在津巴布韦遭遇“通胀”

“在津巴布韦，如果不带个数百万，你都不好意思出门。”这是我朋友的一句玩笑话．却准确地概括了津巴布韦通货膨胀的景象。 来哈拉雷的头一天．我在北京用的钱包就被雪藏起来，而那时的汇率只是1美元换几千津元。我的前任领导临走时很慷慨地把她的化妆包给我当钱包用．并传授经验说，其实用国内寄报纸的大信封装钱更方便。     

站在好莱坞与中国电影之间

导演就和导体一样,感应一个东西之后,再通过导演传递给观众,刺激他们的情感、想象力和思考;而电影最基本的是我们进到一个黑屋子里面跟一群观众去共享一种心灵上的沟通。地域性跟共通性有的时候并不冲突,他们是你的左右两手。拍电影重要的是讲好故事,而好莱坞游戏规则则是我们应该要很虚心学习的。导演需要和制片人、制作班底合作,导演的电影其实只是导演的电影现象。《红楼梦》等文学名著的改编要注意的是它们的戏剧性。     

西部电影对中国电影的意义

以亲历者的身份,揭示了西部电影现象背后许多珍贵史料,并对其发展历程进行了科学的梳理、分类和理论阐述;总结了西部电影样式的流派特征、发展规律、内在质地、艺术表征和对中国电影发展的深刻意义,其史与论的双重价值受到社会广泛关注.     

泰国电影文化在中国的传播分析

电影不仅是承载文化的容器,更是传播文化的重要媒介。近年来,泰国电影风靡中国,泰国文化元素通过电影找到了一种恰当的表达方式,并迅速在中国展示巨大的吸引力和影响力。本文首先分解了泰国电影文化在中国的三个主要传播阶段:泰国民俗文化传播期、泰国潮流文化传播期和中泰合作电影文化传播期。然后从坚持民族文化特色、构建多元文化理念、精准把握潮流动向和开放优秀电影资源四个方面分析泰国电影文化在中国的传播策略。接着,解析了泰国电影文化乐于被中国观众接受的主要原因:中泰亲近的地缘文化和中泰友好的邦交环境。最后指出当前泰国电影文化传播存在的严峻挑战,期望能为泰国文化在中国的传播提供更多思考和启示。     

詹姆逊电影理论及在中国的传播

詹姆逊等西方后现代电影理论家思想新颖独特,在中国也得到了广泛的传播,对中国近期电影理论有一定的影响,但也产生了一定的误读与嬗变。     

试论电视电影及其在中国的发展

在电视电影落户中国的短短几年时间中,中国人对它的认识从陌生到熟悉。现在,电视电影已成为大众文化生活重要组成部分。随着电视、电影文化不断走向多元化,电视电影这一新的艺术形式一定会有更大的发展空间。     

联合国与津巴布韦的非殖民化

联合国是推动津巴布韦非殖民化进程的重要外部力量。它倡导和制定的非殖民化原则从法律上支持了津巴布韦人民的反殖民斗争,联大、非殖民化委员会等相关机构的参与提供了组织上的保障,强制制裁的实施迫使史密斯非法政权在强大的压力下让步,中国和前苏联两大社会主义安理会成员的支援则有力地促进了津巴布韦非殖民化的进程。     

中国角色在欧美电影中的形象变迁

电影角色是塑造意识形态、传播国家主流文化价值的重要工具。对1919—2020年中国角色在欧美电影中的形象变迁的分析发现,在各个历史阶段,中国角色的形象并不单一,但中国角色形象的变化具有时间上的连续性。欧美电影创作者对中国文化的态度从主观臆想转变为客观接纳,从对中国人或恐惧或蔑视的态度转变为局部的肯定。然而在目前欧美的主流电影中,中国人及中国文化总体上还是一种抽象符号,缺乏坚实的文化内涵。在方法论方面,利用自然语言处理技术对文本进行数据挖掘的研究方法既有客观、高效的优势,也有受制于原始文本材料质量的局限性。     

论中国电影大片

新中国电影60年的发展历程中,新世纪以来从《英雄》开始的中国电影大片现象引人注目：＂大片＂的票房成就和文化意义,＂大片＂概念的约定俗成及相关电影观念的深入人心。作为新中国电影发展60年之重要成果的中国电影大片,已经初步成为了一个中国电影的重要新类型。《集结号》是中国大片的一个转折。大片逐渐呈现出若干类型性特征。从类型的角度看,中国电影大片是一种具有中国特色的电影大片类型。但一些大片在类型定位上并没有遵循类型电影的规则,自觉或不自觉的非类型或反类型实践,使得大片留下一些矛盾和尴尬。尽管中国大片问题仍多,但当下的中国电影事业是需要大片的,大片可以带动电影市场。当然,大片类型需要成熟和优化,需要妥善平衡艺术/商业,本土/国际等复杂二元对立。     

从新中国电影到中国新电影的历史转型

文章以1949年—2000年的中国电影发展历史为线索,考察各个时期电影的时代面貌、文化特征和修辞系统,勾画了新中国电影从一元化的政治电影模式、多元化的艺术电影模式向大众化的产业电影模式的转换过程。文章认为,新中国电影的概念将被中国新电影所代替,成为新的社会目标和组成部分,不仅为这一目标提供文化想象,而且也提供新经济生长点。     

试论九十年代中国纪实性电影的电影形态

文章将巴赞的纪实理论作为讨论的起点 ,旨在阐述其所确立的纪实性电影美学的美学特征 ,并以之为参照 ,分析九十年代中国纪实电影的新的电影形态。巴赞纪实理论的基础在于他尊重事物本身的纪实观 ,《民警故事》、《小武》和《过年回家》这三部中国纪实电影的代表作都继承了这种纪实观 ,并具体表现在影片的影像和叙事结构上。通过审视该美学在九十年代中国电影创作中的独特面貌 ,可以发现中国电影人对这个曾被巴赞誉为具有深刻审美性而至今不衰的美学原则所做出的努力和尝试     

向中国电影致敬

电影作为一种技术,是一种舶来品。但是电影作为一种艺术和文化表达形式,却是深深扎根于中国的五千年文明之中。从中国第一部电影《定军山》到风靡中国早期电影的家庭情节剧和神怪武侠片,无不深深烙上了中国文化的痕迹(尽管人们对神怪武侠片的积极和消极的文化意义可能会有争论,但是它和中国文化的紧密联系却是毋庸置疑的)。在今天这样一个全球化时代,电影也成为对内塑造文化认同,对外展示民族形象的重要手段。在2005年中国电影诞生一百周年之际,世界上许多关注中国的朋友也把目光投向中国电影,希望通过中国电影来增进对中国历史、社会、文化…     

中国诗电影在当代文化中的价值意义

现代艺术“审美自律”“审美自主”观念对西方诗电影产生过深刻影响,然而在“后文化”时代却面临危机,其根源在于西方哲学难以解决的二元对立。《周易》以“观”的方式认识世界,奠定了中国哲学主客融合的基础,并在美学上表现为整体的美学观点。因此,中国诗电影内含独特的文化精神和审美品格,与西方诗电影普遍追求个体精神世界与现实的分立不同。中国美学具有美善真相统一的特点,电影中不论是审美地传达儒家的仁义、至善,还是道家所追求的本真人格,都使人通往“诗意生存”的人生境界,这即构成了中国诗电影的核心内涵。中国诗电影的人文和审美特质,使其在新时代仍能够发挥自身功能,并在当代社会文化建构中具有重要的价值意义。     

津巴布韦退出英联邦的政治学思考

2003年12月7日津巴布韦政府发表声明,宣布正式退出英联邦。津巴布韦独立以后在原有的白人农场主经济基础之上所建立的民主政治制度缺乏应有的独立性,致使政治体系的行为能力与社会要求之间脱节,而政府面对社会大众迫切的利益要求不得不采取的仓促应对措施又被英联邦视为对人权的侵犯,这是导致此次事件发生的原因。津巴布韦长期殖民地经历所滋生出来的异常强烈的民族主义情结以及英联邦内部"非洲阵营"和"白人阵营"之间所存在的政治文化方面的差异也有重要影响。     

津巴布韦人的长江之恋

生我养我的非洲我叫 David,一个最传统而普遍的英国名字,中文译做大卫或戴维。但我却是一个土生土长的津巴布韦人,我一生中的前25年都是在非洲度过的。我祖上100年前从英国移居到非洲,父亲与祖籍美国的母亲在非洲相识,他们在津巴布韦生下了我。我在南非约翰内斯堡完成了大学学业,所学专业是饭店管理,1984年我25岁回到老家英国工作。可我在欧洲却找不到那种故乡故里的感觉,对那里的气候、生活方式都不能适应,就象香港回归后有些移民返回了英国,却感到无法适应,结果又迁回了生他养他的香港一样。1987年我回到了津巴布韦。从那时开始,我加入了假日集团(Holiday Inn)。嘿,有意思极了,我回到津巴布韦的时候,一切都变了!以前这个国家叫南罗得西亚,是英国的殖民地。我在南非上大学时它独立了,改名叫津巴布韦。非洲国家原先大都是英国或法国的殖民地,五十年代由北非开始陆续独立,津巴布韦是最后一批独立的国家之一。内战持续了15年,因为英国人在那里赚了好多钱,     

左翼电影运动与中国电影的现实主义之路

30年代中国左翼文艺工作者涉足电影界促使中国电影艺术从观念、编剧到导表演、影评等发生了深刻变化。在观念上,它突破了早年的“影戏”说,使电影更趋电影化,并将早先着重娱乐、经营的思想转向电影与时代、现实的结合,使中国电影与新文艺合流,表现出厚重的时代感与历史感;在编剧上,从早先大多是生编硬造转向冷静、深刻的审视现实人生,剖析帝国主义铁蹄下的真实世相,并且在主题挖掘、形象塑造、艺术审美诸方面都达到了现实主义深度;在导表演艺术上,追求自然性、生活化;在影评方面,影评人主张艺术是客观现实的反映。这一切都表明,中国电影走向了现实主义的道路,现实主义已成为中国电影的主流。     

中国台港电影研究会台湾电影委员会第五届学术研讨会在我校召开

2020年11月21日,中国台港电影研究会台湾电影委员会第五届学术研讨会在集美大学举行,本届研讨会以"台湾电影与中华传统文化"为主题,来自中国台港电影研究会、中国艺术研究院、上海艺术研究所、上海音像资料馆、复旦大学、厦门大学、中国传媒大学、西北大学、兰州大学、上海大学、上海戏剧学院等全国二十余家科研机构及高校的百余位专家学者和研究生参加了研讨会,共同探讨新时代背景下台湾电影与中华传统文化的融通发展.本次研讨会是第33届中国电影金鸡奖系列活动、由集美大学主办的"2020 华语电影产教研融合峰会"的重要组成部分.研讨会开幕式由集美大学电影学院、文学院院长郑亮教授主持.     

中国电影从这里走向世界

1993年9月,以著名作家张贤亮为董事长的华夏西部影视城公司在银川挂牌成立,一度风风火火成为海内外媒介关注的焦点。镇北堡影视城原址曾为明清时代的边防戎塞,它由两座古堡构成,其“老堡”是建於明代弘治年间的一所驻扎边防部队的兵营,在清代被地震摧毁,“新堡”是“老堡”颓塌后在乾隆年间修建的,两堡南北相望又相依,构成了影视城的空间规模。1961年,尚在农场劳动的张贤亮发现被称为镇北堡的两个古堡具有一种《冥王星行动》、《虎兄豹弟》等十几部影片在此拍摄、这种偶合的被发现,即使镇北堡影视城必然地以符合市场经济的法则在…     

中国电影的麦田守望者

9月16日,在采访孙健君的前一天,记者还不知道何为“派格太合”,何为“为中国喝彩“……何为“孙健君”,接到采访已被接受的通知後,不免思索再三而茫然四顾,一时间也无法将之与自己曾打过交道的“环球影视”联系起来,倒是猜到孙是海归人士,也只是因为经常有海归朋友向我介绍海归人士中的优秀人士而已。凭着这点误解中得到的可怜认识,记者GOOGLE了一下“孙健君”,共得到115项结果,才如填鸭似地看了一篇,约定的采访时间就到了。劲润苍秀的一株青松是我对孙健君的第一印象,青松是低调的,山在哪儿,他就站在哪儿。孙健君的第一座山是音乐,1976…     

中国电影不应追逐低俗化

针对当前国内电影市场的一些混乱状况,八一电影制片厂著名导演翟俊杰日前在宁接受记者采访时说:“追求低俗化决不是步入市场的中国电影的发展方向。” 翟俊杰认为,当前国内电影市场上港台低俗的电影文化泛滥,这在近年来合拍影片中表现尤甚,