从清朝初期传入我国,经过与我们传统艺术的融合,已经成为人们所共知的艺术形式。无论是博物馆中的珍藏,还是我们客厅的装饰。不同形式的油画风格,总是带给我们迥异的审美体验。油画艺术在现如今这么多艺术流派的当下,仍然可以经久不衰。研究与探索一幅优秀油画作品的表现力,的确是非常有意义的。油画艺术在创作中独特的表现力带给了艺术家无限的可能,这就是油画艺术能一枝独秀的原因。文章肤浅地就油画独特的创作表现力展开分析,深入探讨油画在当今语境下的绘画性,艺术家不同的语言、油画材料与技法的关系,油画的发展脉络,继而延伸到当今美术界对绘画性的声音和艺术家在创作中发现的油画语言,这些都决定了油画特有的表现力,是油画创作旺盛生命力的源泉。     

国画技法嵌入陶瓷彩绘教学中的实践与应用研究

现代绘画陶瓷在当下艺术陶瓷市场在不断被热捧,陶瓷绘画作品是比较大众化的一种艺术产品,而造型类陶艺以绘画为主要装饰形式的作品是很多艺术家们所创作的形式.同样,高校陶瓷教师教学也是把国画技法成为一种课堂中陶瓷绘画示范,在坯体上彩绘装饰再烧制,作品艺术美感强.     

绘画与平面设计的关系

平面设计思维是理性思维、感性思维的结合体,其与东西方艺术绘画存在着紧密的关联性,通过对现实中的点、线、面进行重新加工与组合,可以利用传统绘画作品中具象、写实的视觉艺术形象,构造出具有现代视觉观感的抽象平面设计作用。本文对平面设计、绘画之间关系的分析,着重于平面设计点、线、面空间组合以及色彩、外在形态等创意思维的探讨,以展现出平面设计中的绘画艺术表达。     

甲骨文在室内设计中的应用

本文从介绍甲骨文的特点(图画性强、合文性字体不少、写法上尚未定型、行款没有定格等)了解和说明甲骨文是一种古老而优雅,兼具汉字和绘画特点的文字。它的装饰美在现代室内设计中有着独特的应用。     

玻璃艺术在环境艺术设计中的表现形式分析

玻璃作为一种装饰材料有着悠久的生产历史,随着社会的发展和人民生活水平的提高,玻璃在环境艺术设计中的应用也越来越广泛.可以说,玻璃的应用是一门艺术,是环境艺术设计的一个重要组成部分.本文主要就西方几种形式的玻璃艺术及其特点进行了介绍,同时对玻璃艺术在环境艺术设计中的应用状况进行了分析,包括延伸视觉空间、有效分割空间、改善采光效果、积极美化装饰四个方面的优势以及空间、光线、环保三个方面的弊端,并从应用价值和艺术价值两个方面对环境艺术设计中的表现形式进行了一定程度的分析.     

玻璃艺术在环境艺术设计中的表现形式分析

玻璃作为一种装饰材料有着悠久的生产历史,随着社会的发展和人民生活水平的提高,玻璃在环境艺术设计中的应用也越来越广泛。可以说,玻璃的应用是一门艺术,是环境艺术设计的一个重要组成部分。本文主要就西方几种形式的玻璃艺术及其特点进行了介绍,同时对玻璃艺术在环境艺术设计中的应用状况进行了分析,包括延伸视觉空间、有效分割空间、改善采光效果、积极美化装饰四个方面的优势以及空间、光线、环保三个方面的弊端,并从应用价值和艺术价值两个方面对环境艺术设计中的表现形式进行了一定程度的分析。     

绘画与平面设计的关系

平面设计思维是理性思维、感性思维的结合体,其与东西方艺术绘画存在着紧密的关联性,通过对现实中的点、线、面进行重新加工与组合,可以利用传统绘画作品中具象、写实的视觉艺术形象,构造出具有现代视觉观感的抽象平面设计作用。本文对平面设计、绘画之间关系的分析,着重于平面设计点、线、面空间组合以及色彩、外在形态等创意思维的探讨,以展现出平面设计中的绘画艺术表达。     

架上绘画艺术语言的当代性转化探析

在当今艺术多样化的今天,艺术的表达形式多种多样,如行为艺术、摄影艺术、手绘艺术等等,架上绘画艺术作为西方传统绘画的油画艺术在经历了几百年的历史中有着深厚的艺术语言,而在今天,当代架上绘画艺术也受着这些艺术方式的影响,呈现出多样的绘画艺术表现手法,这也印证了架上绘画艺术想要立足于当代则必须进行变革,在继承传统的艺术表现技法和绘画语言的同时,作为艺术工作者要丰富自己的思想情感,走在时代的前言,创作出具有时代特色的绘画作品。     

后印象派绘画色彩的美学意蕴及艺术特点探析

近年来,大量西方绘画艺术作品开始在我国流传,种类繁多的绘画艺术作品不仅增加了我国艺术爱好者的鉴赏难度,在一定程度上也引起人们的审美疲劳,同时也阻碍了我国传统绘画艺术的发展。在这种发展背景下,对后印象派绘画作品中色彩美学的研究与应用和对后印象派绘画作品审美内涵的理解对我国绘画艺术的发展具有一定的现实意义。基于此,本文以后印象派绘画为对象,以其色彩的美学意蕴及艺术特点为主要研究方向,分析后印象派绘画色彩的美学特点,探究后印象派绘画色彩的美学意蕴,并对后印象派绘画色彩的艺术价值与后世影响力进行研究。     

架上绘画艺术语言的当代性转化探析

在当今艺术多样化的今天,艺术的表达形式多种多样,如行为艺术、摄影艺术、手绘艺术等等,架上绘画艺术作为西方传统绘画的油画艺术在经历了几百年的历史中有着深厚的艺术语言,而在今天,当代架上绘画艺术也受着这些艺术方式的影响,呈现出多样的绘画艺术表现手法,这也印证了架上绘画艺术想要立足于当代则必须进行变革,在继承传统的艺术表现技法和绘画语言的同时,作为艺术工作者要丰富自己的思想情感,走在时代的前言,创作出具有时代特色的绘画作品.     

漆画创作中的装饰艺术研究

漆画作为一个独立画种,其发展历史仅有数十载,但是,在漆画发展过程中,装饰艺术在漆画中的应用非常重要。想要真正促进漆画的发展,就要打破传统的局限性,从美感、线条、构图、色彩等多个方面进行突破,这就需要在漆画创作过程中更好地研究装饰艺术的应用,从而促进漆画发展。因此,本文首先分析了漆画的特性,然后探究装饰艺术的表现载体,最后对漆画创作中装饰艺术的具体运用进行研究,以供参考。     

西南民间铜鼓纹饰艺术探析

铜鼓装饰纹样及铜鼓造型伴随着铜鼓的发生而发展.它是实用与审美的结合,技术与艺术的结合,造型与装饰的高度统一,是中国西南少数民族先民的生产生活、民族习俗、图腾崇拜、价值观念等方面的真实写照,也是西南少数民族先民文化艺术形态和思想意识的具象或抽象的再现.     

热贡艺术精品——唐卡

“热贡艺术”是藏传佛教文化艺术中的一个有影响的流派 ,其中唐卡是“热贡艺术”中的一朵奇葩 ,是藏民族智慧和想象的结晶。唐卡的产生与发展是和宗教文化紧密相关的 ,在经历了一个多年的沧桑 ,特别是在汉地宗教艺术的不断影响下已日臻完善 ,精美无比 ,逐渐形成了具有独特民族风格和浓郁表现力的独树一帜的艺术形式。唐卡是藏族绘画艺术的精髓 ,其反映的内容丰富多彩 ,有宗教题材画、历史画、风俗画、自然地理和天文历法及藏医藏药画、动植物画等。在透视与构图、造型手法、色彩运用、装饰与夸张等方面形成自己的一套完整艺术规律和独特艺术…     

中国传统艺术留白的探讨

本文以绘画与器乐为例,对中国传统艺术留白的民族性、留白与感官的自主调动与共鸣、中国传统艺术留白的方法等进行了较为深入的探讨。中国传统艺术留白民族性概括为性情论、宗教论、空间论。以名画与古典音乐出发,论述了留白与感官的自主调动与共鸣的关系。提出绘画与音乐留白的相同之处就在于边界的余韵处理等观点。     

中国当代油画风景创作的意象性表现

意象性作为中国当代油画风景创作中重要的表现形式,不仅体现了中国传统美学和艺术理想的精华,而且展现着西方绘画在中国当代油画风景创作中的发展与进步。随着中西方文化不断交流,中国当代油画风景的意象性是在中国本土文化的孕育下不断成长。它是一种中国民族文化的艺术语言,在内涵上体现了东方文化精神,也体现了西方绘画的形式表达。本文将从构图、造型、色彩、笔法等四方面探寻意象性油画风景的审美艺术特征。     

综合材料艺术在高校美术专业教学中的应用研究

美术创作作为一种主观性的艺术活动，通过造型、色彩、主题的展示，可诠释着作品的内涵，并带给人们深刻的视觉体验。对此，具体分析综合材料艺术的特色，了解综合材料艺术在美术绘画创作中应用的价值。结合当前高校美术专业教学现状，积极探索综合材料艺术应用的路径，并在具体的实践层面提出应用的方法和策略，以期强化美术育人的效果，促进学生更为积极主动的进行美术创造。     

论当代工笔重彩人物画的装饰美

近年来,随着社会的发展,人们的审美取向和需求逐渐随着时代的发展发生了一定的变化,人们不再满足于传统绘画形式其带来的视觉享受,开始将审美需求寄托于传统与现代融合而产生的新型绘画艺术形式上。为此,本文结合时代审美需求对我国工笔重彩人物画的装饰美进行深入的解析与探讨,对我国新时期工笔重彩人物画的装饰美走向有着重要的参考价值。     

高校油画教学应用新媒材绘画的延展性探究

随着社会的快速发展和科技及经济文化水平的不断提高,人们对精神世界享受的要求越来越高,追求生活的艺术品位成为当下的一种时尚,绘画艺术在我们的精神生活中便有了非常的意义。从古至今,绘画首先要以物质材料为基础,材料的发展对绘画具有重要意义。高校油画教学中,我们在油画基础造型、油画创作训练之外,对于新兴材料的运用及新材料语言的探索,引导学生进行创新性思维训练,必将对学生艺术创新能力的培养起到促进作用。本文通过阐述应用新媒材的含义及作用,旨在探究新媒材运用在高校油画教学中的积极意义。