“力歌2021”丛力歌绘画作品展

正新春伊始,北京798艺术区也如复苏般地人流涌动。艺术区内的零艺术中心也推出了今年第一个展览——力歌2021。这个展览是旅居马来西亚20多年的中国艺术家丛力歌第一次在祖国展示她的作品。她带来的是逍遥——水母系列和遇见——都市风景系列作品。     

从传统绘画到数字绘画的媒介转变

绘画发展到今天,已经进入了一个全新的阶段,绘画的种类已日渐模糊。伴随着人类科学技术的飞速发展,数字绘画应运而生。现在,数字绘画已经成为一个全球化的艺术现象,在全球一体化的背景下,在文化创意产业的推动下,数字绘画正在以全新的姿态登上历史舞台。所有艺术形式的出现,都要依赖于当时社会的科技发展水平,数字绘画这一技术就是随着电脑和互联网的普及而产生的。     

绘画艺术的色彩美学研究

不同时期的绘画作品形式对色彩的要求也不一样,西方现代画家将色彩与造型相结合,为艺术开拓了新的领域。在现代绘画中,每位画家都非常重视色彩的形式语言。本文从色彩语言的审美因素、色彩美的时代特征和色彩的意蕴美分别阐述色彩在绘画作品中的意义。     

浅谈热贡唐卡绘画艺术

藏传佛教在热贡地区的传播历史悠久,热贡艺僧和民间艺人,将来自域外的佛教绘画艺术,依托藏民族传统文化,在题材、技法、色彩、工艺、风格等方面进行了大量的探索与创新,形成了热贡独特的宗教艺术——唐卡。唐卡是热贡艺术的精华,是热贡文化的重要内容。绘画唐卡和堆绣唐卡以其特殊的文化意义和艺术价值,已经被联合国教科文组织列入世界文化遗产名录。今天的热贡地区果花飘香、丹青出彩,唐卡艺术形式多样,青海省黄南州同仁县热贡艺术馆陈列展览的唐卡绘画精美绝伦,这一优秀的非物质文化遗产得到了传承,也走向了世界艺术的殿堂。     

浅析藏地唐卡绘画与汉地传统工笔绘画的异同

我国的绘画艺术渊源流长、博大精深,藏族的唐卡绘画与汉地传统的工笔绘画分别属于我国绘画艺术的两个分支.它们在色彩、线条的处理上有着独具自我的特色,对于画面的技法处理和色彩的运用上它们存在着一些异同.本文拟从题材的选择、构图、色彩及线条的运用几个方面来进行比较,并对这二者之间差异性存在的文化根源进行探索和研究,使我们对这两类画种的审美意象有更为清晰的认识.     

浅析唐卡绘画艺术的意境美

绘画唐卡是唐卡艺术形式中流行最广,也是最为常见的形式.线条和色彩的有机组合和奇妙变化使绘画唐卡呈现出无尽的审美意境.文章从唐卡动静交叠的形象特征、虚实相生的结构手法、情景交融的体验方式来看唐卡绘画艺术的意境关.     

浅析藏地唐卡绘画与汉地传统工笔绘画的异同

我国的绘画艺术渊源流长、博大精深,藏族的唐卡绘画与汉地传统的工笔绘画分别属于我国绘画艺术的两个分支。它们在色彩、线条的处理上有着独具自我的特色,对于画面的技法处理和色彩的运用上它们存在着一些异同。本文拟从题材的选择、构图、色彩及线条的运用几个方面来进行比较,并对这二者之间差异性存在的文化根源进行探索和研究,使我们对这两类画种的审美意象有更为清晰的认识。     

现代数字技术与传统架上绘画

艺术的发展需要技术的支持,数字技术的应用可以帮助艺术更好地发挥其审美功能,是对艺术创作的合理补充和帮助,丰富画面,丰富语言,使艺术家更注重观念和个性的表现尝试。同时,艺术家也应时刻警惕数字技术所带来的负面影响,并克服对于计算机的恐惧心理。架上绘画存在的前提是保持其特有的视觉风貌,而数字技术可以为绘画艺术的多样性与自由发展提供新的空间。     

加山又造的绘画艺术探究

本文主要按照时间线梳理加山又造的个人经历及绘画发展概况,通过加山又造不同时期的绘画风格及绘画技法等,学习他独特的绘画语言形式、艺术风格、审美意趣,从而分析研究自身未来发展方向可能性及改进措施。     

格桑益希和他的唐卡绘画艺术

甘孜新藏画画派的开创者 唐卡是藏族文化中一种独具特色的绘画艺术形式，它凝聚着藏族人民的智慧和信仰，记录了西藏的文明、历史，传达了藏族人民对宗教信仰的无可比拟的虔诚，对生活的无比热忱以及对雪域家乡的无限热爱。而且唐卡以其特有的表现手法和艺术风格赢得了藏族人民的喜爱，它是藏族人民生活中的珍宝，也是西藏文化艺术成就的代表，具有较高的艺术价值和收藏价值。     

浅谈新媒体艺术与传统艺术的融合发展

在科技日新月异的今天,科技融于艺术已经成为一种普遍现象,新媒体艺术就是一种新型综合技术手段呈现出来的艺术形式,对于传统艺术也有着深刻而广泛的影响,二者既为相互矛盾的存在,又相互所需。本文就浅谈一下二者的融合发展之路。     

新媒体艺术环境下通感意识研究 ——与传统艺术环境相比较

以新媒体环境为研究对象,与传统艺术相比较,新媒体艺术环境下通感意识展现出了新的特点和优势,对通感意识进行概述,包括同感意识与意象的相互作用、多感官再创造作用、感官挪移的审美作用这三个方面,并通过分析新媒体艺术作品的三个典型案例,分类阐述通感意识的表现特征和语言范式,最后对通感意识在新媒体艺术中的发展提出批判性反思以及未...     

藏族传统绘画颜料的历史及工艺研究

1997年,我们承担了西藏自治区科委重点科研项目《藏传矿、植物颜料的研究开发》。在近三年的时间内,课题组成员怀着对继承和发扬优秀民族文化遗产的高度责任感,克服各种困难,经下乡实地考察、采访民间艺人和专家、翻阅大量资料和无数次的试验,在研究藏传颜料的历史,抢救传统加工工艺,试制颜料样品及改进工艺流程等方面     

中国传统艺术留白的探讨

本文以绘画与器乐为例,对中国传统艺术留白的民族性、留白与感官的自主调动与共鸣、中国传统艺术留白的方法等进行了较为深入的探讨。中国传统艺术留白民族性概括为性情论、宗教论、空间论。以名画与古典音乐出发,论述了留白与感官的自主调动与共鸣的关系。提出绘画与音乐留白的相同之处就在于边界的余韵处理等观点。     

架上绘画艺术语言的当代性转化探析

在当今艺术多样化的今天,艺术的表达形式多种多样,如行为艺术、摄影艺术、手绘艺术等等,架上绘画艺术作为西方传统绘画的油画艺术在经历了几百年的历史中有着深厚的艺术语言,而在今天,当代架上绘画艺术也受着这些艺术方式的影响,呈现出多样的绘画艺术表现手法,这也印证了架上绘画艺术想要立足于当代则必须进行变革,在继承传统的艺术表现技法和绘画语言的同时,作为艺术工作者要丰富自己的思想情感,走在时代的前言,创作出具有时代特色的绘画作品。     

架上绘画艺术语言的当代性转化探析

在当今艺术多样化的今天,艺术的表达形式多种多样,如行为艺术、摄影艺术、手绘艺术等等,架上绘画艺术作为西方传统绘画的油画艺术在经历了几百年的历史中有着深厚的艺术语言,而在今天,当代架上绘画艺术也受着这些艺术方式的影响,呈现出多样的绘画艺术表现手法,这也印证了架上绘画艺术想要立足于当代则必须进行变革,在继承传统的艺术表现技法和绘画语言的同时,作为艺术工作者要丰富自己的思想情感,走在时代的前言,创作出具有时代特色的绘画作品.     

西藏传统文化艺术走向世界

近年,西藏自治区将传统文化艺术作为全面开放的重要窗口,逐步改变封闭状态,初步奠定了开放型格局。1987年12个文化艺术团体出访成功告诉人们,西藏古老的文化艺术冲出了高原,正走向世界。     

简析敦煌莫高窟壁画中的中国绘画艺术

概括来说,中国绘画艺术是由文人画、宫廷画以及民间画三者共同组成的独特绘画艺术,每一类型都有其独特的审美理念和表达方式,在不同的历史时期,所呈现的比例也不尽相同。由于各种原因,前两者在中国美术史上的地位较重,而民间美术往往独立于正统美术之外,今人只能依靠其保存现状来进行研究。本文所研究的敦煌莫高窟壁画,其重要性就在于,莫高窟自南北朝十六国前秦建元二年(366年)开窟以来,历经北魏、东西魏、北齐、北周、隋、唐、宋、元等朝代,都保存了大量的壁画艺术珍品,详细考察之下不难发现,其作品与相关历史时期的大的审美倾向与格局息息相关,无论是内在理念还是外在表达方法似乎都能在同一时期的整体中国美术大趋势中找到对应,而这恰巧又在另一方面使中国绘画在内外表达方面更加完善。因此本文在研究敦煌莫高窟壁画的同时,并未忽略其与中国美术史的整体关系。     

纸质材料在装饰绘画艺术中的应用

纸质材料在装饰绘画艺术中的应用为装饰绘画艺术的发展提供了更多的可能性,丰富了装饰绘画艺术的表现形式,也推动了装饰绘画艺术美感的升华。本文分析了装饰绘画艺术的装饰性、实用性,概括性和寓意性,并介绍了纸质材料的多种形态,如平面形态和立体形态、软性与硬性、彩色与原质、表面光滑与粗糙的纸质等,分析了纸质材料在装饰绘画艺术中应用的形式,如剪纸、衍纸、拼贴画等。