油画风景写生教学中学生创作能力的培养

在油画风景写生教学中,培养学生艺术创作能力是美术教学的关键环节,同时也是检验美术教学质量的重要标准。学生通过油画风景写生的不断训练与对艺术体验以及生活感受的积累,能够有效提升学生的创作能力。然而,在油画风景写生教学中,由于种种教学原因使学生油画风景写生创作水平低下,导致油画风景写生教学质量不高。因此,本文着重分析创作能力的概念,以此论述油画风景写生教学对学生创作能力的影响,并提出油画风景写生教学中学生创作能力的培养策略。     

当代中国西部油画的美学形态分析

我国西部土地广袤,地貌独特,民族众多,有着多样丰富的人文景观、自然文化资源,这为中国西部油画发展奠定了坚实的基础。与此同时,在全球一体化发展不断深入背景下,中西方文化不断交融、碰撞,以此对当代中国西部油画家提供了更为广阔的创作空间,当代中国西部油画家在继承原有地域文化的同时,对外来文化进行了不断的学习借鉴,在当代多元文化互补的艺术格局中,形成了极具西部特色的油画美学形态,展现出别具一格的地域文化艺术特色。基于此,文章首先分析了中国西部油画创作的美学形态形成环境,从社会发展的宏观角度对油画美学形态进行研究,重点探讨中国西部油画的美学形态特征,对其进行分类与讲解,帮助读者更深刻的理解中国西部油画的创作特征。     

中国当代油画风景创作的意象性表现

意象性作为中国当代油画风景创作中重要的表现形式,不仅体现了中国传统美学和艺术理想的精华,而且展现着西方绘画在中国当代油画风景创作中的发展与进步。随着中西方文化不断交流,中国当代油画风景的意象性是在中国本土文化的孕育下不断成长。它是一种中国民族文化的艺术语言,在内涵上体现了东方文化精神,也体现了西方绘画的形式表达。本文将从构图、造型、色彩、笔法等四方面探寻意象性油画风景的审美艺术特征。     

点画勾勒，岁月之姿——试析太行山主题油画的风景写生技巧与创意

风景写生作为油画艺术中十分重要的组成部分，也是十分常见的训练手法。当画家走进大自然，通过寻找更多创意灵感与自然接触以后，能够将情感与风景写生融为一体，创作出的作品也更加具有生命力，也会得到更多受众的共鸣，因此，这种风景的油画写生也赋予了油画本身独特的魅力。鉴于此，本文将着重分析太行山主题的油画风景写生的技巧及创意内容，并提出具体关于技巧和创意的油画策略，旨在更好地提高太行山主题油画的写生效果。     

敦煌壁画对当代中国油画创作的启示

中国优秀传统文化具有很强的同化力,其中敦煌壁画更是中华宝库中最珍贵的艺术结晶之一,对当代中国油画创作的本土化与民族化进程具有重要的推进作用。本文通过研究敦煌壁画对当代中国油画创作的重要性与必要性做出了展望;通过学习借鉴敦煌壁画对世界文化的包容吸纳能力与同化能力来探索油画中国化进程的民族道路;通过分析画面构成来探索敦煌壁画中纯粹色彩与纯粹空间的对位构成,继而创新中国油画创作的新形式,从而增强中国油画的识别力、特色力、强大的民族文化软实力。本文旨在丰富油画创作的民族元素与精神内涵来增强油画创作的中国特色。在油画全球化进程中,中国油画在通过增强民族文化软实力与丰富精神内涵的同时,吸引世界,同化世界,使中国油画屹立于世界之林。     

太行山地域下红色题材水彩创作初探

太行山地域下有丰富的红色文化，对其进行创作既有历史意义又有时代意义。符合“二为”创作方针。建国后，以太行山地域下红色历史题材作品大多是国画和油画作品，为其使用水彩这一绘画种类去表现太行山地域下的红色题材起了启发作用。迄今，用水彩表现太行山地域下的红色题材的作品的并不多见，因此有着很大的创作探索空间，本文从多角度论述围绕其进行创作的思路、可行性及意义进行论述。     

中国民俗文化对新时期油画创作的影响

随着科学的进步社会的发展,我国居民物质财富日益增多,物质生活日益丰富,人们更追求于精神文化的需求。我国的传统文化美学在几千年的传承与发展中源远流长,中国传统文化美学融合中国传统审美标准、特色文化素养、哲学观念,形成了特有的艺术体系,对后期的艺术创作有着深远的影响,也影响着当代中国的油画创作。油画的创作对于我国画业发展有着深远的影响,特别是对油画创作的借鉴和融合。本文针对其未来具体的发展方向进行了分析,对新时期油画创作的特点进行了研究,并依据实际情况提出了相关的意见及建议,确定其方向。希望可以对新时期油画创作工作的开展起到推动作用。     

妥木斯油画艺术论

妥木斯的油画作品彰显了强烈的个人风格和艺术特质,其内涵是丰富多元的,既包含着对蒙古草原家乡的深情厚爱,又赋予了时代发展的鲜明特质。油画是源自西方的绘画创作方式,妥木斯先生却能够在画作中运用中国传统大写意山水画的审美理念,展现出更具中国特色及文化交融特质的艺术内容,可谓是贯穿东西,历久弥新,探寻到了一条中国新时代油画发展的创作道路。在本文中,笔者以妥木斯油画的个人风格及艺术影响入手,探析其艺术发展历程及油画作品中展现中的核心艺术特质,以期为我国新时代背景下的美术创作道路的探寻和油画语言的表达研究略尽绵薄之力。     

油画创作中美学元素的应用研究

在油画创作的百年发展历史当中,中西方绘画由相互猜疑、抗拒再到学习,进而由被动学习到主动创新。画家在创作的进程当中,潜移默化地将美学元素应用其中,使油画作品在表现西方油画特征的同时,又展现出我国文化的独特魅力。使如何在油画创作中平衡与应用美学元素,成为中国油画画家亟待思考的问题。本文就此开展讨论,立足于油画创作的基本脉络,以中国传统画美学元素与湘楚意象美学元素二者为切入点,对二者元素在油画创作中的应用开展研究,进而对油画创作中美学元素的应用展开思考,目的在于给予中国油画画家创作带来一定的灵感,使其能够创作出时代气息与民族风格相融的当代油画作品,在世界画坛上大放光彩。     

油画风景写生教学实践研究

在美术界,油画是一种十分重要的画种。高等美术院校将油画风景写生设置为一门重要的课程,油画风景写生的教学实践一直是各高校需要不断探索研究的课题。本文将从油画风景写生的教学目标和教学实践两方面进行分析。     

再论少数民族地区油画民族化

我国少数民族地区的油画创作与理论研究起步较晚。自1949年始,少数民族地区才逐步组建了相关的美术协会与研究团体,少数民族地区的美术文化具有极强的地域性与民族性特征。油画作为外来画种,自20世纪50年代始,油画民族化问题一直是我国艺术发展进程中的一个重要议题。民族化本身是一个宽泛的概念,我国民族构成复杂,众多少数民族地区文化多元多样。当民族化与区域民族传统文化产生碰撞与互识的时候,民族化便转化为具体的,表现为个体民族独特的艺术样式。不仅仅是在题材与外在语言形式上的民族化,而是基于内在艺术创造精神驱动力上的本质的民族化。所以,油画的民族化既是在宏观概念上的理解,更是体现在不同民族地区油画创作研究中的传承与创新。     

用西画技法表现东方韵味——青年艺术家黎伟明油画创作的标本意义

<正>黎伟明是一位近年来崭露头角且风头正劲的实力派青年艺术家,其令人印象深刻的带有浓烈东方色彩和标本意义的油画作品,让人在感叹之余又平添几分启示与思考。特别是其在《风云沙面》、《雄风系列》等油画创作中,大量地使用中国画的书写性元素,也让其拉开了与学院派画家甚至与西方艺术家的距离,表达了属于东方人的审美价值,创造出从精神气质到绘画语言的具有中国特色、中国气派的油画新面貌。     

用西画技法表现东方韵味 ——青年艺术家黎伟明油画创作的标本意义

黎伟明是一位近年来崭露头角且风头正劲的实力派青年艺术家,其令人印象深刻的带有浓烈东方色彩和标本意义的油画作品,让人在感叹之余又平添几分启示与思考.特别是其在《风云沙面》、《雄风系列》等油画创作中,大量地使用中国画的书写性元素,也让其拉开了与学院派画家甚至与西方艺术家的距离,表达了属于东方人的审美价值,创造出从精神气质到绘画语言的具有中国特色、中国气派的油画新面貌.     

油画艺术中独特的美学表现力研究

油画艺术从清朝初期传入我国,经过与我们传统艺术的融合,已经成为人们所共知的艺术形式。无论是博物馆中的珍藏,还是我们客厅的装饰。不同形式的油画风格,总是带给我们迥异的审美体验。油画艺术在现如今这么多艺术流派的当下,仍然可以经久不衰。研究与探索一幅优秀油画作品的表现力,的确是非常有意义的。油画艺术在创作中独特的表现力带给了艺术家无限的可能,这就是油画艺术能一枝独秀的原因。文章肤浅地就油画独特的创作表现力展开分析,深入探讨油画在当今语境下的绘画性,艺术家不同的语言、油画材料与技法的关系,油画的发展脉络,继而延伸到当今美术界对绘画性的声音和艺术家在创作中发现的油画语言,这些都决定了油画特有的表现力,是油画创作旺盛生命力的源泉。     

优秀传统文化在油画创作中的运用分析核心探究

在全球文化交融背景下,油画逐渐传入我国,使得我国艺术表现形式愈加丰富。我国优秀传统文化经历上千年发展,其中蕴含着丰厚的精神财富,在油画创作中巧妙合理地运用优秀传统文化,可使油画创作具有本土性特征,同时还可实现优秀传统文化的传承与发展。本文探讨了油画创作中优秀传统文化的应用意义和可行性,并就具体运用方法进行了探讨。     

当代油画创作过程中中国传统文化因素的融入与创新

用油调和油质颜料,在特制的布、木板等材料上作画,即油画有着许多年的历史,其发展过程经历了几个时期,比如古典、近代、现代等时期,不同时期的油画不仅呈现出的面貌不同,而且创作过程也是极其复杂的。历史悠久、博大精深的中国传统文化是中华民族几千年文明的结晶,在当代油画的创作过程中也得到了融入与创新。     

中国传统文化元素对油画创作影响研究

中国作为一个拥有五千年文明历史的文化大国,具有非常丰富且流传甚广的传统文化元素,西方的油画艺术流传到我国以后,其发展和创作也受到了我国传统文化元素的影响。文本从我国的传统文化元素、传统美学文化、传统哲学观念以及传统文化精神、传统绘画技法这五个方面对油画创作的影响进行分析和研究,希望通过本文能够对油画创作在我国的发展提供一些帮助。     

浅析油画创作中线条的情感体现

油画创作中线条的应用至关重要,有助于激发创作灵感、增添艺术魅力,东西方绘画艺术中线条的应用各有特色,线条在油画创作中的应用有助于更好地表达情感、塑造意象。本文分析了线条的美学特征,从情感、写意、形意、视觉四个方面探讨了线条在西方优化创作中的应用与情感体现,并结合著名画家作品进行了分析,希望能为油画创作中线条的应用提供参考。     

浅析油画创作中线条的情感体现

油画创作中线条的应用至关重要,有助于激发创作灵感、增添艺术魅力,东西方绘画艺术中线条的应用各有特色,线条在油画创作中的应用有助于更好地表达情感、塑造意象。本文分析了线条的美学特征,从情感、写意、形意、视觉四个方面探讨了线条在西方优化创作中的应用与情感体现,并结合著名画家作品进行了分析,希望能为油画创作中线条的应用提供参考。     

浅析地域性特色在土特产包装设计中的应用——以徐州小孩酥糖包装为例

土特产包装设计可以起到传播地区文化、地区特色的作用,因此,如何将本土地域性特色应用在土特产包装设计中是一个值得深入研究的课题。本文以徐州土特产小孩酥糖为例,探讨了土特产包装设计与徐州地域性文化特色的关系,同时从包装材料、包装结构、包装装潢等方面对其进行研究。