乐感、舞感及其通感——浅析艺术感觉与艺术想象

舞蹈感觉和音乐感觉存在密切的关联,在舞蹈感觉和音乐感觉的互通作用下心理学层面会出现艺术通感,即从一种感觉引起另外一种感觉的心理现象。而艺术通感的产生还需要借助一定的艺术想象,艺术想象在增强表现者通感能力方面有着十分重要的作用。为此,本文在阐述乐感、舞感及其通感内涵的基础上,分析乐感、舞感的关系及通感在艺术创作中的作用。     

新媒体艺术环境下通感意识研究 ——与传统艺术环境相比较

以新媒体环境为研究对象,与传统艺术相比较,新媒体艺术环境下通感意识展现出了新的特点和优势,对通感意识进行概述,包括同感意识与意象的相互作用、多感官再创造作用、感官挪移的审美作用这三个方面,并通过分析新媒体艺术作品的三个典型案例,分类阐述通感意识的表现特征和语言范式,最后对通感意识在新媒体艺术中的发展提出批判性反思以及未...     

当代舞《刘胡兰》的艺术价值及创作特点

舞蹈《刘胡兰》是一部具有革命色彩的当代舞作品,根据英雄人物刘胡兰的事迹改编.本文通过我对舞蹈《刘胡兰》的学习过程和演出经历的体验,对作品的艺术价值、舞蹈结构、技能与创作等方面做出了细致的诠释,从而深层次论述了当代舞的美学特征,使发展中的当代舞的美学价值和艺术取向得到具体论证,并以此唤醒人们对中国共产党内心深处的情感,支持党的领导,紧跟党的步伐,永不叛党.     

浅析敦煌舞蹈的艺术特征与发展

敦煌舞脱胎于敦煌莫高窟中的舞蹈艺术形象,是20世纪六十年代的产物,虽作为中国古典舞之一,但却有着异韵风情,和急剧想象力的艺术线条,是一种多元文化的融合.在1000多年的漫长岁月中,莫高窟成为了世界上首屈一指的佛教艺术宝库,并留下了世界上最长的古代音乐舞蹈画廊.本文将从敦煌的历史文化背景,敦煌舞蹈的艺术审美特点,还有历朝...     

论琵琶演奏中音乐感觉和艺术表现

在我国众多民族乐器中，琵琶的表现力非常强。从乐曲表达的角度上来分析，琵琶的风格是独一无二的。本文主要分析了琵琶演奏中，培养音乐感觉的途径和音乐感觉对艺术表现的影响。以期通过笔者努力，找到促进琵琶演奏效果不断提升的可靠途径，从而为相关人士提供部分参考。     

花鼓灯艺术特色初探

花鼓灯是传播于淮河流域的一种以舞蹈为主要内容的综合性艺术形式，其音乐、舞蹈和旋律较为完整地保存了淮河流域人民生活、劳动、情趣、性格、风俗、民情等的记忆，承载了不同时期淮河流域的历史和社会经济文化，是淮河文化在人文、历史、审美、风俗等诸多方面最直观、最灵动、最富有生命力的体现，是淮河流域人民、同时也是中华民族弥足珍贵的历史文化遗产。本文旨在通过对花鼓灯艺术特色的分析，探索出花鼓灯创作的艺术规律，以期创作出更好的作品，使花鼓灯艺术得到更好的保护和利用。     

浅论音乐的艺术精神

音乐是艺术的一个分支，属于“时间的艺术”。音乐是一种社会意识形态的反应，是人精神的折射，所以作为一种人类在实践过程中获悉的艺术行为，音乐的艺术精神始终离不开人与社会这个话题。音乐的艺术精神反映的是人对艺术的感知和人对艺术的创造，因此讨论音乐的艺术，实则是在讨论一种意识形态和精神人格的发展过程。本研究将从音乐及其艺术精神的产生入手对音乐艺术的本质及其精神形成的过程进行概述，分析音乐的艺术精神的特点以及呈现出的精神内涵。     

白龙江畔歌舞起——舟曲格班多地舞艺术探析

不同地域的民间舞反映着当地劳动人民的生产劳动生活与民俗风情,甘南舟曲是民间舞"多地舞"的故乡,世代相传。贡边多地以其独特的舞蹈动作、优美的音乐和丰富的唱词赢得人们的喜爱。本文通过对贡边多地的音乐、舞蹈特征、表演形式等进行分析,进一步探索其艺术价值。     

论宗教对艺术的影响

宗教与艺术都是人类为满足自身的人性需要而创造的,同属于幻想的领域,情感的领域.在人类文化史上,宗教和艺术之间存在着许多内在的联系.宗教对艺术的发生和发展产生过深刻的影响和重大的作用.有人认为原始人对宗教的信仰和崇拜,是原始艺术产生和发展的直接原因;反过来,艺术的想象也激发和升华宗教的想象,宗教艺术的创造更加深和扩大了宗教的影响.宗教对艺术的影响还表现在它具有促进艺术和阻碍艺术发展两种相反的作用.     

探究毛南族傩舞的艺术特征及其文化传承

随着国家经济的不断发展、社会的不断进步,我国人民的生活水平得到了极大的提升,对文化的关注度也在逐渐增加。作为毛南族原始舞蹈遗存下来的舞蹈文化,傩舞有着"中国舞蹈活化石"这一美称,由于傩舞依旧保存着先祖最传统的原生态肢体语言,其中包含着独特的艺术特征与文化内涵,弘扬这一传统艺术文化不仅可以帮助国人找到历史归属感,同时也将加深世界人民对中国的了解,因此傩舞的文化传承具有十分重要的意义。基于此,本文针对毛南族傩舞的艺术特征及其文化特征进行研究与分析。     

当代舞《刘胡兰》的艺术价值及创作特点

舞蹈《刘胡兰》是一部具有革命色彩的当代舞作品,根据英雄人物刘胡兰的事迹改编。本文通过我对舞蹈《刘胡兰》的学习过程和演出经历的体验,对作品的艺术价值、舞蹈结构、技能与创作等方面做出了细致的诠释,从而深层次论述了当代舞的美学特征,使发展中的当代舞的美学价值和艺术取向得到具体论证,并以此唤醒人们对中国共产党内心深处的情感,支持党的领导,紧跟党的步伐,永不叛党。     

银幕上的戏曲艺术

在浩瀚的中华民族传统文化中,中国戏曲是一种历史悠久的、最具代表性的综合艺术形式.近代,中国戏曲通过一批有造诣的戏曲艺术家的艺术改良与改革,形成了融合编、导、舞、音、美为一体的综合艺术机制,开启了中国戏曲艺术大写意与大写实相结合的时代.     

试论土家族茅古斯舞蹈的表演形式与文化价值

茅古斯舞是湘西州土家族特有的一种传统原始舞蹈,其承载着土家人的精神和文化.为了更好传播和传承民族文化,本文对土家族茅古斯舞蹈从历史积淀、表演艺术特点、艺术传承性等方面进行研究,以期有助于民族文化的发扬和传承.     

身为言意舞乐合节——少数民族审美视域下舞与乐的三重性

舞蹈与音乐作为两种艺术形态，以不同的介入方式深嵌在人类文化历史进程中，相互关联，交错共生。尽管作为两种不同的言说方式，它们分别占有相应的媒介，但是都共享同一本体——“人”。舞蹈与音乐是“人”这一有机体向外凸显主体性的两种面向。因而，舞蹈是可视化的音乐，而音乐是舞蹈的形体提纯。舞与乐之间的这种关系织体便塑造了其本身的“三重性”，即互文性、纳构性和表征性。民族舞蹈与音乐在艺术史的叙事传统中一直紧密协调，互相成就。民族舞蹈与音乐以各自的特质分别在舞台的话语体系中占有各自的言说方式，并不断夯实自身的审美体验。应该说，两者即可合体。     

黄沙狮子艺术形态浅析

临海黄沙狮子具有浓郁的乡土气息和鲜明的地方特色,是民间精湛武术和传统舞蹈、音乐、杂技、工艺、民俗的完美结合,是台州为数不多的多种艺术形态相互融合的国家级非物质文化遗产.     

民族民间舞蹈教学中钢琴伴奏的艺术特色探究

民族民间舞蹈教学,是我国中等职业院校舞蹈教育中一门非常重要的课程。教学中所使用的民间音乐曲调,是人们在社会生活实践中经过广泛的、群众性的即兴编创、口头传唱而逐渐形成和发展起来的,并由艺术工作者们收集、整理、加以改编而成的。这些音乐短小精悍、生动灵活,具有浓郁的乡土气息和地方特色,在民族民间舞蹈(以下简称"民间舞")教学中发挥着非常重要的作用。演绎这些民间音乐曲调最常用的载体是钢琴,但在实际授课过程中,若将西洋乐器与民族艺术相互融合,则会出现诸多问题。那么,如何将钢琴这一丰富的演奏技法与表现力、演绎风格各异的民间音乐相互整合,成为了当前亟待解决的问题。基于此,本文针对民间舞钢琴伴奏的艺术特色进行如下探讨。     

新媒体环境下舞蹈与影像艺术结合的表现力研究

在新媒体环境中,各种传播媒介手段的出现以及传播形式的扩张,促使舞蹈与影像艺术得到完美结合。无论是网络还是电视,其画面性以及色彩性将影像艺术的魅力进行展现,舞蹈自身所具备的魅力得到全面展现。并且在新媒体环境下舞蹈与影响艺术的结合,能够从根本上改变舞蹈的传播途径。本文从新媒体环境的角度出发,进一步深入探讨了舞蹈与影像艺术结合的表现性,将舞蹈在影像艺术中的艺术语言以及艺术魅力进行全面展现。     

跳起来吧! 在森林草原之间

从远古走到今天,鄂伦春族、鄂温克族、达斡尔族的舞蹈艺术一直在民族发展的进程中成长和完善。他们的民族舞蹈大多是狩猎题材的自娱自乐的舞蹈艺术形式,舞蹈语汇以模仿动物、鸟类、狩猎和采集活动为主,比如鄂伦春民族的《黑熊搏斗舞》、鄂温克民族的《罕日切舞》、达斡尔族的《鲁日格勒》等等。这些民族舞蹈艺术具有一定的摹拟性特征,采用拟声、状形、达意、传情的手段和方法去抒发舞者的感情,质朴无华、简洁自然,是对游猎生活的最直接展示。     

高中生舞蹈艺术表现力的培养研究

表现力,作为舞蹈艺术能力培养中的重要内容,直接决定着学生舞蹈表演的自信、能力和效果.近年来,越来越多的中学开始重视高中生舞蹈艺术表现力的培养,并尝试根据学生舞蹈艺术学习和成长的情况,调整艺术表现力培养思路和策略,促进了学生艺术表现力的提高.但是,由于学生在舞蹈艺术学习方面的个性化差异,以及表现力培养的潜在属性,学生舞蹈...     

音乐艺术教育对人情感发展的影响

音乐是一种独特的艺术,在社会发展、个体发展以及教育发展中发挥着十分重要的作用。有研究表明,音乐对于人的认知、肌体、情绪、社会活动能力等方面都存在积极的影响。由此可见,音乐对人的影响是全方位的,其中对于人全面发展的影响无疑是最为重要的。本文就以此为题,浅论音乐艺术教育对人的成长所产生的影响与感染。