壁挂艺术的审美特征

从工艺、材料、色彩、肌理几个方面论述了壁挂艺术的审美特征 ,旨在引导人们重新认识这一古老而又崭新的艺术形式的实用价值与审美价值 ,并呼唤起人们的思想情感重新回到大自然。     

简论现代壁挂艺术

现代壁挂艺术以其独特的审美价值和实用功能成为现代工艺百花园中的一朵奇葩，正散出诱人的清香，它给原来由机械分割得僵化又呆板的静寂空间环境增加了一股浓厚的艺术气息，为现代建筑环境增添了一道亮丽的风景线。现代壁挂艺术由于采用了新颖的材料质地和先进的现代加工手段创造出了光色变幻，情调各异的艺术效果。因而受到了世界各国人民的喜爱。     

谈语文教学中的美育

所谓美育，即通常所说的审美教育或美感教育。美育不仅要通过艺术教育，还要借助于生活、大自然中的许多现实的美的形象对人们进行审美教育；不仅要提高人们对艺术的审美能力，而且要培养人们逐步树立正确的审美观点。     

艺术离我们越来越远

目前，有关艺术审美的问题给人们带来了很多困惑。以生活感受为基础,从作为审美客体的艺术作品以及作为审美主体的艺术受众两方面，对这一问题进行探讨，可以揭示对待艺术审美时应该具有的态度。     

透过苗族染织技艺看壁挂教学

艺术贵在创新,而创新必须基于继承和借鉴,民间工艺中的苗族染织技艺其巧妙的创作思维、深厚的文化内涵以及基本艺术规律对于现代艺术设计与教学仍有极其珍贵的借鉴与参考价值,并可以极大地拓展壁挂艺术的设汁思维和创作构想.只有把传统与现代相结合,民间工艺与现代文明相融合,二维与多维相贯穿,才能赋予壁挂艺术无穷的创造力.     

现代壁挂艺术的材料语言探索

在总结和分析现代壁挂艺术材料发展史的基础上 ,对现代壁挂艺术材料的表达在材料构造、形态转译及材料与环境共筑所传达的精神意识方面作了初步探索。阐明了现代壁挂艺术材料语言所具有的物理和精神两方面效能及它们共同对视觉和心理产生的作用。     

技术操控下的审美遮蔽

科技理性和艺术审美本是人类发展中永恒的协奏曲,但是,当科学技术繁荣发达,君临一切之时,把突出灵韵的艺术也困窘于技术的牢笼之中,高科技带来的多媒体效应操纵着人们的审美意识和审美判断,掠夺了人们追求美的本质的欲望,阻断了人们的个体审美情感体验,更是削弱了艺术审美给予人们的感染力。在倡导科技与人文融通发展的今天,在物化的荆棘中为艺术本真之美留得精神家园,是为诉求。     

论音乐审美的最高境界*

阐述了音乐艺术的特点,对音乐艺术的鉴赏与人们的审美境界有关,在对音乐审美最高境界作出界定的基础上,提出根据音乐艺术的特点和规律,加强音乐艺术实践,提高音乐艺术的修养,提升音乐审美能力,以追求音乐审美最高境界的途径.     

论新媒体艺术的互动参与性美学特征

以新媒体技术为支撑的新媒体艺术彰显强烈的交互参与性的审美特征,不仅指向作品系统内部的交互,还指向接受的参与性。这种交互参与性在录像装置艺术、多媒融合艺术、网络艺术和虚拟现实艺术实践中表现得淋漓尽致,深刻影响着人们的审美思维和审美惯例,催生着新的审美原则／规则的建立,表现出与传统艺术大不同的革命性面貌。     

数码图形艺术特征论

数码图形艺术是技术与美学、艺术与科学相结合的产物。与传统艺术相比，数码图形艺术不仅具有物质性与时空性方面的独特性，还具有实时、动态、交互和沉浸等艺术特征，以及多通道和自主的审美特点。数码图形艺术的这些特征反映了其自身在创作和审美方式上与传统艺术的巨大差异，开辟了数字化时代艺术创作与审美的新纪元。     

谈音乐审美教育中主客体的相互关系

谈音乐审美教育中主客体的相互关系夏威艺术作品存在着美，人们对它进行欣赏、体验、寻味，会情不自禁地发出赞叹，这种赞叹，既是主体审美愉悦情感的自然流露，同时了包含着主体对客体的审美、鉴鉴别别和评判，这就是艺术鉴赏。音乐艺术也同样，在欣赏过程中不仅要有美的...     

简析中国艺术审美之和谐美特征

中国艺术审美特点是中华民族在历史的长河中不断积累出来的，它是中国文化浓缩的结晶，体现中华民族在生活实践中对美的追求的最高境界，这种美的特点涵盖社会生活的方方面面。是人们生活、生产、创造所不可缺少的因素，生活中缺少了美的内涵，人们的精神生活、物质生活将会没有目标，可以说中国艺术审美是中华历史长河中的中轴线，千百年来中华文...     

审美与艺术的分离

从20世纪60年代开始，审美与艺术逐渐分道扬镳。审美无法解决当下的艺术问题，艺术也不再需要借助审美来获得认同。审美向日常生活与环境投怀，艺术向去形式的观念送抱，它们各自走向不同的方向。     

谈装饰与表现艺术

随着社会物质文化的发展进步．人们的生活质量和审美要求逐步提高．“装饰”已波及生活的各个领域，现代装饰艺术出现了蓬勃发展的新时期．表现艺术的创作方法和艺术形式已成为现代装饰艺术的主流。一、装饰与图案所谓装饰．”装”垦”裹”的意思．《说文》段让：“束其外日装”。装饰是指人们运用各种材料、技术、艺术形式、线来、色彩对人的身体、环境、器物加以徐泽、点缀、设计．以求得美观，满足人们的审美要求。装饰是人类美化自身、环境和器物的行为．而图案、设计、各件装饰形式是人类审美意识与经过加工的自然形象的物化．是美化行…     

影视艺术与语文教学

影视艺术与语文教学黄亚明，陈明华当今影视艺术已经融进了人们日常生活，我们的语文教师正面对着普遍观看影视的学生群体。新的艺术观念，新的艺术技巧，已使学生对现有的教学内容、教学方法感到不满足。这就逼使语文教师必须更好地了解新的审美意向，把影视艺术纳入到语...     

试论音乐中通感的审美效应

音乐艺术所表现的通感，具有区别于修辞上的通感的特殊性。通过听觉、视觉、嗅觉、味觉的沟通，拓展了音乐的审美领域，使人们不断获得审美能力的完善。     

如何实施素质教育中的音乐审美教育

当前，教育改革以“从应试教育向素质教育转轨”为中心，内容正向纵深发展，而艺术教育以其在素质教育中不可替代的作用而愈来愈被人们重视。然而艺术教育中音乐教学的灵魂和音乐教学的核心却是审美教育。而实施音乐审美教育的最有效的途径则又是通过对音乐的感受与鉴赏，对音乐的表现与创造及音乐与相关文化的结合。     

试析藏族传统绘画(唐卡)艺术的几个审美属性

唐卡艺术在漫长的发展历程中形成了自己独特的个性与鲜明的特征,但由于时代的变迁与人们日益丰富的审美需求,唐卡艺术的功能也在逐渐发生着变化,由以往的供奉和宣传品演变为一种审美对象,人们在对唐卡作品的欣赏中关注它的供奉与宣传作用的同时也开始注意它的审美作用,因此对唐卡的题材与创新也就提出了新的要求。在对唐卡的艺术审美当中,我们只有在充分、客观地理解它的文化内涵的基础上才能把握它的审美本质,进行审美观照。     

从“非美”到“美”——魏晋南北朝艺术与设计的形式美转向

魏晋南北朝时期,社会的主流意识形态儒家思想分崩离析,与此相应的艺术与设计的体系也从中心走向边缘。艺术设计体系预设的社会功能、礼制规范的撤退,使造物的形式真正进入人们的审美视野。而思辨玄学与佛教的影响,又赋予了形式美更深广的内涵指向,使设计与艺术中的形式在从"非美"向"美"的质变过程中,并未停留于所谓的现象"真实",而是具有了更广阔的成长空间。形式美的独立,一方面使人们的审美离功利越来越远,拓展了人们的审美空间,导致了山水审美的开始;另一方面,也确立了中国传统艺术以形写神的审美走向。     

此曲只应天上有——关于艺术美功能及其鉴赏的思考

艺术美是美的最高级形态 ,蕴含在艺术本体的美学特质与审美主体的审美心理产生联系、共鸣时 ,就会产生强大的艺术魅力。在现代生活日趋审美化的今天 ,引导人们认识艺术美功能的生成和实现 ,陶冶人们的思想情操 ,正确对待雅文化与俗文化的鉴赏差异 ,很有必要