浅析水墨动画片的空间意识

水墨动画是中国传统水墨画与动画技术相结合的颇具民族特色的一种动画片种。它将中国传统水墨画的题材、笔墨节奏、审美空间意识引入到动画制作中,呈现“动画化”的水墨艺术。本文首先分析了传统水墨画所表现的节奏化自然、“阴阳”、“有无”的空间意识,再从属于电影范畴的水墨动画片的视听语言角度来阐述水墨艺术仅仅“动起来”还不够,还要达到真正意义上的“动画化”,才能表现出比传统水墨画更有意蕴的空间意识。     

论中国水墨动画艺术的传承与创新

水墨动画源自传统的中国水墨画,它以一种全新的艺术表现形式实现了静态水墨到动态水墨的历史性突破.现代数字技术的到来,为水墨动画的发展提供了高效和无限的潜能.中国水墨动画必将以新技术配合自身的民族化特点,传承与创新并举,发展成为民族性、世界性的新型的水墨动画.     

动画本体的研究现状及其原因

动画的界定是一牵涉动画本体的问题,是动画理论研究的＂原点＂,是不可逾越的＂门槛＂,是动画学课的＂敲门砖＂。动画的界定在词典里有着清晰简洁且不易产生歧义的界定,但在学理研究成果中众说纷纭,有的含糊不清,有的甚至＂走的更远＂。最关键的原因是对动画影像与动画艺术之间的区别和联系没有本质把握。特别是随着数字技术的进一步发展,动画影像应用范围的增大,对作为电影类型之一的动画片的理解更加模糊。     

建立科技创新管理体系引导动漫产业健康发展

动画片作为一种文化传播媒介和艺术形式,势必承担着文化传播的功能.科学技术是第一生产力,所以,动画产业的发展,必然伴随着科学技术的进步向前发展,以高科技数字技术、计算机软件和硬件为技术手段的动画技术,已经成为当今动画艺术创作的主要手段.动画创作必须植根于民族文化土壤之中,从中寻找蕴涵着传统中国人所特有的审美尺度和价值观念.作为朝阳性产业发展的终极目标,在不断探索完善创新科技管理体制的同时,需要引导动漫产业朝着健康向上的方向发展,并以此为中国的文化产业和动漫产业发展探索一条新路.     

对国外动画片“借题发挥”的反思

中国历史文化悠久,源远流长,为中国动画片的创作提供了丰富的素材,同时也吸引了国外动画创作者的浓厚兴趣。他们以中国传统元素为载体来体现自己的价值观念,推出了许多经典的作品。而相比之下,中国动画片却"洋"味十足,迷失方向。面对这样的局面,中国动画事业该如何应对?是一味的模仿,还是保持传统?就此,本文对国外动画片"借题发挥"与国内动画片"借题模仿"进行了深刻的分析比较,阐述了中国动画应在原有特色的基础上,吸取国外动画之长补己之短的观点,目的在于为中国动画片注入新的活力。     

中国少数民族题材动画片研究

少数民族题材动画片在中国动画发展史上占有重要的地位,它经历了从诞生到文革结束、从1977年到1999年、2000年至今三个阶段的发展过程,从取材于民族传说和民间故事的短动画片到史诗风格的影院长动画片,中国少数民族题材动画片在叙事形式、视听设计等方面一直进行不懈探索,鲜明的生态意识是中国少数民族题材动画片的重要艺术特征.今天在中国动漫产业飞速发展的大背景带动下,再加上少数民族地区动漫产业的兴起,这都为中国少数民族题材动画片的进一步发展提供了更广阔的空间.     

当代中国动画片市场的伦理审视

当代中国动画片市场内容丰富、形式多样。一方面,动画片市场的繁荣反映了我国社会主义文化市场的大繁荣大发展;另一方面,这种"繁荣"的背后透射出伦理道德的危机。因而,深入分析我国动画片的伦理现状,阐述动画片伦理缺失的主要表现和危害,同时进一步厘清动画片中伦理缺失的多种原因,才能最终为构建动画伦理和实现动画市场和谐的实践路径明确前行的基本方向。     

动画角色在动画艺术作品中的作用和体现

动画角色作为整个动画片中的核心部分是关系到一部动画成功与否的重要标志之一。一部动画作品,如果从动画角色造型上就不被人所接受,那么这个动画片可以说是失败的。本文从动画作品中的动画角色入手,通过角色设计、性格特点等方面来分析动画角色是如何体现的。     

从动画片《怪物史莱克》看解构主义对美国动画片的影响

美国动画片长期以来创新力十足,不断推出具有新特色的动画作品.要了解其中的奥妙,必须从美国动画片的文化背景入手,了解美国文化从现代主义到后现代主义,从结构主义到解构主义的发展脉络,才能寻找到美国动画片创新力量的源泉所在.本文试图通过梦工厂制造的《怪特史莱克》,介绍从结构主义向解构主义转型之后,美国动画叙事上出现的一些新变化,解构主义在动画创作上的产生的诸多影响,从而了解美国卡通发展的新趋势.     

从动画片《怪物史莱克》看解构主义对美国动画片的影响

美国动画片长期以来创新力十足，不断推出具有新特色的动画作品。要了解其中的奥妙，必须从美国动画片的文化背景入手，了解美国文化从现代主义到后现代主义，从结构主义到解构主义的发展脉络，才能寻找到美国动画片创新力量的源泉所在。本文试图通过梦工厂制造的《怪特史莱克》，介绍从结构主义向解构主义转型之后，美国动画叙事上出现的一些新变化，解构主义在动画创作上的产生的诸多影响，从而了解美国卡通发展的新趋势。     

日本宫崎骏动画导演的艺术特色

宫崎骏是日本著名动画片导演，可以说他是日本动画界的一个传奇，没有他，日本的动画事业会大大的逊色。他是第一位将动画上升到人文高度的思想者，同时也是日本三代动画家中，承前启后的精神支柱。宫崎在打破手冢巨人阴影的同时，用自己坚毅的性格和永不妥协的奋斗又为后代动画家做出了榜样。其在全球动画界具有无可替代的地位，     

"轻舞飞扬"与"带着镣铐跳舞"--外国动画与中国动画之比较

目前,欧美及日本动画片已经发展到一个相对成熟的阶段.与国外动画片相比,中国动画在创作定位、题材选择方面还受到诸多限制,在情节编排上还不是很完善.但国产动画创作的素材非常丰富,且长期保留着浓厚的民族文化传统,在创作方法上有很多值得借鉴和传承的手法,如水墨画、剪纸、蜡染、木偶等手法.针对我国动画业的客观状况,要进一步发展动画事业,须从重树自我理念、给动画创作重新定位、完善自我的动画产业等方面着手,倾力打造中国的动画品牌.     

数字媒体艺术

有人说,艺术是社会的镜子。社会什么模样,艺术就该有所反映。当电脑和各种科技成为你我生活中不可缺少的工具,视觉艺术工作者开始以电脑和数字科技取代纸和笔,一种被广泛称为数字媒体的新艺术形式应运而生。在20世纪末数字媒体以其丰富多样的表现性获得了迅猛发展。电脑成功地解决了艺术数字化的可能,运用到数字技术的媒体已有电影、电视、资讯、传播、艺术设计、建筑、电信、旅游等领域。到目前为止,被归纳为数字媒体的艺术形式有:数码图像(包括数码绘画、数码摄影和数码录像)、电脑动画和全息照相作品、指读光碟艺术、包括电脑游戏在内的…     

水墨艺术的三种文化面相

水墨艺术的“精英情怀”,将法度与性情关系的个性化理解作为创造的动力 ;水墨艺术的“文人情怀”,赋予了这种创造的率性与意趣以道禅学养的功力与心态 ;水墨艺术的“民族情怀”,则是走出古典形态的书斋领域而参与当代生活的实践品格。这三种文化面相的结合与发展 ,不仅丰富着人们对水墨艺术的理解与体悟 ,而且使这种古老的艺术形式孕育着活泼的当代生机。     

传承与创新语境下水墨徽州的发展研究

通过对中国传统文化艺术中最经典的水墨画进行研究,以全新的视角对水墨徽州的发展进行分析和研究。水墨徽州有着巨大的感染力和震撼力,水墨画与徽州的古建筑有着异曲同工的以素为绚之美,用水墨艺术描绘徽州的古典建筑。在新技术、新影响、新创新更替变化的今天,从水墨画与徽州建筑的碰撞、融合,以及共同的艺术特点等方面进行研究,通过对水墨徽州建筑进行分析,结合徽州建筑的风格特点,简要地描述如何用画意呈现徽州的水墨意境。     

中国动画产业与教育发展探究——评《中国动画教育启示录》

<正>近些年,国内动画产业蓬勃发展,国产动画片、动画大电影以及动漫书籍层出不穷,质量颇高。中国动画产业目前正由弱小逐渐壮大,面临着前所未有的机遇和挑战。肖永亮编著的《中国动画教育启示录》(电子工业出版社2011年版)介绍了当前中国动画产业与教育发展的概貌,其中对动画产业发展的独到认识,对于动画产业相关从业者有丰富的学习价值。     

文化产业视角下的动画教学探析

动画是一种具有独特审美意义的艺术形式,自其诞生以来,就获得了快速、广泛的发展。进入21世纪以来,伴随着IT技术的进步和市场经济的发展,动画创作逐渐走上了一条令人瞩目的产业化道路,对动画人才的需求也与日俱增。近年来,国内大中专院校基本都已经开设了动画及其相关专业,但动画专业存在的教育问题也逐渐凸显。本文结合文化产业发展现状,探讨了如何在新形势下,提升动画教学的质量,培养更多具有扎实专业基础、良好创新理念并符合市场需求的动画艺术人才。     

混沌光明——石涛画论中“絪缊”的美学思想

在中国画艺术理论中,石涛的画论具有其独特的审美价值,他倡导的中国画艺术的美学精神即强调画家主体的心性表达,抒写画家自然美感情趣。这在中国画艺术表现里体现为水墨结合、水墨相融、水墨一体所产生的艺术丰富表现力,它是艺术家追求艺术审美理想的结果,这一结果就包括有"絪缊"之美的内涵。"絪缊"是画家把对宇宙自然的审美感悟抽象化为理性思维观念,并使其形象化、视觉化所创造出的具有混沌苍茫的意象之美,它对中国画艺术审美创作表现具有十分重要的意义。     

台湾动画产业发展转型与闽台合作发展路径

20世纪70年代,我国台湾地区动画产业形成了为日本和美国代工制作动画片的产业发展模式,由于产业资源集聚,台湾因此一度成为世界一流的动画制作中心。到了21世纪,由于日本和美国的产业转移,祖国大陆动画产业崛起,台湾动画企业面临发展困境。对此,台湾地区出台扶持政策促进动画产业走向自制创新发展模式。闽台动画产业合作是闽台文化交流合作的重要组成,由于闽台两地具有共同的文化资源、深厚的产业对接合作基础,本文着重探讨闽台动画产业发展面临的困境和发展路径。     

水魔方——赵红尘“次方水墨”的艺术启示

水墨是真正意义的中国传统艺术,传统艺术的最高美学境界是"自然",但是艺术从未在本质的意义上达到真正的自然之境,因为一切艺术毕竟都是人为的创造。中国当代艺术的理念来自西方,它未来的生命力必须同时依赖于对中国传统的承传与再融合、再创造。当代艺术家赵红尘发明的"次方水墨"即着力于此,其要义在于通过宣纸的叠加,利用"水"的渗透力,一次性创造N张作品,既提供了一种解决自然与人为矛盾的方案,也为当代艺术的发展找到了一条新路。